
Photo-illustration : Vautour ; Photos : Warner Bros/avec la permission d'Everett Collection
C'est difficile à croireLe CO, le drame pour adolescents de Josh Schwartz visant à mettre fin à tous les drames pour adolescents, a fait ses débuts sur Fox il y a 20 ans, le 5 août. Cette émission a contribué à transformer des groupes indépendants comme Death Cab for Cutie, Modest Mouse, Bloc Party et the Killers en des hitmakers adaptés à la radio. Cela a tout inspiré de MTVLaguna Beach : le vrai comté d'Orangeet bravoLes vraies femmes au foyer du comté d'Orangeet a ouvert la voie à d'autres feuilletons diffusés aux heures de grande écoute commeFemmes au foyer désespérées. Sa mode – UGG, débardeurs à bretelles, t-shirts graphiques – définit des tendances quia défini l'ère de l'an 2000. Schwartz lui-même, avec sa collaboratrice de longue date, Stephanie Savage, a ensuite développé une douzaine d'émissions supplémentaires, y compris l'original de la CW.Une fille bavardeet, plus récemment,Ville en feusur Apple TV+.
Avec le recul, nous pouvons voir avec quelle facilité les aventures à Newport Beach d'un fauteur de troubles nommé Ryan Atwood (Ben McKenzie) venu du mauvais côté des voies (c'est-à-dire Chino) ont apparemment séduit toute une nation qui regarde la télévision. L'écriture pointue de Schwartz combinée aux situations dramatiques de la série s'est avérée irrésistible, le tout sur des bandes sonores qui s'adressaient directement à un public plus jeune. La chimie de son casting, en particulier les quatre principaux – Ryan de McKenzie, Seth Cohen d'Adam Brody, Summer Roberts de Rachel Bilson et Marissa Cooper de Mischa Barton – a établi une nouvelle norme pour les personnages adolescents savonneux. Cela a également fait de la place à des rôles adultes complexes, comme les parents séduisants de Peter Gallagher et Kelly Rowan, Sandy et Kirsten Cohen, et la survivante de l'amour-haine de Melinda Clarke, Julie Cooper.
Même si rien ne sera jamais comparable à la première partie de sa première saison – un rêve de fièvre estivale qui a enfermé plus de hauts et de bas dans ses sept épisodes que la plupart des émissions de nos jours ne parviennent à le faire dans leur intégralité – les 92 épisodes qui composent ses quatre les saisons ont capturé le milieu de la soirée dans toute sa splendeur désordonnée à la télévision ambre. Nous les classons tous, en examinant comment ils équilibrent le côté savonneux avec la dynamique des personnages, leur impact culturel et, bien sûr, leur utilisation pionnière de la musique. Revenez à une époque où des adolescents fêtards portaient des coquilles de puka et des jeans taille basse, des magnats de l'immobilier qui faisaient faillite en construisant des McMansions et des nerds de bandes dessinées qui étaient encore des parias, et non la force dominante de la culture pop. Pourtant àLe COLe centre de est une histoire de familles retrouvées, le voyage pour surmonter le traumatisme et enraciner votre vie dans l'éthique plutôt que dans les valeurs capitalistes, ce qui permet à la série de se sentir à la fois totalement de son époque et remarquablement intemporelle.
Deux des pires intrigues de toute la série s'affrontent dans cet épisode désastreux. L'ex de Marissa, Luke Ward (Chris Carmack), découvre la vérité sur son ami Oliver Trask (Taylor Handley), un enfant riche avec des antécédents d'instabilité mentale et de violence. Non seulement Oliver est devenu dangereusement obsédé par Marissa, mais il essaie également de l'isoler de ses amis les plus proches, en particulier Ryan. Comme si la série traite la santé mentale d'Oliver comme un trait méchant n'était pas assez grave, elle utilise cet épisode pour lancer la brève relation sexuelle entre Luke et la mère de Marissa, Julie (Clarke). Rien dedans ne fonctionne.
Un autre épisode terrible avec Oliver qui le voit s'inscrire à Harbour High School pour pouvoir allumer Marissa & Co. tout en narguant Ryan à ce sujet pour l'inciter à avoir des explosions de violence. Dans cet épisode, Summer tente également de nier ses sentiments pour Seth en sortant avec un gars nommé Danny (Bret Harrison), la personne la plus ennuyeuse du monde entier.
Dans un point bas pour la troisième saison (assez faible), « The Cliffhanger » met en scène la mort de Johnny Harper (Ryan Donowho), encore un autre garçon étrangement obsédé par Marissa. Dans peut-être la scène la plus absurde de la série, Johnny s'enivre avec sa sœur cadette, Kaitlin (Willa Holland), escalade une falaise et tombe à mort alors que Ryan tente de le sauver. C'est joué comme un drame pur et simple, mais c'est l'un desLe COC'est l'un des moments les plus ridiculement mauvais.
Tout dans cette entrée de Palm Springs est ennuyeux. Summer passe tout le voyage à essayer de saper l'intimité naissante entre Seth et Anna Stern (Samaire Armstrong), et la santé mentale d'Oliver continue d'élargir le fossé entre Marissa et Ryan. La relation de Kirsten avec sa sœur beaucoup plus jeune, Hailey Nichol (Amanda Righetti), s'effondre également. Malheureusement, tout ce drame se révèle strident et grinçant plutôt que délicieusement savonneux.
Nous rencontrons pour la première fois la mère travailleuse sociale de Sandy, Sophie, alias «la Nana», au cours de la première saison. La star de télévision vétéran Linda Lavin est fantastique pour trouver l'équilibre entre épineux et adorable dans l'épisode précédent, ce qui rend celui-ci si décevant. Finie sa farouche indépendance ; au lieu de cela, nous sommes censés croire qu’elle tomberait amoureuse d’un ridicule gigolo chercheur d’or. Pourtant, la représentation de Seth et Ryan se retrouvant entraînés dans unLes filles devenues sauvages– L'émission spéciale télévisée de style Spring Break ressemble à une encapsulation parfaite, bien que grinçante, de l'époque.
Il s'agit de savoir ce qu'il y a de pire dans celui-ci : le mari français stéréotypé sursexuel et hyperintellectuel de Taylor Townsend (Autumn Reeser), dont le roman érotique sur leur relation,Une saison pour les pêches, prend d'assaut Newport Beach, ou la performance absolument raide et sans charme de Chris Brown dans le rôle du camarade de classe et nouveau béguin de Kaitlin, un « geek du groupe » nommé Will Tutt.
C'est le premier épisode avec Brown dans le rôle de Will, mais heureusement, il a beaucoup moins de temps à l'écran. Holland est en fait assez drôle alors qu'elle lit avec rébellion un compte rendu de livre surL'appel de la naturedans les écorces. Cependant, c'est aussi l'épisode où l'on réalise que Julie a un faible pour Frank (Kevin Sorbo), le père de Ryan, qui est revenu à Newport Beach après avoir été libéré de prison.
Il y a de merveilleux moments de caractère pour Ryan et Julie dans cet épisode qui permettent aux acteurs de montrer leur capacité à jouer des rôles tendres et même un peu maladroits : Ryan tente d'écrire un poème d'amour pour Taylor, et Julie fait des efforts extrêmes pour sauver son amitié. avec Kirsten. Mais l’intrigue alambiquée est faible par rapport aux saisons précédentes. Et le pire de tout, c'est que l'on passe beaucoup trop de temps avec Ché (Chris Pratt), l'ami d'université de Seth et Summer, dans une quête de vision qui vise la fantaisie mais qui rate lamentablement.
