Photo : JP Yim/Getty Images pour Netflix
La meilleure façon de regarder le nouveau filmLa perfection, actuellement diffusé sur Netflix, est de l'aborder avec le moins d'informations sur l'intrigue possible. Le film d'horreur contient des duos de cordes chargés psychosexuels, des robes somptueuses et des cas de torture rituelle, et il est préférable que les détails les plus fins de ces points ne soient pas dits. Mais une chose que vous pouvez savoir, c'est que Logan Browning donne une performance héroïque dans le rôle de Lizzie, une violoncelliste d'une vingtaine d'années qui a atteint le sommet de la renommée internationale lorsqu'elle rencontre Charlotte (Allison Williams dans un autre rôle de genre passionnant), une prodige qui a précédé elle dans son conservatoire d'élite. Ensemble, ces deux savants parcourent un chemin tortueux de rivalité, d'obsession et de vengeance qui équivaut à des pannes épiques et à des scènes cathartiques de – eh bien, nous ne le révélerons pas ici. (Sérieusement, arrêtez de lire si vous n'avez pas encore regardé le film.)
CréationLa perfectionCe fut une expérience quelque peu transformatrice pour Browning, qui dit que le processus consistant à parcourir le sexe, la violence et les hallucinogènes à l'écran avec Williams et Richard Shepard, le co-scénariste et réalisateur, était un processus profondément collaboratif. Comme Lizzie, laChers BlancsL'actrice passe d'une confiance radieuse à une situation ensanglantée et traumatisée. Dans sa forme finale, elle rend hommage au paysage des films d'exploitation qui ont précédé ce film, contribuant à transformer un sous-genre salace en un art non conventionnel et satisfaisant. Vulture s'est entretenu avec Browning avantLa perfectionpour parler de la bonne façon de tourner une scène de chambre à coucher, du problème de se sentir simplement « heureux d'être ici » et du pouvoir de guérison du cinéma de vengeance.
Vous traversez beaucoup d’enfer dans ce film, et je suppose qu’une grande partie de cela était directement sur la page pour que vous puissiez la voir. Alors qu’est-ce qui vous a fait dire oui à Richard Shepard pour ce film ?
Quand j’ai reçu le scénario pour la première fois, je me suis lancé à froid. Je n'avais aucune idée de quoi allait parler ce film, et les premières pages me semblaient quelque chose de familier. Vous savez, je me dis : « Oh, c'estCoup de fouet.C'estCygne noir.Je comprends exactement ce qu'est ce film. Et j'adore ça ! J'adore ce film. Je ne peux pas attendre. Et au fur et à mesure que je tourne les pages, j'arrive très tôt à un point où quelque chose se produit et je me rends compte que je n'ai aucune idée de la façon dont l'histoire va se rétablir. Je ne comprends tout simplement pas. C'était tellement intriguant pour moi. Je n'ai jamais arrêté de tourner la page.
J'étais tellement fasciné non seulement par la façon dont l'intrigue continue d'évoluer, mais aussi par la façon dont ces deux personnages sont pleinement développés. Lors de leur première rencontre, ils ont ce respect mutuel. Ils sont tous les deux amoureux l'un de l'autre. Il y a une obsession.
Shepard a déclaré qu'il s'agissait d'un processus de casting daltonien, mais que lorsque vous avez rejoint Allison Williams, il voulait avoir une conversation avec vous deux sur la façon dont un couple interracial affecterait le récit – en particulier compte tenu de la dynamique sexuelle et de pouvoir de l'histoire. Comment s’est déroulé ce processus de collaboration ?
Richard a fait preuve d'une immense collaboration depuis le moment de la préparation jusqu'à la publication. Pour être honnête, de peur de paraître naïf, lorsque je me suis assis, je n'ai malheureusement même pas pensé au fait que ce film pourrait changer de ton avec moi en tant que fille brune si certaines choses n'étaient pas abordées. Quand j'ai regardé ce rôle, ce que j'ai apprécié, c'est que cette fille n'avait pas du tout d'étiquette sur la page. Heureusement, j'étais en collaboration avec un esprit comme Allison, qui, en raison de son expérience antérieure dans un film commeSortir, était préparé pour le genre de commentaires qui suivraient un couple interracial. Essayer d’éviter que ce soit un film de sauveur blanc était une question que nous devions aborder.
Quand Richard m'a choisi, ce que j'ai vraiment apprécié, c'est que je ne vois généralement pas quelqu'un qui me ressemble dans ce genre de rôle avec autant de couches différentes – même jouer du violoncelle. Voir quelqu'un qui me ressemble jouer du violoncelle peut élargir l'esprit de tant de gens de la même manière que Misty Copeland est cette superstar de la danse en ce moment. C’est en fait une idée rafraîchissante car un film n’est pas seulement ce que nous faisons. C'est ce que les gens voient, et nous étions conscients de tout ce qui se passait.
Un film comme celui-ci doit marcher sur la corde raide dans la façon dont il présente les femmes. Le corps féminin peut bien sûr subir de nombreuses punitions grossières dans les films de genre, mais nos corps sont aussi des instruments de vengeance.La perfectionparvient très bien à franchir cette frontière entre exploitation et autonomisation. Comment avez-vous fixé des limites à votre performance tout en vous poussant à vos limites ?
