Photo : Avec l’aimable autorisation de NEON
Au débutSanctuaire, la caméra se tourne vers Christopher Abbott à un moment critique. Incarnant un héritier d'hôtel ultra-riche nommé Hal Porterfield, il répond à une série de questions personnelles. L'inquisitrice de Hal est la dominatrice (Margaret Qualley) qu'il paie régulièrement pour l'humilier à huis clos. Alors que Rebecca lui pose des questions sur sa consommation excessive d'alcool, ses antécédents d'IST et ses antécédents médicaux, Hal répond d'un ton neutre. Mais quand elle lui demande s'il est vrai qu'il a perdu sa virginité à 25 ans, quelque chose change chez Hal. Leur relation rapide s’arrête. "Ce n'est pas ce que je voulais", lui dit-il, le visage d'Abbott tressaillissant d'inconfort. "Ce n'est pas dans le script."
C'est le premier d'une séquence de rebondissements qui se poursuit tout au longSanctuaireLe duo de 96 minutes. La relation entre Hal et Rebecca est une négociation minutieuse, régie par le dialogue que Hal écrit pour eux avant chaque rencontre. Mais cette rencontre particulière est accentuée. Le père de Hal est décédé et il sera bientôt nommé PDG de la chaîne d'hôtels de luxe Porterfield – un poste pour lequel il n'est guère équipé. Rebecca voit une opportunité de soudoyer Hal. Au cours du film, leur va-et-vient prend de nouvelles dimensions, le pouvoir changeant entre eux alors que chacun lance des menaces sans précédent et trouve des voies de séduction improbables, parfois d'un seul coup. Hal est aussi privilégié et peu sûr de lui que Rebecca est confiante et sans but.
Sanctuaire, maintenant en salles, est à la fois un thriller érotique et une comédie romantique. Travailler sur un scénario parRetour à la maison co-créateur Micah Bloomberg, réalisateur Zachary Wigon (La machine cardiaque) prend ce qui pourrait être un mélodrame posé dans un seul lieu et le transforme en un missile crépitant. Abbott et Qualley forment un couple étrange et idéal, synchronisé à travers les nombreuses gradations de leurs personnages.
Pour lequel d'entre vous vous êtes inscritSanctuaired’abord, et comment avez-vous découvert que l’autre était impliqué ?
Marguerite Qualley : Je l'ai lu en premier, et la première personne avec qui j'ai pensé le faire était Chris, et c'était la même chose pour Zach. Nous l'aimons tous les deux et nous sommes amis. Je mourais d'envie de travailler avec lui depuis un certain temps, et cela me semblait être le duo parfait pour pouvoir avoir une chance de m'amuser ensemble.
Christophe Abbott : Ouais, Margaret et moi cherchions quelque chose à faire depuis un petit moment. Cela semblait être l’idéal car nous n’étions que nous deux.
Comment est née votre amitié ?
Qualley :Le show-biz ? [Des rires.]
Équitable.
Qualley : Nous avons tous les deux vécu à New York et nous nous sommes vus dans les environs. Je regarde tout ce que fait Chris parce que je suis fan, et il n'est pas si mal de sortir avec lui non plus.
Abbé :J'ai oublié exactement comment nous nous sommes rencontrés pour la première fois, mais c'était en quelque sorte au fil des années, étant à New York sur la scène.
Nous aimons la scène. Avant le tournage des caméras, dans quelle mesure parliez-vous de l’histoire des personnages, ensemble et indépendamment les uns des autres ? Nous avons des informations sur leur passé, mais il reste encore beaucoup de choses à imaginer.
