Alors que Venise relance une année perturbée au cours de laquelle la pandémie de Covid-19 a forcé l'annulation ou le pivotement en ligne d'un festival de cinéma après l'autre,Écrana réuni quatre des principaux producteurs indépendants du Royaume-Uni dans les derniers jours du mois d'août pour une vaste conversation qui s'est déroulée, bien sûr, sur Zoom.
Le lien entre le quatuor est qu'ils ont tous des films programmés dans un ou plusieurs festivals du début de l'automne.
Nicky Benthamde Neon Films, dont les crédits précédents incluentLuneetLa tempête silencieuse, donne le coup d'envoi avec Roger Michell?Le duc, qui a sa première mondiale aujourd'hui (4 septembre) à Venise hors compétition. La production soutenue par Pathe, Ingenious et Screen Yorkshire met en vedette Jim Broadbent et Helen Mirren dans l'histoire vraie d'un chauffeur de taxi de Newcastle qui a volé le portrait de Goya du duc de Wellington à la National Gallery de Londres.
David Parfitt,le producteur oscarisé et Bafta deShakespeare amoureuxdont les crédits récents incluentJeanne rouge, a connu un début d'année 2020 brillant lorsque l'adaptation de Florian Zeller de sa propre pièce de théâtreLe Pèrea émergé de Sundance avec un halo de récompenses. Avec Anthony Hopkins et Olivia Colman, le drame sur un homme âgé remettant en question sa réalité a été produit sous la bannière Trademark Films de Parfitt (aux côtés de FCommeFilm, Ciné-@ et Les Films du Cru en France) et fait partie des 50 films sélectionnés pour jouer à Toronto cette année, allégé.
Jouant également à Toronto, c'estFeu de forêt,la dernière fonctionnalité deCharles Acierde Cowboy Films, dont les autres crédits incluentLe dernier roi d'Écosse,Comment je vis maintenantet leMeilleur garçonSérie télévisée pour Netflix. Le premier long métrage de Cathy Brady met en vedette Nora-Jane Noone et Nike McGuigan dans le rôle de deux sœurs grandissant à la frontière irlandaise agitée. Les coproducteurs de Steel étaient Carlo Cresto-Dina et David Collins, et le film était soutenu par BFI, Film4, Screen Ireland et Northern Ireland Screen.
Pour couronner un mois chargé de festivals en septembre, Saint-Sébastien, oùSupernova,produit parEmilie Morgande Quiddity Films (aux côtés de Tristan Goligher de The Bureau), fera sa révérence dans la compétition principale du festival espagnol. Avec le soutien du BFI et de BBC Films, le deuxième long métrage de Harry Macqueen met en vedette Colin Firth et Stanley Tucci en tant que partenaires de longue date, dont l'un souffre de démence précoce, qui voyagent à travers l'Angleterre pour rendre visite à leur famille et à leurs amis. Les crédits précédents de Morgan incluentJe ne suis pas une sorcièreetSe maquiller.
Avec Morgan appelant d'Amsterdam, Bentham de Toscane, Parfitt de chez lui dans le sud de Londres et Steel deMeilleur garçonDans les bureaux de production du centre de Londres, les quatre producteurs ont réfléchi à la possibilité enfin de montrer leurs films au public du cinéma, aux nombreux défis de cette année pandémique et à leur point de vue sur l'avenir de la production indépendante britannique.
Qu’est-ce que cela vous fait de savoir que vos films seront enfin projetés devant un public physique ?
Nicky Bentham :Je suis surexcité. C'est un film de bien-être avec beaucoup d'humour naturel et de chaleur et cela a donc été un véritable défi pour nous de devoir le regarder sur des liens, sur des petits écrans, en petits groupes ou individuellement. Je suis ravi de le montrer à un public. En fait, nous avons appris la nouvelle que nous avions été sélectionnés pour Telluride en premier, donc il y a eu de vrais hauts et des bas dans ce processus. Apprendre que nous sommes sélectionnés puis que le festival soit annulé est évidemment décevant.