Bien que la tension entre Marissa, Ryan et son frère aîné récemment libéré sur parole, Trey (Logan Marshall-Green), conduise finalement à l'un desLe COParmi les moments les plus emblématiques de , le voyage qui y mène dans l'épisode précédent implique des représentations assez difficiles à regarder de tentatives d'agression sexuelle. Et tandis que la série fait de son mieux pour lutter contre le SSPT de Marissa suite à l'événement, y compris une superbe scène où elle affronte Trey, la façon dont elle exploite sa douleur encore et encore pour le drame n'a pas bien vieilli - en particulier lorsque les scénaristes l'utilisent pour conduire un film. coin entre elle et Ryan, qui termine l'épisode en soupçonnant que Marissa le trompe avec Trey.
D'une manière ou d'une autre, Cam Gigandet vend réellement la romance entre son surfeur, Kevin Volchok, et Marissa, tout comme Sadie Campbell de Nikki Reed, qui crée une véritable alchimie avec Ryan. C'est peut-être çaCrépusculemagie. Ce qui tire cet épisode vers le bas, c'est Taylor. Personnage qui divise le fandom, elle peut réussir ou rater selon l'épisode. Malheureusement, ici, elle est beaucoup trop envahissante sur la vie sexuelle de Seth et Summer et franchit des limites vraiment inconfortables, même si sa positivité sexuelle est encore rafraîchissante aujourd'hui.
C'est le seul épisode de la saison estivale dynamique de la série qui semble rempli de remplissage. Les amateurs deLe journal des vampiresetStar Trek : de nouveaux mondes étrangesappréciera probablement d'apercevoir un Paul Wesley d'avant-célébrité en tant que serveur sale de Corona qui se lie d'amitié avec Seth et Ryan, organise une fête à Newport Beach et tire accidentellement sur Luke dans le bras. Malgré l'action savonneuse, il y a peu ou pas de développement de personnage, ce qui en fait une déception dans une première série d'épisodes par ailleurs exceptionnelle.
Il s'agit du premier épisode avec Taylor, et bien que son arc depuis cette apparition initiale à qui elle devient par la finale de la série soit remarquable, ses premiers épisodes présentent certains des moments les plus effrayants de la série, comme sa aventure avec le doyen de la discipline (Eric Mabius). . Les points forts de la bande originale incluent les débuts de Death Cab for Cutie, « Soul Meets Body » et une version acoustique de la chanson thème de la série Phantom Planet, « California ».
De nombreux moments importants avec les personnages se produisent dans celui-ci. Marissa et Ryan consomment enfin leur relation après avoir été de temps en temps au cours des deux premières saisons. Jimmy Cooper (Tate Donovan) quitte la série – et son ex-femme, Julie, à l'autel – après s'être retrouvé dans une nouvelle situation financière terrible. Et Kirsten a une certaine émotion après avoir lu une douce lettre que son père, Caleb (Alan Dale), lui a écrite le jour de sa mort. Mais tout cela est défait par un dialogue xénophobe absolument étrange sur Hawaï qui, une fois prononcé, plane sur tout l'épisode.
Une autre des pires intrigues de la série implique la tentative de Sandy d'effacer le nom de son premier amour, Rebecca (Kim Delaney), ce qui provoque une rupture entre lui et Kirsten. L'un des aspects de la première saison qui l'a rendue si amusante était la chimie entre Gallagher et Rowan, et le lien apparemment imperturbable que les deux partageaient, donc tout épisode qui jette une clé temporaire dans cette connexion est au mieux une gêne. Du côté positif, c'est le premier épisode où Marissa commence vraiment à explorer ses sentiments pour Alex Kelly (Olivia Wilde), même si une partie de la panique gay est un peu datée.
Celui-ci aurait pu être vraiment génial s'il s'était simplement concentré sur la tentative de Summer de enfin gérer son chagrin suite à la mort de sa meilleure amie et sur son cheminement pour devenir une personne plus pleinement formée. Cependant, l'épisode partage son temps entre cet arc réfléchi et le complot ridicule de Taylor visant à faire passer Ryan pour son amant afin qu'elle puisse divorcer de son mari français.
Cet épisode présente l'un de mes personnages préférés – le Bullit (Gary Grubbs), un titan du pétrole texan qui investit dans le service de rencontres de Kirsten et Julie, NewMatch, parce qu'il a un faible pour Julie. Entre les mains de n'importe quel autre acteur, ce personnage serait insupportable, mais Grubbs s'amuse tellement à le jouer et insuffle une vie indispensable à toute la quatrième saison. Le seul inconvénient est tout le temps que cet épisode consacre à l’un de mes personnages les moins préférés – Ché, qui ne trouve jamais le bon équilibre entre odieux et attachant.
C'est surtout un épisode terrible avec trop de Ché et un peu avec Taylor espionnant Ryan tout en portant un costume de marmotte qui ne marche tout simplement pas. Cependant, il présente le banger de premier ordre absolu "Lazy Eye", de Silversun Pickups, et est l'un des premiers à montrer le lien entre Kaitlin et le Bullit, jetant les bases de l'un des spectacles les plus gratifiants et les plus gratifiants. des amitiés inattendues.
Kaitlin rend Seth accro au pot pour soulager son stress, ce qui l'amène à rater son entretien pour Brown et déclenche une cascade de mauvais choix qu'il fait pour le reste de la saison. L'intrigue reflète les décisions de plus en plus troubles sur le plan éthique que Sandy prend en tant que dirigeant du groupe Newport – le conglomérat immobilier fondé par Caleb – tout en tentant de construire un nouvel hôpital. Sa lente prise de conscience que même quelqu’un d’aussi honorable que lui ne peut pas réellement changer un système corrompu est l’un des moments forts d’une saison difficile.
Cet épisode comprend à la fois l'une des meilleures chutes d'aiguilles de la série (« Fog (Again) » de Radiohead) et l'une des pires (« Good Day » de Tally Hall) alors que les quatre principaux reçoivent leurs lettres d'admission à l'université. C'est une merveilleuse synthèse du mélange indescriptible de peur, d'anxiété et d'exaltation qui survient à la toute fin du lycée. C'est également l'un des rares épisodes où tout le monde se présente pour Marissa au lieu de la diaboliser durement.
Marshall-Green, qui a repris le rôle de Trey de Bradley Stryker dans la première saison, a apporté un pathos séduisant au personnage qui l'élève des tropes du feuilleton de la série. Cependant, comme ils l'ont fait avec Marissa, les scénaristes de la série le mettent continuellement dans des situations qui ne font que faire ressortir le pire en lui. Dans cet épisode, il se lie d'amitié avec une adolescente fatale unidimensionnelle nommée Jess (Nikki Griffin), qui l'entraîne sur un chemin très sombre. Quoi qu'il en soit, la performance émotionnelle et brute de Marshall-Green et la chimie fraternelle soigneusement conçue avec McKenzie ont puisé dans quelque chose de réel, imparfait et destructeur d'humain chez Trey, apportant une nuance et une profondeur à la série qui nous manqueront après la sortie du personnage.
Bien que le point d'ancrage de la série soit ostensiblement le va-et-vient entre Ryan et Marissa, cela a été en quelque sorte un soulagement lorsque les deux se sont finalement séparés pour de bon. Associer Ryan à la cousine de Johnny, Sadie, était un pari, mais cela fonctionne parce que l'alchimie facile de Reed avec McKenzie le vend. Il en va de même pour le couple inattendu de Julie avec le père de Summer, le Dr Roberts (Michael Nouri), alors que les acteurs construisent ensemble quelque chose de bien plus complexe que l'écriture sur la page. Même le couple Marissa et Volchok fonctionne d'une manière ou d'une autre grâce à la force de Barton et Gigandet, qui trouvent tranquillement un lien dans les silences de l'épisode.
