Johnny Flynn, photographié parEmma.réalisateur Automne de Wilde.Photo: Autumn De Wilde
Un hôtel élégant filtre mon appel lorsque j'essaie pour la première fois de joindre Johnny Flynn. "Désolé, j'étais dans la salle de bain", dit avec amusement l'acteur et musicien britannique lorsque je rappelle. "C'est bon de savoir qu'ils protègent les gens." Bien qu'il ait fait beaucoup de travail sur scène, aux États-Unis, Flynn est surtout connu pour les personnages hirsutes qu'il a joués à la télévision britannique commeMal d'amour, ou pour le film d'Anne HathawayChanson un. En automne chez de Wildeadaptation pétillante deEmma, il a été choisi à la fois pour et contre le type en tant que protagoniste romantique tout à fait inconfortable, et il s'est également retrouvé au début d'une série potentiellement très importante d'œuvres hollywoodiennes. En plus de jouer M. Knightley, il vient de terminer un nouveau film de David Bowie,Poussière d'étoile, et il est sur le point de commencer à travailler sur une nouvelle adaptation deLe Talentueux M. Ripley. Il nous a parlé de l'approche non conventionnelle de De Wilde envers Jane Austen, en écrivant de la musique basée sur ses personnages, et pourquoiPoussière d'étoilen’est « pas vraiment un biopic ».
Comment Autumn de Wilde vous a-t-elle contacté pour la première fois avec l'idée deEmma.? Quel était le pitch ?
Quand je l'ai rencontrée seule pour la première fois, elle avait cette boîte remplie de trésors emballés, qui contenait tous les personnages présentés, des photographies, des accessoires. Elle a commencé à parler de comédies loufoques, de vieux films hollywoodiens des années 30 commeÉlever bébéetSa copine vendredi, et puis des choses comme les Marx Brothers – c'est tout ce que j'aime et que j'obtiens, mais ce n'est pas quelque chose que l'on appliquerait naturellement à Jane Austen. Cela fonctionne vraiment bien, car je suppose que le roman regorge de phrases incroyablement spirituelles. J'ai toujours aimé les films de Jane Austen, mais je pense que certains d'entre eux sont un peu sérieux. À une faute, peut-être. Et c'est une chose facile à faire lors de l'adaptation d'Austen, quand l'humour est si important.
Cela ressemblait également à une rupture par rapport à l'adaptation typique d'Austen d'introduire votre personnage, M. Knightley, avec une séquence dans laquelle il est entièrement nu et filmé de dos. Comment Autumn a-t-elle présenté cela ?
C'est le genre de décision qui ne figurait pas, je suppose, dans le scénario d'Eleanor Catton. Il disait simplement : « Knightley plonge, s'habille et s'en va. » C'est quelque chose de voir ces personnages derrière les portes de leur chambre. En tant qu'Américaine, Autumn faisait le tour de ces grandes maisons, regardait les chambres et se demandait : « Comment les gens faisaient-ils réellement cela ? Qu’ont-ils vraiment fait ici ? Elle était fascinée d'apprendre que les hommes ne portaient pas de sous-vêtements, par exemple. Alors elle a dit : « Je veux vraiment que nous voyions ça. »
Ensuite, elle m’a parlé de vouloir, de manière assez ludique, objectiver un corps masculin. Mais ce n'est pas non plus sexuel. Ce n'est pas une scène de sexe. Autumn dit : « Très bien, les garçons. C’est comme ça qu’il faut procéder. Parce que souvent, les idées des hommes sur le corps des femmes dans les scènes de sexe et sur ce que les femmes feraient dans ces situations sont très erronées. Étant donné queEmmaest un roman écrit par une femme, et Knightley est un homme dessiné par une femme, c'est sympa de faire tout ça.
Knightley est un défi d'acteur intéressant car il doit sembler totalement inconcevable pour la première moitié du film, puis totalement adapté à la fin, tout en restant un personnage cohérent.
Il faut un peu de courage pour ne pas montrer trop de cœur dès le début. Je me sentais comme Mel Gibson dansUn cœur brave, quand les Anglais chargent vers la ligne écossaise, et il dit : « Attendez. Prise. Prise." Je voulais juste être aussi antipathique que je pouvais oser le faire pour la plupart des deux premiers actes. Ensuite, vous commencez à le voir avoir presque des crises de panique, parce qu'il y a un schisme en lui, et ce que j'ai réalisé pour réussir à raconter l'histoire serait que le public dise : « Oh, il se passe autre chose là-bas. Il est vraiment aux prises avec lui-même sous ce vernis de pruderie et ce genre de truc de célibataire.
