
Lucas Haies.Photo : Amanda Demme
"Hier a été ma première journée difficile, et la première journée difficile sur n'importe quel projet, c'est comme la fin du monde", déclare Lucas Hedges en s'enfonçant dans son siège. L'acteur de 21 ans m'a rencontré pour une pizza après une répétition deLa galerie Waverly,une nouvelle mise en scène à Broadway de la pièce de Kenneth Lonergan de 1999 qui présente Hedges dans le rôle d'un jeune homme racontant l'histoire de sa grand-mère atteinte de la maladie d'Alzheimer, interprétée par Elaine May. Les deux premiers jours de répétition ont été bons, me dit Hedges. Le troisième, cependant, a déclenché une crise existentielle mineure.
«J'avais juste l'impression,Je laisse tomber tout le monde, je ne saurai jamais comment jouer ce rôle, ça va être six mois de misère,» dit Hedges, ses phrases flottant sur terre dans les cadences fatiguées d'un New-Yorkais natif, qu'est-ce que tu vas faire. AvecLa Galerie Waverly,il avait décidé de mémoriser les paroles bien plus tard au cours du processus de répétition, afin de ne pas trop se marier avec ses lectures de lignes. Maintenant, cependant, Hedges craint que tous les autres membres du casting pensent qu'il n'est pas préparé. « Comme tout grand projet, dit-il, c'est une de ces choses où, honnêtement, je ne sais pas si je survivrai. »
Hedges ne semble pas sombre à propos de ses névroses—il les porte partout, d'un ton neutre, comme un sac à dos qu'il porte depuis des années. En lui parlant, on aurait du mal à savoir que ses trois derniers films ont tous été nominés pour le meilleur film et qu'il a lui-même été nominé pour un Oscar, ou que tous les réalisateurs d'Hollywood semblent avoir Hedges en tête de leur casting incontournable. liste. "Il est charmant, drôle, intelligent, émotif et polyvalent", déclare Lonergan, dont le film de 2016 Manchester au bord de la mera donné à Hedges son rôle de petit malin orphelin. "Qui ne voudrait pas travailler avec lui?"
L'automne dernier, Greta Gerwig, qui a choisi Hedges pour jouer le petit ami caché de Saoirse Ronan dansDame Oiseau,et Martin McDonagh, qui l'a engagéTrois panneaux d'affichage à l'extérieur d'Ebbing, Missourien tant que fils de Frances McDormand, la seule personne dans cette ville que son personnage ne pouvait pas intimider. Cet automne, alors que Hedges entre en scène dansLa Galerie Waverly,vous le verrez également à l'écran en tant quefrère aîné violentdansJonah HillMilieu des années 90et jouer son premier rôle principal rôles dans Joel EdgertonGarçon effacéetBen est de retour,réalisé par son père, Peter.
« Il y a une vraie qualité d'Everyman, ou de Every-young-man, chez lui », dit Edgerton, qui appelle ce que Hedges a une « belle régularité ». En personne, Hedges est mince, avec des cheveux coupés court, un regard narquois et des cils blonds qui scintillent à la lumière, mais c'est un beau à taille humaine, construit pour des films à taille humaine. «Je pense que certains acteurs ressemblent davantage à des «personnes» qu'à des «acteurs», dit Hedges. En grandissant, il s'est identifié à des acteurs trois ou quatre fois plus âgés, comme Alan Arkin et John Turturro – des hommes qui pouvaient jouer n'importe qui. et soyez n'importe quoi. Peut-être leur ressemble-t-il davantage que ses contemporains, Timothée Chalamet et Tom Holland, de jeunes idoles qui peuvent inspirer des articles BuzzFeed haletants simplement en marchant dehors. Ou peut-être que cela arrivera bientôt aussi pour Hedges.
