Photo : John Parra/Getty Images pour Audacy
Aujourd’hui, Bea Kristi est confrontée au genre de problème auquel seule une rockstar de la génération Z pourrait être confrontée. Pour une importante session studio à venir, l'auteur-compositeur de 22 ans, qui se produit sous lefille minusculesurnommé Beabadoobee, a accepté de reprendre une « chanson vraiment populaire » – en particulier une chanson qui figure actuellement bien dans les charts des radios pop. "Mais moi etmon guitaristen'écoutez jamais la radio ! Nous n'en connaissons aucun de ces chansons », dit-elle. En fin de compte, note Kristi, c'est probablement l'algorithme de streaming toujours optimisé qui a tué la star de la radio.
"Nous avons en quelque sorte laissé tomber - nous avons été tellement occupés depuis notre retour de tournée, donc nous n'avons pas eu le temps d'écouter la chanson ou de la répéter, et c'estc'est un gros problème. Et c'est demain ! dit Kristi, qui appelle depuis son domicile de l'ouest de Londres entre d'autres rendez-vous avec la presse autour de la promotion de son deuxième album studio,Béatopia, sorti aujourd'hui. « Honnêtement, je ne sais tout simplement pas ce que je fais. Ça m'empêche de dormir la nuit, je ne peux pas mentir.
Mais l'état d'esprit de laisser-faire de Kristi ne l'a pas encore trompée : permettre au rappeur-producteur Powfu d'échantillonner sa première chanson"café"a conduit à un véritable succès sur TikTok en 2020, qui a agi comme un catalyseur pour sa carrière naissante, la plaçant dans plusieurs charts internationaux ainsi que sur les radars d'une légion d'utilisateurs de TikTok nouvellement prosélytés. Sous le nom d'utilisateur @gnocchi500, sa présence sur la plateforme est ludique, décontractée et commefroidement confessionnelcomme ses paroles.Béatopia, la suite des débuts intimistes en studio de 12 titres de Kristi,Fausses fleurs, ne lésine pas non plus sur les révélations : « Tu n'es qu'un corps chaud à tenir / La nuit quand je me sens toute seule » chante-t-elle sur la guitare statique et punk"10h36."
Le projet, dit Kristi, est également le résultat d'années de thérapie, de traitement de traumatismes passés et de relations difficiles.Béatopiaétait à l’origine une évasion, une réalité imaginaire imaginée par un enfant isolé. "L'album est vraiment une version moins conceptuelle de ce qu'il était quand j'avais 7 ans, des sentiments que j'ai dû creuser et trouver, et finalement accepter", dit-elle. LeBéatopiales chansons avec lesquelles elle se sent le plus connectée en ce moment sont celles qui l'aident à traverser la fin d'une récente relation de sept ans. "Les ruptures sont toujours très difficiles, surtout lorsqu'elles surviennent à l'improviste, et que les gens disent des choses qui ne sont pas nécessairement vraies sur votre subreddit", dit-elle.
Ici, Kristi discute avec Vulture de la façon dont elle a survécu à la scission et de ce qui suit, en libérantBéatopia, travailler avecPanthère Rose, et les moments forts de son tout premier voyage à Glastonbury.
Béatopiaest un concept dont vous rêvez depuis que vous êtes petit. Qu’est-ce que ça fait de partager ce monde privé de manière aussi publique ?
Ce sera toujours un sentiment écrasant de faire connaître au monde entier quelque chose de si personnel dans votre vie. Toutes les chansons dans lesquelles j'avais écritBéatopiaconcernaient des choses que je ressentais au moment même où je les écrivais, ce que je n'avais jamais vraiment fait auparavant. Je parlais toujours du passé et de ce que je ressentais à propos du passé, mais j'ai l'impression que cela va continuer à me concerner jusqu'à l'âge de 80 ans. Cela en limite donc l'intensité.
Tu l'as déjà ditBéatopiac’est difficile à expliquer mais ça “ça a l'air très 2006.« Qu'est-ce qui vous vient à l'esprit lorsque vous imaginez cette année-là ?
J'avais environ 6 ans, donc pas grand-chose. Mais j'étais très intéresséChansons sur Jane. Je me souviens que ce disque jouait constamment dans la voiture de mon père.
Les influences dans votre discographie tendent vers les années 90, mais avec quels artistes vous sentiez-vous le plus proche sur ce disque ?
Les dimanches et les cardigans feront toujours partie de mes plus grandes inspirations. Mais je commençais vraiment à m'intéresser à ce groupe appelé Cibo Matto lorsque j'écrivais cet album. Aussi les Chemical Brothers, les Stars et la scène sociale brisée.
On peut en parler autant ou aussi peu que vous le souhaitez, mais évidemment cette sortie d'album très personnel coïncide avec la rupture d'une relation à long terme dans votre vie. Comment vivez-vous cela en ce moment ?
