Photo : WOW présente/YouTube
Serait-il juste d'appelerLa course de dragsters de RuPaul aux antipodesl'enfant à problèmes duCourse de dragstersunivers étendu ? Bien qu'indéniablement amusante, la première saison de la série a fait ressortir les pires qualités de la franchise : elle était remplie de choix d'intrigue incohérents, tentés de patiner par les concurrents ? méfaits passés, drame tiède et surjoué en salle de travail, et ? pardonnez mon français ? ça ressemblait à de la merde. Vous pouvez en partie attribuer cela au fait que c'était l'un des premiersCourse de dragstersdes saisons à filmer au plus profond de la quarantaine. Mais de manière générale, on a l'impression que la saison a été accueillie par un retentissantnaurrr.
Et pourtant : le chaos de regarder une émission indéniablement à moitié cuite ne fait-il pas partie de la joie deCourse de dragsters? Rencontrer une star invitée dont vous n'avez jamais entendu parler de votre vie et devoir l'écouter faire des blagues étranges sur la façon dont elle sortirait avec l'un de ces candidats ? Regarder un homme adulte pleurer parce qu'une femme dont la principale cause caritative est la sensibilisation aux maladies des implants mammaires lui a dit qu'une tenue qu'il avait cousue dans une vieille piscine pour enfants n'était pas de la « haute couture » ? assez? Voir une légende vieillissante du drag regarder fixement un concurrent alors qu'il essaie de reproduire une impression du Dr Seuss ? Alors que je m'apprêtais à récapituler la deuxième saison deCourse de dragsters aux antipodes, je ne pouvais pas m'empêcher de me demander ? La nature ultimement déjantée de cette série est-elle presque plus fidèle à l'esprit de l'original que certaines des récentes saisons américaines gonflées et grandiloquentes ?
Comme la première deCourse de dragsters aux antipodesla saison deux confirme : En quelque sorte ? Même si certains problèmes persistent ? à savoir, le spectacle ressemble toujours au genre deCourse de dragstersset que Nathan Fielder ferait surLa répétition avant de construire la réplique parfaite ? la série a vraiment l'impression d'être dirigée par une main invisible plus stable cette année. Les graines d'un conflit intéressant entre la vieille garde et la reine d'Instagram sont en train d'être semées, et, heureusement, il ne semble pas que les reines plus âgées soient dans l'équation ? Spankie Jackzon et Minnie Cooper ? vont faire l'objet d'un montage particulièrement méchant. Pourtant, je prends de l'avance : rencontrons nos reines.
La première à sortir est Hanna Conda, une reine glamour et extraordinairement ocre de Sydney. Au son de ses confessionnaux, elle veut devenir la narratrice non officielle de la saison ? elle semble connaître tous ceux qui entrent dans l'atelier, et ses apartés (? J'espère que vous pourrez polir une crotte ?) sont salés sans être cruels.
L'entrée de Fausse Fourrure dans l'atelier est instantanément emblématique : le chapeau accessoire de la jeune reine de Sydney estdoncgigantesque qu'il continue de s'effondrer devant son visage avant qu'elle ne puisse livrer sa ligne d'entrée concise. Elle se décrit comme « bruyante » mais surtout « très fou » mais je pense que ces deux descripteurs devraient probablement être inversés, étant donné la fréquence et la force avec lesquelles elle crie quelques secondes après son entrée.
La troisième place est Spankie Jackzon, une reine de Palmerston North qui a battuDRDUElektra Shock, candidate de la première saison, dans une émission néo-zélandaise intituléeMaison de la drague. Spankie est indéniablement brutal sur les bords, mais c'est un peu ce que j'aime dans le drag AU/NZ : il y a une priorité accordée à l'équilibre et au charisme, par opposition à la perfection. Spankie donne Jennifer CoolidgeUne histoire de Cendrillon, et je suis là pour ça.
La reine de Brisbane, Beverly Kills, arbore des cheveux noirs aux racines vert fluo, la faisant ressembler à la terrifiante sœur aînée de Billie Eilish. Elle se fait connaître avec un puissant coup de fouet ? ce n'est certes pas le type de fissure que nous avons l'habitude de voir surCourse de dragsters, mais qui est tout aussi mémorable.