Je pense que ce que j'ai trouvé très excitant et libérateur, c'est que le personnage se rende dans des endroits extrêmes du film. Émotionnellement, physiquement, je m’y suis abandonné. J'ai juste lâché prise parce que j'avais confiance. Je me sentais en confiance avec Allison et Richard, là où je pouvais être complètement à l'aise et ne pas avoir à me cacher ou à fuir aucun des thèmes que nous explorions, que ce soit si je perdais la tête dans le bus ou si nous étions sensuels dans la chambre. Je me sentais vraiment à l'aise et en confiance.
Et en parlant de la scène de la chambre à coucher, ce n’était pas de l’exploitation parce que ce n’était pas le cas lorsque nous l’avons tournée. Pour être honnête, ce fut l’une des expériences les plus confortables que j’ai jamais vécues, car c’était l’équipage le plus minimal qui devait être présent. À part notre directeur de la photographie qui tenait la caméra et Richard qui nous dirigeait, personne d'autre n'était dans la pièce à part Allison et moi. Personne n'était devant le moniteur ! Je pense que cela semble très normal, comme la façon dont les choses devraient se dérouler, et ce n'est pas toujours [le cas]. Curieusement, vous verrez huit ou dix personnes dans une pièce qui « ont besoin d'être là », et c'est comme :Vraiment ?!
Évidemment, j'ai envie de voir plus de femmes derrière la caméra pour raconter ces histoires très intimes et terrifiantes qui impliquent notre corps, mais il est important aussi que nous ayons des hommes qui prennent soin de les manipuler avec respect, des cinéastes masculins qui apprennent à déplacer le regard dans leur propres projets.
C'est très important. Chaque fois que je vais à une réunion ou à une conversation sur l'autonomisation des femmes, je me demande toujours où sont les hommes dans la pièce. Parce que oui, nous pouvons le faire nous-mêmes, mais nous aimerions avoir des alliés, et Richard c'est ça.
Et il a dû effacer le montage de la scène de sexe avec vous deux, n'est-ce pas ? Avez-vous pu donner votre avis ?
Oui, ce que j'ai tant apprécié mais aussi demandé. C'était important pour moi parce que ma famille me soutient vraiment dans tout ce que je fais et je veux être à l'aise avec les choses que je publie. Je connais le genre d’art auquel je veux faire partie, et quand je regarde cette séquence, je l’adore. J'ai une réaction émotionnelle viscérale à cause de la beauté du tournage, de la façon dont cela va et vient avec le violoncelle et la danse. Je pense juste que c'est tellement beau, et j'étais vraiment fier de moi d'avoir eu une idée claire de la façon dont je voulais participer à la narration de cette histoire.
Lorsque nous rencontrons Charlotte au début du film, elle a déjà une forte détermination, mais nous voyons le voyage émotionnel de Lizzie du début à la fin. Et c’est un voyage sauvage qui vous fait traverser de nombreuses étapes de personnages. Parlez-moi de votre véritable immersion dans ce rôle d'héroïne.
J'ai pu profiter de la balade et aller d'instant en instant, avec le sentiment de devoir faire un million de films différents et un million de personnages différents. C'était vraiment enrichissant. Même pouvoir jouer la vengeance de tout cela était extrêmement satisfaisant parce que c'était tellement cathartique de libérer la tension que je sentais avoir accumulée - être dans le film et vivre toutes ces choses de manière fictive, puis penser à tout le monde réel. des expériences qui se sont déroulées avant l’écriture du scénario, pendant le tournage et même maintenant.
Oui, avec des titres comme « La guerre contre les femmes » qui défilent dans les émissions d’information par câble.
Ouais, je n'oublierai probablement jamais à quel point c'était cathartique de jouer les moments durs à cuire, parce que je me sentais comme une sorte de super-héros dans le sens de me battre pour les moments où j'avais été lésé et pour tous ceux dans ce monde qui avaient été lésés et avaient été lésés. ces expériences. Alors, oui, j’ai juste adoré ça.
Cette expérience – qui semble être si collaborative et où vous avez vraiment pu vous défendre sur le plateau et façonner l'histoire – a-t-elle affecté votre approche du travail à l'avenir ?
C'est drôle. En me lançant dans ce projet, je me sentais méritant, mais plus encore, je me sentais reconnaissant. Lorsque vous vous sentez immensément reconnaissant pour quelque chose, vous suivez davantage le courant. Vous ne voulez pas pousser autant parce que vous êtes tellement heureux d'être là, et c'est presque un peu décourageant quand j'y pense – cette idée que je pourrais un jour m'imposer ça. Être juste heureux d'être ici ? Tu plaisantes, Logan ? Je pense donc que c'était un endroit intéressant pour moi, car étant entouré du groupe de personnes que j'entourais, j'ai été poussé à voir plus grand. Il y a des scènes dans le film qui ne figuraient pas dans le scénario et qui ont été ajoutées pour garantir que l'histoire de Lizzie soit racontée dans son intégralité, et c'était très important pour Richard, Allison et moi-même. Je sais que j'ai appris une grande leçon dans ce film : il est normal d'attendre le meilleur et de rechercher le meilleur dans chaque rôle. Les Lizzies du monde méritent leur moment de gloire et leur revanche.
