Écoutez de près les six favoris de l'Eurovision

La Norvégienne Alessandra, la Finlandaise Käärijä et la Française La Zarra se disputent toutes la couronne de l'Eurovision, même si une seule le fait en vert fluo.Photo: Eurovision

Le concours Eurovision de la chanson commencela semaine prochaine, apportant avec lui toute la fanfare et la grandeur auxquelles le public frénétique s’attend. Surl'épisode de cette semaine dePop allumé, les animateurs Charlie Harding et Nate Sloan se plongent dans les paysages sonores épiques des six chansons qui ont été désignées comme les favorites de l'Eurovision. Vous pouvez lire leur analyse de ces morceaux ci-dessous et assurez-vous de vous abonner àPop allumépartout où vous obtenez vos podcasts.

Nat :Nous sommes début mai, cela ne peut donc signifier qu'une chose : c'est l'heure de l'Eurovision, le concours international de la chanson où les pays principalement mais pas exclusivement d'Europe soumettent des chansons qui seront interprétées dans un spectacle télévisé en direct. Nous allons faire de notre mieux pour susciter l'intérêt des gens car il n'y a vraiment rien de tel que l'Eurovision. Les finales de cette année auront lieu le 13 mai, et avant elles, Charlie et moi avons écouté les six prétendants que les parieurs ont jugés les plus susceptibles de gagner et discuté des qualités musicales des morceaux.

Charlie :Quelques avertissements importants : il s’agit d’une analyse purement musicale. L'Eurovision est une forme très visuelle, mais nous avons volontairement évité de regarder les vidéos afin de nous concentrer sur l'intégrité musicale des chansons. Et qu’il soit consigné que nous sommes de simples appréciateurs de l’Eurovision, pas de profonds passionnés de l’Eurovision, donc nous risquons de manquer certaines choses.

Nat :Nous allons les faire dans l'ordre du n°6 au n°1, en fonction de la probabilité que les bookmakers aient attribué à chaque chanson une victoire. Les probabilités peuvent changer au moment de la diffusion, mais voici où elles en sont actuellement.

Chances de gagner: 4 pour cent

Charlie :Je ne pense pas avoir jamais entendu un mashup comme celui-ci : une mélodie de style Renaissance avec une instrumentation EDM de construction. C'est vraiment drôle. La mélodie semble ancienne.

Nat :ça donneGame of Thronestechno.

Charlie :Exactement. J'adore la sensation, surtout quand on obtient la ligne de basse 12/8 à 0:49. C'est un tel cliché de l'EDM que j'aime à chaque fois que je l'entends – cela me ramène à l'album 2010 de Deadmau5.4x4=12. Ou on pourrait prendre un exemple plus récent comme la chanson« Call Me » de Gabry Ponte avec R3HAB et Timmy Trumpet, une reprise d'un classique de Blondie. J'ai l'impression que c'est un tout nouveau genre. Électro Renaissance.

Nat :Deadmau5 va à Westeros. Il convient de noter que « Reine des Rois » a également une vision spécifique de l'autonomisation des femmes.

Charlie :Ouais, ça renverse le cliché deroi des reinesàreine des rois -et l'intensité de cette baisse à 0:49 souligne le pouvoir de la féminité dans la chanson.

Nat :Tout comme le coup de sifflet qu’Alessandra nous donne environ deux minutes plus tard.

Charlie :C'est un beau moment. Oh, j'adore le ton sifflé.

Nat :C'est une façon de déclarer votre pouvoir : « Laissez-moi atteindre cette note ridiculement élevée et surnaturelle. »

Chances de gagner :5 pour cent

Nat :La première chose qui saute aux yeux est la façon dont cette chanson reprend un genre espagnol traditionnel comme le flamenco et lui donne cette mise à jour du 21e siècle avec ces rythmes électroniques et ces synthétiseurs. Il se sent redevable au travail récent de Rosalía, entre autres. Ce sont les moments de l'Eurovision où vous êtes en mesure de faire cette déclaration convaincante de musique pop qui se connecte à la tradition et au patrimoine de votre pays.

