« Breathe Me » : l'histoire orale du montage de la mort de Six Feet Under Finale

Cet article a été initialement publié en décembre 2013. Nous le rééditons aujourd'hui en l'honneur du dixième anniversaire de laSix pieds sous terrefinal.

Le 21 août 2005, la série dramatique de HBOSix pieds sous terres'est terminé par un montage de sept minutes de flash-forwards révélant comment chacun des personnages principaux restants meurt. L'épisode «Everyone's Waiting» a été immédiatement salué comme la fin télévisée la plus satisfaisante de tous les temps, quelque chose que le créateur de la série, Alan Ball, entend encore tout le temps. "Les gens disent qu'ils l'ont adoré, que c'était incroyablement émouvant, qu'ils l'ont regardé encore et encore", a-t-il déclaré à Vulture. "Toutes ces choses." Dans le cadre de notresemaine de la microhistoire orale, Ball et les autres acteurs clés de la scène reviennent sur la finale et discutent de la chanson de Sia, du processus de vieillissement des acteurs et de la lutte contre le sens de la vie et de la mort.

Alan Ball (créateur de la série et scénariste-réalisateur de «Everyone's Waiting»):Les scénaristes se sont réunis pour la saison cinq pour commencer à travailler sur l'histoire, sachant que la série allait se terminer. J'avais toujours eu l'instinct que Nate [Peter Krause] devrait mourir, puisque tout son voyage consistait à se réconcilier avec sa propre mortalité. Mais nous ne voulions pas terminer ainsi le dernier épisode de la série. Une fois que nous avons compris comment le faire mourir à trois épisodes de la fin, tout a soudainement commencé à se mettre en place. Quelqu'un a dit : « Nous devrions tuer tout le monde » – j'aimerais pouvoir me rappeler de quel autre écrivain c'est l'auteur qui a lancé cela, parce que ce n'était pas moi – et tout le monde a ri. Et puis, qui que ce soit, il a dit : « Non, je suis sérieux. Nous devrions avancer dans le temps et voir tout le monde au moment de leur mort. À ce moment-là, j’ai répondu : « Bien sûr ». Je veux dire, c'est la façon idéale de terminer ce spectacle. Comment pourriez-vous faire autrement ?

Michael C. Hall (David Fisher) :La rumeur disait qu'Alan s'était retiré dans une cabane au nord pour écrire le dernier épisode.

Balle:Je suis allé au lac Arrowhead et j'ai emmené quelques chiens avec moi – je me suis en quelque sorte enfermé. Je pleurais quand j'écrivais cette fin. Les chiens me regardaient comme,Quoi? Qu'avons-nous fait ? Qu'est-ce qui ne va pas? J'avais conscience que j'écrivais quelque chose de très cinématographique. Il n'y a pas de dialogue, c'est une question d'image. Il fallait que ce soit un montage. Et il fallait trouver précisément la bonne chanson.

Gary Calamar (superviseur musical) :Nous avons choisi la chanson Sia pour lepromo de la cinquième saison. Alan m'a dit que cela pourrait conduire à ce qui allait se passer dans le dernier épisode, mais il était très vague à ce sujet. La direction qu'il a donnée était la suivante : "Ils se dirigent vers le dernier voyage de la vie, pour les personnages et pour la série." Il voulait quelque chose d'espérant et de nostalgique, mais avec un certain sentiment de recherche de quelque chose.

Balle:Gary nous a apporté huit ou neuf chansons à écouter.

Calmar:Je pense que je lui ai donné un CD. En fait, je ne me suis pas assis avec lui. Mais ce qui est intéressant, c'est que Arcade Fire a écrit une chanson pour cette promo. C’était à l’époque où Arcade Fire était un peu plus ouvert à ce genre de choses. Ils ont écrit une chanson intitulée «Vent froid", ce que nous avons en fait eu un peu tard ou cela aurait pu être dans cette promo.

Balle:Il y en avait un autre d'Iron & Wine. Ce n’était pas aussi poétique ou poignant que la chanson de Sia. Je ne me souviens d'aucun des autres. Quand j'ai entendu « Breathe Me », je me suis dit : « D'accord, c'est tout. C'est celui-là.

