Si vous demandez à Judd Apatow, ses films sont trop courts

Judd ApatowPhoto-illustration : Vautour et Getty Images

Pour un homme qui a fait carrière dans la présentation de zhlubs,Judd Apatowbien sûr, il fonctionne constamment. Il a produit tellement d'émissions de télévision et de films de grande envergure que lorsqu'il réalise un nouveau film, on se dit :Oh ouaisaaah,c'estpourquoi nous le connaissons. Sorti en VOD plus tard cette semaine, son sixième long métrage,Le roi de Staten Island- avec lequel il a co-écritPete Davidsonet le partenaire d'écriture de Davidson, Dave Sirus – ressemble pour beaucoup à un film de Judd Apatow : une comédie dramatique semi-autobiographique de plus de deux heures sur une star coincée qui ne parvient pas à s'épanouir. Mais à bien des égards, cela ressemble à quelque chose de différent. Alors que les films précédents d'Apatow étaient des comédies avec de bonnes doses de drame,Île d'ÉtatCela ressemble plutôt à l'inverse, en se concentrant sur Scott de Davidson, un personnage plus sombre et moins plein d'espoir que les protagonistes auparavant privilégiés d'Apatow. À son tour, Scott vit dans un monde rempli de travailleurs essentiels, et non de gens essayant de créer des maisons de disques ou des sites pornographiques. C'est pourquoi Apatow a décidé de le sortir maintenant, au lieu de le repousser pour une éventuelle sortie en salles. Il voulait célébrer ceux qui se sacrifient.

Sur le vautourBonpodcast, Apatow a expliqué comment il écrit, tourne et monte ses films ; ce qu'il a vu chez Davidson; s'il craint la fin des comédies sorties en salles ; comment tous ses films se terminent par un plan très similaire ; et si son langage amoureux, ses moments de qualité, sont la raison pour laquelle ses films sont si longs. Vous pouvez lire quelques extraits de la transcription ou écouter l’épisode complet juste en dessous. Connectez-vous àBontous les mardisPodcasts Apple,Spotify,Piqueuse,Couvert, oupartout où vous obtenez vos podcasts.

Je l'ai rencontré quand nous cherchions des personnes pour le castingÉpave de train, et j'ai demandé à Amy Schumer : « Qui est drôle ? De qui dois-je savoir ? La première personne qu'elle m'a montrée était Pete. Je viens de regarder une vidéo YouTube de lui dans une émission. Parfois tu y vas,C'est le gars. C'est lui qui sera la grande star.Je ne sais pas ce qui explique cela. J'ai eu le même sentiment quand j'ai vu [Adam] Sandler pour la première fois. J'ai eu le même sentiment en voyant Kristen Wiig dans son premier épisode deSamedi soir en direct.En tant que fan de comédie, j'ai pensé :C'est quelqu'un que les gens vont vraiment aimer. C'est quelque chose que j'aime. Nous lui avons donc fait faire une apparition dans le film. Nous n'avions pas vraiment de rôle pour lui. Nous étions déçus de ne pas avoir de rôle pour lui, mais nous l'avons simplement placé dans le film, je pense presque juste pour dire que nous savions qu'il allait être grand avant tout le monde.

Nous avions Bo Burnham dansDes gens drôles —c'était la même chose. Nous en avons beaucoup dans les films, juste des gens que nous aimons. Nick Kroll était présentAmenez-le au grec. Il y a tous ces gens pour lesquels parfois nous n'avons pas la plus grande part, mais nous les aimons simplement et voulons les faire connaître aux gens. Mais aussi dire que nous savions qu’ils étaient géniaux. Nous n'avions pas encore la chose, mais nous le savions, et Pete faisait partie de ces personnes. Et puis après que Bill Hader ait passé une heure à riffer avec lui et à passer du temps avec lui, il lui a dit le lendemain : "J'ai appelé Lorne Michaels et lui ai dit qu'il devrait t'embaucher dans la série." Bill a donc eu cet instinct tout de suite. Puis j'ai croisé Lorne Michaels lors d'une fête et je lui ai dit : « J'ai entendu dire que vous regardiez notre ami Pete. C'est un tueur. Et puis la prochaine chose que vous savez, il était surSamedi soir en direct.

