Pete Davidson et Chris Redd dans « Arbres ».Photo : Rosalind O'Connor/NBC
L'ode hip-hop aux arbres de Chris Redd et Pete Davidsonn'a pas joué dans son intégralitépendantSNL'est diffusé en direct. Mais beaucoup de gens digèrent le spectacle au fil de la semaine, croquis par croquis. Redd a écrit « Trees » pour durer, car le message d’un environnementalisme enthousiaste mais mal informé est important.
Dans la vidéo, Redd et Davidson (et un voyou muet avec un tatouage sur le cou avec un symbole de recyclage) kidnappent Beck Bennett pour lui faire comprendre les dangers bien réels du changement climatique. À la fin, Al Gore s'épanouit d'une marguerite et donne un coup de pouce au gang. Gore a en fait enregistré les images lui-même à la demande de son ami Pete Davidson. Comment Pete Davidson connaît-il Al Gore ? Peu clair.
Redd a utilisé la musique pour résoudre d'autres problèmes sérieux dans la série :« Amis »a examiné le véritable travail nécessaire pour maintenir les amitiés entre adultes et les lauréats des Emmy"Reviens Barack"a donné voix à l'aspiration du pays à un dirigeant sain d'esprit. Il a parlé avec Vulture sur la façon d'intégrer les choses dans la musique et pourquoi tout rap est un travail de personnage.
Quelle a été la réaction, maintenant que les gens ont vu l’intégralité du sketch ?
Maintenant quejeils savent qu'ils ont vu le croquis. Je ne savais même pas au début [qu'il a été interrompu], car en studio, ils ont tout joué. Nous pensions que tout le monde l'avait vu. Mais ça a été bien. De nombreuses organisations arboricoles l’ont tweeté. EtAl Gore l'a tweeté, ce qui était vraiment amusant. Les gens adorent ça. Je n'avais pas réalisé que tant de gens aimaient les arbres.
Depuis combien de temps aimez-vous les arbres ?
Toute ma vie, Bethy ! Toute ma vie, j'ai aimé les arbres ! Je suis vraiment très attaché à la Terre et à sa santé. Ma grand-mère avait un jardin et cultivait des plantes tout le temps. Ce n'est pas comme si je faisais partie de 1 000 organisations, je ne vais pas mentir comme ça, mais c'est quelque chose dont j'ai conscience depuis longtemps. Avec le changement climatique, nous voyons ces rapports sur ce que nous devons faire pour garder la Terre en bonne santé. Il faut faire quelque chose pour faire réfléchir un peu plus les gens, même s'il faut être bête dans le sketch pour le faire.
Parlez-moi du processus d'écriture d'un rap pour la comédie. Comment ça marche ?
C'est similaire à la façon dont j'écrivais du rap classique, sauf que c'est plus réussi, parce que j'accepte la comédie. Ce que j’aime habituellement faire, c’est trouver des rythmes qui me parlent un peu et qui me font penser que je peux y écrire quelque chose – j’aime la sensation du rythme, l’ambiance. Ensuite, il s'agit de trouver les mots que vous voulez dire et de les écrire en premier. Ensuite, vous déterminez quel style apporter à ces mots pour les adapter. Ce qui m'intéresse le plus, c'est que les gens adorent le verset où je parle de planter l'arbre. Mais aucun de ces mots ne rime du tout. Pas un. Il n'y a pas de rimes là-dedans. Mais c’est le style qui donne l’impression que ça rime. Les gens disent "C'est fou!" C'est fou que vous pensiez que ça rime, parce que ce n'est pas le cas. Mais c'est ce qui est amusant dans la comédie. Vous avez la possibilité de ne pas être parfait.
Certains rappeurs comiques aiment paraître idiots ou maladroits. J'aime que ça ressemble le plus possible à du vrai rap, et qu'il y ait des petites choses idiotes à ce sujet. C'est là que réside la comédie – les visuels et non les rimes, ou le fait de parler de quelque chose encore et encore. [C'est] de là que vient la perspective, et non une voix idiote sur un rythme. Même si j'aime ça aussi.
Il y a totalement de la place pour les deux. D'où vient le rythme ?
