Photo : Sonia Moskowitz/IMAGES/Getty Images
Certaines personnes aiment, non,amour,l'annuelIntronisation au Temple de la renommée du rock and roll. (Je suis l'un d'entre eux.) D'autres,pas tellement. Mais même les cyniques ne seraient qu'une bande de menteurs menteurs s'ils n'étaient pas au moins un peu titillés par le segment le plus apprécié de la cérémonie, une tradition officieusement connue sous le nom de all-star jam ou super jam. Commençant lors de l'année inaugurale de la salle et apparaissant dans la majorité des cérémonies depuis, le jam ressemble à peu près à ce à quoi il ressemble : un groupe de légendes se réunissent sur scène, prennent des instruments et interprètent un standard de rock. À moins qu'il n'y ait un club de musique underground pour riches dont nous ne sommes pas au courant, il n'y a tout simplement pas d'autre lieu où vous pouvez trouver des artistes comme Mick Jagger, Bruce Springsteen, Bob Dylan et Ringo Starr dansant en douce harmonie juste pour s'amuser. .
En prévision duL'intronisation au Rock Hall 2019 sera diffusée samedi sur HBO, Vulture a décidé de revivre ces jams all-star et d'analyser à quel point ils étaient tous épiques. (Quelques années sporadiques sont malheureusement dépourvues de confitures.) Nous avons réalisé un peu au cours de cette entreprise qu'il serait vain de tenter de les classer – comment Tom Petty et Prince se compareraient-ils à Jagger et Springsteen ? - nous avons donc opté pour un quadrant général d'épopée à quatre niveaux, triés des incontournables époustouflants à ceux qui auraient bénéficié de plus de puissance de star, en tenant compte de l'exécution globale de chaque jam en plus de ses têtes d'affiche. Quoi qu’il en soit, laissez-vous convaincre par la puissance du rock et profitez de ce voyage dans le passé sonore.
Juste une bande de copains qui traînent et chantent autour des plans d'eau ! Springsteen et Fogerty sont de grands passionnés du port de jeans etgoutte dans surles concerts des uns et des autres en tant qu'invités spéciaux, donc même si c'est charmant, ce n'est pas quelque chose de particulièrement remarquable.
Nous devrons demander aux participants à la cérémonie de cette année-là de garantir s'il s'agissait d'une bonne performance ou non, car la qualité audio téléchargée par la salle peut probablement être très gentiment décrite comme conçue par des « rejets du club AV du collège ». Au moins, ils ont l'air de se réjouir du dysfonctionnement !
C’est l’année où l’on pourrait dire que les jams all-star ont commencé à perdre un peu de leur éclat all-star, avec une esthétique « faites monter autant de personnes que possible sur scène et voyez ce qui se passe » étant privilégiée, la qualité sonore étant privilégiée. damné. (Le pauvre Crowe se promène sur scène la moitié du temps.) Pourtant, il est toujours bienvenu de voir Miller jouer de la guitare à l'arrière de sa tête, surtout quelques minutes après avoir joué de la guitare.j'ai déchiré la salle, une nouvelledans les coulisses.
En tant que personne présente lors de ce jam il y a quelques semaines à peine, j’ai du mal à ne pas penser qu’il manquait tout simplement…quelque chose.C'est assez agréable, mais quand vous regardez tout le monde relégué maladroitement aux microphones et que vous réalisez quels intronisés n'ont pas participé – ces foxy Roxy Music boys, Stevie Nicks, et al – la nostalgie des années de gloire au Hall des Springsteens et des Jaggers inonde de retour. Ne nous croyez pas sur parole, cependant. Joe Elliott ne pensait même pas qu'il s'agissait d'un morceau de jam all-star lorsqu'il a présenté tout le monde : « C'est un peu différent. C'est plus actuel, moins brouillon, plus classique. Alerte diss !
Si vous êtes un puriste de « Green Onions », vous n'aimerez probablement pas autant : la ligne d'orgue est à peine reconnaissable en faveur d'un carrousel de guitaristes qui reçoivent un tas de solos très forts, et Shaffer ressent le besoin de le faire. raconter toute l’expérience au public. (« Écoutons Edge de U2 !!Quelqu'un peut-il combler le Edge ici ???" ») La personne en charge du son aurait également dû être licenciée.