C’est l’un de ces épisodes si chargés d’intrigues qu’il serait insensé d’essayer de tout résumer dans un seul paragraphe. Au lieu de cela, disons qu'il contient les rythmes les plus forts entre Seth et Kirsten. Après neuf mois d'abstinence, elle l'emmène à une réunion des AA, partageant avec lui cette nouvelle partie incroyablement importante de sa vie. Cela rappelle la finale de la saison deux, lorsque le regard sur le visage de Seth lors de son intervention se traduit enfin par une Kirsten en spirale. Les deux moments sont choquants – et rafraîchissants – bruts et réels dans une série principalement remplie de sensationnalisme excessif.
C'est malheureusement le plus faible des quatre épisodes de Chrismukkah de la série, même s'il reste assez amusant car il est difficile de gâcher complètement un épisode de Chrismukkah. Au début de la saison, Johnny a un accident qui pourrait faire dérailler ses rêves de surfeur, et lorsque son assurance ne couvre pas l'opération dont il a besoin, les quatre principaux décident d'organiser à Ryan une bar-mitsva de charité pour la payer. Si seulement les scénaristes s’en étaient tenus à sa présence loufoque, cela aurait pu être un excellent épisode. Au lieu de cela, il y a une séquence bizarre qui ne fonctionne tout simplement pas bien dans laquelle Ryan empêche Johnny d'essayer de cambrioler un dépanneur parce qu'il ne veut pas accepter leur charité.
Seth et Ryan se rendent au Mexique pour retrouver Volchok, qui s'y est enfui après avoir accidentellement causé la mort de Marissa. Les scénaristes lui accordent ici plus de grâce dans son arc moral qu'ils ne l'ont jamais fait avec Marissa, et j'en suis toujours en colère. De plus, Tia Carrere apparaît au hasard dans cet épisode en tant que nouveau doyen de la discipline, et j'aurais vraiment aimé qu'ils n'en aient pas gaspillé le potentiel.
Une grande partie de la saison quatre souffre de budgets plus modestes, ce qui se reflète dans le nombre de scènes qui se déroulent sur le plateau du centre commercial extérieur de Galleria. Cet épisode, dans lequel la fête d'anniversaire de Taylor devient le point zéro de tout ce qui ne va pas dans la vie de chacun, est l'une des meilleures utilisations de ses limites. L'espace plus restreint contribue à faire monter la tension et puis, juste au moment où tout est sur le point d'atteindre son paroxysme, un grand tremblement de terre frappe, plongeant le tout dans un chaos total. La fin du cliffhanger prépare le terrain pour l’un des meilleurs épisodes de toute la série.
Outre Chrismukkah, la Saint-Valentin estLe COla fête la plus importante. D'une manière ou d'une autre, les scénaristes parviennent à rendre cet épisode incroyablement romantique, même s'il démarre avec les funérailles du surf de Johnny (impeccablement accompagnées d'une bande originale avec "Pour les veuves au paradis, pour les orphelins à Ypsilanti", de Sufjan Stevens). Il plante les graines de Ryan et Sadie, ce qui s'avère être le plus organique et le plus naturel de tous ses couples romantiques ; passe un doux moment entre le Dr Roberts et Julie; et comprend un mélange de cadeaux humoristiques entre Seth et Sandy (avec un placement de produit éhonté de Victoria's Secret).
Cet épisode de bal de fin d'année présente certaines des décorations de décor les plus étonnantes de la série, Taylor créant d'une manière ou d'une autre un décor impressionnant.Goonies-crique de style pirate pour la danse. Justin Chon, un autreCrépusculealun, apparaît comme le rendez-vous star de la K-pop de Summer. Le retour de Theresa Diaz (Navi Rawat) et d'Anna est à la fois rafraîchissant et frustrant ; les actrices sont toutes les deux géniales, mais leur apparition ici rappelle surtout à quel point la série était meilleure lors de sa première saison.
Je ne sais toujours pas vraiment ce que je pense de la refonte et du remaniement de Kaitlin, qui a été dépeinte par Shailene Woodley comme une préadolescente obsédée par les chevaux dans la première saison. Après une longue absence dans la saison deux, elle revient du pensionnat, désormais joué avec une férocité fulgurante par Holland, et s'est transformée en une mauvaise fille rebelle. Lors de cette première rencontre avec la nouvelle Kaitlin, elle fuit une soirée entre amis où elle a volé de l'argent, apportant ainsi un autre personnage de la série.Crépusculedes anciens élèves, Jackson Rathbone dans le rôle de Justin, à la remorque. Qu’on l’aime ou qu’on le déteste, on ne peut nier la présence de Holland sur l’écran des pétards.
C'est en fait un épisode vraiment stupide. Ryan décide que l'université n'est pas pour lui puisque le doyen est déterminé à ne pas le laisser retourner à Harbour High, alors il accepte un emploi sur un bateau de pêche. Un bateau de pêche ! C'est tellement ridicule que c'est mentionné dans la saison quatre comme l'une des choses les plus ridicules que Ryan ait jamais faites. Pourtant, d’une manière ou d’une autre, c’est si absurde qu’il transcende également ce mauvais épisode pour devenir une perfection savonneuse.
Après que les scénaristes se soient rendu compte que, malgré l'intrigue secondaire grinçante avec le doyen de la discipline, l'énergie de Taylor - et la performance engagée de Reeser - ajoutaient une verve indispensable à la série, ils ont trouvé un moyen de la rendre sympathique en lui donnant une mère verbalement violente. Cet arc se déroule à merveille pour les deux personnages au cours de la prochaine saison et demie. C'est aussi l'épisode qui présente Volchok. Comme Taylor, il est présenté comme un méchant caricatural unidimensionnel, mais au fil de la saison, il devient un personnage beaucoup plus nuancé et complexe.
Bien que cet épisode contienne ce qui pourrait être la scène la moins bien exécutée de la série – Johnny se faisant renverser par une voiture – il présente également l'une de mes préférées : alors que Marissa et Ryan continuent de douter de leur place à l'université, Sandy demande à son vieil ami de Berkeley (Allez, Bears !) est venu dîner pour leur parler. C'est une belle séquence qui permet aux deux hommes de voir leurs histoires de vie compliquées comme des forces et non comme des handicaps.
Il n'y avait aucun moyen de donner suite à la finale de la saison deux. "Dearly Beloved" et son dernier moment de choc et d'émerveillement alors que Marissa tire sur Trey pour sauver la vie de Ryan est au sommet de la télévision. Peu importe ce qu'ils ont fait pour l'ouverture de la saison trois, cela n'allait pas répondre aux attentes des téléspectateurs. Celui-ci est unbienépisode qui s'appuie profondément sur les aspects les plus savonneux de la série avec Julie essayant de soudoyer un Trey dans le coma pour qu'il dise que Ryan lui a tiré dessus, pas Marissa, et Kirsten devenant la marque d'un escroc (Jeri Ryan) en cure de désintoxication. Cependant, la séquence où Ryan voit Trey à l'arrêt de bus, sur le thème « Blue Light (Engineers 'Anti-Gravity' Mix) » de Bloc Party, est l'une des scènes les plus émotionnellement puissantes de toute la série.
Le regard masculin est fort dans cet épisode alors que nous faisons la connaissance du père impitoyable du magnat de l'immobilier de Kirsten, Caleb, et de sa petite amie beaucoup plus jeune, Gabrielle (Nichole Hiltz). Pendant que Seth et Ryan la regardent, la caméra s'attarde d'une manière qui n'a pas bien vieilli. Cependant, Hiltz joue le personnage avec une intelligence ancrée qui transcende le stéréotype dans lequel elle est piégée. Cet épisode est également la première fois que Summer, qui était à l'origine un personnage secondaire, embrasse Seth, déclenchant l'une des relations finales les plus durables de la télévision.