Charlie :Ouais, et vous entendez de la musique pop qui sort des styles standards du chant pop. Dans ce cas, nous entendons toutes sortes de microtonalismes se déplaçant en dehors des gammes majeures et mineures avec ces magnifiques courbures vocales. C'est quelque chose qui s'inspire des styles de chant flamenco et qui a un héritage beaucoup plus ancien dans les influences musicales arabes introduites en Espagne il y a des siècles.

Nat :En plus de ces touches vocales microtonales, le rythme est caractéristique du flamenco : percussif, animé par des applaudissements propulsifs, polyrythmique, complexe. Nous ne sommes pas des experts en flamenco, mais il suffit de dire que la complexité rythmique ici est époustouflante. J'imagine que la performance live sera spectaculaire alors que les danseurs s'appuieront sur ces rythmes.

Chances de gagner :5 pour cent

Charlie :Très cinématographique.

Nat :C'est un début très dramatique et ensuite nous entrons dans ce style français plus traditionnel. Et puis si on continue à écouter, on obtient un paysage sonore totalement différent, quatre au sol. Qu’en pensez-vous – la double personnalité de ce morceau ?

Charlie :Il représente plusieurs types d'identité française et de styles musicaux classiques français, tout comme l'Espagne apporte sa propre saveur musicale. On entend deux genres importants dans le monde de la musique française. L'ouverture me rappelle le genre français incontournable lechanson, que les gens associent à quelqu'un comme Edith Piaf. Vous pourriez prendre une chanson comme "Non, je ne regrette rien», où vous obtenez les éléments orchestraux, puis tout se réduit en quelque sorte pour mettre en valeur la voix d'Edith.

Nat :J'entends également le même genre d'approche du vibrato chez ces deux chanteuses, Edith Piaf et La Zarra. C'est très caractéristique du français pour moi.

Charlie :On commence donc par ce style de chanson traditionnelle, puis on passe au disco français. Je pense souvent à la disco italo comme à la scène disco européenne la plus célèbre, mais la disco française était une grande chose et a évidemment donné naissance à la French House. Cela me rappelle une chanson de Dua Lipa, mais une grande partie de l’Eurovision est un mélange de traditionnel et de contemporain.

Nat :Totalement. Et la France a besoin d'un match de cette ampleur car elle n'a pas gagné depuis 45 ans. Il y a même un moment dans la chanson où Lara parle en quelque sorte à la nation. Elle demande à France : « Ai-je réussi à chanter la grandeur de la France ? Elle demande : « Est-ce que je nous rends justice ?

Charlie :Ce ne serait pas l'Eurovision sans un peu de flatterie nationale, mais c'est un grand moment.

Chances de gagner: 7 pour cent

Nat :Nous avons atteint le gagnant de l'année dernière, l'Ukraine, avec un nouveau groupe pour cette année : TVORCHI et leur chanson "Heart of Steel". L’une des premières choses que j’ai remarquée, c’est à quel point c’est différent de la candidature ukrainienne gagnante de l’année dernière, le Kalush Orchestra et son morceau « »Stéfanie.» Cette chanson utilisait des harmonies et des instruments traditionnels. Cela correspond davantage à la musique électronique contemporaine.

Charlie :Cependant, comme « Stefania », il aborde également le conflit en cours en Ukraine. Selon la BBC, la chanson a été produite après que le groupe ait regardé des vidéos du siège de Marioupol, et on peut entendre ce sentiment de conflit dans le refrain. Les paroles parlent d’avoir un cœur d’acier – et lors de ce siège, les soldats campaient dans une aciérie. Les sons de basse du futur que j'entends sont appropriés parce que vous avez des sortes de raids aériens, des sons ascendants semblables à ceux d'une sirène, et vous avez cette basse, qui est un peu hors du temps et imprévisible. Le rythme est très décousu. Il tire et pousse et n'est jamais tout à fait à l'heure. C'est désorientant, c'est inconfortable. Ils capturent ce moment historique et sombre de manière appropriée dans la production de la chanson.

