Alors que les photos du bas de la fin des années 70 et du début des années 80 ont commencé à se faire marquer par des musiciens avertis (Giorgio Moroder, Vangelis - mêmeJohn Carpenter) Qui a sorti la pâte à faire dans de nombreux coups de pop-corn nocturne, le rêve de la mandarine de l'Allemagne était un collectif souvent recruté.
Tout au long de leur carrière en tant que distributeurs ambiants, prog-rock, Tangerine Dream a également marqué de nombreux films, des films qui concernaient généralement des hommes désespérés qui prennent souvent de mauvaises décisions. Roy Scheider et son équipage de camionneurs porteurs d'explosifs. La banlieue de Tom Cruise devenue BAD. Les lotharios de Peter Coyote et Nick Mancuso. Vampire en formation en conflit en conflit d'Adrian Pasdar. Nerd pour éviter les combats de Casey SiemaszkoTrois heures du haut. Tous ces protagonistes ont effectué des voyages déchirants, et Tangerine Dream était là pour fournir des sons en sueur et lourds du synthé.
Mais ils ont sans doute fait leur meilleur travail dansVoleur, Michael Mann en 1981 Feature Film débuts. (La collection de critères laisse tomber un nouveau 4K UHD le 11 mars.) Après avoir passé les années 70 à écrire et à réaliser des histoires de crime pour le petit écran, Mann a officiellement commencé sa course en tant que réponse de ce pays à Jean-Pierre Melville avec ce film, le premier de nombreuses odysses de pâte élégantes, il allait lacer avec ennui existentiel.
Inspiré par les mémoires de Frank HohimerThe Home Invaders: Confessions of a Cat Cambur, voleurRaconte l'histoire de Frank (James Caan), un homme d'affaires qui a également une bousculade en tant que voleur de bijoux professionnel. Avec le film se déroulant à Chicago, Mann allait initialement pivoter la partition avec Chicago Blues Music. Le guitariste de Chi-Town Blues, Joseph «Mighty Joe» Young, se produit dans un bar de plongée dans une scène, tandis que la légende du blues Willie Dixon a un bref camée en tant que copain de pêche de Frank.
Mais Mann a finalement frappé Tangerine Dream, qui consistait à l'époque de la fondation du guitariste-clés Edgar Froese et des claviéristes Chris Franke et Johannes Schmoelling. Un fan de leur album de 1979Force majeure, Mann pensait qu'ils seraient parfaits pour fournir de la musique badass pour son protagoniste badass ("Igneous", l'une de leurs pièces dans le film, est un remix de leurs 14 minutesMajeureTrace «Thru Metamorphic Rocks»)."Leur musique reflétait le bord brut et à la pointe du personnage de Frank", Manndit auBoston Globeen 1981. «Cela fait au son ce que le visage de Frank fait pour la vidéo. C'est chaotique, mais il cherche aussi à cohérence. »
Dans une interview sur la libération du critère,Schmoelling se souvient que Mann a dit qu'il avait besoin de musiciens expérimentaux qui pouvaient créer le bruit organisé qu'il recherchait. Mann s'est même présenté dans leur studio de Berlin, mélangeant et s'estompant sur les tableaux de son avec eux. «Il a toujours précisé:« Je voudrais travailler avec votre groupe, parce que vous avez un équipement électronique, vous n'êtes pas orienté classique, vous ne travaillez pas avec un orchestre »,"Dit Schmoelling."Je veux l'altérité du son… Je veux le faire venir encore plus dur que lui. »
Les synthétiseurs se mettent au travail pendant la séquence d'ouverture de Bravura du film, où nous voyons Frank pour la première fois au milieu d'un emploi. Intitulé «Diamond Diamment», la pièce a le rêve servant un ton écumé et croissant, correspondant à la nuit humide et tôt le matin. (Mann a battu Ridley ScottCoureur de lamepar un an en nous donnant un néo-noir imbibé de pluie avec de la musique de synthé de mauvaise humeur, quelque chose aussi mentionné par Nick James 'essai, qui accompagne la libération du critère.) Le score atteint un rythme agité et fiévreux lorsque Frank commence à forer sur le coffre-fort. La guitare de Froese entre en jeu lorsque Frank et son bras droit Barry (un jeune Jim Belushi) complètent le travail et rendent une escapade rapide dans leurs voitures cachées.
Mann fait savoir que la musique est principalement là pour Frank. Les signaux musicaux qui tourbillonnent apparaissent souvent lorsque Frank se met aux collisions en laiton, que ce soit tirer une arme sur un gars qui a volé son argent ou essayant de convaincre Jessie (Mardi Weld), une serveuse facile à oreilles, qu'ils devraient se marier et fonder une famille. Pour ce faire, il doit faire un travail de plus, en prenant un vol impossible à Los An
Le rêve assemble des indices imprimés pour les scènes où Frank parcourt les rues Windy City dans son caddie, craqueant en obtenant les bons outils tout en esquivant les flics tordus qui ont gardé un œil sur lui et son nouveau partenaire. On pourrait dire que c'est là que Mann a commencé son talevitesse à travers Miamià «dans les airs ce soir» de Phil Collins dans leVice de Miamipilote.
Encore une fois, le travail se déroule sans accroc, ce qui mène àVoleurLe moment le plus ensoleillé (et le plus ensoleillé), où un Frank torse nu marche sur la plage avec Jessie et leur nouveau bébé, tandis que Barry et sa fille jouent dans l'eau. Cette séquence a un rêve de mandarine qui ressemble particulièrement à Giorgio Moroder avec «Beach Scene», avec Froese à nouveau à la guitare. (Sur l'album de la bande originale, il existe deux versions de cette pièce.)
Bien que cela semble être une note heureuse pour terminer le film, nous avons une autre demi-heure de Frank à découvrir de manière prévisible que ce n'est pas si facile de sortir du jeu des braquages. Cela conduit à une fusillade culminante où Frank fait une déchirure enragée et autodestructrice, et Mann cherchait une finale de Floyd-esque, «confortablement engourdie» pour l'accompagner. Quand le rêve n'a pas pu en trouver un, il a frappé le compositeur Craig Safan (La légende de Billie Jean), qui a composé «Confrontation», interprété par lui et des musiciens de session. Mann obtient définitivement ses spaghetti occidentaux avec cette fin, nous donnant le genre de parapluie de la burn-the-the-the-the-the-the-the-the-the-the-whole, ces opéras de chevaux ont chuté, généralement aux sons d'une partition provocante de Sergio Leone.
Voleur, Seule la deuxième bande originale de Tangerine Dream, débuterait une décennie fructueuse pour le groupe. Mann travaillait avec eux une fois de plus, pour son film d'horreur de 1983Le donjon.Après cela, ils marqueraient plusieurs autres films avant de revenir à leur groove régulier en tant que provocateurs de prog-rock. Mais au cours de ces dix années, lorsque les cinéastes commençaient à réaliser que les morceaux de synthé atmosphérique exceptionnels faisaient de la musique de film B parfaite, Tangerine Dream était la plus prolifique pour donner des films, comme dirait Mann, l'altérité du son.