Il est difficile de dire avec certitude pourquoi quelqu'un devient célèbre, pourquoi quelqu'un possède cette qualité magique qu'on ne peut pas vraiment définir. Il a un sens de l'humour noir. Il est hilarant, depuis qu'il a moins de 20 ans, ce qui n'a aucun sens. Il a évidemment une attitude très intéressante face à la vie. Et l'histoire de sa vie est fascinante. C'est aussi celui qui nous fait tous nous inquiéter pour lui et espérer qu'il guérisse et puisse se sentir fort. Comme beaucoup de rock stars, il y a du charisme, il y a du sex-appeal – et puis vous vous souciez aussi de lui et vous espérez qu'il ira bien. Et c'est un gars formidable. C'est une personne au grand cœur. C'est une personne vraiment gentille. L'aspect du film qui l'intéressait le plus était de pouvoir embaucher certains de ses amis, comme Ricky Velez et Derek Gaines, pour participer au film. Quand ils marquaient, il semblait bien plus excité que lorsqu’il marquait.

Nous en avons beaucoup débattu. Je veux dire, l'histoire est fictive. Nous n’essayions donc pas de raconter la vie de Pete Davidson. Nous essayions d'utiliser une partie de sa vie émotionnelle pour raconter une histoire véridique liée aux choses sur lesquelles il travaille et qu'il traite. La question était donc : « Devriez-vous faire en sorte qu’il y ait le 11 septembre ? Et beaucoup de gens m’ont dit : « Tu devrais. Vous devriez certainement le faire. J'avais l'impression que si le personnage de Pete, Scott, disait : « Je suis tellement déprimé à cause du 11 septembre », celui à qui il parle dirait : « Ouais, moi aussi. Nous le sommes tous. Donc, si ce n'est pas le 11 septembre – si son père est mort en combattant un autre incendie, celui d'un hôtel, alors il a son propre chagrin – il est dans sa propre bulle, et tout le monde ne le comprend pas.

Le 11 septembre est si universel qu’il a affecté la vie de chacun. Cela a changé le monde. J’ai donc pensé que la réaction face à lui et à ses problèmes devrait passer par ce filtre. Je ne voulais pas utiliser ce filtre. Je pense aussi que le 11 septembre est un sujet tellement gigantesque. Je ne pensais même pas qu'un film comme celui-ci pourrait tout contenir parce que chaque personne dans le film aurait une relation très complexe avec lui. Je ne voulais pas le résumer, mais je pensais aussi :Le public sait que nous parlons en réalité du 11 septembre. Je n’ai pas besoin que ce soit le 11 septembre, car c’est de cela dont nous parlons. Vous pouvez le voir dans les yeux de Pete.J’ai donc l’impression que tout le poids est là sans le dire.

Je pense qu'il y a un moment dans le montage où on se rend compte,Je pourrais le raccourcir pour que les gens aient l'impression d'avoir vu un court métrage, mais je sacrifierai certains moments qui sont importants pour développer les personnages de cette histoire.Alors, à quel point est-ce que je me soucie de l’horloge interne des gens ? Certaines personnes disent : « Je veux que mes films se terminent dans une heure et 40 minutes. » Je sais que c'est vraiment pénible pour eux de rester assis pendant 14h20. Est-ce que je m'en soucie ? Et la vérité est que je fais unpetitun peu, mais si je veux faire du mal au film juste pour satisfaire votre manque d'attention, je ne vais tout simplement pas faire de mal au film. J'essaie donc toujours d'être aussi court que possible. Mais en général, cela dure dix ou quinze minutes de plus que ce que la plupart des gens souhaiteraient.