Chances de gagner: 16 pour cent

Charlie :Vraiment gros changement d’ambiance.

Nat :C'est pour ça que je regarde l'Eurovision.

Charlie :Il y a une grande scène heavy metal en Finlande, mais ici elle est mélangée à d'autres éléments électroniques. J'obtiens une ligne de basse à la Kraftwerk, mélangée à un son d'hymne trance qui rappelle "Alice Deejay".Mieux vaut être seul», plus le style thrash-metal du jeu de guitare de Metallica. Vous les mettez dans un chaudron et remuez et vous obtenez « Cha Cha Cha ».

Nat :Vous avez oublié de mentionner le chant façon Rage Against the Machine puis la réponse du refrain, ces « cha cha cha » en arrière-plan. C'est comme un hymne de football. Il contient tous les éléments que vous avez mentionnés, puis il comporte ce genre de partie interactive, une section participative.Alors,à mi-chemin, nous obtenons quelque chose d’encore plus bizarre : une petite excursion hyperpop.

Charlie :J’adore ce moment de réglage automatique. C'est un contraste tellement ridicule avec la voix parlée de style RATM plus tôt. On passe à la pop pure, une ambiance de chant dans le stade.

Nat :« Cha Cha Cha » a quelque chose pour tout le monde.

Chances de gagner: 45 pour cent

Nate: Un peu de contexte important ici : Loreen a remporté l'Eurovision en 2012 avec son entrée "Euphorie.» Elle est une candidate confirmée et semble prête à être peut-être à nouveau couronnée. Sa voix est spectaculaire.

Charlie :Absolument. Cette chanson est à bien des égards un manuel sur la façon de faire un succès à l’Eurovision. Une chanson de l’Eurovision est un type de morceau différent de celui que nous pourrions écrire aujourd’hui pour convaincre l’algorithme de TikTok. Vous devez intégrer votre accroche dans l'esprit de quelqu'un en une seule écoute, et "Tattoo" utilise des techniques intelligentes pour garantir que vous vous en souviendrez. Il n'y a essentiellement que deux mélodies dans toute la chanson : au début, nous avons une ligne de synthétiseur, puis quand nous arrivons au pré-refrain, c'est la même mélodie - mais elle semble si différente, depuis la première fois que vous l'avez entendue, elle était cette ligne de synthé très sourde et courageuse. Il n’y a aucune de cette qualité émotive grandiose et montante que la voix capte dans le pré-refrain. Vous avez déjà entendu cette mélodie et elle s'insinue dans votre oreille.

La même chose est vraie pour le refrain principal : le couplet et le refrain sont presque exactement la même mélodie, mais le refrain monte une octave plus haut. Il a beaucoup plus d'énergie. C'est un flex. La chanson est apparemment composée de deux mélodies que nous entendons sans cesse l’une après l’autre. Il y a d'autres choses là-dedans aussi, bien sûr. Mais c'est le problème de cette chanson : elle est si simple, et pourtant, dans la façon dont elle est orchestrée pour construire, construire et construire, elle gonfle et chaque instant semble nouveau. Mais en réalité, vous avez déjà tout entendu.

Nat :Maintenant, Charlie, Loreen est le choix du bookmaker, mais et toi ? Nous venons d'écouter six morceaux phénoménaux. Pour lequel voteriez-vous ?

Charlie :Je veux dire, nous avons EDM Westeros, nous avons du beau flamenco venant d’Espagne…

Nat :… nous avons la disco française qui rencontre la chanson traditionnelle. Mais Charlie, je pense que nous savons tous les deux quel est notre choix, n'est-ce pas ?

Charlie :J'adore l'Ukraine, mais cette année, c'est « Cha Cha Cha ».

Nat :"Cha Cha Cha." C'est ce que nous allons chanter.