Ce mecJohnny Julianoa fait le rythme. C’est un producteur que j’avais trouvé par hasard en ligne il y a des années, lorsque j’ai commencé à écrire des raps. J'ai un autre morceau de lui que j'essaierai de présenter dans la série plus tard cette année. [Lui et] cet autre gars, SuperStar O, étaient comme l’équipe de production de l’équipe de rêve. Johnny était vraiment cohérent avec des rythmes percutants avec des sons qu'on ne penserait pas à mettre dans un disque hip-hop, ce que j'aime toujours. Il a réalisé quelques-unes des premières mixtapes de Wiz Khalifa. Quand je lui ai envoyé mes affaires à l'époque, il n'a pas vraiment répondu. Et puis, des années plus tard, je réfléchis à la façon dont je veux faire cette chanson sur les arbres. Cela faisait dix ans. Et puis j’ai trouvé ce rythme et j’en ai enregistré une [démo] très approximative avec Pete et je le lui ai renvoyé. Il s'est demandé : "Est-ce le vrai Chris Redd ?" Je me disais : « Ouais ! Je t'achète des beats depuis des années ! » Et il m'a dit : « Oh, pour de vrai ? Maintenant, je sais. J'étais fan de lui depuis longtemps, et au moment où j'ai demandé cette chanson, il était fan de moi. C’est devenu une relation très cool.
Où avez-vous obtenu la séquence du pouce levé d'Al Gore ?
Al Gore nous l'a envoyé. Il nous l'a personnellement envoyé, et nous avons d'autres images de lui faisant des citations étranges sur le climat et d'autres trucs. Pete a ça, euh… Pete… Pete est très connecté aux gens, mec. Il connaît beaucoup de gens à des niveaux étranges. Certaines personnes ont du sens, mais ensuite on se dit : « Je connais Al Gore ». Il a demandé s'il pouvait envoyer une vidéo au cours de l'été. Nous nous disions tous : « Pete, comment connais-tu Al Gore ?
Attends, quoi ? Comment… Pete vous a-t-il dit comment il avait connu Al Gore ?
Il faudrait que Pete vous raconte l'histoire, je ne m'en souviens pas vraiment. Je ne l'ai même pas cru jusqu'à ce que nous ayons la vidéo. C'est comme ça que l'univers fonctionne parfois, mec. Parfois, Pete connaît Al Gore. Parfois, il neige en été. Je n'ai même pas approfondi le sujet. Je pense qu'ils ont fait un événement ensemble, quelque chose de logique. Mais pour moi, j'aime le mystère. Certaines choses que vous ne voulez pas savoir.
En quoi est-ce différent d'écrire et de réaliser un sketch plutôt que de simplement faciliter les paroles de quelqu'un d'autre ? En tant qu'acteur qui écrit également, en quoi ces deux choses sont-elles différentes ?
C'était mon rêve de rapper. Ainsi, lorsque je crée une chanson de rap qui fonctionne et que je l’écris, j’ai l’impression que toutes les choses pour lesquelles j’ai travaillé se concrétisent. Tout le monde peut voir mon idée et j’en suis davantage propriétaire. Il y a aussi de la joie dans les paroles des autres. C'est la différence entre sortir avec son enfant et sortir avec son neveu, tu vois ce que je veux dire ? Il y a toujours de l'amour, mais j'aime un peu plus mon enfant parce que c'est mon enfant. Il y a plus d'appropriation et vous voyez vos mots fonctionner. C'est pareil quand ça ne marche pas. Cela fait encore plus mal parce que ce sont mes paroles, c'est de ma faute.
La différence entre votre enfant qui va en prison et votre neveu qui va en prison.
[Des rires.] Exactement! Tu sais quoi, j'aime mon neveu, et je vais être là pour lui, mais bon. Ce n'est pas mon enfant. J'ai fait ce que j'ai pu.
Dans la vidéo, vous dites que vous aimez travailler sur les personnages. Qu’est-ce qui vous plaît particulièrement là-dedans ?