Cet épisode de Thanksgiving est étonnamment émouvant. En visite pour la première fois depuis son départ pour l'université, Summer ne supporte pas d'être dans sa maison car elle est hantée par ses souvenirs persistants de Marissa. Kirsten aide Taylor, qui a abandonné ses études à cause de sa fugue, à tenter de tenir tête à sa mère dominatrice. Ryan confronte enfin Volchok, les deux laissant échapper leurs sentiments mitigés de chagrin et de culpabilité. Enfin, Julie trouve une issue constructive à son propre chagrin en demandant à Ryan de lui parler de Marissa.
Ce grand épisode du réveillon du Nouvel An s’appuie profondément sur la farce. Un road trip à Las Vegas fait un détour par une rave près de la zone 51 lorsqu'un extraterrestre sexy vole un test de grossesse qui pourrait révéler que Summer est enceinte. Le service d'escorte que Julie gère via NewMatch est presque révélé lorsque Bullit lui engage un comptable nommé Frank - qui s'avère être l'ex-père de Ryan. Pourtant, sous tous ces tropes de feuilletons, des moments tendres émergent entre Seth et Summer, tout comme un nouveau chemin émotionnel pour Julie.
Dans cet épisode de la Saint-Valentin, Ryan et Taylor font équipe pour persuader Julie de choisir Frank, tandis que Kaitlin aide Bullit à tenter de gagner son cœur. Une séquence sous un stand de hot-dogs éclairé au néon et un hommage àCasablancasont quelques-uns des moments les plus créatifs visuellement de la série. Pendant ce temps, à travers des flashbacks, nous voyons pourquoi Kirsten a rompu avec Jimmy et comment elle s'est retrouvée avec Sandy, et un morceau du canon de Seth-Summer est démystifié. Chaque fil explore la manière dont nous romantisons les autres, que ce soit dans le présent ou dans nos souvenirs, et comment le véritable amour est beaucoup plus difficile – et finalement plus gratifiant.
Un épisode rempli de pierres de touche profondément émotionnelles pour plusieurs personnages. Summer recrée la déclaration d'amour emblématique de Seth dans une charrette à café, seulement pour qu'il lui mente sur le fait de ne plus vivre avec elle. En rendant visite à sa mère en Arizona, Ryan voit qu'elle est peut-être capable de réel changement. Marissa aide une fille qui est sur le point d'être violée, se rend compte qu'elle s'engage sur un chemin de vie dangereux et renoue avec Julie. Tout frappe fort.
La saison trois est aléatoire pour les fans de la marque de sagesse de Sandy Cohen, et grâce à la « guerre » de Seth et Summer sur leurs scores SAT, cet épisode nous donne l'une de ses meilleures plaisanteries de cuisine. Seth, ayant décidé d'essayer de devenir la mascotte de l'école pour ses candidatures universitaires, entre dans la cuisine avec ce qui semble être un costume de pirate sous le bras. Lorsqu'il déclare que Summer et lui sont « en guerre », sans perdre un instant, Sandy répond : « Une guerre de pirates ? avec une intonation naïve et pleine de respect. Au-delà de cela, l'épisode est aussi vraiment un excellent épisode de Seth et Summer, permettant aux deux le genre de plaisanteries qui en ont fait un couple si apprécié au départ.
C'est à la fois un excellent épisode de Ryan et un excellent épisode de Bullit. Ryan continue de fantasmer sur Taylor en tant que vidéaste des vidéos glam-metal des années 1980 ; elle lave les vitres savonneuses et les Rollerblades en short à travers la fumée des machines à brouillard. C'est volontairement un peu sexiste mais parvient aussi d'une manière ou d'une autre à être attachant. Pendant ce temps, le Bullit gâche un double rendez-vous entre lui et Julie, Sandy et Kirsten, envoyant finalement un juge de paix chez eux afin qu'ils puissent renouveler leurs vœux, une décision si réfléchie qu'elle est presque plus choquante que son comportement répugnant au dîner.
Il y a beaucoup trop d'Oliver dans cet épisode, mais c'est aussi la première apparition d'un groupe live de la série. Les quatre principaux, Oliver et Luke, se rendent à un concert de Rooney, où le groupe joue quatre chansons (et aurait vu unAugmentation de 200 pour centen ventes depuis l'apparition), Ryan voit Oliver se faire arrêter pour avoir tenté d'acheter de la coke, et Luke passe complètement du grand méchant qu'il était dans les premiers épisodes à une sorte de lourdaud adorable.
Le début de la saison deux a également été la première des nombreuses grandes réinitialisations créatives de la série. C'était le dernier épisode mettant en vedette Luke, qui a déménagé à Portland avec son père gay – où Seth en fuite a également passé l'été. Le vide causé par la fuite de Seth et le choix de Ryan de vivre avec Theresa à Chino a provoqué une rupture entre Sandy et Kirsten. Summer tente de gérer l'abandon de Seth en sortant avec un preppy de water-polo nommé Zach. Les répercussions du mariage de Julie avec Caleb incluent un Jimmy sans emploi embarquant sur un bateau et le déclin constant d'une Marissa malheureuse dans l'alcoolisme. Cela fait beaucoup de choses à comprendre, et bien que certains de ces fils se déroulent à une vitesse fulgurante dans le cadre de l'épisode, d'autres sont dévoilés tout au long de la saison avec divers degrés de succès dramatique.
«Ma grand-mère porte des Uggs», déclare Seth en réponse aux noces imminentes entre Julie et Caleb. Alors que Kirsten planifie et exécute sa fête nuptiale, nous en apprenons davantage sur le passé de Julie à Riverside, y compris son amour pour Def Leppard et Bob Seger et son désir désespéré de refaire complètement son image. Dans ses relations avec Kirsten et même Caleb, les scénaristes parviennent à trouver une véritable profondeur émotionnelle pour Julie dans ce qui semble extérieurement n'être qu'une recherche d'or éhontée.
Une chose que vous ne pouvez pas nier à propos de la saison quatre, c'est qu'elle est pleine de grands changements. Dans ce cas, le dernier épisode de Chrismukkah de la série est un hommage au grand film Frank Capra-Jimmy Stewart.C'est une vie merveilleuse. Après être tombés d'une échelle, Ryan et Taylor se retrouvent dans une réalité alternative où aucun des deux n'existe. Taylor exorcise une fois de plus ses démons, c'est-à-dire ses problèmes de maman. Mais le vrai poids de l'épisode réside dans la façon dont il aborde enfin la culpabilité de Ryan pour la mort de Marissa. Il pense que s'il n'avait pas été là, elle serait encore en vie, oubliant qu'il lui a aussi sauvé la vie à Tijuana. Cela révèle également comment, plutôt que de perturber la vie de tout le monde à Newport, Ryan sert en fait de ciment qui unit tout le monde.
Une grande partie de cet épisode, dans lequel les quatre principaux visitent leurs futures universités, ressemble à un plongeon désespéré dans un puits asséché, ramenant Anna et Theresa et même l'alcoolisme de Kirsten. Cependant, il y a un fil curieux entre Marissa et Volchok qui est étonnamment tendre, bien qu'un peu erroné : Marissa lui dit qu'elle a toujours voulu être Leisl deLe son de la musique, un hommage qu'il ne comprend pas et qu'il rejette dans un premier temps. Mais plus tard, nous voyons qu'il a loué le film pour essayer de mieux la comprendre. Leisl, comme Marissa, avait un mauvais goût en matière d'hommes (spoiler : son petit ami devient nazi), donc ce doux moment est également empreint d'effroi.
