Photo : Mary Cybulski/Twentieth Century Fox Film Corporation
Il y a un moment si révoltant, si triste et si absolument inoubliable dansPeux-tu jamais me pardonner? que je ne dévoilerai pas, mais c'est l'une des représentations les plus viscérales de la solitude que j'ai vue depuis un moment. La solitude, du moins à l'écran, a tendance à être une ambiance, une #humeur, une façon de regarder au loin pendant qu'un certain type de mélodie mélancolique joue. Dans le scénario de Nicole Holofcener et Jeff Whitty, c'est une réalité physique, une puanteur avec laquelle on vit jusqu'à ce qu'on s'y habitue et qu'on répugne à y échapper. Holofcener, un écrivain sensible aux moindres détails de la vie rarement abordés mais immédiatement reconnaissables, met ce talent au service de l'adaptation par Marielle Heller des mémoires/confessionnels du célèbre biographe Lee Israel sur sa carrière brève mais passionnante et imprudente de contrefaçon.
Mélissa McCarthy,frustré aux proportions de 1991, incarne Israel, un écrivain qui a misé sa carrière sur la vie fabuleuse des personnes sur lesquelles elle a écrit et qui est toujours anonyme et a du mal à trouver du travail. Son agent (Jane Curtin) ne répond pas à ses appels, et son projet actuel, une biographie de la star du vaudeville Fanny Brice, n'est pas exactement la propriété la plus prisée du marché. Elle a des mois de retard sur le loyer et son chat, le seul être vivant pour lequel elle ne semble pas nourrir une haine à peine voilée, est malade. En faisant des recherches dans les archives de la bibliothèque publique de New York, elle trouve une lettre de Brice cachée dans un dossier et la sort furtivement pour voir combien elle rapportera à la librairie locale. Il s'avère qu'un bout de papier écrit par la bonne personne peut valoir au moins son poids en billets de 20 $, mais lorsque Lee a la brillante idée d'embellir les lettres avec sa propre machine à écrire, puis de commencer à fabriquer complètement la sienne, le prix quadruple.
Le titre tire son nom de l'un des faux les plus notables d'Israël, une lettre supposément de Dorothy Parker. Lee se targue d'être, d'une certaine manière, « une meilleure Dorothy Parker que Dorothy Parker », et il y a un certain sentiment d'aliénation dans cette fierté et dans la carrière d'une femme dont le travail consiste à connaître la vie et les bizarreries des sommités avec suffisamment de clarté pour les rendre reconditionnables auprès du grand public. L'habileté avec laquelle elle puise dans l'âme intérieure de ses sujets célèbres semble être dans une proportion égale à son incapacité à nouer des liens dans la vie de tous les jours, d'une manière que le film ne commente jamais directement mais avec laquelle McCarthy se sent parfaitement en phase. Lee noue une amitié à contrecœur avec Jack (un charmant et déchirant Richard E. Grant), un autre paria du milieu littéraire new-yorkais qui est selon toute vraisemblance dans une situation pire qu'elle. Son besoin de lui dans son opération de contrefaçon, c'est-à-dire sa carrière, est une couverture commode pour son besoin de lui en tant qu'être humain.
Ailleurs, Lee commence à nouer une relation amoureuse avec l'un de ses acheteurs, joué par Dolly Wells. D'innombrables histoires sur la vie secrète d'un protagoniste imparfait construisant un mur contre la connexion humaine ont déjà été racontées, mais j'ai trouvé quelque chose d'uniquement vrai et triste à propos de la cour de Lee et Anna, car elle semble provenir d'un besoin réel de la part d'eux deux, et n'est pas contrecarrée. tant par le mensonge des faux, que par la propre incapacité de Lee à accepter l'affection qu'Anna est si disposée à lui donner. Dans une scène de rendez-vous, Heller raconte toute une histoire sans contact visuel et sans gestes verbaux ; c'est un cinéma émotionnel incroyablement intelligent.
C'est là que les plaisirs inattendus dePeux-tu jamais me pardonner —qui aurait pu être un film extrêmement misérable – se faufiler. Ce qui est sur le papier un petit film de braquage dans la veine des frères Coen ouBriser le mauvaisest finalement une couverture pour un portrait plus observateur et plus pertinent de la solitude. À une époque où la viabilité de la vie d’un écrivain connaît un déclin encore plus ignoble, et où trouver d’autres lignes de travail ou « faire semblant » devient un dernier recours nécessaire, l’histoire d’Israël ressemble à un récit édifiant hautement empathique.
Pourras-tu un jour me pardonner ?a été nominé pour un Oscar 2019dans les catégories suivantes : Meilleure actrice, Meilleur acteur dans un second rôle et Meilleur scénario adapté.