Mais en même temps, je pense toujours :Mais pourtant tu vas t'asseoir et regarder six heures deNarcosd'affilée. Alors va te faire foutre.C'est là que j'atterris toujours. Les gens regarderont dix heures du documentaire de Michael Jordan. Et siHarry Potterça fait trois heures et 35 minutes, personne ne râle.Les Vengeursc'est trois heures et peu importe. Donc, généralement, lorsque je fais le montage, je regarde l'époque de beaucoup de choses dans la culture et dans le passé, et je me donne la permission de faire simplement ce que je pense être correct pour cette histoire. J'ai certainement pris des décisions difficiles en perdant des choses que je ne voulais pas perdre pour les raccourcir. Je suis définitivement debout toute la nuit à m'en inquiéter et à y penser. Mais j'ai aussi remarqué que lorsque ces choses arrivent à la télévision et en streaming, personne ne pense qu'elles sont trop longues. Ils pensent que c'est trop long seulement lorsqu'ils sont dans une salle de cinéma et qu'ils doivent faire pipi.

Il n'est certainement pas plus important de faire exploser une ville que de gérer les sentiments des gens, donc cela ne me dérange pas. La notion de longueur… tout le monde peut en débattre car c'est aussi une question de goût personnel. Pour beaucoup de gens, s'ils regardentLes Vengeurs, ils souhaiteraient que ce soit six heures. Ils aimeraient que ce soit 25 heures par jour. Ils disent : « Laissez-moi faire quelques pauses et je resterai ici pour toujours. » Et c’est ce que je ressens pour des films comme celui-là et pour toutes sortes de films. Je me sens bien à deux heures, deux heures et demie avec les histoires humaines. L'un des moments les plus amusants que j'ai jamais eu est de regarder troisSopranosd'affilée. Et c'est vraiment tout ce que je fais : essayer de vous donner un peu plus de caractère et un peu plus d'histoire.

Cela ne veut pas dire que je ne me trompe pas la plupart du temps. Parfois, on me demande de découper un film parce qu'il ne rentre pas dans le cadre temporel d'une présentation télévisée. Alors ils diront : « Nous allons montrerDes gens drôlessur les effets. Vous devez réduire de 11 minutes et vous n’avez pas le choix. Et puis soudain, d'accord : voici la coupe que je ne ferais pas. Et puis parfois, je réussis la coupe, et je pense que j'aurais pu l'améliorer.

Mais il y a aussi des scènes que vous coupez dans le temps et qui vous manquent. Il y avait une grande scène dansDes gens drôlesVers la fin du film, Adam [Sandler] et Seth [Rogen] se disputent, et ils ne sont plus amis, puis Adam retourne au travail et nous passons à ce qu'il tourne, et il tourne un film chaud. - un concours de mangeurs de chiens, et c'est lui la star. La scène le montre en train de manger des hot-dogs et puis vous entendez « Cut ! » J'avance, je joue le réalisateur et je demande à Adam s'il peut faire tout ça d'un seul coup : « J'ai besoin que tu manges quatre hot-dogs d'un seul coup. » Et Adam dit : « Tu ne peux pas simplement le faire en couverture et ensuite je pourrais en prendre une bouchée et la recracher à chaque prise ? Et je me dis : "Adam, ce serait tellement mieux, comme un superbe shot de Scorsese dans une boîte de nuit, si je pouvais juste te voir avaler quatre hot-dogs." Et Adam dit : « Je viens de me remettre de la leucémie. Tu veux que je mange quatre hot-dogs ? Et je le supplie : « Et ça ? Une prise. Je ne ferai pas de deuxième prise. Pouvez-vous le faire une fois ? Et c'est lui qui dit "Non". C'était une scène tellement étrange et drôle, mais à la fin du film, deux heures et dix minutes après le début du film, nous n'avions pas la possibilité de nous arrêter pendant trois minutes pour faire la scène. Ça me manque tellement. Je veux dire, personne ne le regardera. Je ferai donc ces réductions et je les regretterai ensuite pendant des années.

