Le film de Thanksgiving parfait (selon votre famille)

Malgré ce que de nombreux articles de recherche sur le référencement peuvent essayer de vous dire, il n'existe pas de film de repas parfait après Thanksgiving qui conviendra à tous les foyers. De ces familles plongées profondément dans une brume de tryptophane partagée à ces célébrants moins traditionnels dont les repas et les festivités ne ressemblent en rien à une émission spéciale de Charlie Brown, les besoins cinématographiques des fêtards des fêtes dépendront nécessairement des personnes impliquées. Alors, plutôt que de participer à une vaine quête de la perfection,Le Club AVa décidé de présenter une corne d'abondance d'options savoureuses adaptées à certaines expériences courantes lorsque des groupes d'êtres chers variés se réunissent pour une journée passée à manger, à se disputer et à regarder un écran. Quel film devriez-vous regarder pour Thanksgiving ? Eh bien, cela dépend du type de Thanksgiving que vous organisez cette année. Voici cinq options qui couvrent certaines situations courantes en vacances :


Le meilleur film pour accompagner un dîner politiquement chargé :Non pardonné

Depuis que Warner Bros. Discovery a détourné le sensationnel film de Clint Eastwoodà une machine à sous de streaming en décembre, nous avons pensé que nous pourrions opter pour un autre chef-d'œuvre d'Eastwood :Non pardonné. Ce ne sera pas un Thanksgiving facile, et il n'y a pas de répit dans les superproductions dans lesquelles nous nous retrouvons généralement après le dîner. Faites-nous confiance : apporterGuerres des étoilesà table peut devenir moche. Au contraire, Eastwood est le grand égalisateur. Présenté comme le seul conservateur d'Hollywood dans un océan de libéraux, le travail d'Eastwood est néanmoins très apprécié dans tout le spectre politique., le travail d'Eastwood porte moins sur la politique que sur les systèmes contradictoires dans lesquels les humains imparfaits se retrouvent pris au piège.

Rares sont ceux qui illustrent mieux ses atouts queNon pardonné. Enfiler son chapeau et ses éperons une dernière fois (jusqu'à ce qu'il), Eastwood incarne un flingueur en convalescence qui est revenu dans le secteur après qu'une attaque dans un bordel local a laissé une travailleuse du sexe marquée et sa carrière détruite. Alors que son personnage est aux prises avec le monde violent qu’il a contribué à créer, Eastwood fait face à l’Occident cinématographique qu’il a contribué à coloniser. Malgré le sujet sombre,Non pardonnéfrappe de nombreux points forts des fêtes : c'est une pièce d'époque épique qui se marie bien avec la nature réfléchie de Thanksgiving et un démarreur de conversation charnu, un gagnant du meilleur film rempli de personnages complexes et une histoire captivante qui n'invite pas à la supériorité morale. De plus, les oreilles de votre oncle républicain se dresseront lorsqu’il entendra le nom d’Eastwood. Malheureusement pour lui,Non pardonnéne laisse aucun d’entre nous s’en sortir. [Matt Schimkowitz]

Le ble film le plus adapté à la famille dysfonctionnelle autoproclamée :Les restes

Il existe une souche particulière de famille qui se targue de dysfonctionnement. Les parents ne s'entendent pas avec les enfants, la maman ne s'entend pas avec papa. C'est une famille heureuse dans leSens des Ramones. Mais lorsque ces dysfonctionnements deviennent insurmontables, les exclus de la Journée de la Turquie peuvent trouver une cause commune, l'hommage d'Alexander Payne à la famille trouvé là où vous en êtes. Situé dans un internat du Massachusetts pendant les vacances d'hiver,Les restessuit les enfants solitaires abandonnés par leurs parents riches qui préfèrent ne pas s'occuper de leur progéniture pendant les vacances. C'est une position cruelle pour des enfants qui de toute façon ne voient jamais leur famille, rendue encore plus impitoyable sous l'œil vigilant du professeur Paul Hunham (Paul Giamatti). Angus Tully (Dominic Sessa) est l'un de ces survivants, qui a été abandonné par sa mère à Noël et forcé de retrouver la joie de Noël avec son instructeur le plus puant et la cuisinière de l'école, Mary Lamb (Da'Vine Joy Randolph). Mais plus ces Holdovers passent de temps ensemble, plus ils commencent à ressembler à une petite tribu à eux, s'insurgeant contre les acheteurs soi-disant heureux de Boston ou dégustant un cookie rassis et un Miller High Life, le Champagne des Bières, quand les choses se passent. calme-toi. Le dysfonctionnement n’a jamais été aussi bon. [Matt Schimkowitz]