Voici un tournant dans l'arc de Taylor Townsend : après que Seth lui ait montré un peu de gentillesse, elle devient convaincue qu'elle est « l'Angelina » de Seth et Brad et Jen de Summer. Contrairement à la plupart des personnages de la série, Taylor croit en la franchise et, après avoir recueilli quelques informations de Ryan, dit directement à Seth ce qu'elle ressent. Bien qu'il la repousse, leur moment de complicité autour des films de samouraïs et de la Criterion Collection reste incroyablement doux et inhabituellement mature pour une série qui se délecte de drames savonneux pour adolescents.
Tout au long du spectacle, Seth parle continuellement de son groupe préféré, Death Cab for Cutie, écrivant même à un moment donné un hymne de Chrismukkah sur l'une de leurs chansons. Pourtant, dans cet épisode, dans lequel le groupe apparaît au Bait Shop – jouant des chansons deL'album photosetTransatlantisme— Seth choisit un événement pour sa bande dessinée avec Zach plutôt que d'assister au concert. La perte de Seth, alors que le groupe donne une sacrée performance. En réalité, ils venaient de signer avec Atlantic Records après toute la visibilité qu'ils avaient reçue lors de la première saison de la série.
En plus de continuer à promouvoir les groupes à travers des apparitions live, à la fin de la première saison, la série est devenue une excellente rampe de lancement pour de nouveaux singles. Dans cet épisode où les garçons, Sandy et Jimmy se rendent à Las Vegas avec Caleb pour son enterrement de vie de garçon, les Beastie Boys ont lancé « Ch-Check It Out ».Le COL'utilisation de la musique par a bien mieux vieilli que presque tout le reste de l'épisode, qui inclut Hailey et Julie se livrant à une bagarre de chats, le plus gros plan d'insertion d'un test de grossesse jamais réalisé et des arnaques à des travailleuses du sexe.
La performance de Rosalind Chao dans le rôle du Dr Kim, directrice de la Harbour School, est secrètement l'une des meilleures de la série, même si elle n'a pas eu beaucoup l'occasion de le montrer. Malheureusement, après une excellente introduction dans cet épisode, elle est largement sous-utilisée dans le reste de la série. Cet épisode établit également l'une des pires habitudes de Ryan : son complexe de sauveur prend le pas sur son avenir. Heureusement, c'est une tension que la série explore plus en profondeur au cours des prochaines saisons.
Seth, Zach et Summer, maintenant plongés dans leur collaboration créative, partent en voyage à San Diego pour présenter leur bande dessinée, seulement pour que Seth la rate en grand à cause de sa jalousie. La plaisanterie de Seth au début de l'épisode - "J'ai juste une réaction allergique à l'univers" - est devenue l'un des premiers mèmes de réaction sur Internet et est toujours utilisée à ce jour, contrairement à la technologie mentionnée dans l'épisode, comme les téléphones BlackBerry et MapQuest.
Beaucoup de drames se produisent dans celui-ci. Seth se lie d'amitié avec Zach lorsqu'il rejoint sa ligue de bandes dessinées, pour découvrir plus tard qu'il est le nouveau petit ami de Summer. Marissa sort avec DJ (Nicholas Gonzalez), le gars de la cour de sa famille. Hailey quitte le défilé pour un travail dans la mode au Japon. Caleb est arrêté. Mais parmi tout cela, il y a deux grands moments de caractère : Premièrement, Summer réalise enfin à quel point Seth a toujours été égoïste. À partir de maintenant, même lorsqu’elle sort avec lui, elle fait également de la place à ses propres objectifs. L'autre grand moment est que Ryan s'engage enfin sur la voie de devenir architecte, quelque chose qui a été évoqué dans le pilote et qui serait magnifiquement récompensé dans la finale de la série.
Encore un épisode presque trop chargé d'intrigue. Marissa se rend au pensionnat de Kaitlin pour l'aider à résoudre un drame dans ce qui ressemble à un pilote de porte dérobée infructueux (même si une première performance de Lucy Hale est un régal). Le fait que Seth fume de l'herbe conduit à un incendie désastreux et à la révélation de toutes les choses terribles qu'il a faites tout au long de la saison. Sandy fait enfin ce qu'il faut et quitte le groupe Newport. Volchok force Ryan à voler une voiture avec lui. Heureusement, une utilisation récurrente de « The Pioneers » par Bloc Party et une reprise de Tunng relient l’ensemble de cette entrée alambiquée.
C'est le 18e anniversaire de Ryan, et tandis que Seth lui offre un cadeau de plaisanterie (un groupe de reprises de Foreigner au lieu d'un pour Journey, son groupe préféré), Marissa recrée la mixtape qu'elle a réalisée pour lui dans le deuxième épisode. Tout comme leurs espoirs d’avoir un jour une relation normale, ils ont été détruits dans l’incendie de leur maison modèle. Par un peu de coïncidence, Marissa trouve Volchok – qui souffre des remords du survivant après la mort de Johnny – travaillant avec l'équipe pour réparer la même maison modèle. Le couple Marissa-Volchok ne devrait vraiment pas fonctionner, mais il est difficile de nier la chimie que Barton et Gigandet créent dans chacune de leurs scènes ensemble.
Bien que Marissa et Ryan soient la fin de partie souhaitée par la plupart des fans, les scénaristes ont passé la majeure partie de la série à séparer les deux. Ils associaient souvent Marissa aux pires partenaires possibles, mais Ryan s'en sortait bien mieux. La première d’une série de « bonnes filles » dont Ryan s’est retrouvé amoureux était Lindsay (Shannon Lucio), une étudiante boursière de hautbois de 16 ans déterminée à utiliser Harbour uniquement comme moyen d’avoir une vie meilleure. Dans cet épisode, il semble enfin que les deux pourraient avoir une petite chance de bonheur – jusqu'à ce que nous découvrions que la mère de Lindsay est la femme que Caleb paye depuis… exactement 16 ans.
C'est l'un des rares épisodes vraiment géniaux de Marissa de la saison trois. Elle se présente à son premier jour à Newport Union, après avoir été expulsée du port après la fusillade, toute habillée en Chanel, soulignant encore davantage l'inégalité des revenus entre les deux écoles. Elle soutient Julie après son expulsion du manoir de Caleb, affirmant qu'ils ont peut-être des différences, mais elle fait confiance à son instinct de survie. Enfin, elle et Ryan partagent un moment de tendresse ensemble, en choisissant la reprise de « Forever Young » de Youth Group comme chanson.
Surnommé le « Beckisode » en raison des cinq chansons de l'album de BeckAprèsfaisant leurs débuts dans l'épisode, les quatre principaux se retrouvent piégés dans un centre commercial après la fermeture et sont obligés de résoudre divers problèmes, y compris le fait que Ryan a effectivement toujours des sentiments pour Marissa. Il s'agit du premier épisode avec Carter, un rôle dont Billy Campbell fait un repas malgré son arc cliché. On apprend également que Julie a eu un petit ami nommé Lance avec qui elle a tourné un film pour adultes intituléL'identité du porno.
Le passé de chacun fait de son présent un désastre dans cet épisode, à commencer par la version électrique de Logan Marshall-Green du frère de Ryan, Trey. Le récent libéré conditionnel est faussement accusé de vol à l'étalage au magasin Ben Sherman, déclenchant la mauvaise habitude de Ryan de toujours croire le pire en chacun. Pendant ce temps, l'alcoolisme de Kirsten s'accélère alors qu'elle commence à boire au moins une bouteille de vin par nuit avec Carter, et Julie est humiliée lorsque sa cassette porno est diffusée au lieu d'une promo pour le magazine qu'elle essaie de lancer.