Il est curieux de cela, tout comme il est curieux de savoir comment il apparaîtra dans le profil que j'écris. À ce stade, peu de profils ont encore été rédigés, ce qui lui a donné la liberté d’essayer de nouvelles identités, à la fois à l’écran et hors ligne. « J'ai l'impression d'être un million de choses différentes », dit-il. "Cela me donne au moins le sentiment d'appartenir à ce que je fais dans la vie, mais cela me terrifie parce que cela me donne l'impression de ne pas être une personne." C'était vrai à l'école, où Hedges pouvait naviguer entre les cliques avec une aisance qui le surprenait, et c'est vrai maintenant, où chaque projet l'appelle à se refaire tout en restant, d'une certaine manière, authentique. Mais il n’est pas facile de rester un million de choses différentes dans une industrie et un monde qui préféreraient en fin de compte qu’on n’en choisisse qu’une seule.
Bien qu'il change, me dit Hedges, en fonction de qui il côtoie, certaines de ses qualités semblent innées, comme le doute de soi qu'il n'arrive pas à ébranler. "À ce stade, je ne regarde même pas mes films simplement parce qu'ils me font ressentir des problèmes", explique Hedges. "Principalement parce que j'avais l'impression que dans chaque film que je faisais, j'étais la pire partie." Même sa performance nominée aux Oscars dansManchester au bord de la mer? "Je pensais sincèrement avoir gâché le film", dit-il. «Je me souviens avoir pensé,Le film aurait pu être bon, mais ce n'est pas le cas parce que j'y suis.» Mais Hedges ne supporte pas de dire à quel point il ne supporte pas de se regarder, car il pense que cela le fait ressembler au genre de comédien masculin cliché qui se délecte de la douleur qu'il s'inflige lui-même. « Certains artistes croient que cela fait partie de ce dont ils ont besoin pour être bons dans ce qu'ils font », dit-il. "Je pense que c'est en fait des conneries, mais il se trouve que c'est mon expérience."
« Il est venu [pourManchester] à moitié nerveux et à moitié confiant », se souvient Lonergan. « La moitié confiante a disparu en quelques secondes. Il a travaillé très dur pour le récupérer. Edgerton le corrobore : « Il est incroyablement dur avec lui-même. Mais je préférerais rencontrer quelqu'un qui se pense terrible et qui est en fait merveilleux plutôt que quelqu'un qui pense qu'il est merveilleux et qui ne l'est pas.
Garçon effacé, qu'Edgerton a écrit et réalisé, met en vedette Hedges dans le rôle d'un adolescent gay envoyé en thérapie de conversion par ses parents religieux, interprété par Russell Crowe et Nicole Kidman. Il est basé sur les mémoires de Garrard Conley, et Hedges s'est rapidement penché sur le difficile parcours de Conley vers l'acceptation de soi. «J'ai reconnu ce sentiment d'anticipation et d'attente que quiconque se dise: 'Il y a quelque chose qui ne va pas chez toi'», dit-il. "C'est une histoire sur la honte, qui m'a semblé être le facteur déterminant de ma vie et de mon enfance."
Il peut sembler peu probable que Hedges affirme une telle chose, ou qu'il doute autant de lui-même en premier lieu : après tout, il a été élevé dans une maison heureuse et artistique de Brooklyn par son père Peter, un cinéaste, et sa mère Susan, une actrice et poète. Pourtant, Hedges a grandi convaincu que quelque chose n’allait pas chez lui. «Je me souviens d'être devenu obsessionnel», dit-il. «J'avais cette contrainte d'avouer toutes mes pensées à ma mère, toutes les mauvaises pensées que j'avais.»
Une fois, en troisième année, Hedges lui a dit qu'il avait le béguin pour un garçon du camp de jour. «Je me sentais mal à ce sujet», dit-il. « Je me souviens qu'elle était très réconfortante, et elle a compris que quelque chose me dérangeait, et elle a dit : 'Tu n'es pas obligé de retourner au camp aujourd'hui.' » Il fait une pause. "Je suis désolé, je ne peux m'empêcher de me sentir un peu gêné, uniquement parce que je parle à toi et au monde en même temps."