Vous devriez avoir le sentiment qu’ils ne font pas bon ménage au départ. Ou que c'est une idée idiote. Mais en gros, quand il se lance dans la scène de proposition, il lui présente ses excuses. Il dit : « Écoutez, je sais que j'ai fait ceci et ceci et cela », mais il dit : « Vous l'avez supporté comme aucune autre femme en Angleterre n'aurait pu le supporter. » Je ne sais pas, j'aime quand les gens s'excusent. Ma femme m'a dit : « J'aimais ça au début quand vous étiez tous sévères. Et puis tu es devenu tout doux. Je me disais : « Ce n'est pas ce que tu es censé dire ! »
Dans ton scénario qui est arrivé en Amérique, commeEmma.ouMal d'amourouChanson un, vous avez joué pas mal de rôles romantiques. Selon vous, que faut-il pour que cet archétype fonctionne ?
Quand j'étais à l'université, et peut-être sur scène, j'ai joué beaucoup plus de rôles de personnages. J'essaie d'apporter autant de bizarreries de caractère que possible à ces pistes romantiques hétérosexuelles. Je ne suis certainement pas attiré par les pistes romantiques très directes, mais je pense que la plupart des gens ne réalisent pas à quel point il est difficile de les réaliser. Tout ce que vous faites donne l'impression que vous isolez peut-être une partie du public, que vous êtes censé inviter à travers vous dans l'histoire. Il y a une ouverture qui est nécessaire.
Les acteurs n'ont pas souvent le choix quant à ce qui leur arrive, et si je reçois un appel de mon agent me disant : « Veux-tu monter pour Knightley ? », je ne suis pas en mesure de dire : « Non, Je ne ferais pas Knightley, mais je choisirai Elton parce que je m'amuserais plus. Vous êtes censé être reconnaissant. Et je suis reconnaissant. Mais j’apprécie l’opportunité de faire de la comédie. Plus récemment, sur scène, j'ai joué quelques personnages, certainement pas du genre romantique – dans la pièce de Martin McDonagh.Pendus- donc je peux gratter cette démangeaison. À l’école d’art dramatique, j’adorais faire le clown.
Pendusarrive à Broadway ce printemps, malheureusement sans toi. Que s'est-il passé là-bas ?
Je suis absolument dégoûté de ne pas pouvoir venir. Surtout, mon fils de 8 ans est à l'école. Quand j’ai entendu parler du transfert, je suis allé voir le directeur de l’école et je lui ai demandé : « Puis-je le sortir et le mettre à l’école pendant un certain temps à New York ? He's at the local state school, and they're very strict about that. C'est assez juste. But I haven't quite got my head around it, because obviously it's a bit of a disadvantage with certain work opportunities. It's happened to me a couple of times with Broadway runs for a similar reason. I just wasn't prepared to be away from my family for six months.
En parlant d'exercer votre range, vousjouer David Bowiedans le biopicPoussière d'étoile, d'après ce que j'ai compris, il arrive à New York et découvre le personnage de Ziggy Stardust ?
Yeah, we finished it, and it's hopefully out this year. Ce sera lors d'un festival. Ils ne l'ont pas encore annoncé. But it's going to be out on the back of that, if it goes well. C'est vraiment un tout petit moment de sa vie. Ce n'est pas vraiment un biopic. Il est à New York sans visa, donc il fait des soirées à la maison et des concerts d'entreprise merdiques dans les halls d'hôtel, des ventes sous vide, mais il est accompagné par ce type du label américain qui le conduit dans la voiture de ses parents, ce qui s'est réellement produit. Ils ont noué cette relation de couple étrange. Le gars du label est joué par Marc Maron. So we spent a few weeks doing scenes in a car together last summer, which was fun.
QuandPoussière d'étoilea été annoncé, le fils de Bowie, Duncan Jones, est sorti et a déclaré que la succession de Bowieje n'avais autorisé aucune musique pour cela. Comment le film fonctionne-t-il autour de cela ?