Qualley : Nous sommes allés chez Chris la deuxième fois que nous nous sommes rencontrés. Chris a fait de la focaccia. Et nous avons tous simplement lu le scénario, bu du vin et discuté très librement. Ensuite, nous avons fait une autre version de cela dans mon appartement, qui ressemble étrangement à l'appartement de Chris, juste dans l'East Side. Je n'ai pas fait de focaccia, mais nous avons fait la même chose. Je ne pense pas qu’aucun de nous n’ait approfondi la question de notre histoire. Au moins pour moi, la façon dont j'ai décidé de faire cela - ce que je pensais être la version la plus efficace et la plus amusante - était d'apprendre l'intégralité du script par cœur et de le connaître incroyablement bien pour pouvoir jouer le jour même. De plus, nous avons tourné le truc en 18 jours avec des week-ends d'une journée, donc c'était vraiment rapide. Je pense que la beauté de ce film, espérons-le, c'est que ce sont deux personnes qui se parlent et s'écoutent de manière très intense. Tout ce qui s'est passé avant ou après n'a pas d'importance, tant qu'ils font attention l'un à l'autre pendant cette seconde.
Abbé : Je suis d'accord. Je ne pense pas que l'histoire ait été si importante pour celui-ci. Quelle que soit l’exposition dont le public a besoin, c’est en quelque sorte tout ce dont nous avions besoin pour les parties. Ces personnages ont beaucoup de choses qu'ils ne savent pas les uns sur les autres – et ils ne savent pas grand-chose sur eux-mêmes. Beaucoup de choses sont révélées sur le moment. Ce n'est pas comme nous le faisionsLincoln.
Que vous en ayez spécifiquement discuté ou envisagé ou non, à votre avis, à quoi a ressemblé leur première rencontre ? Hal a-t-il scénarisé leurs interactions dès le début ?
Abbé : Ils en parlent un peu dans le film, mais on dirait que c'est comme ça qu'ils ont commencé. Sans en dévoiler grand-chose, vous apprenez qu'ils ont une histoire à ce sujet, et sans que chacun d'eux le sache, ils ont commencé à nouer des liens les uns avec les autres.
Lors de la première du film à Toronto l'année dernière, vous avez dit qu'il était fortement chorégraphié. Vous avez donné l'impression qu'il était bloqué presque comme une pièce de théâtre, ce qui est logique étant donné qu'il pourrait tout à fait fonctionner comme tel. Beaucoup d’acteurs résistent à ce niveau de direction. Est-ce parfois prohibitif ?
Qualley : Certains films sont bons dans la mesure où vous pouvez vous sentir plus improvisé en termes d'endroit où vous pouvez être physiquement, mais dans ce cas, je m'en suis régalé. Parfois, j’ai l’impression que plus il y a de règles en place, plus on a de liberté. Si je vous demandais de me raconter une histoire, il pourrait être très difficile pour vous de penser à une histoire. Mais si je disais : « Racontez-moi une histoire d’enfance », vous pourriez probablement en penser une. Et puis si je vous disais : « Racontez-moi une histoire d'enfance où vous vous êtes senti gêné », alors vous seriez probablement inondé de souvenirs. Plus vous pouvez être précis avec quelque chose, parfois plus vous avez à offrir. Chaque expérience est différente, mais pour ce film, c'était bien d'avoir autant de règles en place. C'est la même raison pour laquelle les gens préfèrent les boutiques aux immenses centres commerciaux.
Abbé : J'ai apprécié les contraintes saines que Zach nous a imposées - pasforcé, mais encouragé. Le défi de Zach était de créer une pièce de chambre d'une seule pièce aussi cinématographique que possible. Si cela ne tenait qu’à moi, je m’asseyais simplement sur une chaise à chaque scène. C'était donc un beau défi de travailler comme ça. Margaret et moi l'avons traité comme une pièce de théâtre. Le travail concernait davantage les mots pour nous et le côté physique que nous avons laissé à Zach.
Qu'est-ce que ça fait de tourner une scène où l'un de vous ordonne à l'autre de nettoyer les toilettes en sous-vêtements puis de se masturber ? Expliquez-moi cette expérience.
Qualley : C'est beaucoup plus facile que vous ne le pensez. C’est venu tout naturellement.
Continue.