Ce trio sacré de héros du blues vous fera probablement pleurer avant même que le premier solo de guitare ne soit joué. Ces copains avaient joué ensemble plusieurs foisici et làavant la mort de King en 2015, ce qui réduit un peu le facteur nouveauté, mais leur admiration et leur amour l'un pour l'autre sontinfectieux.« Entre ces deux gars, je pourrais jouer ça toute la nuit », raconte Guy depuis la scène. "Je n'ai pas l'impression que je devrais arrêter." Nous aurions préféré qu'ils ne le fassent pas.
Linda Ronstant n'a pas pu assister à son intronisation au Hall en raison desa santé malade, alors ce supergroupe ultime de girl power (et dame d'honneur de la soirée, l'incomparable Glenn Frey) est intervenu pour chanter l'un de ses bops les plus célèbres. C'est un régal simple et doux, avec Nicks comme chef de facto.
Les amisvraimentest venu pour l'intronisation de Starr, qui fut le dernier Beatle à recevoir la reconnaissance Hall pour son travail solo. "Si vous ne connaissez pas cette chanson", taquine-t-il alors que de plus en plus de copains arrivent sur scène, "vous n'êtes certainement pas au bon endroit". Il est probablement le dieu de la propagation de l'évangile de paix et d'amour, et c'est exactement ce que fait ce spectacle.
C'est l'année où les Rolling Stones ont été intronisés au Hall, et leurs nombreux amis du Rolodox étaient plus qu'heureux de monter sur scène avec eux pour célébrer cet honneur. Le changement d’énergie par rapport aux autres jams de la fin des années 80 est cependant palpable. Tout le monde est pour la plupart debout autour d'un Wonder jappant et de paroles d'échange de Jagger toujours cool, un échange qui est en proie à quelques problèmes sonores mineurs. (Comparez simplement les expressions faciales de Richards et Jagger à leurs jams all-star des années précédentes. Ils ont l'air… plutôt malheureux !) Pourtant, avec une programmation comme celle-là, nous ne pouvons pas trop pinailler.
L’histoire derrière ce duo vous étonnera que cela se soit produit : c’était l’année où John Lennon a été intronisé au Hall en tant que soliste, et Elton John et Rod Stewart devaient initialement interpréter « Come Together » en son honneur. Mais quand Stewartcontre toute attente, je n'ai pas pu assister à la cérémonie, les choses ont été remaniées cet après-midi même, Spingsteen et Rose acceptant finalement de le faire ensemble sans aucune préparation. Le résultat ? Votre oncle très cool et détendu se bat avec son fils fou pour se détendre pendant cinq heures,juste cinq,minutes pour honorer de manière appropriée une légende du rock. (Honnêtement, trouvez quelqu'un qui vous regardera de la même manière que Rose regarde Springsteen.) Rose allait ensuite faire une pause de six ans dans ses performances, et 18 ans plus tard,a refusé d'assistersa propre intronisation avec Guns N' Roses.
1999 a été une année épique pour les intronisations de solistes au Hall, McCartney, Springsteen et Joel formant un trio d'intimidation.Fait amusant: La légende des Beatles a affirmé qu'il n'allait pas se produire, mais, peut-être submergée par l'incroyable ensemble d'accompagnement, a de manière inattendue relevé Joel de ses fonctions vocales une minute après le début de la chanson, à la grande réaction dingue de tout le monde. Venez admirer les mouvements amusants de la main sans guitare de McCartney et restez pour son regard sceptique sur le solo de guitare de Robertson. (Claptonétaitlà, après tout.)
"C'est le paradis des guitaristes rythmiques", déclare James Hetfield de Metallica avant que sa coterie très bruyante ne se pavane avec ses trucs chaotiques. "Je n'ai pas à rivaliser avec ça." Et il a tenu parole ! Décomposons cela en chiffres : il y atroisles bassistes,troisdes guitaristes et un seul batteur qui prend toute la folie. Les points ne sont déduits que parce que Lars Ulrich a décidé d'arrêter de jouer de la batterie de manière inattendue (???) quelques minutes après le début de la chanson - un standard très couvert de Tiny Bradshaw - nous privant de ce qui pourrait " J'ai été encore plus déchiqueté, mon Dieu.
