Photo : MGM, Warner Bros., Paramount Pictures
Jour de l'Indépendance : Résurgenceouvert àun peu plus de 40 millions de dollarsce week-end, c'est à peu près le montant que tu devrais me payerpour le revoir. Dans le but de faire comme si cela n'existait pas, tournons notre attention vers quelque chose de plus amusant : une liste, certes idiosyncratique, des meilleurs films d'invasion extraterrestre. Les critères sont qu'ils doivent se concentrer sur une attaque ou une attaque perçue et que les extraterrestres ne peuvent pas être repoussés par Godzilla (comme dansDétruisez tous les monstres !) ou les super-héros Marvel. Je ne suis pas enclin à inclureETcar même avec son vaisseau et ses extraterrestres, c'est trop exquis pour être meurtri avec une étiquette de genre.
(Bien que toute liste de ce type doive de droit inclure des émissions de télévision, elles ne sont pas de mon ressort. Néanmoins, le genre de l'invasion extraterrestre a été enrichi parStar TrekCollectif Borg, même s'ils n'ont jamais atteint la Terre ; les drames des libertés civiles post-invasion de la seconde venue deBattlestar Galactica; et les diverses mythologies extraterrestres évoquées dansLes X-Files, bien qu'ils aient une dette non reconnue envers l'homme de Nigel KnealeQuatermassesérie, en particulier celle de 1967Quatermass et la fosse. Et qui peut oublier toutes les rencontres entre extraterrestres et les multiples incarnations du Dr Who ?)
J'avais prévu que ces films soient classés par ordre chronologique, mais il était plus logique de considérer les remakes côte à côte avec les originaux et d'établir des liens entre les thèmes. Ce sont tous des incontournables ! (Surprise : le premierJour de l'indépendancene fait pas partie de la liste.)
Diffusion du Mercury Theatre of the Air d'Orson Welles en 1938a cimenté le roman classique de HG Wells dans l'imaginaire populaire – bien que des enquêtes ultérieures suggèrent que la diffusion n'a pas créé le genre d'hystérie collective qui est devenue centrale dans sa légende. Aussi maladroit soit-il, le film de George Pal de 1953 reste une réussite époustouflante. Personne ne peut oublier la cruauté implacable de ses rayons extraterrestres, qui réduisent instantanément les soldats et les passants (et même un prêtre en prière) à des silhouettes de cendres sur le sol. Le lien qu'établissait HG Wells entre ces extraterrestres etnous— c'est-à-dire des colonialistes meurtriers destinés à être vaincus par des éléments de la population indigène qu'ils ne peuvent pas prévoir. (Dans ce cas, bien sûr, il s'agit d'un petit germe.)
Tout aussi bonne - bien que très imparfaite et avec une fin bâclée - est la terrifiante réimagination de Steven Spielberg après le 11 septembre de 2005, l'attaque vue du point de vue d'un père (l'une des meilleures performances de Tom Cruise) déterminé à protéger ses enfants des deux. les extraterrestres et le chaos social consécutif à l’invasion. C'est un renversement de celui de SpielbergRencontres rapprochées du troisième type, dans lequel les extraterrestres sont accueillants, béatifs et harmonieusement musicaux – tels des parents idéaux. Maintenant, c'est le père qui doit être papa, dans une scène dévastatrice obligé de tuer un homme (Tim Robbins) qui a perdu sa propre famille et est déterminé à exercer des représailles insensées.
D’une manière générale, les cinéastes de science-fiction des années 50 pourraient être divisés en deux camps politiques. Il y avait des libéraux aspirant à un monde utopique et qui voyaient la principale menace dans le bellicisme de l'humanité et sa nouvelle technologie atomique. (Étaient-ils des dupes des Commies ? C'est ce que disaient certains !) Et il y avait des xénophobes militaristes qui considéraient les extraterrestres comme représentant la menace des Commie.Le jour où la Terre s'est arrêtéeest l'exemple le plus poétique de la science-fiction libérale. Klaatu (Michael Rennie) est un être avancé qui veut sauver la Terre d'elle-même. Hélas, nous ne sommes pas prêts pour lui ou son incroyable robot géant, Gort. Les extraterrestres seront-ils poussés à détruire l’humanité ?