Calmar:Je le jouais dans mon émission de radio depuis un moment – ​​je suis DJ radio à Los Angeles, chez KCRW. Ce n'est évidemment jamais vraiment devenu un succès, mais je l'ai souvent joué dans mon émission nocturne. Thomas [Golubic, le co-superviseur musical] et moi sommes allés voir [Sia] jouer à l'Hôtel Café ici en ville, peu de temps après que tout ait éclaté, et depuis la scène, elle dit : « Je comprends que Gary et Thomas sont dans le public ce soir … Je vais devoir faire une pipe à ces gars-là » [des rires]. Je pense qu'elle sait que c'était sa grande chance. Depuis, j'ai également été félicité pour cela tout au long de ma carrière : "Oh, c'était la meilleure utilisation d'une chanson dans une émission de télévision !" Je dis en plaisantant que je vais le faire jouer sur ma pierre tombale quand je serai mort.

Lauren Ambrose (Claire Fisher) :Je pleure quand j'entends la chanson. C'est pavlovien. Si ça se produit quand je fais du yoga ou quelque chose du genre, je pleure. J'ai toujours peur que les gens le remarquent et disent :Oh, c'est la fille de la série? Mais je vis dans les bois, au milieu de nulle part.

Salle:Je l'associe simplement à une image. Je vois Claire à contre-jour par le soleil, conduire, au bord des pleurs. C'est cette image...boom- ça m'envahit.

Balle:J'ai écrit la scène pour qu'elle corresponde à cette chanson, avec cette musique en tête. Je n'ai pas chronométré chaque plan de la chanson, parce que vous ne pouvez pas faire ça. Mais chaque plan était assez spécifique. Ce n'est pas comme si nous avions tourné des tonnes et des tonnes de films et les avions réduits à ces sept minutes. Nous savions ce que nous voulions que ces sept minutes soient.

Michael Ruscio (éditeur) :Cela représentait une grande partie du défi. Souvent, lors du montage, les gens disent : « Oh, nous avions 400 000 pieds de film » ou « Nous avions 300 plans » – et c'est un défi. C'est aussi un défi quand on n'a pas grand-chose.

Balle:Je savais que je voulais que les roues de la Prius de Claire commencent à tourner à droite au moment où la musique s'amplifie, ce qui faisait référence aux roues de la civière qui tournaient dans leséquence de titre.

Ruscio :Certaines choses comme celle-là ont été scénarisées. Et il y avait certaines choses que je voulais préserver pour des zones spécifiques de la pièce. J'adore la partie des funérailles de Ruth où Claire voit [son ex-petit ami] Ted, Ted la voit, et puis il y a un gros plan de Claire qui frappe juste au moment où Sia chante « Be my Friend ». C'est vraiment poignant.

Calmar:Cette partie m’attire toujours. C'est le pouvoir de la musique. Et Michael, il a joué un rôle important dans le succès de tout cela. Il a prolongé la chanson presque deux fois plus longtemps dans la scène grâce au montage.

Ruscio :J'ai doublé l'intro et j'ai parfois pu retarder l'arrivée de sa voix. Une grande partie était mathématique. Afin de sauvegarder certaines parties des chansons pour les frapper au bon endroit, il a été prévu des scènes qui n'avaient pas encore été tournées, car les scènes avaient toutes été tournées à des moments différents. Je mettrais des cartes de titre comme « scène manquante » ou « à tirer » ou « Claire peu importe ». Je disais à Alan au fur et à mesure : « On dirait qu'il y a cette fenêtre de temps dont nous disposons pour cette partie particulière de l'histoire. » Juste pour le tenir informé. Il est également arrivé un moment où j'ai approché Alan et lui ai suggéré que personne d'autre ne tombe en mourant. J'étais sensible à cela. Une grande partie de cela a été abordée dans le passage au blanc, donc on n'a pas toujours vu les gens tomber complètement. Vous savez, David, en quelque sortecommencetomber.

Salle:David tombe hors du cadre, maisjeétait en fait en train de tomber complètement. Ils avaient un pad là-bas. Chaque fois que je tombais, je riais et Alan riait. Parce que c'était tellement absurde. Ce n'est pas vraiment surprenant, mais je ressemblais à mon grand-père.

Jérémie Sisto (Billy Chenowith) :Ils ont tout mis en œuvre pour vieillir. Ils ont tout fait – toutes les différentes pièces du visage. Je venais de faire une mini-série mettant en scène Jules César où j'étais censé être dans la cinquantaine, et ils faisaient très peu de choses. Ils ont juste mis ce truc qui donnait l'impression que j'avais plus de rides, et j'étais un peu frustré par ça, parce que je me disais : « C'est tellement ghetto ! Et puis quand je l'ai faitSix pieds sous terreJe me suis dit : "Maintenant, c'est de ça que je parle."