David Parfitt :Comme Nicky, nous avions Telluride et c'était triste de perdre. Je sais que Sony [Pictures Classics], qui sort pour nous aux États-Unis, doit changer de stratégie d'heure en heure, d'après ce que je peux voir. Nous avons eu des conversations ce matin avec Lionsgate [au Royaume-Uni], et ils sont très favorables à [emmener le film à] Zurich et Saint-Sébastien. Mais nous sommes également très prudents car Toronto est en partie en ligne et nous souhaitons vraiment que les gens voient cela sur grand écran. Nous sommes assez stricts sur la façon dont vous pouvez le visualiser en ligne ; nous avons limité nos projections en ligne au [TIFF] à la presse nord-américaine et nous espérons que la presse européenne le verra à l'écran ici.
Emilie Morgan :Nous sommes restés longtemps dans les limbes et espérions simplement avoir une première physique. Lorsque vous avez réalisé un film dont vous avez seulement pensé à une première au cinéma, l'idée qu'il ne ferait pas cela est tout simplement dévastatrice. Surtout là où il y a une ampleur d'émotions et de paysages dans le film, nous avons tout tourné dans la région des Lacs, tellement ravis que cela soit projeté sur grand écran. Cela semble encore dans les limbes jusqu'à ce que nous y soyons et que ce soit la projection, et puis j'espère que cela va lancer une série de festivals au cours de l'automne, ce qui est bon pour tous les distributeurs qui ont pré-acheté le film.
Charles Acier :J'adore entendre ce que David a dit parce que ce matin encore, je me demandais comment limiter les projections de presse numérique [au TIFF] pour d'autres festivals qui suivraient en dehors de l'Amérique du Nord. J'ai des émotions mitigées.Feu de forêtest un drame vraiment intense ; vous voulez que les gens le voient en une seule expérience sur l'écran. Cela dit, cela a été une expérience très difficile de terminer ce film, cela a été un processus difficile par la poste, nous avons perdu notre société de vente.[Great Point Media a réorienté sa branche commerciale pour se concentrer sur la télévision, Film Constellation représentant désormais le film], nous avons eu beaucoup de coups. C'est donc également un véritable rayon de soleil d'avoir un endroit comme Toronto qui lui donne la chance de commencer son voyage en festival.
Vous visitez Venise, Zurich et/ou Saint-Sébastien et votre talent vient aussi ?
EM :Nous réfléchissons encore à ce qui sera possible, notamment parce que les acteurs tournent et si l'assurance de production leur permet de voyager. Mais en ce qui concerne moi, Tristan [Goligher] avec qui je coproduit, et Harry, nous irons certainement [à Saint-Sébastien]. Mais alors, oui, c'est la question de la quarantaine au Royaume-Uni. Ils ne sont pas encore annoncés mais disons que nous finissons à Zurich puis au LFF ? c'est difficile de tout régler.
Attention :Tout le monde laisse ses projets de voyage à la dernière minute parce que les choses changent à travers l'Europe en termes de nombre, de réglementations de quarantaine et de vols disponibles, ce genre de choses. Tout au long du confinement et de tout ce processus, mon mantra a été « un jour à la fois » et nous devons simplement continuer ainsi.[Bentham a confirmé après la conversation que Broadbent était à Venise avec Bentham et le réalisateur Roger Michell, mais Mirren, basé à Los Angeles, n'a pas pu venir.]
DP :Comme tout le monde, nous tâtonnons un peu. Les acteurs ne voyagent certainement pas car Olivia Colman travaille solidement et Hopkins a 83 ans et ne veut pas prendre de risques. Mais il est très désireux de faire des choses en ligne, il adore faire ses trucs en ligne. Florian Zeller est français et il fera certainement des festivals européens, et nous pouvons y participer ou non.
CS :Nous savons que les villes européennes seront certainement plus faciles d'accès, mais je ne sais pas encore quoi et où nous allons visiter. Cathy est à Dublin et Nora-Jane est à Los Angeles. Nous verrons.
Quand avez-vous terminé vos fonctionnalités ? Avez-vous dû faire des changements en cas de pandémie dans votre calendrier de post-production ?
