Illustration : Iris Gottlieb
Sur le troisième album de Billie Eilish,Frappe-moi fort et doucement, la chanteuse passe de son personnage anti-pop emblématique aux sons traditionnels de ses contemporaines pop-stars.
Eilish, bien sûr, est célèbre depuis près d’une décennie maintenant. Depuis qu'elle a fait son apparition sur SoundCloud à l'âge de 16 ans avec « Ocean Eyes », elle est devenue l'une des artistes les plus acclamées de la génération Z, remportant deux Oscars et neuf Grammys. Mais l'approche d'Eilish à l'égard de la musique et de sa propre célébrité semble contradictoire avec l'industrie dans laquelle elle se trouve. Entre ses vêtements néo-gothiques et son catalogue riche en ballades, elle s'est imposée comme une alternative au courant dominant. Son premier album, le mélancoliqueQuand Nous nous endormons tous, où allons-nous ?,a abordé la dépression chez les adolescentes et a célébré les années anti-héros avant ses contemporains; son deuxième disque encore plus calme,Plus heureux que jamais, a affronté les angoisses et les absurdités provoquées par une soudaine renommée à la suite du succès de ses débuts.
SurFrappe-moi fort et doucement, Eilish développe ces thèmes mais éloigne la musique de son introspection down-tempo habituelle et s'adresse davantage aux auditeurs de radio. Il y a « Lunch », la première chanson explicitement queer d'Eilish, soutenue par un riff de guitare brillant, et « L'amour de ma vie », son éloge funèbre de cinq minutes et demie pour une relation ratée. Sur « Birds of a Feather », à tendance adulte contemporaine, elle contraste des mélodies douces et rêveuses avec un contenu lyrique sombre et envoûtant sur la pourriture dans une tombe. De nombreux morceaux, souvent assistés par la production de synthés à la Weeknd du frère et producteur d'Eilish, Finneas, pourraient facilement figurer dans le Top 40.
L'épisode de cette semaine dePop alluméexplore le nouveau disque d'Eilish piste par piste, déballant ce nouvel arc créatif.