Hedges le sait depuis qu'il joue dansGarçon effacé,les gens lui poseront des questions sur sa propre sexualité. "Je dois à cette partie de parler le plus honnêtement possible", dit-il. «Au début de ma vie, certaines des personnes dont j'étais le plus amoureux étaient mes amis masculins les plus proches. C’était le cas au lycée, et je pense que j’ai toujours été conscient que même si j’étais principalement attiré par les femmes, j’existais sur un certain spectre.
Il se souvient d'un professeur de santé de sixième année décrivant la sexualité comme un large éventail dans lequel de nombreuses personnes peuvent se situer dans un espace difficile à définir entre hétérosexuels et gays. « J'avais honte de ne pas être à 100 pour cent, car il était clair qu'un côté de la sexualité présentait des problèmes et l'autre moins », dit-il. "Je me reconnais comme existant sur ce spectre : pas totalement hétéro, mais pas non plus gay et pas nécessairement bisexuel."
Hedges envie les gens qui peuvent parler de telles choses avec plus de certitude. "Les gens s'attendent à ce que vous, en tant qu'acteur, ayez une voix déterminée d'une manière ou d'une autre, et ce n'est vraiment pas ce que je suis", dit-il. "Je suis profondément plongé dans le conflit et la confusion de ma propre vie,quand même, et je ressens définitivement une pression pour intensifier mes efforts d’une certaine manière. Je préfère progresser dans mon art, et je ne sais pas vraiment comment le faire dans ma vie.
Parfois, l’art et la vie se chevauchent. Son père Peter, qui a dirigéMorceaux d'AvriletLa vie étrange de Timothy Green, a écritBen est de retouravec Lucas en tête pour le rôle titre, un héroïnomane en convalescence qui surprend sa mère (Julia Roberts) en passant la veille de Noël. Hedges était initialement réticent à faire le film, craignant que son casting ne ressemble à du népotisme et sachant que chaque note que son père lui donnait donnerait l'impression d'être envoyé dans sa chambre.
Pourtant, une fois lu, le scénario était trop beau pour le laisser passer. «Plus j'y réfléchissais, plus je me rendais compte que l'avoir comme père pourrait en fait éclairer mon processus artistique de manière positive», dit Hedges. « Soit il pourrait me déclencher beaucoup, ce qui serait utile, soit il m'inspirerait. Et la dépendance est un problème important dans ma famille, alors j'ai pensé que nous pourrions peut-être affronter quelque chose en famille. Je crois que lorsque les choses sont confrontées à une cérémonie, elles peuvent être expulsées.
A-t-il pu se perdre dans le rôle, étant donné que son père le dirigeait ? Après tout, lorsque la plupart d’entre nous sommes avec nos parents, nous ne pouvons nous empêcher de revenir à une version antérieure de nous-mêmes. "Je ne sais pas si je l'ai fait", dit finalement Hedges, "mais je ne sais pas si j'aurais pu, et je ne sais pas si c'était mal de ne pas l'avoir fait." Le film l'a aidé à mieux se connaître. C’est pour cela, en ce moment, qu’il fait ce qu’il fait.
Et si demain le terrain bougeait et qu’il devenait quelqu’un d’autre ? Il apprend aussi à accepter ça. Plus tôt cette année, Hedges a rencontré un médium qui lui a dit que sa malléabilité était un atout, et dernièrement, il a été inspiré parLe mystique au théâtre,un livre sur la légendaire actrice du XIXe siècle Eleonora Duse, célèbre pour sa capacité à rougir à volonté, quel que soit le rôle qu'elle jouait. "Il y a ce passage dans le livre qui m'a apporté beaucoup de réconfort, où elle dit qu'elle n'était pas obligée d'être une seule chose, que la vérité à son sujet est qu'elle était un million de choses différentes et que ce n'était pas grave." Son sourire est petit mais plein d'espoir. «Je pense que c'est plutôt beau», dit-il.
La galerie Waverlyouvre au John Golden Theatre le 25 octobre.
*Cet article paraît dans le numéro du 3 septembre 2018 du New York Magazine.Abonnez-vous maintenant !