Le meilleur film pour une famille qui se déteste après un bon dîner de dinde :Poulet enclos

Qu’y a-t-il de plus parfaitement britannique qu’une bonne dose de dégoût de soi regrettable ?Poulet enclos, d'Aardman Animation, propose non seulement un riff ironique sur les films d'évasion de prison commeLa grande évasion, mais une vision carrément terrifiante de l'industrialisation des pratiques agricoles qui pourrait inciter même les carnivores les plus engagés à envisager de devenir végétaliens (au moins pour les 84 minutes d'exécution). De la séquence d'exécution d'ouverture, réalisée avec la simplicité macabre d'une hache, à la manie burlesque élaborée de la machine à tarte culminante, le sort de ces poulets remplit l'écran, rendant leur besoin de se libérer d'autant plus convaincant. Et si vous venez de profaner une carcasse de volaille avec les doigts tachés de canneberges, c'est plus que déprimant. MaisPoulet enclosillustre également l'aspect « familial » de ces recommandations de films : c'est le meilleur de l'approche Disney : des animaux qui parlent traversent une intrigue classique, opposés par un méchant disproportionnellement effrayant - avec un cerveau plus gros, un esprit plus vif et le genre de détails cinématographiques. cela accompagne nécessairement toute animation stop-motion. [Jacob Oller]

Le meilleur film pour une famille qui tente de maintenir sa dignité sous le spectre du fascisme :Hôtel Grand Budapest

Comme c’est souvent le cas, l’Amérique entre en territoire inconnu. À l’aube de l’arrivée au pouvoir d’un gouvernement ouvertement autocratique et fasciste, il peut être facile de perdre contact avec la réalité. Comment pouvons-nous conserver notre estime de soi au milieu de régimes autoritaires ? Se tourner vers l'histoire aide, et c'est ce que fait Wes Anderson dans. Sorte de. L'une des plus belles sorties d'Anderson (dans une carrière qui en est pleine), le film voit ses premières expériences avec des récits de poupées gigognes, offrant des images dans des images qui nous font reculer et avancer dans le temps. L'action principale concerne M. Gustave (Ralph Fiennes), le légendaire concierge de l'hôtel éponyme, qui lutte pour maintenir le luxe du Grand Budapest au milieu d'une prise de contrôle fasciste du pays fictif de Zubrowka. En zoomant d’avant en arrière, Anderson propose un moyen d’explorer l’avant et l’après de ces régimes. Mais s’il y a un point fort dans le film, c’est bien le dévouement inébranlable de M. Gustave envers son hôtel, ses invités et ses lobbyistes – et son refus de céder un pouce à ces « sales connards fascistes grêlés ».Hôtel Grand Budapestest un pays des merveilles hivernales pour ses lieux européens enneigés et ses intérieurs aux couleurs bonbon, mais c'est la force de Gustave qui propulse le film. Ses explosions de dignité poétique ponctuées d’humour profane offrent une vérité simple sur le moment présent : « Il reste encore de faibles lueurs de civilisation dans cet abattoir barbare qu’on appelait autrefois l’humanité. En effet, c'est ce que nous proposons dans notre propre modeste, humble, insignifiant… oh, merde. [Matt Schimkowitz]

Le meilleur film à regarder quand on a envie de manger plus mais que physiquement on ne peut pas :Le goût des choses

On vous dit de ne jamais faire vos courses le ventre vide. Ils devraient aussi vous dire de ne jamais regarderLe goût des chosesaffamé. Mais si vous voulez un régal pour les yeux, ne cherchez pas plus loin. Un morceau phénoménal de food porn du cinéaste Trần Anh Hùng (Le parfum de la papaye verte,), cette romance brouille la frontière entre séduction et cuisine à travers ses représentations patientes et ornées du processus de préparation des aliments et à travers la chaleur lente dégagée par ses protagonistes, anciens partenaires romantiques de la vie réelle Benoît Magimel et Juliette Binoche. Le duo incarne Eugénie et Dodin, des chefs gourmands des années 1880 vivant ensemble dans un luxuriant domaine français. Leur histoire d'amour (et leurs innombrables repas) se déroulent au fil des saisons et la cuisine évolue au rythme de leur relation. Un film au grand cœur pour ceux qui ont un appétit sans fin pour la gourmandise,Le goût des chosesfait un usage exquis du cadrage ludique de Hùng (une poire pochée offre un jeu de mots visuel effronté et mémorable) et des tableaux denses. Peu de films peuvent rendre leur nourriture suffisamment bonne pour être mangée. Moins nombreux encore sont capables de faire en sorte que leur nourriture alléchante remplace les passions de leur vie.[Jacob Oller]