Abbé : Je ne sais pas si vous le savez, mais jouer, c'est s'inspirer de la vraie vie.
Donc j'ai entendu.
Abbé : Non, mais tout le plaisir de faire des films, c'est que parfois vous vous trouvez dans des circonstances dans lesquelles vous ne seriez jamais dans la vraie vie et vous devez en découvrir la réalité. Je peux dire que je n'ai jamais fait ça de ma vie, mais je l'ai fait dans un film.
Qualley : De même.
Est-ce le genre de scène qui s’intensifie avec plus de prises ?
Qualley :Je suppose qu'une chose à mentionner est en partie la raison pour laquelle c'est si chorégraphié, c'est parce que nous n'avons pas eu le temps de faire une couverture régulière. Ce n'est pas comme si nous faisions des plans larges, des gros plans moyens, par-dessus les épaules. Le film a été très monté à l'arrivée. Seul ce qui allait être utilisé était tourné, et vous aviez trois à cinq prises. Nous venions en nous balançant.
Abbé : Nous avons joué avec les niveaux. Vous augmentez le volume, le baissez, essayez différentes choses.
Ce qui, je pense, surprendra les gensSanctuairec'est à quel point c'est romantique en fin de compte.
Qualley :C'est l'espoir.
À la fin, cela pourrait être lu comme une comédie romantique déformée. Est-ce quelque chose que vous avez vu depuis le début ?
Abbé : Tout à fait.
Qualley :Je pense que nous avons tous les deux vu cela comme une histoire d’amour idiote et amusante.
Ouais, ce sont des gens qui prennent une situation idiote très au sérieux, si cela a du sens.
Qualley:Totalement, mais c'est toute la vie, en quelque sorte. C'est tellement idiot, et en même temps c'est tout.
C'est aussi une sorte de thriller érotique et un rappel de films commeBelle du Jour. Y avait-il des films ou des références culturelles qui vous préoccupaient lorsque vous lisiez le scénario ou jouiez ces personnages ?
Qualley : En gros, ces vibrations bavardes des années 1920. C'était une bonne référence, notamment en termes de vitesse.
Abbé : Il y a aussi un ton qui a beaucoup d'influence sur le cinéma coréen.La femme de ménageétait une référence. Il y a un ton accentué dans l'ensemble et dans les couleurs, avec également un mélange d'éléments noirs.
Chris, dans les années qui ont suiviFilles, vous avez tendance à jouer des personnages un peu plus bourrus et brutaux. Ici, vous avez quelqu'un qui n'est absolument pas sûr de lui malgré certaines apparences. Avez-vous dessiné le même contraste ?
Abbé :Juste pour ne pas m'ennuyer, j'essaie de faire autant de choses différentes que possible. Avec celui-ci, par rapport aux quelques films que j'avais réalisés avant celui-ci, c'était un changement, et c'était rafraîchissant de faire ça.
Vous êtes également tous les deux dans mon film le plus attendu de l'année,Pauvres choses.Je viens de lire le roman et j'ai adoré. Yorgos est un réalisateur qui passionne généralement les acteurs. Quel était lePauvres chosestirer comme pour toi ?
Qualley : Je vais laisser Chris répondre parce que j'ai le plus petit caméo dansPauvres choses. Si tu clignes des yeux, je te manquerai. Mais Chris, va-t'en.
Abbé : Ce n'est pas vrai. C'est Margaret qui est humble.
Qualley : Je veux dire, j'ai tourné pendant deux jours. C'est assez vrai.
Abbé : J'ai l'impression que tu es là depuis des mois. Un jour avec toi, Margaret, ça ressemble à un an. Je veux dire, j'ai adoré. Je n'ai toujours pas vu le film, mais j'ai tout autant hâte de le voir. Letaquinqui est sorti est encore plus vivant et sauvage que je ne l’imaginais après y avoir été. C'est très excitant. J'ai adoré travailler dessus et avec Yorgos. J'ai hâte de me voir dedans, mais aussi de voir tout le monde.
