Elle était l'auteur-compositeur le plus fiable de Fleetwood Mac, mais la douleur dans sa voix était tout aussi importante que ses paroles.Photo : Michael Putland/Getty Images
Avant d'épouser John McVie, ancien bassiste de Fleetwood Mac et son mari depuis huit ans,Christine McVieportait son nom de naissance : Christine Perfect. C’était un nom approprié pour quelqu’un qui semblait sortir de nulle part des classiques pop et rock impeccablement conçus. «Je ne me bats pas avec mes chansons», a-t-elle dit un jour dans un Pierre roulanteentretien. «Je les écris rapidement.» Imaginez écrire et enregistrer rapidement après un divorce avec votre mari, qui, encore une fois, fait partie de votre groupe. Imaginez ensuite faire un album entier qui, en partie, documente le divorce d'avec votre mari,qui est dans ton groupe. Alors faites un saut galactique et imaginez, dans toutes ces circonstances, composer ce qui est sans doute la plus belle chanson du plus gros album de votre groupe, « Songbird », en une demi-heure au milieu de la nuit et refuser de dormir jusqu'au coucher du soleil. la piste est enregistrée. Christine Parfait a fait tout ça.
Lorsqu'on leur demande d'identifier la voix de Fleetwood Mac, la réponse que la plupart des gens donnent par réflexe est :Stevie Nicksou encore Lindsey Buckingham, puisque l'arrivée du duo dans le groupe a contribué à le catapulter au rang de superstar. Mais un trèsargument fortOn peut dire que la vraie voix de Fleetwood Mac était McVie, l'auteur-compositeur-interprète et claviériste ancré mais éthéré quiest mort subitementmercredi à l'âge de 79 ans après ce que sa famille a décrit comme une courte maladie. Au fil des années, le groupe, l'un des plus célèbres et des plus agités de l'histoire du rock, a propulséneuf chansons dans le top dixsur lePanneau d'affichage100 graphiques chauds. Sur ces neuf, quatre – « Little Lies », « Don't Stop », « Hold Me » et « You Make Loving Fun » – ont été écrits ou co-écrits par McVie et la mettent en vedette au chant principal. (Buckingham a écrit trois des autres, et Nicks peut s'en attribuer le mérite.) L'album le plus réussi et le plus déterminant de la carrière de Fleetwood Mac, 1977Rumeurs, contenait 11 titres dans sa forme originale. Quatre d’entre eux ont été écrits par McVie, et un cinquième, plus collaboratif, « The Chain », lui a valu un crédit de co-écriture. En fin de compte, la moitié du film de Fleetwood Mac de 1988Les plus grands succèsl'album est crédité à l'écriture de chansons de McVie.
Plusieurs membres ont parcouru Fleetwood Mac au cours de ses plus de cinq décennies d'existence en tant que groupe d'enregistrement et de tournée. Mais sans aucun de ses quatre piliers les plus durables : Mick Fleetwood, qui a cofondé le groupe en 1967 et y est resté pendant tout ce temps ; McVie, qui a officiellement rejoint le groupe en 1970 ; et le duo Nicks/Buckingham, arrivé à bord en 1975 – Fleetwood Mac ne serait jamais devenu la puissance en tête des charts dont le son a résonné tout au long des années 1970 et 1980. Retirez n’importe laquelle de ces personnes pendant cette période cruciale et tout s’effondre, en particulier – avec tout le respect que je dois à M. Fleetwood – Buckingham, Nicks ou McVie. Le trio était comme une glace napolitaine vocale, chacun ayant une saveur distincte et délicieuse en soi, mais quelque chose de plus riche lorsqu'il est entrelacé. Avec son style élastique et insistant, Buckingham constituait le complément idéal à l'expressivité rauque de Nicks, et les deux se mariaient à merveille avec l'alto doucement perçant de McVie.
Malgré tous les drames célèbres sur les couples romantiques et les ruptures dans l'histoire du groupe, le couple le plus fascinant de Fleetwood Mac a peut-être été Nicks et McVie, les deux seules femmes du groupe et son véritable yin et yang. Si Nicks représentait, et représente toujours, une combinaison de cuir et de dentelle, McVie était en soie et en daim. Tandis que Stevie, qui considérait McVie comme sa meilleure amiesouvenir, jouait le rôle d'une femme sorcière, Christine invoquait les anges. Ensemble, ils représentent les deux faces du mysticisme de Fleetwood Mac, une spiritualité qui penchait vers le gothique et le noir lorsque Nicks avait le micro (voir : « Rhiannon ») et qui est devenue quelque chose de proche du sacré lorsque McVie chantait « Oh, Daddy » ou « Songbird ». » Mais McVie n'était pas simplement le côté le plus doux et émouvant de Fleetwood Mac. Sa portée était plus large que cela. En concert avec Buckingham sur « Don't Stop », elle avait l'air provocante. Sur le semi-oubliéDéfensea frappé « Think About Me », elle était sexy et effrontée. Sur « Got a Hold on Me » de 1984, son plus grand succès solo, elle était dynamique et un peu country. Sur «Everywhere», elle s'est glissée confortablement dans une pop accrocheuse et vaporeuse.
Plus important encore, dans chaque chanson qu’elle chantait, McVie avait l’air de dire une vérité émotionnelle. Sa voix était une douleur sous forme auditive, une prière mélodique d'espoir et de douleur. Que ce soit seule, avec le groupe qui l'a rendue célèbre, ou en mélangeant un hit yacht-rock - écoutez attentivement "Sentimental Lady", de l'ancien guitariste de Fleetwood Mac, Bob Welch, et vous pourrez entendre l'incontournable McVie harmoniser simultanément et se démarquer – Christine McVie semblait pleinement présente dans tout ce qu'elle touchait. C’est l’une des raisons pour lesquelles une grande partie de son travail a immédiatement pris un sens dès son premier enregistrement et reste significatif, peu importe le nombre de fois que vous l’entendez. McVie – Christine Perfect – a laissé un morceau d'elle-même dans chaque note qu'elle a écrite, et vous pouvez le ressentir peu importe le nombre de fois que vous les avez entendues.