DP :En fait, nous venons d'arriver à Sundance avec un film inachevé. Le montage était terminé mais nous n'avions pas de générique de fin approprié et nous attendions toujours les plans d'effets visuels. J'étais donc un peu arrogant pendant que tout cela se passait, pensant : "Ça va aller, ça va être facile." Mais cela a été vraiment difficile, en fait, et nous ne sommes pas encore tout à fait livrés. Je suis dans mon bureau aujourd'hui parce que deux personnes y travaillent dans l'autre pièce. Notre poste était à Paris, mais celui-ci était très fermé, et nous avons ramené du matériel à Londres à Molinare, qui travaillait mais à capacité réduite. Nous essayions de nous intégrer parmi d'autres projets chez Molinare, qui étaient incroyables. Mais beaucoup de jonglerie.
EM :Nous étions censés avoir l’approbation du DCP en mai, et cela s’est produit la semaine dernière. Pauvre Harry, c'était tellement long et si dur pour lui de ne pas pouvoir être dans la même pièce que les autres pour travailler sur des choses. Évidemment, c'était cette chose où les choses pouvaient avancer parce que le son fonctionnait, l'étalonnage pouvait même se faire à distance, mais c'était juste tout ce qui se passait au lieu d'avoir ce flux auquel on s'attendrait normalement. Devoir tout faire à distance était difficile. Dick Pope, notre directeur de la photographie, a soixante-dix ans, il était donc censé faire du blindage. Mais nous y sommes finalement arrivés.
Attention :Nous avons terminé le tournage fin février, nous étions donc déjà deux semaines dans le montage lorsque le confinement a frappé, ce qui nous a semblé complètement terrifiant et comme une tâche vraiment insurmontable, mais après réflexion, c'était probablement un moment chanceux car c'était juste une période très concentrée pour le tournage. éditeur et Roger. Nous avons tout transféré en télétravail et tout le monde s’est adapté très rapidement. Ensuite, nous nous sommes figés en mai, au moment où les choses commençaient à se détendre un peu, ce qui signifiait que nous pouvions faire certaines choses en personne, évidemment avec des restrictions, de la distance et certaines précautions. Tout le monde était vraiment galvanisé pour aller jusqu’au bout. L'ambition était toujours d'être prêt à temps pour les fêtes d'automne.
Quel a été l’impact du coronavirus sur les autres productions sur lesquelles vous travailliez ou sur votre liste de développement ?
DP :Nous voulions lancer un projet qui se poursuivrait désormais l'année prochaine. Nous venons de tout repousser sur un an. Je l'ai regardé et j'ai pensé : « Fermons jusqu'à Noël, continuons quelques choses, puis réveillons-nous au Nouvel An. » Le grand changement est que je ne pense plus que nous aurons de bureau au centre de Londres. Cela semble avoir bien fonctionné depuis chez moi et je vais simplement récupérer un espace de bureau au fur et à mesure. Je veux dire, ça va me manquer et j'adore ça, en particulier cette période de pré-préparation où tout le monde se presse dans un espace et les choses que vous pouvez démarrer avant l'arrivée du financement ? Ça va me manquer. Mais je ne pense pas que nous puissions continuer ainsi. La moitié de notre activité à l’heure actuelle est le théâtre qui, au contraire, est encore plus touché que le cinéma, sans plan clair sur la manière d’aller de l’avant.
Attention :J'étais en discussion avec un réalisateur de renom au début de l'année pour un autre projet, et cela a complètement échoué parce que ce réalisateur avait d'autres choses en préparation avant mon projet et maintenant elles ont toutes été retardées aussi par une durée indéterminée. période. Cela a rendu ce processus de quadrature du cercle, qui est déjà assez difficile dans le meilleur des cas, encore plus délicat.
CS :Nous étions en préparation lorsque le confinement a frappé. Nous étions deux semaines dans une émission Netflix [Meilleur garçon]. Le confinement était assez occupé juste à le maintenir en vie, et maintenant nous avons rouvert nos portes il y a quelques semaines et nous tournons dans environ six ou sept semaines. Nous avons le bureau de production opérationnel et nous sommes de retour, à ce stade en tout cas.