Balle:J'aurais aimé que nous puissions nous permettre d'utiliser cette technologie de visage pour personnes âgées qu'ils ont utilisée dansBenjamin Bouton, même si je ne suis même pas sûr que cela soit disponible à ce moment-là. Je pensais que le maquillage de Michael C. Hall était le meilleur ; il avait l'air plus âgé, de manière plus réaliste.

Matthew Mungle (maquillage vieillissant et prothèses) :Le travail de Michael était celui qui prenait le plus de temps, probablement trois heures pour son aîné. Parce que son visage était couvert de prothèses.

Salle:Plus vous vous maquilliez, plus vous deviez exagérer votre expression pour quoi que ce soit à lire [au public]. Alors j'étaisvraimentexagérer dans ma scène de mort. Mais le maquillage le rendait subtil.

Sisto :Vieillir comme ça me ferait flipper maintenant parce que c'est comme si c'était plus proche. Mais [à l’époque] c’était plutôt amusant. Et [la façon dont Brenda meurt] était plutôt géniale.

Balle:Finalement, Billy a ennuyé Brenda à mort.

Sisto :Ouais. Je l'ai parlée à mort. Je lui parle et elle dit juste : "Euh, je viens d'abandonner." Elle a renoncé à trouver sa propre vie, je l'ai battue.

Ruscio :Nous avons apprécié l'humour de cela. Au début, nous pensions,Eh bien, c'est uniquement de la musique, donc nous ne voulons pas vraiment que Billy soit là, en train de parler.. Mais ensuite nous avons réalisé que c'était tellement emblématique de leur relation et de leur narcissisme, d'en entendre un extrait.

Balle:Il parle encore et encore de Claire, ce qui est vraiment pathétique.

Ruscio :Il dit : « Je m'attendais à une sorte de réponse, une sorte de réponse émotionnelle… J'ai entendu Ted… »

Sisto :Il est probablement mort peu de temps après la mort de sa sœur ? Je suis sûr qu'il ne pourrait pas vivre sans elle ; elle était en quelque sorte sa force vitale. Je me souviens que je venais d'acquérir ce petit chien, Winston, un petit épagneul King Charles. Et pendant le tournage de la scène d'anniversaire, Alan s'est dit : "Pourquoi ne faisons-nous pas de ce chien le chien de Billy ?" Il pensait que c'était une bonne idée parce que Brenda aurait un bébé et bien sûr, Billy ferait quelque chose de similaire : il aurait un chien. Winston est toujours avec nous. Il a pris sa retraite anticipée, mais il a obtenu sa pension.

Mungle :Lauren, étant la plus jeune, je pense, a probablement été la plus touchée par le vieillissement. Je ne dis pas qu'elle a vraiment paniqué. Elle était tout simplement incroyable, je pense.Alors c'est à ça que je vais ressembler, hein ?

Ambroise :J'étais fasciné par cela. Ils mettent cette colle sur ton visage qui fait froisser ta peau, comme [fait un bruit de papier froissé].

Mungle :Nous n'avons pas donné à Claire l'âge de son aînée parce qu'ils savaient qu'ils allaient devenir si vieux. C'était un extra aléatoire – je pense qu'elle avait soixante-dix ans et nous avons dû la vieillir à 101 ans. Nous avons utilisé des lentilles de contact pour cette dernière photo de ses yeux.

Ruscio :La façon dont vous voyez ces vieux yeux quand Claire meurt, puis revenez aux jeunes yeux… c'est comme si, même si vous savez en tant que public que toutes ces morts sont à venir, elle va quand même descendre dans la vallée eten directla vie que vous venez de voir. C'est ce qui est génial de la voir là-bas à la fin : le "Est-ce que ça ne va pas être génial d'avoir cette vie ?"

Balle:Je voulais que Claire soit la dernière à mourir parce que Claire est l'artiste, Claire est celle qui voit l'histoire. Elle voit la situation dans son ensemble. Et parce que la série a commencé avec quelqu'un dans une voiture mettant fin à ses jours, je voulais faire quelqu'un dans une voiture partant vers sa nouvelle vie, vers son nouvel horizon.

Ruscio :Vous y pensez comme à ce montage de mort. Mais, en fait, il y a tellement de moments d'affirmation de la vie qui y sont intégrés – il y a un mariage gay, il y a David qui apprend à son fils l'embaumement, il y a Ruth et Bettina et les chiens, il y a une fête d'anniversaire. Et tout s'est passé ; tout est réel. Au début, c'est peut-être comme si elle se demandait :Que se passe-t-il avec maman ? Que se passe-t-il avec David? Ensuite, cela migre vers ce qui s’est réellement passé.

