C'est fluide, compétent et fastidieux.Photo de : New Line Cinema
Arrivant au Festival du Film de Venise dans un raz-de-marée de buzz toxique en pleine croissance, le film d'Olivia WildeNe t'inquiète pas chérien’est ni aussi grave que certains l’espèrent clairement, ni aussi bon qu’il devrait l’être pour surmonter le problème.cauchemar de relations publiquesson déploiement presse est devenu. En entendant toutes les rumeurs d'unensemble troubléet des acteurstomberavec le réalisateur, on aurait pu s'attendre à une catastrophe cacophonique et bricolée. Si seulement. Le film est fluide, compétent, (pour la plupart) bien joué et simplement fastidieux.
Situé dans une utopie de banlieue du milieu du siècle soigneusement entretenue, située en plein milieu d'un désert,Chériexplore la conscience de soi croissante d'une jeune femme au foyer, Alice Chambers (Florence Pugh), dont le mari adoré, Jack (Harry Styles), part chaque matin avec tous les autres hommes vers un travail top secret où il travaille avec ce qui est mentionné uniquement. comme des « matériaux progressistes ». Il y a ici des connotations du «villes secrètes» du projet Manhattan, les communautés résidentielles préfabriquées construites par l'armée américaine lors du développement de la bombe atomique. Le quartier des Chambers fait partie de quelque chose appelé « le Projet Victoire », où tout est proprement coordonné et enrégimenté, où les hommes sont des hommes et les femmes sont des femmes, où des steaks et des cocktails attendent lorsque leur mari rentre à la maison et où les personnages sont récompensés par des cadeaux. beaucoup d'enfants heureux et/ou du bon sexe.
De toute évidence, quelque chose ne va vraiment pas ici. Les épouses agitent toutes la main à l’unisson vers leur mari. Les hommes partent dans le désert dans des voitures rutilantes, uniformes et multicolores. Les femmes vont à des cours de danse où on leur dit : « Il y a de la beauté dans le contrôle. Il y a de la grâce dans la symétrie. À la radio, la voix de Frank (Chris Pine), le leader du Victory Project, propose des phrases avec force telles que « Vous êtes digne de la vie que vous avez choisie ». Plus tard, il expliquera que l’ennemi du progrès est le chaos. Lors de la conférence de presse du film à Venise, Wilde et ses acteurs ont expliqué que, malgré les atours d'époque du film, il s'agissait vraiment d'aujourd'hui. "Les gens que nous jouons étaient de vraies personnes dans un monde qui nous est très proche", a déclaré Pine. Il n'avait pas besoin de le dire. Le film n'est pas vraiment subtil sur ce point.
Alors, où va une histoire comme celle-ci quand il est évident dès le départ qu’il se passe quelque chose de profondément tordu sous ses surfaces ? Le cinéma nous a déjà offert deux versions deLes épouses de Stepfordainsi queBanlieueetVelours bleuetPleasantvilleet de nombreux autres films sur les dessous corrosifs d’une vie domestique agréable et démodée. (Il existe plusieurs autres points de référence que l’on pourrait citer pourNe t'inquiète pas chérie, mais ils constitueraient des spoilers.) Les films sur les utopies qui s'avèrent être des dystopies doivent soit trouver un moyen de rendre leurs utopies initialement convaincantes, soit faire avancer les choses de manière si dramatique ou dérangée que nous ne pouvons nous empêcher d'être fascinés par le les voyages de découverte des personnages.
Ne t'inquiète pas chérie, hélas, ne fait aucune de ces choses. Il nous demande simplement de regarder Alice se rendre compte lentement que quelque chose d'effrayant se cache dans le Victory Project, et cela peut devenir ennuyeux et répétitif après un certain temps. La prise de conscience croissante de notre protagoniste vient de visions en noir et blanc de danseuses ainsi que de son inquiétude pour sa voisine d'à côté et amie autrefois proche, Margaret (KiKi Layne), dont nous apprenons qu'elle a perdu son fils dans le désert et qu'elle a perdu son fils. Depuis, ce n’est plus pareil. Un jour, alors qu'elle montait dans le tramway Victory qui transportait les épouses à leurs rendez-vous quotidiens, Alice aperçoit un avion tomber du ciel derrière une montagne. Elle le dit au chauffeur et veut aller l'aider. « Je ne vais pas par là », dit-il avec tension. "Ce n'est pas mon itinéraire." Cela a peut-être été un moment choquant, mais la communauté de Victory est si ordonnée et précise que cela ne nous surprend guère. Nous observons donc et attendons notre heure pendant qu'Alice exprime son choc, puis part seule dans le désert. Ce n'est jamais amusant quand le public a autant d'avance sur les personnages.
Le film, à sa manière, fonctionne comme la ville de la Victoire elle-même. En tant que réalisateur, Wilde a un bon œil et les nombreuses scènes de grâce enrégimentée du film ont une belle touche visuelle. Dans ses débuts en tant que réalisatrice,Livre intelligent, elle a utilisé la structure épisodique de l'histoire pour expérimenter le style et lancer des idées à l'écran ; le film a fait du chaos une vertu.Ne t'inquiète pas chériefait de l'ordre une vertu, mais cela ne peut aller que jusqu'à un certain point. On attend toujours que le film nous surprenne, nous choque. Nous attendons toujours le chaos.
Dans ce cadre, Pugh gère bien la nervosité et la terreur, et elle rend l'anxiété grandissante d'Alice aussi convaincante que possible, même si le scénario ne parvient pas à lui donner autant de choses intéressantes à faire. En tant que Bunny, l'ami proche d'Alice et la mère de famille sage et gourmande de cocktails de la clique des épouses de la Victoire, Wilde elle-même semble s'amuser beaucoup. Pine est un chef de secte protofasciste au charisme unique ; le film reçoit une poussée d'énergie bienvenue chaque fois qu'il est à l'écran. Le maillon faible, malheureusement, est Styles, qui n'est pas sans talent mais qui ne parvient pas à donner à Jack la dimensionnalité ou le conflit intérieur dont le personnage a clairement besoin, surtout à la lumière de la direction finale du film.
À ce sujet : ce genre d’image a été réalisé suffisamment de fois pour qu’à ce stade, il existe quelques explications improvisées sur ce qui pourrait se produire. Nos esprits ont été foutus suffisamment de fois pour que le film mindfuck moderne ait perdu une grande partie de son pouvoir de surprise, surtout lorsqu'il annonce dès ses premières images qu'il s'agira d'un film mindfuck. Finalement,Ne t'inquiète pas chérieopte pour une tournure assez familière – une révélation qui aura probablement déjà traversé l'esprit de nombreux téléspectateurs en regardant le film. Mais l'explication finit étrangement par être l'une des forces du film parce que Wilde y apporte suffisamment de machination captivante pour que la tournure recadre efficacement la plupart de ce qui a précédé. En d’autres termes, cela apporte ce peu de chaos qui manque cruellement au film. Est-ce suffisant ? Probablement pas. Mais ce n’est pas non plus un échec total.