Cela m'a vraiment fait me concentrer sur la musique que j'avais écrite sur cette personne. Trouver de nouvelles façons de l’interpréter, le dédier aux autres personnes que j’aime et le dédier à moi-même. Mais la musique est toujours ouverte à l'interprétation. "Don't get the deal" et "Ripples" sont mes préférésBéatopiachansons en ce moment : je n'ai en aucun cas écrit celles avec lesquelles j'avais pensé que j'allais rompre, mais je peux écouter ces chansons et avoir l'impression que c'est la chose la plus pertinente de ma vie en ce moment.
Vous avez été assez ouvert en ligne au sujet de votre relation dans le passé, mais j'imagine que c'est quelque chose que vous souhaitez changer à l'avenir.
Mille pour cent. La dernière fois que j'ai pris cette décision, j'étais excité, amoureux, stupide et j'avais 15 ans ! Aucun garçon ne m’avait jamais aimé. Je pensais qu’il serait la seule personne qui m’aimerait, la seule personne qui s’en soucierait, et beaucoup de choses ont changé. J'ai grandi et des conneries se sont produites. Les « relations ouvertes » dont tout le monde dit qu’elles étaient mon idée. Bien sûr, tout cela entrera dans les chansons que j’écris à ce sujet, et les gens les écoutent et en ont des interprétations différentes. Mais je vais garder tout beaucoup plus privé, et les gens pourront penser ce qu'ils veulent sur les nouvelles chansons que j'écris. [Des rires.] Parce que j'ai écrit beaucoup de chansons. Donc ça va certainement changer, mais pas la musique. Je vais encore vomir dans la bouche tout ce que je ressens.
Que pensez-vous de TikTok en ce moment ? Quand est-ce que cela devient toxique pour vous ?
Quand vous faites défiler sans fin. J'ai certainement traversé une phase de cela lorsque je l'ai téléchargé pour la première fois, mais c'est tout ce que j'ai fait. En tant que musicien, je pense qu'il est tout à fait juste que les artistes proposent de plus en plus leur musique au public de TikTok. Mais il y a une différence entre créer une chanson et penser : « Je vais en faire la promotion sur TikTok, je pense que ça pourrait bien fonctionner là-bas » et « Oh, nous devons arriver au refrain 30 secondes plus tôt. Et il faut qu'elle ait cette longueur spécifique pour que ça puisse être une "chanson TikTok". » C'est à ce moment-là que ça devient un peu foutu.
Vous avez un certain nombre de collaborateurs sur cet album, dont la célèbre insaisissable Pink Pantheress sur « tinkerbell is overrated ». Parlez-moi un peu de votre première rencontre.
Nous étions juste en studio ensemble et avons appris à nous connaître. En fait, nous avons fait une chanson ensemble, mais ce n'est pas celle qui sortira. Nous avons à peu près le même âge et sommes dans la même scène, donc c'était en quelque sorte inévitable. Mais je la connaissais depuis un moment, et c'était bien de savoir que nous étions tous les deux passionnés par la musique de l'autre. Ses lignes mélodiques sont si reconnaissables et si uniques. J'adore passer du temps avec elle. Elle est venue à mon anniversaire cette année et c'était vraiment adorable.
Qu'as-tu fait pour ton anniversaire ?
J'ai vraiment été vraiment foutu.
À un moment donné de votre carrière, vous avez dit que vous étiez« vivre de cigarettes et de Pringles »— qu'est-ce que tu manges/bois/fume ces jours-ci pour continuer à tenir ?
Je pense qu'il est juste de dire que je suis dans une petite phase post-rupture où je fume beaucoup de cigarettes et bois du vin. Je n’ai pas fumé d’herbe autant qu’avant – même si j’adorais ça, je pense que c’était parfois trop. J'ai donc réduit ma consommation et j'en fume de temps en temps avant d'aller me coucher. J'essaie d'arrêter de fumer, mais je me permets aussi de traverser cette bosse. J'adore le vin blanc tout d'un coup. C'est quoi ce bordel ?
Vous avez fait la première partie de Halsey lors de sa tournée Love and Power. Comment s’est passée la tournée ?
C'est un mélange. Cela a été vraiment agréable de jouer des concerts d'une telle envergure. Même s'il s'agit de shows de première partie, c'est une folle opportunité de partager sa musique. J'ai trouvé ça tellement cool que tout son groupe en tournée soit composé uniquement de femmes et de groupes dirigés par des femmes. C'est une bonne chose d'en faire partie. Mais je ne vais pas l'édulcorer : être loin de chez moi a toujours été très difficile pour moi, parce que j'ai le mal du pays et que tous mes amis sont à Londres, donc je suis vraiment déprimé en tournée. C'est probablement la chose la plus triste que je connaisse. Mais je m'y habitue.
Et vous avez joué à votrepremier Glastonburymois dernier. Quels ont été pour vous les moments forts de cette expérience ?
Eh bien, jouer mon émission là-bas était fou. Ce fut l’expérience la plus incroyable et pour laquelle je suis très reconnaissant. Je ne peux pas croire que j'ai réussi à faire ça au cours de ma carrière – je ne pensais pas que cela arriverait un jour. Je marchais dans la foule pendant Paul McCartney quand il a commencé à chanter « Blackbird » et tout le monde a arrêté ce qu'il faisait et a juste pleuré. Et être vraiment énervé pendant Jamie T. C'était fou.