Eh bien, pour commencer, ils n’ont jamais voulu de musique. Ils ne l'ont jamais demandé. Si vous voyez le film, vous réalisez que le fait d'avoir la musique, ou de jouer beaucoup de musique, aurait été presque préjudiciable à la narration de l'histoire. Parce qu'à ce moment-là, il faisait la promotionL'homme qui a vendu le monde. C'est un disque vraiment intéressant, mais c'était un son de groupe complet, un son rock assez lourd par moments. Mais Bowie n'existe qu'avec une guitare à 12 cordes. En réalité, il ne jouait pas beaucoup de sa propre musique. C'est donc ce que nous faisons quand il joue en concert. Nous lui montrons en train de chanter les vraies chansons qu'il chantait à l'époque. Mais à l’époque, il avait honte de ses propres écrits et de sa musique. Once we get to the end of the story, you can see that the fire has been lit, and it's the beginning of the Ziggy period.
Mais la presse autour de ce sujet était intéressante, car les journalistes ont demandé à Duncan Jones : « Ils font un film sur votre père. Qu’est-ce que tu en penses ? Et vous pouvez comprendre qu'il vient de dire : « Eh bien, ils n'ont pas la musique. » Ce qui est vrai. Mais il connaissait le film. Il a juste dit : « C'est très bien. Je ne vais pas être impliqué ou quoi que ce soit. C'est tout à fait juste. Étant lui-même un grand cinéaste, Duncan, je suis sûr qu'il fera peut-être un film quand il se sentira prêt, et cela n'écarte pas cette possibilité. Ce n'est vraiment qu'un tout petit moment.
La vie de David Bowie semble certainement trop grande pour être couverte par un seul film.
Ouais, je ne voudrais pas vraiment faire ce film. Je ne suis pas un grand fan des grands biopics. Quand j'ai entendu parler pour la première foisPoussière d'étoile, je ne voulais même pas être considéré. J'ai juste dit : « Vous ne pouvez pas le faire. » Et puis j'ai rencontré Gabriel Range, le réalisateur, et il m'a dit : « Non, c'est plutôtContrôle, le film Joy Division, ouGarçon nulle part.»
J'ai vu que tu avais écrit une chanson pourPoussière d'étoile, et tu as aussi écritune chanson pourEmma.Vous avez une carrière musicale distincte, mais à quelle fréquence le métier d'acteur finit-il par fournir du matériel pour celle-ci ?
Ils ont toujours été liés. Dans le cas dEmma., c'était ravi qu'Autumn me demande d'écrire la chanson, parce que je l'ai écrite du point de vue de Knightley. Nous avons été très dans le point de vue d'Emma et dans sa tête pendant toute cette durée, et il a en quelque sorte chanté cette dédicace légèrement ironique mais très sincère à son égard. L'écriture de la chanson était comme un point de recherche supplémentaire, ou comme l'un de ces exercices de jeu d'acteur que l'on fait où l'on écrit un essai du point de vue de son personnage.
Et puis dans le cas de Bowie, de la même manière, je joue un auteur-compositeur à un point où il essaie très fort de trouver son rythme. Donc je le faisais quand même, en essayant d'écrire comme David pour mes recherches. Je l'ai dit à Gabriel et il a adoré. Il a dit : « Frère, pourquoi ne pas te demander de chanter cette chanson lors d'un des concerts ? Comme si c'était comme une démo perdue de l'époque. Ce ne sera pas une chanson parfaite. La chanson que j'ai écrite est chantée lors de ce concert très déprimant où il joue devant des vendeurs sous vide qui n'écoutent pas. Cela devrait ressembler à une démo merdique de cette période qui est abandonnée.
Curieusement, vous êtes en train de créer de nouvelles versions de choses qui mettaient autrefois en vedette Gwyneth Paltrow – vous faites également unTalentueux M. Ripleysérie avec Andrew Scott. Où en sont les choses avec ça ?
Je reviens littéralement d'un petit-déjeuner avec Steven Zaillian et Garrett Basch, le producteur. C'est la première réunion. C'est un peu loin quand on commence le tournage. Ce sera amusant. Ils me parlaient de tous les endroits incroyables. En dehors de tout le reste, ça va être plutôt agréable d'être sur la côte amalfitaine pendant un certain temps.
Très agréable d'avoir un voyage payé en Italie.
Je ne suis pas non plus doué pour les vacances à la plage. En fait, la meilleure façon pour moi d’être quelque part est d’avoir un travail à faire. Ou simplement continuer à avancer.
