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Rien ne va bien dedansParenté, le nouveau thriller à suspense sur une veuve enceinte qui se retrouve à emménager avec sa belle-famille. Charlotte (Tamara Lawrance) est bouleversée par la mort tragique de son petit ami Ben, lorsque leurs projets romantiques de déménager ensemble en Australie sont anéantis. Après les funérailles, sa mère Margaret (Fiona Shaw) insiste ? poliment, mais avec force, avec un léger ricanement ? que Charlotte reste dans la maison familiale, un domaine effrayant et caverneux avec des courants d'air. Vivre avec Margaret est le demi-frère de Ben, Thomas (Jack Lowden), qui est juste un peu trop disposé à être à la disposition de Margaret. La maison n'est pas hantée, mais on a l'impression qu'elle est possédée par tous les secrets et tragédies de la famille. Et donc Charlotte vit là, bébé qui grandit dans son ventre, avec le sentiment croissant d'être prise au piège ? par la famille, par ses propres hallucinations, par son chagrin, par son ambivalence quant au fait d'être enceinte en premier lieu.
La grossesse dans les films d'horreur est un territoire bien exploré, maisParentéest toujours une montre convaincante, principalement en raison des performances des trois protagonistes. Lawrance, dans le rôle de la jeune mère ardente et désespérée, est le point d'ancrage du film. "Je pensais que c'était intéressant qu'elle soit maternelle," Lawrance a dit au téléphone un après-midi récent. « C'est une représentation d'une jeune femme qu'on ne voit pas très souvent. La maternité est présumée être une chose innée que tout le monde espère à un moment donné de sa vie. J'ai aimé qu'elle ne veuille pas avoir d'enfants. Mais pour autantParentéC'est l'histoire de l'isolement de Charlotte, c'est une histoire à trois : elle partage autant de scènes secouées ou éclairées par les ricanements cruels de Shaw et les regards indiscrets de Lowden. Lawrance donne à son personnage un courant d'inquiétude sous-jacent, comme si elle n'avait pas vraiment confiance en elle-même, mais elle faisait encore moins confiance à sa situation. Lawrance a parlé à Vulture du suspense du film, de « l'ingéniosité ludique » de Shaw. et courir autour de cette grande maison effrayante.
Quelques légers spoilers ci-dessous.
CommentParentévenir à toi ?
Cela m'est venu grâce à Jack, qui a coproduit et joué Thomas. C'est aussi un de mes amis. En 2018, nous avons réalisé un projet télévisé ensemble, puis il m'a dit : « Alors, voilà ce scénario que je coproduit. Je pense que tu serais vraiment bien pour la petite amie. Je l'ai lu, puis je suis entré et j'ai auditionné pendant quelques tours. Peu de temps après, j'ai découvert que j'avais obtenu le rôle.
Qu’avez-vous pensé en lisant le scénario pour la première fois ?
J'ai trouvé que c'était vraiment intrigant. Je n'arrête pas de dire que j'ai été attiré par son ambiguïté. J'aime que cela bouleverse vos attentes, que vous ne puissiez vraiment faire confiance à personne. Vous passez une grande partie du film à ne pas savoir si les méchants sont vraiment antagonistes ou s'ils parlent dans le meilleur intérêt de quelqu'un, ce qui est évidemment assez désorientant pour le spectateur ? ce qui leur donne l'expérience de Charlotte. J’ai aimé ça, et j’ai aimé qu’elle soit quelqu’un d’assez étranger au monde dans lequel elle se trouvait.
Sinon, comment imaginiez-vous la vie intérieure de Charlotte ?
Je l’imaginais comme quelqu’un d’assez courageux et résilient, mais un peu brutal sur les bords, pour ainsi dire. Donc quelqu'un qui va venir dans ce monde, mais qui ne changera pas qui elle est. Elle est tellement éloignée de tout ce qui est potentiellement familier, mais parfois j'imaginais que la familiarité était assez déclenchante. Elle s'est abandonnée de son enfance et des communautés dans lesquelles elle a grandi à cause de tout ce qui s'est passé dans son passé. Je pense que cela avait du sens quant à ce que signifiait pour elle l’amour de son petit ami, ou leur désir d’aller en Australie. Et puis j’ai fait des recherches sur la dépression postnatale, la dépression périnatale, l’influence des médicaments sur le corps, l’impact de la grossesse sur la santé mentale également. En collaboration avec Joe et Jack, nous avons discuté des scènes, modifié certaines répliques et peut-être improvisé de manière lâche pour créer une dynamique entre eux qui semblait plus naturelle.
Entre Charlotte et Thomas ?
Entre elle et Thomas, et elle et Margaret. C'était bien parce que la seconde moitié du film ressemble un peu à un film à trois. Nous jouons donc tous simplement au tennis, essentiellement. Les scènes très importantes sont toutes en vignettes ? on ne les voit pas souvent ensemble au fur et à mesure que le film avance. C'est un peu comme si Charlotte les attrapait tous les deux isolément, ce qui ajoute également à son sentiment d'impuissance. Elle doit essayer de prendre une longueur d'avance sur l'un ou l'autre séparément.