C'est étroitement lié àLe jour où la Terre s'est arrêtée, quoique à plus petite échelle. Richard Carlson est le scientifique à qui les extraterrestres – qui sont des « voleurs de corps » et qui semblent à première vue malveillants – s'adressent alors qu'ils tentent de réparer un navire qui s'est écrasé dans le désert. Le shérif et son groupe armé vont-ils tout gâcher ? L’essentiel est la conclusion amère de Carlson : « Ce que nous ne comprenons pas, nous essayons de le détruire. » Sa dernière phrase : « Ils reviendront ! » — est dit avec espoir.
Ces blobs borgnes sont trop loufoques pour être pris au sérieux, mais le réalisateur Jack Arnold (L'incroyable homme qui rétrécit,La créature du lagon noir) extrait chaque goutte de poésie visuelle des images d'hommes sur fond de panoramas désertiques. Lâchez tout si vous pouvez voir cela dans sa 3D originale ! Autre chose qui rend cela indispensable : un thérémine !
Produit par Howard Hawks, il s'agit toujours d'un thriller de science-fiction méchant et tendu avec un légume extraterrestre (joué par James Arness mais à peine aperçu, ce qui contribue à le garder effrayant) faisant des ravages dans un avant-poste éloigné de l'Arctique. Il n'y a pas grand-chose à bord de la soucoupe extraterrestre, mais « Continuez à surveiller le ciel ! » est devenu le mot d’ordre d’une nation effrayée.
Un remake, 1982 de John CarpenterLa chose, est beaucoup plus étroitement basé sur la nouvelle captivante « Who Goes There ? » En plus d'un drame de chambre paranoïaque efficace, c'est une vitrine pour les effets incroyablement beaux et dégoûtants de Rob Bottin, comme les vrilles fouettées qui explosent d'un corps humain en fusion.
Don Siegel, 1956Invasion des voleurs de corpsest le thriller de science-fiction paranoïaque anti-Commie ultime – et il est toujours franchement horrifiant. Kevin McCarthy est le médecin qui reconnaît que quelque chose arrive aux gens autour de lui, qui ont perdu leur personnalité individuelle et font désormais partie d'un collectif rapace.
La mise à jour/suite de Philip Kaufman de 1978 est tout aussi efficace, dans laquelle lyrisme et effroi se côtoient. Kaufman est une drôle de combinaison de traits – un esthète de San Francisco amoureux du machisme. C'est exactement le genre d'artiste qui explore les tensions entre la contre-culture en déclin (les stars sont le favori de la contre-culture Donald Sutherland et un Jeff Goldblum débraillé) et l'absurdité New Age qui la remplaçait rapidement.
Des millions de mots ont été écrits sur les hurleurs de l'anti-chef-d'œuvre d'Ed Wood, mais en plus d'être infiniment agréable, c'est un référentiel pratique de motifs de science-fiction sur l'invasion extraterrestre des années 50. Et c'est désespérément mélangé : pacifisteetmilitariste. Quelques fragments pathétiques de l'ami de Wood, Bela Lugosi – dans le rôle du « vieil homme » en deuil de sa femme beaucoup plus jeune avec une taille crayon (Vampira) – donnent le coup d'envoi à l'histoire d'extraterrestres devant des rideaux usés dans des soucoupes en carton qui veulent s’emparer de la Terre parce qu’ils craignent que l’homme ne détruise l’univers avec sa bombe « Solanite ». Comme le dit le manager intermédiaire extraterrestre Eros :
« Avec votre esprit ancien et juvénile, vous avez développé des explosifs trop rapidement pour que votre esprit puisse concevoir ce que vous faites. Vous êtes sur le point de détruire l'univers entier. Nous faisons partie de cet univers. Le pilote américain Jeff Trent conteste : « Et si nousfairedévelopper cette bombe Solanite ? Nous serions une nation encore plus forte qu’aujourd’hui ! » Éros [avec dégoût] : « Plus fort. Tu vois? Tu vois? Vos esprits stupides ! Stupide! Stupide!" Jeff : "C'est tout ce que je te prends !"
Bien qu’il soit un petit sale type, Eros a raison. Le plan 9 – le plan, soit dit en passant, est « la résurrection des morts » – est également remarquable par la pire erreur de lecture imaginable de l'une des pires lignes jamais écrites, alors que Mme Trent tente d'assurer à son mari inquiet qu'elle le fera. ça va : « Maintenant, ne vous inquiétez pas. Les soucoupes sont là-haut. Le cimetière est là-bas. MaisJe vaisêtre enfermé là-dedans en toute sécurité.