Bien que cet épisode présente beaucoup trop de Johnny, pendant la campagne de Summer et Taylor pour ramener Marissa à Harbor, ils confectionnent des chemises « Free Marissa » dans le style de ces chemises « Free Winona » confectionnées à la suite de son arrestation pour vol à l'étalage en 2001. C'est le genre d'imagerie merveilleuse du milieu des années 2000 « il fallait être là » qui fait de cette série une si belle capsule temporelle de l'époque.
C'est la suite du grand tremblement de terre et l'avant-dernier épisode d'une saison, et c'est devenu l'avant-dernier épisode de toute la série, donc "The Night Moves" est un mélange étrange de moments forts de la série et de remplissage inutile. Ryan et Seth se remémorant les différents combats dans lesquels Ryan s'est engagé au fil des ans est un résumé doux-amer et drôle de leur amitié devenue fraternité. La bande originale comprend des tubes comme « Rusted Wheel » de Silversun Pickups, « Kreuzberg » de Bloc Party et une utilisation parfaitement étrange de « Like Spinning Plates » de Radiohead.
La scène d'ouverture présente des méta-commentaires effrontés sur la façon dont les critiques et les fans pensaient que la première saison était meilleure que les 15 premiers épisodes de la saison deux – ce qui est encore plus drôle maintenant rétrospectivement car par rapport aux saisons trois et quatre, la saison deux contient certains des meilleurs épisodes de tout le spectacle. Cet épisode marque également la fin de la relation de Marissa avec Alex, une rupture compliquée qui commence par un éclair de jalousie, mais se termine sur une note douce-amère de respect et d'admiration mutuels. Franchement, avec le recul, c'est probablement le couple le plus sain que Marissa ait eu de toute la série.
Contrairement à l'épisode de suivi décevant mettant en vedette le personnage, Linda Lavin dans le rôle de Nana, alias Sophie Cohen, donne une performance complexe en tant que femme indépendante confrontée pour la première fois à un obstacle qu'elle ne peut affronter seule : le cancer. Elle est piquante, mais adorable, et ses échanges à cœur ouvert avec Sandy et Seth sont incroyablement poignants. C'est aussi un excellent épisode d'été car elle passe toute la journée à étudier la Haggadah pour pouvoir impressionner la Nana lors du Seder de Pâque.
"Bienvenue à Portland, salope!" Après que Julie, sagement, ait finalement rompu avec Luke, il a un accident de voiture ivre et décide qu'il devrait quitter Newport et vivre avec son père gay dans l'Oregon. C'est une décision douce-amère pour la série parce que Chris Carmack a joué l'arc de Luke - d'un méchant joueur de water-polo unidimensionnel à un ennemi compliqué de Ryan et Seth - si parfaitement au cours de la saison. Chaque tentative d’itération d’un personnage similaire (Zach, Che) n’a pas réussi à combler le vide qu’il a laissé derrière lui.
Tout ce qui était à la fois absurde et addictif dans cette série est contenu dans cette heure terrible mais convaincante, soulignée par la reprise de Placebo de « Running Up That Hill ». Cinq mois après la mort de Marissa, nous voyons comment chaque personnage gère – ou ne gère vraiment pas – l'incident. Ryan, bien sûr, prend le pire et vit dans le placard à balais du bar où il travaille et se bat en cage la nuit, comme on le fait.
Dans l'une des meilleures ouvertures à froid de toute la série, les garçons débattent pour savoir qui est le meilleur héros d'action de tous les temps, et Sandy et Trey se lient autour de leur appréciation mutuelle pour Steve McQueen. Sandy subit alors des pressions pour qu'elle préside la « pseudo-vente caritative hors-débarras » annuelle organisée par les Newpsies (le terme péjoratif des Cohen pour désigner les femmes mariées qui gravissent les échelons sociaux de Newport, alias lesréel, véritables femmes au foyer de l'OC). En prenant des photos pour le catalogue, les garçons découvrent que « l'œuf de cristal » deEntreprise risquéeest mis aux enchères et des manigances s'ensuivent, sur la musique transcendante de Tangerine Dream de ce film.
Alors que les relations entre Seth et Alex, Ryan et Lindsay, Summer et Zach, et Marissa et DJ se retrouvent toutes sur le genre de terrain difficile auquel on s'attend pour une romance entre adolescents, le poids émotionnel de cet épisode survient lorsque Sandy oublie son prochain rendez-vous avec Kirsten. 20ème anniversaire de mariage. Sa solution ? Un geste grandiose qui consiste notamment à louer le Bait Shop et à lui offrir une sérénade avec une reprise de « Don't Give Up on Me » de Solomon Burke. La popularité de la série a aidé l'acteur Peter Gallagher à sortir son premier album,7 jours à Memphis, plus tard en 2005.
Dans un épisode plein de premières, Lindsay, une nouvelle étudiante transférée à Harbor, est présentée avec un autocollant de pare-chocs de la campagne Kerry-Edwards sur sa voiture, et Alex, un adolescent émancipé, entre dans le rôle du manager bourru, aux cheveux violets et tatoué du Bait. Shop, une nouvelle salle de concert sur la jetée. Ainsi, l'engagement du spectacle envers la musique live recommence avec un concert mettant en vedette les Walkmen. De plus, les deux personnages font partie intégrante de la croissance des personnages de Ryan et de Marissa tout au long de la saison, même s'ils ont également aidé les scénaristes à continuer de séparer les deux.
Alors qu'une bande-son avec sept — sept ! - les terribles chansons de Noël de Guster font de leur mieux pour faire dérailler cette deuxième Chrismukkah, elle est sauvée par les charmes jumeaux de Lindsay et Summer. Le premier reste éveillé toute la nuit à confectionner des chapeaux Yarmul-Claus ; ce dernier sauve littéralement les vacances après qu'une bagarre entre Kirsten et Caleb menace d'imploser les festivités. La scène finale est remplie de joie de Noël pétillante et d’un courant sous-jacent de désespoir abject, ce qui en fait un régal saisonnier parfait.
Il y a de nombreuses images de Lindsay jouant du hautbois, et plus tard, Caleb est tellement énervé par Ryan qu'il a une crise cardiaque (non mortelle). C'est la télé à voir absolument.
Summer invite le groupe à la fête d'anniversaire d'un acteur (joué par Colin Hanks) de sa série préférée,La Vallée(un méta-spectacle fictif dans le spectacle). Au club, ils trouvent non seulement Hailey travaillant comme danseuse go-go, mais Seth tombe sur Paris Hilton, qui considère les selfies comme l'autographe du futur et parle ensuite longuement de ses études supérieures sur le travail de Thomas Pynchon. La prestation impassible de Hilton dans cette scène reste une pour les âges.
Un exemple parfait des meilleurs aspects de la série au début de sa diffusion : la chimie entre les différents membres de la distribution brille, tandis que le drame est savonneux mais pas trop absurde. Il y a un moment privilégié où Kirsten et Sandy s'excitent un peu dans la cuisine avant le travail. Ryan et Luke résolvent leurs frustrations l'un envers l'autre sur le terrain de football. La jalousie de Summer à l'égard du lien entre Anna et Seth s'intensifie. L'éthique de Sandy est mise à l'épreuve dans une affaire qui l'oppose à Caleb. Et Marissa et Ryan partagent enfin un baiser sur la grande roue – malgré son vertige.
Tant de bonnes plaisanteries dans cet épisode. Kirsten réfléchit : "Cela n'est jamais arrivé avec Seth", après avoir surpris Marissa et Ryan en train de s'embrasser dans le pool house. Summer révèle : « J'aime Seth Cohen » après l'avoir embrassé pendant la fête sur le yacht de Caleb. Et, bien sûr, le « Tu es le problème de Caleb maintenant » de Jimmy, après qu'il ait été révélé que Julie et Caleb se voyaient secrètement.