EM :En général, aux Pays-Bas, tout a simplement été un peu plus facile parce que tout était très confiné ici, alors qu'avecSupernovanous travaillions avec [le monteur sonore superviseur] Joakim Sundstrom et nous avions prévu de mixer en Suède, donc cela a changé les choses du côté du son. Le projet ici est un film de Lemming sur lequel j'étais producteur à gages l'année dernière, je le suis également par courrier ; ça s'appelleN'hésitez pas. Je n'avais rien sur le point de tourner mais l'objectif était de tourner un film au Brésil en octobre, novembre, car le financement venait de là-bas. Il s'agit en fait d'un roman qui se déroule en France et que nous avons transféré au Brésil, et maintenant que le Brésil semble si impossible, nous envisageons de le réinstaller en Europe, peut-être en Grèce. Nous explorons simplement d'autres options afin d'avoir une chance de le tourner au début de l'année prochaine. Ça s'appelleAccueil Natationet c'est le premier long métrage de Justin Anderson ; Je le coproduit avec Andy Stark.
Sinon, comment avez-vous passé votre temps en confinement ?
DP :J'ai fait beaucoup de décoration, beaucoup de jardinage. J'ai construit une salle de douche, alors oui, je retourne au jeu de construction.
Attention :J'ai fait beaucoup de bonne cuisine et ce que j'ai vraiment apprécié, c'est de passer des week-ends comme de vrais week-ends. Parce qu'il n'y avait pas tellement de travail en cours et ? Je sais que ça a l'air vraiment méchant ? parce que je n'avais pas besoin d'emmener mes enfants à de nombreuses fêtes d'anniversaire, à des activités ou à des cours, cela signifiait que nous passions simplement du bon temps en famille le week-end. C'était, je suppose, à quoi servent les week-ends et un bon rappel pour essayer de garder cet espace un peu sacré à l'avenir.
EM :Justement, les amis et la famille ? quelque chose pour une fois à la limite d’une vie équilibrée ! Et rattraper mon retard sur beaucoup de films et d'émissions de télévision que j'avais toujours eu l'intention de regarder et que je n'avais jamais eu, ce qui me permet de me sentir un peu plus apte à envisager de me lancer dans la télévision. Et aller beaucoup plus loin dans le développement que je ne le ferais normalement, avoir tellement de temps pour regarder tous les films de référence ou lire un brouillon plusieurs fois avant de faire part de mes commentaires à un écrivain. C'était tentant d'envisager d'en entreprendre beaucoup plus, mais j'ai simplement décidé d'approfondir les projets que j'ai déjà sur ma liste et d'essayer de tout préparer le mieux possible pour le moment où il sera possible de tourner à nouveau.
CS :Je n'ai pas grand-chose à ajouter, les bénéfices étant, sur le plan personnel, du temps pour mon fils de sept ans. Professionnellement, en me concentrant sur le côté développement. Nous avons lancé deux ou trois nouveaux projets que nous finançons et générons nous-mêmes, et avons conclu les accords qui nous conviennent pour le faire et cela nous semble un peu différent. Normalement, nous essayons de nous décharger des coûts de développement ailleurs, [vers] les financiers en cours de route, et cela nous semble un peu plus responsabilisant de le faire, alors nous verrons comment cela rapporte.
Avez-vous tous regardé plus la télévision pendant le confinement que d’habitude ? Quoi?C'est votre recommandation de confinement ?
EM :Je n'avais jamais regardéPatrick Melroseavant! C'était génial.
DP :Je suis remonté un peu plus loin et nous avons eu toute la série deLe fil, que je n'ai jamais vu. Je suis en train de me frayer un cheminLes Sopranos, que je n'avais jamais vu non plus. Des trucs fantastiques.
CS : Il était une foisétait la meilleure chose que j'ai vue récemment.
Attention :J'ai vraiment aimé regarder plein de films de monstres donc pour moi, c'étaitL'hôte,Train pour Busan,Shin Godzilla.
Avez-vous un film de monstres d’influence asiatique sur votre liste ?
Attention :Il y a quelque chose qui tourne au fond de mon esprit ! Mais j’ai vraiment apprécié ce genre d’évasion et la richesse de la narration dans ces films, donc c’était définitivement une obsession.
Que pensez-vous des directives de production qui ont été dévoilées plus tôt cette année pour permettre la reprise des tournages au Royaume-Uni, notamment du point de vue des producteurs indépendants ?