Balle:Je voulais dire : « La vie continue. Vous avancez. Et oui, vous avez perdu votre frère, vous avez perdu votre mère, et c'est horrible – mais il y a encore du chemin à parcourir pour vous. Une fois que je commence à y réfléchir et que je commence à articuler, cela semble un peu idiot. Comme,Ça veut dire ça et ça veut dire ça, et bla bla bla.

Peter Krause (Nate Fisher) :Le but de la série, le but d'Alan en créant la série, était d'aider les gens à se sentir plus vivants et à prendre des décisions dans la vie pour être plus vivants – parce que cela va se terminer.

Balle:Nate était un gars qui fuyait sa propre mortalité dès le premier jour.

Krause :J'ai fait énormément de course en tant que Nate Fisher.

Balle:C'est tragique parce qu'il n'a jamais réussi à surmonter sa propre merde pour être pleinement vivant. Alors que Claire pourrait faire ça. Le fait qu'elle l'ait vu dans le rétroviseur, c'est du passé, c'est derrière elle. Il court toujours. Il porte la même tenue de course qu'il portait dans le pilote.

Krause :C'était étrange pour moi de filmer ces derniers épisodes, après avoir bouclé le livre sur sa vie. Je me sentais comme un fantôme.

Ambroise :Je me souviens qu'il m'avait dit ça, qu'il se sentait comme un fantôme. J'adore cet homme, le personnage et l'acteur. [Interrogé sur la scène du porche, lorsque Claire prend une dernière photo de la famille, Ambrose se tait et fait une longue pause..] Je pleure [sanglots audibles]. C'est toujours en moi.

Balle:Quand nous l'avons enveloppée le dernier jour, elle a commencé à pleurer. Vous savez, parce qu'elle n'avait que 23 ans lorsque nous avons commencé la série, donc je pense que ce fut une expérience vraiment formatrice pour elle.

Ambroise :C'était un bootcamp de théâtre pour moi. J'ai gardé la bague que Claire portait pendant la scène du pique-nique. Je pensais juste que cette bague était destinée à une femme si sophistiquée et si sophistiquée, et je voulais être comme ça. Et Nadine [Haders, assistant costumier] a dit : « Vous devez l'avoir. » Je l'ai en main en ce moment. C'était près de mon évier ; J'ai dû l'enlever l'autre jour pour faire la vaisselle.

Balle:La dernière chose que nous avons tournée était tout le travail en hélicoptère – Claire sur la route dans le désert. Nous avons tourné depuis un hélicoptère, nous avons tourné depuis une camionnette avec une sorte de gros bras de grue mobile monté au sommet. Tout cela était assez difficile, techniquement.

Ambroise :Je me souviens de l'hélicoptère. Il était dans les airs avec ce walkie, me disant si je devais aller plus vite ou me déplacer vers la droite ou autre. J'avais un walkie dans la voiture. À un moment donné, l'hélicoptère s'est écrasé à côté de moi. Il y avait une lame à un pied de mon visage. C'était juste là.

Sisto :Lorsque l'émission a diffusé la finale, je conduisais une Prius à l'époque – de la même couleur que la Prius de Claire – et je me souviens d'avoir roulé en écoutant « Breathe Me » de Sia en pleurant. J'ai été comme Claire pendant deux mois [des rires].

Salle:J'ai regardé la finale à New York avec Lauren et son mari. Je ne sais pas si Lauren a pleuré en regardant ça. Je n'ai pas pleuré. J'ai encore soupiré. C'était plutôt comme un [expire].

Sisto :Je pense que chaque série devrait se terminer de cette façon. Pourquoi pas? Nous vivons avec ces personnages depuis si longtemps que cela ressemble toujours à une trahison de ne pas savoir où ils vont, à quoi ressemble le reste de leur vie. C'est comme si l'enfant d'un parent se faisait kidnapper et qu'il disait : « Je veux juste savoir ce qui lui est arrivé. » C'est une métaphore très sombre que je recherche ici [des rires]. Mais vous voulez juste savoir ce qui arrive à vos proches.

Salle:C’était une façon à la fois choquante et évidente de terminer le spectacle. Et je pense que c'est pour cela que c'était si efficace.

Ambroise :Quand Alan m'a dit que ce serait la dernière saison, il m'a dit que c'était une bonne chose de sortir vainqueur. Et j'ai accepté. Mais j'ai pensé depuis,N'aurions-nous pas pu y aller un peu plus longtemps? [des rires] Nous devons rester ce joyau du spectacle.