Photo de : Love Productions: Studio Hovey
Au milieu deLe grand salon britannique de la pâtisserieIl y a deux ans, la migration controversée entre les réseaux britanniques — une décision créative quiperdu 75 pour centdes personnalités de la série – spéculation des tabloïdss'est déchaînéà l'époque à propos de ce que cette nouvelleSalon de la pâtisseriecela impliquerait une itération, étant donné que la seule personne qui suivait la pâte était Paul Hollywood et ses yeux bleus perçants. La seule personnedevant la caméra, c'est-à-dire. Parce que choisir de rester dans la famille de la série était aussiTom Hovey, sans doute la cinquième pièce du puzzle de son ADN sucré et beurré. Vous ne connaissez pas son visage, mais vous connaissez certainement son travail – et c'est parce qu'il est responsable de la création de chaque illustration deSalon de la pâtisseriel'histoire, depuis le premier jour et au-delà.
"C'est un véritable cas d'être au bon endroit, au bon moment", a déclaré Hovey à Vulture à propos de l'obtention du poste. « Mon meilleur ami travaillait à la télévision et m'a suggéré de postuler pour un emploi dans le montage de cette nouvelle émission de cuisine. Sans aucune expérience télévisuelle ni aucune idée du fonctionnement du montage, je me suis frayé un chemin et j'ai commencé deux jours plus tard. Peu de temps après avoir commencé ce travail de montage, Hovey a admis aux réalisateurs et aux monteurs que sa passion était en réalité l'illustration, ce qui a incité les plus hauts gradés à incorporer spontanément quelque chose d'artistique dans la série. "Cela a amené le réalisateur à venir me voir au cours de la deuxième semaine pour me dire qu'il estimait qu'il manquait un élément visuel et que je pourrais peut-être trouver quelques idées", se souvient Hovey. "J'ai esquissé quelques exemples, nous avons décidé d'un style qui convenait et j'ai décroché le poste."
L'intérêt de Hovey pour l'illustration culinaire ne découle d'aucune passion d'enfance. Il a cité des satiristes comme Ralph Steadman et Gerald Scarfe comme ses principales influences, alors qu'il s'est lancé dans la scène du street-art londonien après avoir obtenu son diplôme universitaire, préférant les « personnages monstrueux » et les sketchs « obscènes » pour susciter les réactions des téléspectateurs. Ce n'est qu'après avoir travailléLe grand salon britannique de la pâtisseriependant quelques saisons, il a réalisé que son épanouissement créatif était atteint, et oui, il devenait également un grand gourmand. "J'étais toujours à la recherche d'un style, toujours à la recherche d'inspiration", a-t-il déclaré. « Cela m’a pris du temps, mais j’ai finalement réalisé que le style m’avait trouvé. J’ai réalisé que je pouvais et devais faire de l’illustration culinaire mon objectif principal.
Lorsqu'il s'agit de s'asseoir et de produire toutes ces illustrations - Hovey estime qu'il en a créé environ 3 000 (!) pour l'exposition à ce stade - il a envoyé des photos des pâtisseries terminées sous différents angles afin de pouvoir capturer leur essence, même si le les boulangers ont connu des difficultés. "Mon travail consiste à illustrer ce que les boulangers envisageaient de créer, et non ce qu'ils ont réellement cuisiné sous la tente", a-t-il déclaré. « Parfois, si les pâtisseries ne se déroulent pas comme prévu, je dois trouver avec les producteurs et les boulangers comment résoudre le problème. Ajoutez des éléments manquants, des calques supplémentaires, ce genre de choses. Il suffit de donner aux pâtisseries le meilleur aspect possible, c'est la clé.
Alors qu'il dessinait chaque illustration au crayon et la traçait méticuleusement, Hovey travaille désormais exclusivement sur une tablette Wacom Cintiq avec un stylet, ce qui lui permet un travail au trait et une coloration plus concis. «J'ajoute ensuite la couleur numériquement dans Photoshop», explique-t-il. "Si vous ne pouvez pas voir le contenu de l'extérieur, nous ajoutons une tranche interne et quelques flèches d'ingrédients pour suivre la voix off."
Mais Hovey ne consacre pas le même temps à chaque illustration, en raison de la complexité des défis d'un épisode donné. (Une « vitrine de pâtisserie parisienne » demande plus de temps qu'un sablé. Ce n'est que de la gastronomie, les gens.) « C'est vraiment agréable de se perdre dans les détails des pâtisseries… J'ai la joie de pouvoir montrer le grand, le lumineux et le des pâtisseries audacieuses », a-t-il déclaré. "Mais il faut généralement deux ou trois semaines pour illustrer et livrer un épisode."
Le style créatif des illustrations de Hovey n'a pas non plus beaucoup changé au cours des neuf saisons, en raison du désir de la série d'une esthétique cohérente « chaleureuse et nostalgique ». "Le concept était de créer des dessins basés sur ce que les boulangers avaient pu esquisser lorsqu'ils décidaient de ce qu'ils allaient cuisiner dans l'exposition dans leur propre carnet de recettes", a-t-il expliqué. "Le style a grandi avec le spectacle et je pense qu'à mesure que les compétences des candidats se sont améliorées d'année en année, les miennes aussi, et par conséquent ma capacité à présenter leurs créations sous le meilleur jour possible." Et sous un jour très savoureux, si nous le disons nous-mêmes.