Attention :Il est important d'avoir quelque chose par écrit pour donner aux gens une confiance quant à ce à quoi ressemblera le chemin de retour vers la production et, bien sûr, vers une production sûre.
DP :Nous sommes tous heureux qu'il existe des lignes directrices que nous pourrions utiliser si nous nous dirigeons vers la production, et tout ce qui permet de remettre les choses en marche doit être le bienvenu. Mais je ne suis pas sûr que nous aurions pu tirerLe Pèreselon ces directives avec un homme de premier plan de 82 ans. Je suppose que nous aurions pu enfermer tout le monde dans les studios de cinéma de l’ouest de Londres et les garder dans une bulle, je ne sais pas. Donc je suppose que cela dépend du type de production. De plus, bon nombre de nos budgets sont si exigeants qu’ils le sont, quelle marge avons-nous pour assumer les coûts supplémentaires ?
CS :Nous traitons de cela en ce moment. Fantastique, il existe des lignes directrices et, évidemment, la sécurité est primordiale, mais cela coûte cher. En ce qui concerne les dramatiques télévisées, nous pourrions envisager une augmentation de près de 10 % en termes d'heures de tournage plus longues et de tous les autres facteurs. Cela ajoute beaucoup de coûts. Peut-être que les choses s'arrangeront au fur et à mesure que les premières productions seront lancées et que ce qui est nécessaire commencera à devenir plus clair, mais c'est assez intimidant pour le moment.
EM :Le coût supplémentaire est un souci et du temps. C'est aussi difficile que cela [engendre] une véritable barrière, surtout pour les personnes avec de jeunes enfants ? Je pense que le côté quarantaine est vraiment difficile. J'étais juste content de ne pas être le premier à sortir un film et j'espère juste qu'il continuera à évoluer au moment où je tournerai.
Est-ce que tu te sens là?Les propositions d’assurance pour les productions indépendantes sont-elles suffisamment claires ou rassurantes ?
Attention :Malheureusement, il n’y a pas de clarté totale sur la façon dont cela va fonctionner. Je peux comprendre pourquoi ils ont été prompts à annoncer qu'en principe, ce programme soutenu par le gouvernement existait ? ils voulaient avoir une ligne dans le sable et avoir une date à partir de laquelle les polices et les réclamations pourraient être datées ? mais, pour l'instant, je ne connais personne qui ait réussi à obtenir une politique et je pense que les détails sont encore en cours d'élaboration. Je suppose que le défi est que le gouvernement a évidemment demandé à toutes les industries et à tous les secteurs d'essayer de protéger et de sauver en ce moment, et que la nature de notre industrie et la spécificité de l'assurance requise sont assez complexes. Mais c'est un bon premier pas qu'ils aient pris cet engagement et qu'ils travaillent sur les détails.
Pensez-vous qu’on en fait suffisamment pour garantir que le Royaume-Uni dispose à l’avenir d’un secteur de production cinématographique indépendant solide ?
DP :PACT, le BFI, la British Film Commission et Film London ont tous travaillé très dur, et je pense qu'ils ont fait du bon travail. De toute évidence, l'inquiétude pour nous tous est de savoir ce que cela fait aux pigistes, et c'est particulièrement vrai dans le théâtre. C’est absolument dévastateur et il n’y a pas encore vraiment de réponse à cette question.
Attention :Il est difficile d’imaginer un scénario dans lequel le soutien pourrait un jour être suffisant pour faire face aux dégâts réels et aux difficultés que cela va infliger. Mais je suis d’accord avec David : un certain nombre d’organisations ont travaillé sans relâche dès le premier jour pour s’assurer qu’il y avait au moins quelques filets de sécurité et mesures de soutien en place. Mais il y aura certainement des gagnants, et probablement encore plus de perdants, dans ce scénario. C'est une véritable inquiétude de penser à la fuite des talents de toutes les industries créatives mais, sans pouvoir offrir aucune sorte de sécurité d'emploi, et pour beaucoup de personnes qui ont complètement manqué tout type de soutien financier, c'est une véritable inquiétude. très difficile. Si nous parvenons à revenir au niveau de production que nous avons connu l’année dernière, il y avait déjà une pénurie de talents, il était déjà difficile de recruter des équipes. Donc ça va être très difficile à l'avenir, je pense.