Je suis très curieux à ce sujet. Charlotte est attaquée individuellement par Thomas et Margaret. Est-ce que c'était intimidant de travailler sous cette pression d'être constamment allumé ?
Non, je veux dire, j'étais aussi nerveux que si tu jouais avec Fiona Shaw. [Des rires.] Mais à part ça, non, ce n'était pas intimidant. Je pense qu'il y avait un peu de confiance et d'espièglerie entre Jack et moi, parce que nous sommes amis. Fiona a une ingéniosité très ludique et c'est une femme très spontanée et super créative. Il y avait toujours des idées qui surgissaient sur le moment. Chaque scène est une conversation avec des questions. Je n’avais donc pas l’impression que cela allait être difficile de travailler avec ces gens.
En tant que personnage, j'imagine que Charlotte l'a ressenti dans ses tripes, qu'elle savait instinctivement qu'elle n'était pas en sécurité, c'est pourquoi elle n'a jamais cédé au fil du temps. À tout moment, elle essaie de s'échapper, ce qui, je pense, témoigne de son courage et aussi de la force de son intuition.
Il y a aussi ce thème puissant du deuil en tant qu'expérience horrible et très isolante. Pouvez-vous me parler de ces scènes, comme filmer les funérailles du petit ami ?
Il y avait beaucoup d’acteurs irlandais dans un second rôle et j’ai juste essayé de rester seul. Joe préparait un plan très intéressant dans lequel je devais me tenir dans une direction différente de celle des autres. J'étais comme,Oh, ça semble un peu étrange.Parce que je n'étais pas face à la tombe. Mais quand j'ai vu plus tard, j'ai vu ce qu'il essayait de faire ? pour montrer qu'elle était complètement dans son propre monde de chagrin. C'est vraiment triste. C'est vraiment difficile parce que la mort est si soudaine, si tragique et si violente. Charlotte devient immédiatement complètement impuissante. Elle ne perd pas seulement son partenaire, mais elle est aussi avec un enfant dont elle ne veut pas, son passeport a disparu et les portes sont verrouillées.
Et elle est sans abri ! Margaret fait irruption au hasard et dit que sa maison avec Ben a été vendue.
Exactement! Exactement. Ce passage dans le film était vraiment ? c'était beaucoup à porter sur le plan émotionnel. Mais je pense que c'était une belle antithèse par rapport aux scènes avec Ed, qui joue Ben, que j'ai vraiment aimé tourner. [Les scènes] montraient doucement une journée dans la vie d’un véritable amour, malgré les obstacles. Ils ont une sorte d’histoire d’amour étrange entre des gens issus de couches sociales très différentes qui essaient tous les deux de la laisser derrière eux et de se refaire une nouvelle vie. C'est triste ? J'ai l'impression qu'il y a beaucoup d'espoir au début du film et puis tout d'un coup, c'est complètement renversé.
Pensez-vous que Charlotte et Ben étaient en quelque sorte liés l'un à l'autre à cause de relations compliquées avec leur mère ?
Oui je le fais. Je pense qu'ils se sont liés en termes d'angoisse et de ressentiment familiaux. Je pense qu’ils se sont liés, en quelque sorte, dans une ambiance anti-austérité et anti-hiérarchie. Des gens anti-establishment. Je pense qu'ils sont tous les deux liés par le désir de vivre une vie simple avec beaucoup plus d'action et de liberté. Le désir d'aller en Australie, c'est vraiment de commencer une nouvelle vie, de vraiment prendre sa vie en main plutôt que d'être dans le monde de son partenaire. Je pense qu'ils avaient compris la nécessité de prendre soin les uns des autres d'une manière qui n'avait pas été prise en compte dans leur éducation.
Dans quelle mesure pensez-vous que la méfiance ou les angoisses du personnage de Margaret à l'égard de Charlotte étaient dues au fait qu'elle est noire ?
Je ne sais pas. Je pense que c'est plutôt une question pour Fiona. Je ne sais pas, parce qu'à un certain niveau, cela n'a en aucun cas été écrit de manière racialisée. Toute l’hostilité entre eux était là sur le papier. Mais évidemment, le fait que je sois une personne noire ajoute une sorte de nuance raciale intéressante, ou de renversement. Mais il y a un argument qu'elle aurait détestépersonnequi a épousé son fils parce qu'elle veut continuer à le posséder.
Cette maison était-elle aussi effrayante qu’elle en avait l’air ?
[Des rires.] Oui, ça l'était. Toutes les coupes, comme la taxidermie, les toiles d'araignées et les rideaux effilochés. Tout cela est réel. Le scénographe n’avait pas grand-chose à faire à part changer le papier peint d’une pièce. Les motifs ? et je ne sais pas combien d'acres ils possédaient, mais c'était vaste ? organiser un festival une fois par an. Toutes sortes de choses pourraient arriver dans n’importe quel coin de ce pays et personne n’en saurait rien. C'est ce qui m'a le plus fait flipper, c'est que cette famille a probablement des siècles de secrets, enfouis sur cette terre même. Cela m'a aidé à comprendre l'obsession de Margaret de conserver le nom de famille et de garder la maison en vie, car il y a du linge sale auquel personne d'autre ne peut jamais participer.