Les Emmys ne vont nulle part

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Si les récentes tendances d'audience se maintiennent, celle de ce soirEmmys reporté à la grèvesur Fox aura la chance d'atteindre plus de 6 millions de téléspectateurs et pourrait bien finir par être le moins regardé de tous les temps. Compte tenu de l’effondrement général des audiences de la télévision linéaire au cours de la dernière décennie – et de la baisse encore plus grave des audiences des remises de prix – personne à Hollywood ne sera surpris par un tel résultat. Mais même si la cérémonie des Emmys n'a jamais été aussi culturellement pertinente, les initiés du secteur affirment que la statuette aux ailes dorées reste plus convoitée que jamais parmi les créatifs et les dirigeants qui les emploient.

Le week-end dernierEmmy Awards des arts créatifs, Peacock a remporté ses tout premiers Emmys, avecVisage impassible etLes traîtresremportant les honneurs dans les catégories des arts créatifs. En quelques heures, le streamer s'est assuré que les abonnés étaient au courant : chaque émission était déplacée vers le carrousel de contenu en haut de page de Peacock, avec une nouvelle copie vantant triomphalement les émissions comme récipiendaires des Emmy. D'autres streamers sont également excités par les récompenses, consacrant des lignes entières de contenu aux nominés et gagnants respectifs de leur plate-forme.

Il s'agit en partie de se vanter, mais les initiés pensent que la reconnaissance des récompenses aide à la découverte de contenu. "Plus les gens entendent parler de vos émissions de différentes manières", déclare un responsable marketing chevronné, "plus il est probable qu'ils se souviennent de ces émissions et les regardent sur la plateforme." Bien que le nombre de nouveaux titres recevant le feu vert ait commencé à diminuer par rapport aux sommets de Peak TV, le tonnage reste suffisamment élevé pour que tout outil capable de connecter un titre à un public soit considéré comme utile. "Si vous pouvez gagner un Emmy, vous pourrez encore plus attirer de presse que si vous ne gagnez pas d'Emmy", déclare Richard Rushfield, chroniqueur au bulletin d'information de l'industrie.Le cheville. "Si vous êtes une série qui cherche à percer, elle est d'une grande valeur."

À différents moments au cours des 30 dernières années, des réseaux individuels et des services de streaming ont utilisé leurs Emmy pour renforcer leur image de marque globale. HBO, bien sûr, a ouvert la voie dans les années 1990 et au début, s'appuyant sur sa domination régulière de la saison des récompenses pour vanter son statut de quelque chose de supérieur à la télévision ordinaire. ("Ce n'est pas la télévision. C'est HBO.") FX a utilisé l'amour des Emmy pourLe Bouclierpour redéfinir ce que pourrait être un réseau câblé de base, tandis qu'AMC s'appuyait de la même manière surNourriture HommesetBriser le mauvaispour se débarrasser de son image de Turner Classic Movies au sous-sol bon marché. Netflix et, brièvement, Prime Video d'Amazon ont suivi un modèle similaire lorsqu'ils ont commencé à créer des émissions originales il y a dix ans, tandis que plus récemment, Apple TV+ a emprunté la voie de la télévision de prestige dans l'espoir que l'effet de halo des Emmys (et des Oscars) se traduira en abonnés. «Nous avons définitivement vu des gens venir et essayer de revendiquer la qualité», déclare un vétéran de la télévision. « De nombreux streamers étaient nouveaux dans l'écosystème hollywoodien et voulaient envoyer un message, et les Emmys sont un moyen reconnu. C'est une belle validation.

Et pourtant, la qualité, du moins telle que mesurée par les victoires aux Emmy Awards, ne constitue pas un modèle commercial suffisant pour la plupart des streamers. Alors que HBO proprement dit reste à fond sur le modèle de prestige, la société mère Warner Bros. Discovery parie sur l'étendue de l'offre, en concevant Max pour séduire un public qui ne se soucie pas de ce que pensent les critiques ou les électeurs des Emmy. Disney laisse toujours FX viser haut avec sa liste de développement, mais dans l'ensemble, Hulu et Disney+ semblent concentrés sur la recherche de superproductions plutôt que sur l'établissement de listes de fin d'année. Même Netflix ne semble pas aussi obsessionnel sur son décompte des Emmy qu'il l'était il y a quelques années. "Quand Netflix est arrivé pour la première fois, ils voulaient gagner des Emmys pour percer", explique le directeur de télévision de longue date. « Mais maintenant qu'ils sont devenus beaucoup plus grands, je pense qu'ils ont accepté leur rôle de chaîne câblée de base au monde. C'est en fait un excellent endroit où vivre financièrement, mais lorsque vous acceptez cela, vous ne vous souciez probablement pas autant des Emmys.