Minnie Cooper de Sydney est une légende, et il est immédiatement évident pourquoi quelques minutes après son entrée dans l'atelier. Elle?hilarantet a une réplique pour chaque situation : elle ne manque pas une miette quand Faux (grossièrement !) lui demande quel âge elle a ? « J'ai 50 ans, chérie, quel âge as-tu ?? ? et livre un perler (? J'ai aussi commencé le drag pendant la pandémie, mais c'était en 1920 ?) lorsqu'elle découvre qu'Aubrey a commencé le drag pendant le COVID. Le manque de respect que quelques-unes de ces reines accordent au nom de Minnie est, honnêtement, plutôt insultant, et j'espère honnêtement que nous pourrons la voir remettre de jeunes reines à leur place au fil de la saison.
Molly Poppinz de Newcastle porte bien son nom : elle ressemble à un jouet d'enfant et, pour une raison quelconque, fait aussi beaucoup de blagues sur l'ecstasy. Son style me rappelle ces restaurants Instagram axés sur le millénaire qui servent des marques de céréales ou de vins portant des noms comme « Mummy's Yummy Juice » ? ? tout cela est étrangement infantile, mais d'une manière que je pense que les gens vont adorer.
Le look d'entrée ensanglanté de Yuri Guaii est plein de glamour de Lady Gaga en tant que comtesse sur unDRDUbudget. Ses confessionnaux donnent à "votre amie sexy qui se décrit toujours comme moche". mais son look d'entrée et le fait qu'elle soit couturière me disent qu'elle va être à surveiller cette saison.
Vient ensuite la reine Kamilaroi/Ng?ti Ranginui, Pomara Cinquième, qui arrive avec la proclamation que Pavlova, Crowded House et Russell Crowe ? trois choses que les Australiens aiment revendiquer ? sont tous originaires de Nouvelle-Zélande. Je concéderai volontiers sur les points un et trois tout en notant que deux des trois membres fondateurs de Crowded House étaient originaires d'Australie,etbon nombre de ses chansons les plus connues ont été écrites en Australie ou à propos de celle-ci. Pomara a clairement beaucoup de charisme et un joli sens du style, tout en prouvant pourquoi on ne voit pas souvent le marron et le rose fluo portés ensemble.
Aubrey Haive, la reine de la pandémie susmentionnée, représente le puissant lobby des minets mulets de Melbourne. Son look d'entrée est mignon ? c'est chic et composé, camp et profondément référentiel sans se sentir aussi ringard que tant de looks inspirés des années 60. Même si c'estn'avait-il pasété à la hauteur, cependant, je pense que j'aurais été d'accord grâce auPouvoirs d'Austinréférence en son nom. Groovy, baybee !
Pour mon argent, Kween Kong a le meilleur look d'entrée du groupe, faisant un clin d'œil à son nom de drag en entrant dans les griffes d'une gigantesque main de gorille qui se déplie pour devenir une cape. Prendre l’expression « gorilla grip » ? à un autre niveau, elle regardefou, de la meilleure façon possible ? le genre de chose que vous ne pouvez réaliser que si vous êtes une légende et que vous le savez absolument.
Ru entre dans l'atelier et fait savoir aux reines que, cette année, le grand prix a été augmenté à 50 000 $ en monnaie locale. Compte tenu de l'inflation totalemerciça se passe en ce moment ? et le fait qu'une pomme de laitue iceberg coûte actuellement douze dollars en Australie ? Je me demande si cela est particulièrement significatif, surtout compte tenu des poches profondes de « nos amis ». Samsung, mais c'est une bonne idée.
Après un mini-défi photoshoot assez superficiel ? celui-ci a pour thème le grésillement des saucisses, et un membre du Pit Crew prend les photos, ce qui vous donne une idée de la façon dont les choses fonctionnent ici.DRDU? les reines reçoivent un message spécial de Robert et Bindi Irwin, qui expliquent que la protection de la faune australienne est « toujours à la mode ». C'est, bien sûr, la manière brutale de l'émission de dire aux candidats que leur premier défi est de créer des looks de défilé à partir de « matériaux naturels d'origine locale ». qui, d’une manière ou d’une autre, comprend toujours des pneus de vélo et des morceaux de tubes en plastique. Est-ce un commentaire ironique éco-fasciste de la part des producteurs deCourse de dragsters? C'est difficile à dire.
