La comédie romantique aux accents français de Darren StarÉmilie à Parisest devenue un phénomène culturel lors de sa première sur Netflix en 2020. Après trois saisons, avec un quatrième feu vert et en route vers la production une fois les grèves WGA et SAG-AFTRA terminées, la série ? les costumes et le maquillage ont pris leur propre vie et sont devenus cultes à travers le monde.
L'équipe derrière les looks somptueux a été nominée pour trois Emmy Awards cette année : maquillage, costumes et coiffure contemporains exceptionnels pour une série après les nominations précédentes pour la meilleure série comique en 2021 et la conception de la production en 2021 et 2022.
La maquilleuse parisienne Aurélie Payen a travaillé sur la série depuis le début, d'abord en tant que maquilleuse personnelle pourÉmiliestar et productrice Lily Collins dans les deux premières saisons de la série avant d'être promue responsable du maquillage pour la troisième saison et la quatrième saison à venir.
Payen est depuis longtemps l'embellisseur incontournable pour visiter des talents de premier plan, notamment Reese Witherspoon, Laura Dern, Anya Taylor Joy et plus récemment Cate Blanchett, Demi Moore et Jessica Chastain. Payen a signé avec le Wall Group en 2015 et travaille régulièrement sur des campagnes publicitaires et médiatiques.
Elle a débuté sa carrière sur les plateaux de tournage après avoir étudié le cinéma et les médias à l'université. «J'ai toujours su que j'étais prédestiné à travailler dans le cinéma d'une manière ou d'une autre», dit-elle.
Payen a travaillé avec Collins pour créer le look d'Emily. « J'ai trouvé Lily magnifique. Son aura était déjà attrayante? dit-elle à propos de l'actrice basée aux États-Unis. « Souvent, j'apporte à Lily deux ou trois idées de look, mais dans mon esprit, je sais exactement laquelle je préfère, mais je donne quand même le choix à Lily. 99% du temps, elle choisit le même.
Après tout, après trois saisons de quatre mois chacune et des journées de 12 heures, cinq jours par semaine, « nous connaissons vraiment Emily maintenant. Nous avons mûri avec le personnage. Quand je tireÉmilie,Je couche avec ce personnage. Je pense à elle tout le temps.?
Payen travaille en étroite collaboration avec le coiffeur Mike Desir, joignant ses forces pour la troisième saison à la coiffeuse principale Carole Nicolas, ainsi qu'à la costumière en chef de la série, Marylin Fitoussi et son équipe de mode.
Elle continue de concevoir et d'exécuter tous les looks d'Emily avec et pour Collins, mais c'est désormais « l'interface artistique et logistique » qui est en train de se dérouler. pour tout ce qui concerne le maquillage sur le plateau, passant son temps à naviguer entre scénaristes et producteurs, acteurs et autres membres de l'équipe artisanale. Alors que les personnages principaux, dont Mindy (Ashley Park) et Sylvie (Philippine Leroy-Beaulieu), étaient déjà bien établis dès la troisième saison, le rôle élevé de Payen signifie qu'elle définit le look de tous les nouveaux personnages.
C'est à Payen de recruter une équipe et de la dépêcher auprès des comédiens. Elle gère les horaires de chaque personne, pointant leurs heures et gérant le budget maquillage de l'émission, tout cela en plus d'être Collins ? maquilleuse pratique toute la journée, tous les jours, sur le plateau et coordonnant les looks de tous les personnages. "Je suis toujours derrière le moniteur, regardant chaque séquence pour voir ce qui se passe", dit-elle.
Script à skin
Le processus du scénario à la peau commence avec les scénaristes avant de se diriger directement vers la loge où « Marylin et Lily décident ensemble des costumes. » Une fois validés pour une scène particulière, Fitoussi apporte la sélection avec une ou deux options de secours et Payen et Desir conçoivent les looks en fonction des costumes et du scénario.
« Nous nous demandons : « quelle histoire voulons-nous raconter ??? dit Payen.
Elle veille à ce que tous les personnages des scènes avec Collins soient de couleur coordonnée et ne s'opposent jamais sur le plan artistique. "Il faut toujours qu'il y ait une harmonie visuelle", explique-t-elle : « Nous visons la cohésion entre tous les personnages. Aussi petit que soit le rôle, chaque personnage doit se démarquer et notre travail consiste à nous assurer qu'ils sont synchronisés.
De plus, ajoute-t-elle, contrairement aux longs métrages qui ont un début, un milieu et une fin clairs et où les équipes de création savent où mène le scénario, « nous n'avons jamais les scripts à l'avance ». La production, dit-elle, "fonctionne par blocs de quelques épisodes à la fois et pas nécessairement dans l'ordre, nous devons donc toujours anticiper ce qui va suivre et rester sur nos gardes".
