Le titre du drame judiciaire de Justine Triet, lauréat de la Palme d'OrAnatomie d'une chuteest une référence évidente à un ancêtre du genre classique, 1959 d'Otto Preminger.Anatomie d'un meurtre. Compte tenu des thèmes de son film et, en particulier, d'une superbe scène entre un mari et sa femme en guerre, cela aurait facilement pu êtreAnatomie d'un mariage.
«Quand on a l'idée parfaite pour un film, c'est quand deux lignes se croisent», suggère Triet. Pour elle, il s’agissait du double désir de faire un drame judiciaire et de « plonger dans le cauchemar de ce couple », d’aborder une crise domestique à travers le genre.
Anatomieest un régal de genre, avec un mélange de drame domestique, de meurtre mystérieux et de thriller psychologique, alors que l'énigmatique auteure allemande Sandra est jugée pour le meurtre de son mari Samuel (joué par Samuel Theis), qui est retrouvé mort à l'extérieur de leur refuge alpin français isolé. à la maison, sans personne à part son conjoint.
Avec la convaincante Sandra Hüller comme accusée, Triet cache habilement les informations sur l'état du mariage jusqu'à sa pièce de résistance : une cassette audio d'une dispute entre le couple qui apparaît soudainement au tribunal. Le public voit ce que le jury ne peut qu'entendre.
Triet, qui a co-écrit le scénario avec son partenaire Arthur Harari, se souvient de la date à laquelle cette scène clé a été conçue. « C’était pendant le confinement. Notre famille était toute ensemble. J'ai dit : 'D'accord, tout sera dans cet enregistrement, et ce sera brut.' Le film est très compliqué et mystérieux, on ne sait pas exactement ce qui s'est passé. C'est la seule chose que possèdent le spectateur et le jury : c'est comme un morceau de la vraie vie.»
Mais cela n’a pas été facile. «Je pense que nous avions 60 versions de cette scène. Cela ne me plaisait pas – je ne me souciais pas de ces gens. Et si vous n’aimez pas vos personnages, le public s’en fiche non plus.
« Nous avons donc travaillé sur la base de leur argumentation. Et c'est une question de temps, de voler du temps, parce que c'est universel. Quand les gens se séparent, ils disent : « Je perds mon temps avec cette femme, avec cet homme. Vous me volez mon temps. Vous me devez cinq ans.
Pour Sandra et Samuel, tous deux ambitieux, avec un jeune fils (Milo Machado Graner) qui a besoin de soins particuliers, la question spécifique est la réciprocité ; et pour changer, c'est l'homme qui se sent seul à faire des sacrifices. "Bien sûr, mon film est un peu provocateur, car j'inverse le genre", explique Triet. « Nous en étions très conscients lors du processus d’écriture ; on en rirait beaucoup. Dans certains pays, les gens se demandent : « Pourquoi cette femme est-elle si dure, si difficile et si méchante ? » Parce que c'est fou pour eux de voir une femme dans cette position. Mais nous sommes habitués à voir des hommes comme ça, depuis je ne sais plus quand… des siècles.
«Je ne résout rien. Je mets simplement les choses sur la table, au grand jour », ajoute-t-elle. « Il y a une citation : « Être un couple, c'est n'être qu'une seule personne, mais laquelle ? Cela pourrait être très intéressant de ne pas être "un seul", mais de trouver la réciprocité.»
Affaire de famille
Il s'agit du deuxième scénario, après celui présenté en Compétition à Cannes 2019.Sibylle, que Triet a écrit avec Harari, acteur, scénariste et réalisateur qui est également apparu dans plusieurs de ses films. Leur propre expérience a-t-elle alimentéAnatomie? Elle rit. « Nos vies sont tellement ennuyeuses comparées à ces gens. Et Arthur est vivant !
Plus sérieusement : « Arthur est mon partenaire de vie, nous n'avons aucune limite pour travailler tout le temps. [Le film] était totalement dans nos vies. Et parfois c'était dur pour nos enfants… L'essentiel c'est le temps. Le temps est encore dans notre discussion, c'est toujours un défi.