Quand nous l'avons faitLa Vierge de 40 ans, j'ai sorti un Director's Cut, et j'étais si nouveau dans la réalisation que j'ai fait le Director's Cut 17 minutes de plus. Et la plupart des gens pensent que c'est ça le film. La plupart des gens l'ont regardé sur DVD. Ils ont regardé cette version de deux heures et dix minutes deLa Vierge de 40 ansavec cette grande et longue séquence de Stormy Daniels. Il y a toutes sortes de trucs fous qui n'étaient pas dans le film. Comme un très long combat Kevin Hart-Romany Malco.

Cela faisait longtemps que je pensais écrire sur le sacrifice. Je ne sais pas comment cela m'est arrivé. Je pensais juste,Je me répète probablement. Mes thèmes sont probablement tous les mêmes. Il y a beaucoup d'histoires de passage à l'âge adulte, de problèmes amoureux, de problèmes parentaux. Comment ne pas réécrire le même film ?J'ai donc travaillé avec un ami sur un film sur des soldats revenant d'Afghanistan et j'ai eu une très bonne expérience en l'écrivant. Mais j’ai finalement eu l’impression de ne pas encore assez comprendre. Je pourrais y revenir. Mais je pensais,Je ne sais pas si j'ai complètement compris cela et si je suis devenu suffisamment intime avec ce matériel.

Ensuite, j’ai eu une idée intéressante sur les gens qui sortaient de prison et sur ce qu’est cette expérience. J'ai fait beaucoup de recherches là-dessus. C’était en fait très douloureux car le système judiciaire est très cruel. Quand on passe beaucoup de temps à en apprendre davantage, ça fait mal. Vous ressentez pour ces gens si vous avez la moindre compassion. Ce que notre pays fait aux gens est quelque peu dévastateur. Évidemment, beaucoup de gens en prison devraient l'être et méritent d'y être, mais il y a une cruauté là-dedans que je n'arrivais pas à comprendre comment briser. Une histoire à ce sujet, ça me trouble. Aucune partie ne donnait l’impression que cela allait devenir comique ou même dramatique. Honnêtement, cela m'a tout simplement abattu. Mais je savais que je voulais écrire sur le sacrifice parce que cela ressemble à la dernière chose sur laquelle Judd écrirait.

Et puis quand Pete et moi avons commencé à en parler, il m'a fallu du temps pour réaliser,Je pense que je l'écris en ce moment avec Pete et Dave[Sirus]. Parce qu'il s'agit du sacrifice que son père a fait et de la façon dont cela a affecté la famille de Pete. Et puis, en faisant la connaissance des gens de la communauté des pompiers, j’ai réalisé que leur vie entière était consacrée à aider les autres. Ils n'essaient pas de faire des films. Ils n’essaient pas d’avancer ou de remporter des prix. Ils se réveillent tous les jours et tout ce à quoi ils pensent c'est :Comment puis-je intervenir pour quelqu’un d’autre et le sauver ou l’aider ?Et j'ai trouvé cela très émouvant.

Cela coûte certainement très cher. Nous parlons dans le film de la façon dont le monde a besoin de héros, mais il laisse aussi parfois des ruines dans son sillage. Ce sujet était très difficile à aborder et je suis vraiment fier du film. Je pense que cela évoque des problèmes auxquels les gens ne prennent pas la peine de prêter attention. Il y a ces gens là-bas, et maintenant nous le voyons dans la pandémie avec les infirmières, les ambulanciers, les policiers et les pompiers, mais aussi les épiceries ou toute personne qui fait un travail normal et doit rencontrer beaucoup de monde. Ils prennent un très grand risque personnel pour être là pour les autres. À bien des égards, si vous voulez, le film parle d’eux. C'est une des raisons pour lesquelles je voulais que ça sorte. Je pensais,Quoi, je vais garder ce film pendant un an ?Il faut le voir maintenant car c’est, à bien des égards, un hommage à ces personnes.