Sur le terrain, dit-elle, il s'agit avant tout de changer de stratégie ? et les soins de la peau. « Le maquillage consiste à raconter une histoire dans l'histoire. J'ai le scénario sur la page et, dans mon esprit, je me dis « comment puis-je ajouter subtilement du maquillage au mélange et faire une déclaration, mais uniquement comme une expression de ce que les scénaristes essaient de transmettre ? »
Une grande partie de son travail consiste également à veiller à ce que chacun se sente bien dans sa peau. "Nous sommes les premiers visages que les acteurs voient le matin lorsqu'ils arrivent sur le plateau et les derniers avant leur départ, nous devons donc rester positifs et les mettre à l'aise", a-t-il ajouté. dit-elle.
Processus créatif
«Ma démarche artistique a toujours été de ne rien forcer», révèle-t-elle. «Je suis tout au sujet de la subtilité. Le maquillage est élégant ? faire parfois preuve d'audace, mais cela doit avoir un sens pour le scénario.
Au fur et à mesure que les personnages évoluent, le maquillage évolue également. « Dans la deuxième saison, nous avons joué avec les lèvres inspirées de Brigitte Bardot pour Lily quand Emily est à Saint-Tropez. Dans la troisième saison, c'était plutôt un clin d'œil au style de Jane Birkin. J'aime mélanger les références vintage avec les tendances beauté contemporaines et même un look plus futuriste comme avec le personnage de Jeremy O'Harris dans la saison trois. Je réfléchis toujours à ce que l'on peut proposer aujourd'hui et qui sera à la mode demain.
Payen dit qu'elle se concentre sur les produits « qui évoquent des émotions ». "Je m'inspire des textures et des couleurs et j'aime jouer avec les nuances", dit-elle à propos des plus de 30 nuances de rouge à lèvres qu'elle a utilisées pour Collins ? personnage dans la saison la plus récente seulement.
Chaque look est soigneusement calculé en fonction du développement du personnage. « Lorsque nous avons rencontré Emily pour la première fois, c'était une jeune Américaine venue à Paris et qui s'est plongée dans la culture. Elle a toujours eu une voix et dit ce qu'elle ressent. Je voulais me concentrer sur sa bouche depuis le début. J'ai vu une force intérieure en elle et nous l'avons exprimé sur ses lèvres. Dans la deuxième saison, nous avons utilisé plus de couleurs. Dans la troisième saison, nous visions un look plus mature. Elle est devenue de plus en plus une femme et son maquillage devait refléter cette évolution.
En ce qui concerne les autres maquilleurs et coiffeurs qui l’entourent, Payen affirme que la diversité est la clé. « Il est important pour nous d'avoir autant d'hommes que de femmes, de toutes ethnies et de toutes origines. La représentation est importante. Je veux que chaque acteur qui entre sur le plateau se sente à l'aise.
Pour Payen, une communication constante est également essentielle. « Nous sommes une équipe et nous avançons tous dans la même direction avec la même destination. Si Marylin opte pour les imprimés et si je trouve que le look que nous avions en tête est trop, j'adoucirai le maquillage. Il est important de laisser place à la créativité et de laisser à chaque département son moment de briller, mais cela doit avoir un sens pour les personnages et l'histoire.
Elle cite une scène à l'Opéra de Paris lors de la première saison de la série où le look d'Emily reflète Audrey Hepburn avec une petite robe noire, un diadème dans les cheveux et un maquillage élégant. « Il y a eu un véritable échange entre chaque département. Quand on a vu Emily descendre les escaliers, c'est incroyable et rien dans le look n'est gratuit. Nous voulons créer des moments époustouflants.
La validation finale revient toujours aux producteurs de la série et à la star du showrunner qui, selon Payen, est la dernière étape du processus d'approbation et extrêmement pratique, mais, dit-elle, « nous avons de la chance dans la mesure où Darren et les producteurs nous font vraiment confiance et notre processus créatif. Lorsque nous faisons des propositions en général, elles sont rarement refusées. Nous savons tous dans quelle direction nous nous dirigeons, il y a donc rarement des surprises.
"Il y a beaucoup d'amour sur ce plateau et cela se reflète à l'écran." Elle ajoute : « Cela a été l'expérience d'une vie. Dans la saison quatre, nous travaillerons dur et le ferons avec amour comme nous l'avons toujours fait, mais maintenant nous savons que nous ne pouvons pas décevoir.