Quand espérez-vous revenir sur le plateau et quel sera selon vous le premier projet de retour pour vous ?
EM :Je ferai peut-être un court métrage pour BBC Films en guise de préparation à un long métrage avec Joy Gharoro-Akpojotor, et cela pourrait être tourné en hiver, donc peut-être avant Noël. Je n'ai pas fait de court métrage depuis des années, mais ce serait bien de faire quelque chose qui ne soit qu'un essai de quelques jours. Nous allons tourner ça au Royaume-Uni avec une petite équipe.
Attention :Je développe un autre film avec Roger Michell et j'ai également un projet que je réalise avec [la société de production britannique] The Other Producer et James Brown. C'est l'histoire vraie d'Evelyn Glennie, la percussionniste sourde, et nous venons de nommer Hope Dickson Leach en tant que réalisatrice. Nous devrons voir quand l’un de ces deux pourra partir. Je tourne également un documentaire sur les manifestations de Black Lives Matter que je réalise avec Debs Paterson et Misan Harriman, le photographe qui a photographié Marcus Rashford ce mois-ci.Voguecouverture. Nous avons commencé un petit tournage à ce sujet.
CS :Pour nous, le premier sera probablement un film se déroulant en Amérique avec un réalisateur britannique bien connu. Nous avons le casting mais c'est une question d'horaires. Nous envisageions un démarrage tardif du printemps mais je ne sais pas. Nous sommes financés et nous pouvons y aller, il s'agit simplement de trouver cette fenêtre avec ce casting particulier.
DP :Nous avons quelques projets qui pourraient démarrer l'année prochaine, principalement en fonction du casting. J'espère que nous serons opérationnels d'ici l'été prochain, mais voyons voir. Une chose que j’allais demander à tout le monde également, c’est : comment allez-vous tous par rapport aux dates de sortie ? Est-ce que les choses bougent ?
Attention :Nous envisageons maintenant le printemps, peut-être mars. Nous étions censés libérer [Le duc] au Royaume-Uni en novembre, mais étant évidemment destinés à un groupe démographique plus âgé, nous avons l'impression de vouloir attendre qu'ils reviennent vraiment en force. Donc, pour le moment, il suffit de mettre cela entre parenthèses et d’espérer le meilleur pour le printemps.
Est-ce la même chose avecLe Père, David?
DP :Pour le moment, Sony a prévu le week-end de Thanksgiving pour les États-Unis. Nous parions que ça va bouger. Au début, ils pensaient qu'ils pourraient s'incliner vers le mois de septembre, mais ils ont décidé que les élections américaines constituaient pour eux un problème en termes d'achat de médias et ils voulaient laisser cela de côté avant l'ouverture. Mais nous pensons que cela va probablement changer. Au Royaume-Uni, Lionsgate a été désigné le 8 janvier, mais encore une fois, comme Nicky, je pense que nous passerons probablement au mois de mars.
La saison des récompenses est-elle un facteur pour le film ? Il a reçu d'excellentes critiques à Sundance.
DP :Je ne pense pas que ce soit l'objectif principal, c'est beaucoup trop dangereux. Nous voudrions évidemment nous qualifier, et nous attendrons de voir que tout sera annoncé, mais il s'agit vraiment de trouver notre public au bon moment. Nous visons également un public plus âgé qui peut être un peu plus prudent quant à son coming-out.
EM :Nous avons sorti un film fin juillet :Se maquillerpar Claire Oakley. C’était un premier long métrage iFeatures, et ça s’est très bien passé dans l’ensemble. Pas en termes de cinémas évidemment, mais Curzon l'avait déjà daté de fin juillet, avant même le confinement, et ils ont simplement continué et ça a plutôt bien synchronisé avec la réouverture des cinémas. Il y a donc eu un peu de participation, mais ce qui a été vraiment sympa, ce sont les chiffres du home cinéma Curzon, c'est bien fait, ils ont également donné un tel coup de pouce à la plate-forme au cours de ces mois qu'elle est c'est bien fait.