Il y a dès le départ une méchanceté dans la dynamique de l'atelier. L'émission met clairement en évidence à quel point les jeunes reines comme Aubrey, Beverly et Yuri sont obsédées par l'âge, allant même jusqu'à fouiller Minnie sur le fait qu'elle est la reine la plus âgée de la pièce. Spankie souligne à juste titre que les gens font du drag en Australie depuis bien plus longtemps queCourse de dragstersexiste et que les jeunes reines présentes dans la pièce ne semblent pas du tout capables de voir cela. Elle n'y met pas de précision, et pour cause : « La légende est la personne qui travaille dans leur ville qui leur a permis de mettre une robe, de sortir par cette putain de porte, et non obtenez la fête.C'estla légende.?Course de dragstersn'est-il pas le meilleur pour lutter contre l'âgisme dans la série. J'espère que cette saison aura l'occasion d'y répondre ? L'une des meilleures choses à propos de cette version de la franchise jusqu'à présent a été le fait que beaucoup de reines ne se sentent pas si spécialement conçues pour le format de la série, ce qui, d'une certaine manière, les rend les mieux placées pour mettre en valeur son biais inhérents.
Comme pour les défis de conception de la saison dernière, les looks des défilés sont mitigés. De nombreuses reines, notamment Beverly et Yuri, ont complètement contourné les matériaux naturels au profit des sacs en plastique dans lesquels tout est arrivé. Yuri se démarque clairement ? elle a réussi à confectionner une robe de cocktail complète avec des découpes alors que la plupart des autres reines ne pouvaient que coller quelques feuilles sur un corset. Elle trébuche sur le podium, mais honnêtement, je ne suis pas trop en phase, étant donné à quel point son look est plus intéressant que celui des autres. Molly est la seule reine qui parvient vraiment à transformer les matériaux naturels en ce qui ressemble à une vraie robe, par opposition à un tas de feuilles collées sur un sous-vêtement existant.
Beaucoup de tenues iciregarderbon tout en étant extrêmement de mauvaise qualité, une qualité qui me semble profondément australasienne : le look de Minnie de l'ère spatiale, complété par un écran d'ordinateur géant inchangé, confirme qu'elle est complètement folle ; Hanna donne un fantasme de salope de Fée Clochette, un joli contrepoids au fantasme de salope Moana de Kween ; et la tenue de Pomara, bien que simple, a toujours une sorte de charme vaudevillien. Il n'y a que Faux et Spankie qui ont vraiment du mal, le premier avec une robe qui semble totalement inachevée et le second avec une tenue qui, à mon avis, parvient à rivaliser avec la robe sac de Lala Ri dans le terrible temple de la renommée des tenues de défi de design. .
Les hauts de la semaine sont Hanna, Molly et Yuri, avec Kween, Spankie et Faux en bas. Quelque chose dans ce jugement me semble superficiel ? même si la tenue de Kween était un peu moins raffinée que, disons, celle d'Hanna, on avait l'impression que le concept lui-même avait été davantage réfléchi. Même si j'aime Minnie, c'était probablement un meilleur look que l'ensemble de Minnie, même si vous pouviez voir les sous-vêtements de Kween.
Au final, c'est Faux et Spankie qui doivent synchroniser leurs lèvres ? à "Get Outta My Way" de Kylie Minogue ? l’une des excellentes options de Kylie en fin de mandatCourse de dragstersa fait récemment ? et l'enthousiasme sans fin de Faux n'est tout simplement pas à la hauteur de la gravité de Spankie : elle fait ressembler un tas de tubes en plastique collés à un corset à un million de dollars (néo-zélandais). Elle n'est peut-être pas la plus raffinée du groupe, mais je pense que cette synchronisation labiale laisse présager de bonnes choses pour Spankie : de tout le monde, on a l'impression qu'elle a l'esprit le plus combatif. Sortez de son chemin, salope !