Il est scientifiquement prouvé que l'ajout de la voix d'Eddie Vedder à n'importe quelle chanson lui donnera un très bon son, c'est donc dommage que Neil Young – qui était sur le point d'introniser Pearl Jam, mais qui avaitabandonnerquelques jours auparavant en raison d'une maladie - n'a pas pu rejoindre ses pairs pour cette interprétation pétillante. (Ces guitares ! Wowza !) Quelques superbes visuels à voir, classés sans ordre particulier : Deux batteurs de Pearl Jam partageant une batterie ; Geddy Lee et Alex Lifeson partagent fréquemmentMerde, c'est génialregarde; et Vedder prenant une bouteille de vin d'un membre du public pour une gorgée rapide. Chacun connaissait sa place et laissait toute tentation de surenchère à la porte. Que demander de plus ?
Berry, Everly et Lewis figuraient parmi les premiers intronisés du Rock Hall en reconnaissance de leur statut divin au sein du genre. (Avec Berry comme suzerain, bien sûr.) Cette jam session incarne leurs talents : ils parviennent à transformer une chanson de deux minutes et demie en un face-à-face solo de guitare de sept minutes, pendant que Berry parvient à se baisser comme nous sommes à nouveau en 1956. Nous vous recommandons de garder un œil sur le regard émerveillé de Richards tout au long de la chanson, ainsi que sur celui de Joel, qui est clairement énervé d'être coincé derrière un piano.
Vous savez que vous allez vivre le frisson collaboratif de votre vie lorsque, pour des raisons d'espace, le Rock Hall doit désigner Starr, Joel et Young comme « autres » sur son site Web – une programmation complète qui n'a sans doute pas pu être amplifié dansn'importe lequellieu depuis. C'est la joie incarnée, jusqu'à Harrison qui fait les « wooooos ! style bobblehead, et Jagger et Springsteen éteignant le devoir de tambourin. Est-ce même un sourire rare sur le visage de Dylan ? Nous aimons le penser.
Évalué uniquement par sa popularité, ce concert serait considéré comme le « meilleur » jam de l'histoire du Hall, avec un nombre de vues d'un peu plus de 69 millions. (Bien.) Et franchement, comment cela pourrait-ilpasêtre? Entre la voix douce et les grattements de Petty, puis Prince traversant la scène au bulldozer - et tombant presque - tout en donnant une classe de maître en déchiquetage, il n'y a peut-être pas de meilleure façon de se souvenir à titre posthume de ces deux titans qu'en les voyant en honorer un autre. (George Harrison a été intronisé soliste cette année-là.) Petty dira plus tard dans une interview que Prince a à peine pratiqué son solo, ce qui est tout simplement sauvage. à réfléchir. « Vous me voyez hocher la tête pour lui dire : « Vas-y, continue » »il a rappelé. «Je me souviens que je me suis penché vers lui à un moment donné et que je lui ai dit 'Ça va très bien !' genre de regard. Il vient de le brûler. On pouvait sentir l’électricité de quelque chose de très gros se produire ici.
Public Enemy est devenu le troisième groupe de hip-hop à être intronisé au Hall, après les intronisations de Grandmaster Flash and the Furious Five en 2007 et de Run-DMC en 2009. Cette odyssée blues phare de « Crossroads » tisse une tapisserie sonore qui tient à peu près les palmarès. toute l'histoire du rock tel que nous le connaissons - le prog, le métal, le hip-hop, le grunge, le marais et le hard - dans un style époustouflant. une mode transparente, avec l'homme d'État le plus âgé du genre et les débutants plus que ravis de traduire les livres d'histoire en un seul fichier audio cliquable. Le moment où Chuck D. tient son micro sur le solo de basse de Lee devrait également être représenté en GIF pour l'éternité.Ok, nous l'avons fait.
