Rangée du haut (de gauche à droite) :Artiste américain Joiri Minaya, Ming Smith, Lyle Ashton Harris, Lorna Simpson, Farah Al Qasimi, Tomashi Jackson et Stephanie Syjuco.Rangée du bas :Ellen Gallagher, Hank Willis Thomas, Kevin Beasley, Dawoud Bey, Sable Elyse Smith, Sandra Mujinga, Tiona Nekkia McClodden et John Edmonds.Photo : Malik Sidibé
QuandAshley JamesAprès avoir rejoint le Guggenheim en tant que conservatrice en 2019, elle a commencé à réfléchir au concept d'être vu, véritable mantra des années Trump pour les personnes issues des communautés marginalisées. Elle pensait spécifiquement àLorna Simpsonl'exposition 2018 »Assombrissement», dans lequel les personnages de ses peintures étaient assombris par des bleus profonds et saturés. «La liberté est un objectif si noble», me dit James, «mais il y a une certaine minuscule-ple pouvoir se trouve dans cette évasion.
Son nouveau spectacle, "Devenir sombre», est composé de 28 artistes, pour la plupart noirs, de toutes générations, dont des noms établisBague de foi en or,Kerry James Marshall, et Simpson et les jeunes talents Sandra Mujinga et Sondra Perry. La veille de l'ouverture du spectacle le 20 octobre, les artistes et un groupe sélectionné d'invités sont entrés dans la rotonde en tenue de cocktail scintillante pour une projection privée.
«Je suis vraiment conscient de la façon dont nos conventions du bon portrait traitent généralement quelqu'un qui donne une partie de lui-même au monde», explique Farah Al Qasimi, artiste basée à Brooklyn. Sa série de photos « It's Not Easy Being Seen » présente une femme portant un foulard dont la peau est un écran vert ; elle « veut se blanchir pour disparaître ». DansRedécoder,L'artiste d'origine dominicaine Joiri Minaya prend les imprimés tropicaux des papiers peints des chambres d'hôtel et les pixellise jusqu'à ce qu'ils deviennent flous, incitant le spectateur à réfléchir à l'histoire de la violence sur les îles qu'ils idéalisent. «Je pense à cet espace de camouflage et d'opacité», dit-elle. "Je le considère comme un espace de répit."
Les invités ont remonté la rotonde, où l'invisibilité fait office de protection et de violence : le mannequin de Rebecca Belmore porte un sweat à capuche FUCKIN' ARTIST, FUCKIN' INDIAN, son identité étant masquée par ses cheveux longs. C'est aussi une forme de joie : En elleGardiens spectrauxinstallation, l'artiste norvégien Mujinga façonne des figures en tulle et coton de neuf pieds de haut qui s'inspirent des apiculteurs médiévaux ; ils ressemblent à des corps mais n'en ont pas. Ensuite, nous sommes conduits en bas pour un repas, célébrant les artistes avec — quoi d'autre ? - un gâteau occultant. L’un d’eux photographie sa tranche et secoue la tête devant l’image sombre. «Je ne peux même pas le voir», dit-il.