J'aime me perdre dans le personnage et comprendre ce qu'il veut et ce dont il a besoin. J'adore faire des voix. J'ai observé les gens toute ma vie et j'ai donc appris toutes ces différentes manières de caractère. En grandissant, ma famille était très sauvage. Bizarre. Je n'ai pas vraiment besoin d'aller bien loin pour canaliser les gens. J'aime juste jouer dans ce monde, où l'on peut tout comprendre. Remettez tout en question et soyez stupide. Soyez dur, mais aimez quelque chose de doux. J'aime juste jouer les opposés. J'ai une imagination débordante et cela semble être la meilleure façon de la faire sortir.
En quoi est-ce différent d'écrire du rap pour un personnage par rapport à quelque chose qui est censé venir de vous ?
Pour moi, le rap est toujours un personnage. Pour certaines personnes, c'est un voile plus léger, et pour d'autres, c'est un personnage complet. Un voile plus léger serait Common, mais pour moi, un personnage complet est Eminem. Et j’aime ces deux artistes. Mais écrire un personnage, il y a beaucoup plus de liberté là-dedans. Vous pouvez tout faire, tout dire, aller n'importe où, et tout est dans ce personnage. Il n’est pas nécessaire que cela vienne vraiment de vous. Quand cela vient de vous, les gens doivent connaître votre point de vue, savoir d’où vous venez. Ils doivent savoir quand vous plaisantez, si vous êtes sérieux. Je pense que j'aime la liberté d'écrire pour un personnage, car on peut aller plus loin. J'aime dire des choses plus folles et les personnages sont un bon moyen de se cacher.
C'est intéressant parce que le changement climatique n'est pas fou. Quel avantage avez-vous trouvé à utiliser un personnage pour parler de quelque chose d’aussi réel que le fait qu’il n’y aura peut-être plus de planète habitable dans 20 ans ?
Le rap amène un certain groupe démographique de personnes à écouter quelque chose et à s'en soucier un peu plus. Je n'ai pas fini d'en parler. Ce personnage, le gangster environnementaliste, est un personnage que j'aime beaucoup jouer. Je pense qu’un bon moyen d’amener les gens à continuer à réfléchir au [changement climatique] est la musique. La musique vous accompagne longtemps – bien plus longtemps qu’une blague la plupart du temps. Nousmets ce [rapport] dedansassez immédiatement, parce que c'est arrivé aussi. Pendant que nous parlons tous de ce que pense Taylor Swift et de toutes ces autres choses qui se passent, genre, yo : ilsa faitdisons que nous pourrions perdre notre Terre dans environ 12 ans, et nous devons en parler. La seule information claire dans la chanson est le rôle d'Alex lorsqu'il est médecin, décrivant ces choses très réelles que vous devez faire. Et puis, à mesure que nous continuons à parler de ces choses, à trouver d’autres façons d’aborder ces questions, nous pouvons y parvenir. Mais j'ai l'impression que la musique est toujours un moyen de transmettre de bonnes informations aux oreilles des gens, même s'ils ne veulent pas l'entendre. Parce qu'il y a beaucoup de gens qui n'y croient pas, mais qui aiment le rap. Plus ils l’écoutent, plus ils y réfléchissent et recherchent peut-être des trucs. Du moins c'est ce que je fais.
Le hip-hop socialement conscient passe par des phases de popularité. Diriez-vous que c'est en train de remonter ?
Ouais, je le pense – avec des gens comme Kendrick Lamar, des gens qui rendent les choses cool. KendrickC'est cool, mais il dit aussi tout le temps des choses très, très réelles.J. Coleet lui, ce sont quelques-uns des plus grands artistes et ils sont très conscients de ce qui se passe dans les rues, de ce qui se passe dans le monde, du gouvernement. Ils parlent de ce genre de choses ; ils ne s'en détournent pas. Mais ensuite, il y a toute une sous-section musicale : celle de Migos et des Lil Yachties, et de tant d'autres personnes qui n'en parlent pas du tout. Je pense que tu as besoin des deux choses. Et donc je suis dans ma voie, la comédie, où je peux rebondir entre ces deux choses et y jeter des trucs. Toutes les chansons ne seront pas une ballade ou une ode à quelque chose de réel, mais je pense qu'il existe un moyen d'y parvenir. J'aime être socialement conscient, donc je pense qu'il existe un moyen de le faire et de s'amuser avec ces questions importantes.