Maintenant que Ryan est officiellement pupille des Cohen, Seth lui dit : « Tu es un Cohen maintenant. Bienvenue dans une vie d’insécurité paralysante et de doute de soi. Entrez Anna Stern, une débutante qui vient de déménager de Pittsburgh. Lorsque Summer tire Seth pendant le cotillon, Anna est un roc pour lui, lui rappelant l'importance d'avoir « confiance, Cohen ».
Les montagnes russes d'un épisode, cela commence avec Ryan presque se fait envoyer en prison et se termine lors d'une soirée chic au casino de Newpsie. Daphne Ashbrook fait un excellent travail de personnage dans le rôle de Dawn, la mère alcoolique de Ryan, qui est apparue comme une petite note dans le pilote, mais voici une femme pleine d'échecs mais assez sage pour savoir qu'elle n'est pas la meilleure chose pour son fils en ce moment. Ces scènes tracent non seulement les pistes émotionnelles de leurs retrouvailles dans la saison trois, mais aussi de la relation complexe de Ryan avec Kirsten.
Dans cet épisode de Thanksgiving, Ryan et Marissa se rendent à Chino pour aider son frère emprisonné à payer une dette. Ici, nous rencontrons pour la première fois «la fille d'à côté» Theresa et avons un aperçu de la vie – et des gens – que Ryan a laissés derrière lui. Pendant ce temps, Seth, un sale sac, jongle avec Summer dans le pool house et Anna dans sa chambre. Oh, et nous rencontrons pour la première fois le capitaine Oats.
Tout le monde est en désordre, en désordre, en désordre dans cet épisode. Seth rencontre l'ex d'Alex, Jody (Emmanuelle Chriqui), qu'il pensait à tort être un homme ; sa bisexualité le fait désormais se sentir encore plus hors de sa ligue. Summer évite de célébrer son anniversaire de six mois avec Zach parce qu'elle se rend compte que c'est plus long qu'elle ne l'était avec Seth (et elle ne s'est pas encore admise qu'elle veut vraiment juste être avec lui). Marissa tente de créer des liens avec Lindsay mais finit par la saouler, ce qui conduit Ryan à lui crier dessus, ce qui conduit Marissa à passer la nuit sur le canapé d'Alex… ce qui à son tour conduit à l'une des meilleures idées d'association de la série. avait. J'adore le désordre.
Bien que cet épisode lance la redoutable intrigue secondaire de Rebecca, il présente également une énergie bisexuelle magistralement chaotique. Quand « Evil » d'Interpol joue trois fois alors qu'Alex, Marissa et Jody sont tous montrés en train de l'écouter pendant qu'ils résolvent leur situation désordonnée ? J'ai ressenti ça.
Theresa et Anna sont toutes deux des personnages qui ne devraient pas fonctionner d'après l'écriture. Ils sont cependant sauvés par les performances dynamiques de Navi Rawat et Samaire Armstrong, qui ajoutent une couche de sagesse et de pathétique indispensable aux deux filles. Ils reçoivent tous les deux de beaux adieux dans cet épisode, clôturant leurs arcs avec une grande émotion. Il est donc regrettable que le caractère poignant ici soit ensuite miné lorsque Theresa est ramenée de manière grinçante plus tard dans la saison et Anna vers la fin de la saison trois. Quoi qu’il en soit, c’est un épisode exemplaire. Confiance, Cohen.
D’une certaine manière, il s’agit d’un superbe épisode final, rempli de grands rebondissements et de grandes émotions. D’une autre manière, cela sonne le glas du début de la saison, embrassant un niveau d’absurdité et de drame maudlin dans lequel la série n’avait qu’occasionnellement touché auparavant. Nous le voyons dans le traitement de Sandy et Kirsten, qui commencent l'épisode par une séance de maquillage intense dans la cuisine. Cela se termine avec Kirsten sanglotant seule après que Ryan ait décidé de déménager à Chino avec une Theresa enceinte. Tout au long de la première saison, ces deux-là ont été des points d’ancrage solides pour tout le drame ; après cela, ils font partie du drame et la série ne retrouve jamais vraiment le bon équilibre.
Tout au long des trois premières saisons, il a souvent semblé que les scénaristes cherchaient à faire subir à Marissa autant de traumatismes que possible, sans vraiment faire face aux conséquences au-delà du drame. Malgré cela, le talent de Barton pour lutter contre les luttes internes de Marissa parvient parfois à transparaître. Elle est géniale dans cet épisode, qui est principalement réglé sur les sons doux du groupe Bait Shop de cette semaine, Modest Mouse. Alors que Jimmy envisage de partir pour Maui, elle traite Julie, ivre, de « pute » lors de la fête d'adieu avant de partager un au revoir sincère avec son père. L'épisode se termine avec Marissa, un sac de bagels à la main, se présentant à la porte de Cohen, trouvant juste un peu de sûreté et de sécurité avec leur famille de fortune.
Seth et Lindsay et Ryan et Alex et Marissa et Summer et Zach, oh mon Dieu ! Une farce française d'un épisode où tout le monde se retrouve avec le mauvais partenaire, mais seuls quelques-uns s'en rendent compte tout de suite. Lorsque Marissa rencontre Alex pour la première fois, les deux partagent un regard complice qui plante une graine qui prend son temps à fleurir, mais qui en vaut la peine. L'épisode présente également trois chansons live interprétées par The Killers, qui étaient en plein milieu de leurUne agitation chaudeséquence chaude.
Aspects de cet épisode, [toux] le triangle amoureux Ryan-Eddie-Theresa [toux] ne fonctionne pas vraiment bien du tout, mais quelques instants plus tardOCL'histoire est aussi emblématique que la déclaration d'amour de Seth dans une charrette à café pour Summer devant toute l'école à la fin de cet épisode.
Le premier épisode de la Saint-Valentin marque également une étape importante entre Seth et Summer, qui, dans un accès d'excitation adolescente, ont des relations sexuelles pour la première fois en couple - et à l'insu de Seth, chacun pour la première fois avec quelqu'un. Leurs épreuves et tribulations alors qu’ils résolvent les problèmes physiques liés à l’amour sont à la fois torrides et incroyablement douces.
Dans un hommage clair àRebelle sans cause, Ryan, Seth et Marissa traînent dans la maison modèle de l'un des McMansion du Newport Group de Kirsten alors qu'ils tentent de déterminer si Ryan devrait rester à Newport ou essayer de construire sa vie ailleurs. Qui aurait cru que Marissa disant avec désinvolture à Ryan : « Tu devrais rester » finirait par être la phrase la plus puissante de l'histoire de la série. La prestation de Barton ici est si précisément calibrée qu'elle transperce Ryan si profondément que son écho se fait sentir tout au long de la série. En le revoyant, il devient également chargé d’une mélancolie riche, probablement involontaire.
Alors que les saisons précédentes s'étendaient sur plus de 20 épisodes chacune, le créateur et scénariste Josh Schwartz a été chargé de tout conclure sur l'épisode 16 lorsque la hache est tombée sur la saison quatre. D'une manière ou d'une autre, il parvient à regrouper ce qui ressemble vraiment à huit épisodes d'intrigue et de développement de personnages en une heure surchargée. Tout le monde a une fin (pour la plupart) heureuse. Seth et Summer se séparent assez longtemps pour découvrir qui ils sont l'un sans l'autre, puis finalement se marient. Julie est diplômée de l'université (et est peut-être en couple avec Bullit et Frank). Kirsten et Sandy élèvent leur fille dans leur ancienne maison de Berkeley. Ryan, aujourd'hui architecte, voit un enfant des rues qui pourrait être en détresse. Il est temps de donner au suivant.