Cependant, les mots clés de cette dernière phrase sont « autant ». Même si les streamers les plus grands et les plus anciens n'ont pas aussi soif d'Emmys qu'il y a cinq ou dix ans, les campagnes FYC exhaustives et coûteuses qu'ils continuent de mener suggèrent qu'ils s'en soucient encore beaucoup. Et cela nous amène à ce qui pourrait être le facteur fondamental derrière la cachette durable des Emmys : l'ego. « C'est une industrie basée sur la vanité et la reconnaissance de l'artisanat ;bien sûrl'industrie se soucie toujours des Emmys », déclare un responsable des communications très versé dans l'art de gérer l'estime de soi parmi les grands noms d'Hollywood. Un grand producteur est d'accord, notant : « Pour quelqu'un qui participe à une émission de télévision, c'est toujours un immense honneur de remporter un Emmy. Cela compte toujours pour la communauté. Et Rushfield, qui a fait carrière dans la chronique du psychisme de la ville, affirme que le besoin de validation des récompenses n'est pas vraiment un défaut de caractère unique parmi l'élite du showbiz. « Vous entrez dans n'importe quelle pièce et vous dites : « D'accord, j'ai un prix : la meilleure personne dans cette pièce gagne » – et tout le monde y va », dit-il. « Peu importe qui vous êtes ou quel est le prix.Oh, je veux être certifié comme la meilleure personne à marcher dans Bundy en ce moment !– cet instinct humain fondamental ne peut jamais ignorer un prix.

Peut-être, mais même si tout le monde veut une tape dans le dos, la plupart des gens ne parviennent pas à convaincre leurs patrons de dépenser des centaines de milliers de dollars pour obtenir de telles distinctions. Les règles sont différentes à Hollywood – ou ont étéjusqu'à maintenant– en partie parce que des endroits comme Netflix, HBO et Apple sont toujours en compétition pour amener les artistes à leur proposer leurs meilleurs projets. La taille des chèques compte généralement le plus, tout comme les budgets marketing, mais les créatifs qui créent une télévision digne d'un Emmy prennent également en compte les efforts déployés par une plate-forme particulière pour les faire nommer. "Les Emmys comptent pour les réseaux parce qu'ils comptent pour les talents", déclare le responsable marketing chevronné. « Ils veulent travailler dans des réseaux où ils peuvent faire progresser leur carrière. Obtenir des récompenses est un élément important à cet égard.

Et aussi ridicule que puissent paraître les dépenses des Emmy – en particulier dans unl'ère de la réduction des coûtsàchaque streamer— Rushfield soutient que cela fait simplement partie des affaires à Hollywood. «C'est juste une des façons de rendre les talents heureux», dit-il. «Il y a peut-être 25 showrunners pour lesquels chaque service tuerait. Leur dire : « Oh, nous ne nous soucions pas des Emmys et nous n'allons pas dépenser d'argent pour essayer de vous en obtenir un » n'est pas un argument de vente pour les intégrer à votre équipe. Le facteur de maintien des talents ne peut pas être sous-estimé : une cérémonie de remise de prix aussi en proie à des scandales que laGlobes d'orne parvient à survivre sous une nouvelle forme que parce que des personnalités clés de la machine à créer des stars de cinéma ne voulaient pas renoncer à une source vitale d'auto-félicitation de l'industrie. Les Emmys, au moins, sont toujours généralement respectés.

Toutefois, une correction des dépenses consacrées aux récompenses télévisées pourrait être imminente. Avec moins d'émissions réalisées et la possibilité très réelle de voir bientôt moins de plateformes de streaming autonomes, la concurrence pour les meilleurs talents pourrait devenir moins intense qu'elle ne l'était il y a cinq ans. Et avec cet ajustement, les streamers pourraient commencer à repenser exactement combien d’argent ils investissent dans les récompenses et où va cet argent. En raison des grèves de la WGA et de la SAG-AFTRA de l'été dernier, certains des événements en personne qui avaient habituellement lieu pendant la saison des Emmy ont disparu ou ont été réduits. Il sera intéressant de voir si cela impose des changements à long terme dans la campagne – certains dirigeants prient certainement pour que ce soit le cas. De plus, maintenant que les streamers comme Netflix commencent à être plus transparents sur le nombre de personnes qui regardent leurs émissions, certains créateurs peuvent voir leurs besoins de renforcement positif satisfaits par les notes plutôt que par les félicitations. « Les gens qui font des émissions de télévision sont des artistes et ils veulent que leur travail soit validé. Mais ce n'est pas la seule chose qui compte », déclare le responsable de la télévision. "Certaines personnes veulent juste que leurs affaires soient vues."