
Jack (Stephen Amell) et Ace (Alexander Ludwig) sont frères etTalonsne vous laissera pas l'oublier une seule seconde.Photo : Quantrell Colbert/Starz
Quand je me suis assis avec les examinateurs deTalons, le nouveau drame de Starz sur une ligue de lutte dans une petite ville présenté en première ce dimanche, ce n'est que lorsque l'épisode deux a fait que les choses se sont mises en place sur ce qu'est cette série et ce qu'elle veut être. Ce n'est pas que le premier épisode ne parvient pas à cocher toutes les cases nécessaires de ce qu'un pilote devrait être - il remplit les cases de manière efficace et avec un minimum respectable de choses d'exposition trop évidentes. Le premier épisode explique que la série parle de deux frères qui ont hérité et jouent dans une ligue de lutte locale, l'entreprise familiale. Le frère aîné, Jack (Stephen Amell), incarne un méchant personnage de lutte, un « talon », le méchant que tout le monde aime huer. Le frère cadet Ace (Alexander Ludwig) est le « visage », le héros, le blond triomphant et souriant qui prospère grâce à l'approbation du public. Ce premier épisode met tout cela en place et fait un travail admirable en plantant le décor : le régisseur blasé Willie (Mary McCormack), la ville économiquement déprimée de Géorgie, le frère aîné écrasé sous le poids des responsabilités, le plus jeune frère sensible, frustré, en quête d'indépendance.
Néanmoins, il y avait trois choses à propos de mon visionnement deTalons' deuxième épisode qui a changé et clarifié mon sentiment sur cette série. La première était due à une bizarrerie de regarder la télévision via des écrans. L'écran pilote n'avait pas encore été édité pour inclure le générique d'ouverture de la série, mais ils étaient là dans l'épisode deux - des accords de guitare atmosphériques, presque amélodiques, évoquant cet espace géographiquement spacieux et émotionnellement proche.Lumières du vendredi soirsentiment superposé à des portraits de personnages à filtre élevé et à des photographies de paysages qui se fondent les uns dans les autres avec une esthétique délibérément sentimentale de style scrapbook. Malgré la compétence du pilote, il serait difficile d'articuler exactement quel tonTalonsvisait, et ce générique d’ouverture est une clé étonnamment utile. C'est le générique d'ouverture d'une série qui embrasse pleinement son schmaltz, son genre schmoopy, sincère et attachant à votre cœur, Small Towns and Big Feelings. C'est un spectacle qui se connaît.
TalonsLe deuxième épisode montre également clairement que même si la série se connaît elle-même, elle ne fait pas confiance à son public pour le comprendre. Ai-je mentionné que Jack et Ace sont frères ? Ils sontfrères. Ce sont des frères avec des problèmes profonds et non résolus issus de l'enfance, et cela les amène à se battre les uns contre les autres, et dans la lutte, l'un d'eux est le bon et l'autre est le méchant, mais que se passerait-il si dans la vraie vie ?c'est le contraire et ai-je mentionné que ce sont des frères qui se battent même s'ils sont frères ?Les personnages le commentent continuellement, s'y penchent, veulent juste s'assurer que personne n'oublie à quel point il est tragique qu'ils aient tant d'animosité les uns envers les autres même si – rejoue-le, Sam –ce sont des frères !
C'est malheureusement quelque choseTalonsne parvient jamais à trembler, même une fois que ses personnages sont mieux établis et que l'intrigue globale commence à avancer. Les jolis petits rythmes des personnages ont tendance à être suivis de dialogues qui atterrissent comme une enclume ; le script est parsemé de flèches rouges géantes qui pointent vers des complexités émotionnelles subtiles pour vous assurer que vous ne pouvez pas les manquer. Tellement deTalonsserait plus fort s'il avait laissé respirer pendant quelques instants l'une de ses relations familiales tendres et légitimement désordonnées sans que quelqu'un ne se penche immédiatement pour vous chuchoter depuis la touche,Hé, as-tu remarqué que sa femme n'est pas satisfaite ? C'est bien de reprendre cela maintenant car cela reviendra plus tard !
La dernière choseTalonsLe deuxième épisode se solidifie, cependant, c'est que malgré la pression éléphantesque pour surexpliquer la plupart de sa caractérisation, il y asontles jolis petits rythmes qui arrivent en premier. Jack est un lutteur, mais il a un travail de vendeur de tondeuses à gazon pour joindre les deux bouts, et l'épisode deux comprend une scène où Jack met la pression sur un client potentiel de tondeuse autoportée. Il présente une image longue et détaillée des pères et des fils, de la masculinité, de la responsabilité et de la création de souvenirs avec vos enfants. Cette scène vend mieux à Jack le rôle de conteur que tout ce qui se passe dans le pilote. Il approfondit ses obsessions, ses fantasmes, tout ce qu'il désire dans l'abstrait mais qu'il ne peut pas réaliser dans le concret.Talonsest génial dans des scènes de décors comme celle-là. Les séquences de lutte sont magnétiques ; toutes ses impulsions théâtrales les plus voyantes frappent exactement la bonne note. Il y a une scène plus tard dans l'épisode deux où Jack et Ace finissent par se bagarrer dans un bar – entre eux, avec tout le monde, puis contre tout le monde – et c'est tout aussi captivant que la scène de la tondeuse à gazon, même si c'est aussi un littéralisation absurde de ses thématiques folles et tristes de frères musculaires.
TalonsCe serait un meilleur spectacle s'il pouvait s'arrêter en se tenant la main, s'il pouvait s'appuyer sur la puissance de ses propres convictions sans avoir besoin de rédiger un résumé CliffsNotes de chacun de ses mouvements. Et pourtantTalonspeut vous convaincre malgré la maladresse. Chris Bauer a l'air de passer un moment inoubliable dans le rôle d'une star de la lutte à moitié délavée, vêtue d'un pantalon en peau de serpent et d'un boa en plumes. Amell est fort comme Jack maussade. Il y a des personnages secondaires prometteurs de style Rosencrantz et Guildenstern (James Harrison dans le rôle d'Apocalypse et Robby Ramos dans le rôle de Diego Cottonmouth). La politique raciale de la ligue de lutte ne reçoit pas autant d'attention qu'elle le mérite (difficile de respecter le temps entre chaque itération de la scène « mais ils sont frères ! »), maisTalonsest au moins assez intelligent pour savoir qu’il y a des tensions là-bas, qu’il ne peut pas ignorer complètement la race. C'est finalement un spectacle confortable et réconfortant, plein de spectacle impétueux et de douceur fraternelle. En plus, ils sont frères ! Ai-je mentionné qu'ils sont frères ?