Pour Triet, cette scène brutale est avant tout « une bataille d’idées » et « la répétition du tribunal ».
Le procès lui-même occupe une part substantielle de son film. Elle cite plusieurs influences, tirées du documentaire de 2016Amanda Knox(« très intéressant pour moi, bien sûr, une femme intelligente qui est jugée »),Anatomie d'un meurtreet celui d'Henri-George ClouzotLa Vérité(La vérité, 1960). Elle ajoute que Richard Fleischer, qui a réalisé le film Orson WellesCompulsion(1959), « est mon Dieu maintenant ».
Anatomie d'une chutea déjà touché le public avec plus d'un million d'entrées en France via Le Pacte ; 1,6 million de dollars (1,25 million de livres sterling) au moment de la publication au Royaume-Uni et en Irlande pour Picturehouse Entertainment/Lionsgate ; et 3,4 millions de dollars pour Neon en Amérique du Nord.Anatomie d'une chutea également récolté cinq nominations aux European Film Awards, notamment pour le film européen, le réalisateur et le scénariste.
Comme Knox – une Américaine reconnue coupable puis acquittée de meurtre en Italie – Sandra est jugée dans un pays et dans une langue qui n'est pas la sienne. Triet a parlé de la « violence civilisée » que l'acteur Antoine Reinartz apporte au rôle du procureur. "La langue est au centre de ce film – le langage violent à la maison et parfois le langage de la salle d'audience, qui semble gentil et agréable, mais les mots tuent tout le temps", dit-elle. "Ce sont toujours d'autres personnes qui parlent à la place de Sandra, elle est dépossédée de son récit."
Ce qui est ironique, étant donné que le personnage est un écrivain. « Exactement », dit Triet, « c'est une romancière à succès. Tout ce qu’elle a construit dans sa vie, parce qu’elle est puissante, se retourne contre elle devant le tribunal. »
Une question soulevée contre Sandra est sa tendance à piller ses propres expériences et celles des autres pour sa fiction. Triet n’y voit rien d’anormal. "Oui, bien sûr, nous sommes des vampires", sourit-elle, "mais pas dans le mauvais sens."
Le discours libre de sa salle d’audience, où l’interrogatoire permissif des témoins frise parfois le débat littéraire ou philosophique, pourrait en surprendre plus d’un au Royaume-Uni et aux États-Unis. Triet dit que c'est fidèle au système français. « Les tribunaux français peuvent parfois être très libres. Et il était important pour moi de situer cela dans la réalité française, et non dans le fantasme des films américains. »
Cette envie vient peut-être de son expérience du documentaire. Triet – diplômé des Beaux-Arts de Paris – a réalisé des documentaires sur les élections présidentielles françaises et les manifestations étudiantes ; pour son premier long métrage de fiction,L'ère de la paniqueen 2013, elle joue un drame familial au milieu de scènes réelles de foule électorale dans les rues de Paris.
« J'ai beaucoup de difficulté avec la façon dont les salles d'audience sont représentées dans les films, car c'est comme si Dieu parlait, et tout se passe bien et parfaitement hygiénique », dit-elle. « J'ai passé beaucoup de temps dans les salles d'audience et ce n'est jamais comme ça : c'est le désordre, les jurés ont faim, ils veulent faire pipi. J'ai essayé de mettre ce genre de désordre dans ma salle d'audience. Ce n'était pas si simple, car il s'agit simplement de filmer un espace rectangulaire.
Triet a écrit ce rôle spécialement pour Sandra Hüller, après l'avoir mise en vedette dans un second rôle dansSibylle. «Je pense qu'il y a un paradoxe dans le film. Je voulais Sandra parce que dans la vraie vie, elle est si transparente, si claire, si honnête… Et je lui ai demandé d'être insaisissable.
Est-il vrai que Hüller lui a demandé si Sandra était une meurtrière ? "Ouais. Deux jours avant la fusillade, elle était anxieuse. J'étais dans ma chambre et elle crie : « Dis-moi maintenant. » Je lui ai dit : « Joue comme une innocente ». C'était ma réponse. Peut-être que dans 10 ans je lui dirai.