Je ne sais pas ce qui est mieux : George Lucas dit à Seth : «Le bal est une grande expérience américaine», ou Kirsten disant avec colère à son père : « J'aime peut-être mon Chardonnay, mais je ne vais pas mourir seule, c'est plus que ce que je peux dire pour toi ! – quelques instants avant de mourir seul dans une piscine pendant que « Fix You » de Coldplay joue en arrière-plan. Ce que je sais, c'est que c'est un sacré épisode.
Juste au moment où vous pensez que tout le monde va être heureux – Seth va au RISD, Summer va à Brown, Ryan va à Berkeley, Marissa va travailler sur un yacht avec Jimmy, Sandy rejoint à nouveau le bureau du procureur – tout s'effondre de façon spectaculaire. dans un moment terrible. Dans un accès de jalousie, Volchok force la voiture de Ryan et Marissa à quitter la route, provoquant une grosse explosion. En hommage à la fois à l'épisode de Tijuana et à la finale de la première saison, Ryan sort Marissa de l'épave et elle meurt dans ses bras pendant que la reprise de « Hallelujah » d'Imogen Heap est jouée. C'est à la fois la meilleure et la pire fin de n'importe quel épisode.
Bien qu'il s'agisse du premier épisode avec Oliver (sans doute le pire personnage de toute la série), il a également donné naissance à la nouvelle fête que nous connaissons et aimons tous, Chrismukkah. Comme il l'explique à Ryan, étant le fils de Waspy Kirsten et de la juive Sandy, Seth a estimé qu'il était de son devoir de créer une fête qui présente le meilleur des traditions des deux religions : en bref, huit jours de cadeaux. Bien que l’épisode soit enveloppé dans la joie de Chrismukkah, il apporte également le drame. Une Marissa ivre perturbe la fête de Noël flashy de Caleb et fait presque arrêter Ryan lorsque les deux sont arrêtés par un agent de la circulation. Pendant ce temps, après qu'Anna ait offert à Seth une bande dessinée faite à la main, Summer, qui s'est déguisée en Wonder Woman pour son cadeau, décide de se retirer de leur triangle amoureux – pour le moment.
L'ouverture froide – réglée sur « No Rain » de Blind Melon alors qu'un déluge de pluie sépare Ryan dans le pool house de Seth dans la maison principale, le tentant avec des bagels – reste l'une des scènes uniques satisfaisantes de la série. Qu'il est ensuite couronné par une scène tout aussi parfaite, dans laquelle Seth et Summer recréent le baiser à l'envers partagé par Tobey Maguire et Kirsten Dunst dans le film de Sam Raimi.Homme araignéetandis qu'une reprise de « Champagne Supernova » est diffusée, ce qui en fait un épisode de premier plan.
Yogalates.
Les quatre principaux partent en road trip jusqu'à Tijuana, alias TJ, pour célébrer avant la rentrée scolaire. Bien qu'il s'agisse du premier bon aperçu de l'alchimie entre Seth et Summer, c'est Marissa qui vole la vedette. Après avoir appris le divorce imminent de ses parents et que Luke, avec qui elle venait de coucher pour la première fois, l'a trompée tout l'été, elle avale une bouteille de pilules avec une grande quantité de tequila. Ryan la trouve dans une ruelle poussiéreuse, la portant en sécurité pendant la lecture de « Into Dust » de Mazzy Star, un rappel à un moment similaire dans le pilote. Le penchant de la série à positionner souvent Ryan comme un sauveur et Marissa comme une demoiselle en détresse est au mieux douteux, mais l'exécution ici est incroyablement efficace et tout à fait inoubliable.
L'utilisation de « Dice » de Finley Quaye et William Orbit à la fin de cet épisode est la plus grande utilisation de la musique dans toute la série. Après avoir été amené à assister à une soirée échangiste, Sandy révèle à Kirsten qu'il a sa propre montre, ce qui signifie qu'ils quitteront la fête ensemble (et en fait, la fête a effectivement contribué à pimenter leur vie amoureuse). Pendant ce temps, Ryan se fraye un chemin dans le trafic de New York, monte un million d'escaliers et franchit la porte du penthouse d'Oliver juste à temps pour embrasser Marissa sur le coup de minuit. Tout cela se passe dans la durée d’environ quatre minutes de cette chanson pop. Perfection.
[Voix de Stefon]Cet épisode a tout. Une superbe bande-son avec des morceaux d'Imogen Heap, The Bravery et José González. Un enterrement. Une intervention. Un deal de drogue raté dans un club. Ryan se lance dans un combat mortel avec son propre frère Trey qui dégénère si rapidement que Marissa lui tire dessus avec une arme à feu alors que la scène se joue au ralenti et devient la plus grande des scènes.Court numérique SNLjamais produit.
"Bienvenue au OC, salope!"
Rien ne peut surpasser les plus hauts et les plus bas atteints dans l’épisode pilote. Aucun père n'a jamais été plus cool que Sandy Cohen. Il n'y a pas de premier amour aussi mystique et déroutant que Marissa et Ryan. Certains des autres personnages – comme Summer et Julie – sont quelque peu esquissés, mais cela rend leurs arcs incroyables et inattendus au cours de la série encore plus riches.
Au cours des cinq premières minutes, Ryan et Trey volent une voiture, ce qui amène Trey en prison et Ryan sous la garde de son avocat commis d'office, Sandy. Le riff de piano mélancolique de « California » de Phantom Planet, qui deviendra plus tard la chanson thème emblématique de la série, ouvrant la voie à son utilisation pionnière de la pop indie, souligne le moment où Ryan réalise que sa mère l'a abandonné. Alors que Sandy le conduit des centres commerciaux de Chino aux vagues ensoleillées de Newport Beach, la voix ardente d'Alex Greenwald étend le mot « Californiaaaa », transformant le mot en un pays de rêve lointain, suivi de « nous voici », comme Ryan. est maintenant pleinement dans le rêve.
Mais après une collecte de fonds sans âme lors d'un défilé de mode à Newpsie, ce n'est en réalité qu'une excuse pour que les riches se sentent bien tout en dépensant de grosses sommes d'argent pour leurs enfants gâtés, qui à leur tour célèbrent leur « dur travail » avec une plage remplie de coca et d'alcool. Enragé, Ryan se rend compte qu'il a traversé le miroir. En une seule journée, il observe l'alcoolisme naissant de Marissa, Jimmy ne tenant qu'à un fil, la solitude et l'isolement de Seth, l'intimidation et l'infidélité de Luke, et une mer de gens creux avec trop d'argent. «Je pense que je pourrais avoir moins de problèmes d'où je viens», dit-il à Marissa. "Vous n'en avez aucune idée", réplique-t-elle.
Pourtant, malgré tous les excès et le drame, le pilote a également fermement établi Ryan comme une force stabilisatrice. Il aide Seth à sortir de sa coquille, le pressant de parler à son béguin, Summer, et le soutient même dans un combat contre l'équipe de water-polo. Il aide sans un mot Marissa, ivre, après que ses amis l'ont abandonnée devant sa porte, un moment de tendresse rendu emblématique grâce à l'utilisation de "Into Dust" de Mazzy Star. Au fur et à mesure que la série progresse à travers ses 92 épisodes, c'est l'effet équilibrant de ces relations profondément ressenties qui maintient la série à flot au milieu de tout le mélodrame.
Une fois que Schwartz a apporté sa voix unique – et le monde de Newport Beach – aux masses, la culture n'est plus la même depuis.
Correction:Une version antérieure de ce message indiquait mal de quelle saison provenait « La Chrismukkah Bar-Mitzvahkkah » et mélangeait Rachel avec Rebecca.