Ce n'est pas un très bon film, mais les dessins inspirés et suggestifs (le réalisateur est William Cameron Menzies) renforcent l'idée que la rencontre d'un garçon avec un vaisseau martien qu'il voit atterrir depuis la fenêtre de sa chambre est le cauchemar psychosexuel d'un enfant au bord du précipice. puberté. Ne riez pas avant d'avoir a) lu Jung et b) vu haut. Et pour l'amour de Dieu, évitez le remake de Tobe Hooper.
Cette liste a besoin d’un film du Japon – qui après tout a été envahi par des extraterrestres dirigés par l’amiral Perry, est devenu lui-même un envahisseur extraterrestre militariste (et très sadique), puis a été attaqué par une arme hideuse que sa culture pop transformerait plus tard en un film japonais. Le dragon cracheur de feu qui incinère d'abord marche sur Tokyo mais finit par devenir l'ami du Japon. Il s'agit selon la plupart des normes d'un assez mauvais film, mais ses Mysteriens de la planète morte Mysteriod portent des costumes probablement ridicules, portent des avertissements sur l'énergie nucléaire (la guerre a détruit leur planète) et s'enfuient avec de jolies filles japonaises pour s'accoupler. Ils ont également implanté un monstre géant au Japon. Et devons-nous aux Japonais merci pour le nom "? et les Mystériens« ?
Cette suite passionnante, parfois déroutante, de la série Nigel Kneale Quatermass (voir ci-dessus) n'est pas un film de soucoupe mais crée sa propre mythologie démoniaque. Cela est enraciné dans l’idée que les Martiens se sont écrasés sur la planète il y a des millions d’années et que leurs corps et leurs esprits ont été préservés sous terre. Lorsqu'ils sont libérés par télépathie par une fouille à Londres, l'enfer se déchaîne – presque littéralement, dans la séquence finale. Il s’agit d’un précurseur important pourLes X-Files, la terrible photo de Tobe HooperForce vitale, et bien d’autres films d’invasion physiquement invasifs.
Oui, malgré tout son obscurantisme, cette collaboration Stanley Kubric-Arthur C. Clarke est un film d’invasion extraterrestre et avec une orientation nettement progressiste. Le principe est que l'humanité est prête pour la prochaine étape de l'évolution et que les extraterrestres vont l'inaugurer. (Ils ont inauguré la première étape dans le prologue du film sur les singes.)
L’humanité a également besoin d’aide : la plaisanterie est que les vaisseaux spatiaux (et un ordinateur mémorable) ont plus de personnalité que les acteurs humains. Tout aurait été beaucoup plus cohérent (et probablement beaucoup moins efficace) si Kubrick avait – comme il le considérait – montré les extraterrestres à la fin du film étudiant le vieil astronaute (maquillé) Keir Dullea pendant qu'il mange ses petits pois.
Parmi les déclarations les plus transcendantes de la culture pop des 50 dernières années, le classique fou d'espoir de Steven Spielberg propose des ovnis qui ne portent pas d'envahisseurs mais des êtres bienveillants qui reconnaissent chez certains individus ce que d'autres humains (et membres de la famille) ne peuvent pas : que seuls les gens qui ont préservé un le sentiment d'émerveillement enfantin peut embrasser les merveilles de l'univers. (Ce ne sont pas des membres de l'armée.) Si les humains ont une âme, le point culminant du film, long et justement célébré - dans lequel les terriens et les extraterrestres font de la belle musique ensemble - la remue et la maintiendra en haleine.
L'image d'invasion méchante, caricaturale, criarde et souvent hilarante de Tim Burton répond àRencontres rapprochéeset ses semblables, imaginant les Martiens comme des psychopathes rires, au cerveau bulbeux et vert citron, dévastant tout ce qui est sacré dans notre culture – avec à la fois les piétés libérales et l’orgueil militariste. Le film est trop campagnard pour son propre bien – le casting de stars aurait pu être supprimé de quelques points – et il dure trop longtemps. Mais la réaction sanglante des Martiens donne un coup de fouet à tous les messages scientifiques, politiques et/ou religieux solennels de la science-fiction sur l'invasion extraterrestre des années 50, ainsi qu'à des eaux inspirantes et réconfortantes commeJour de l'indépendanceetJour de l'Indépendance : Résurgence.
