Melanie Lynskey et Jane Levy sont les cinglées les plus adorables de Castle Rock

En tant que co-stars dans Hulu'sChâteau Rocher, Melanie Lynskey et Jane Levy semblent être destinées à être partenaires d'acteur. Sans un hasard de timing, Levy aurait parfaitement intégré la sororité alternative des années 90 composée de Lynskey, Chloë Sevigny, Clea DuVall, Natasha Lyonne et autres, créant des indies queer et se forgeant leurs propres définitions du cool. Lynskey a atteint sa majorité dans une ère cinématographique pleine de sombres bizarreries, mais à partir deCréatures célestesàPour toujoursàDouce maison en AlabamaàUnitéà, oui, mêmeDeux hommes et demi, c'est une actrice pour toutes les saisons, et si vous suivez la carrière de Levy, elle semble vouée à un avenir tout aussi dynamique.

Pour le moment, ces deux actrices résident dans la ville fictive la plus dévastée du Maine, Castle Rock, où Lynskey incarne Molly Strand, une agente immobilière clairvoyante qui prend des pilules, et Levy incarne Jackie Torrance, un chauffeur de taxi local obsédé par elle. la réputation macabre de la maison. Maintenant que Molly a été démasquée comme étant réellement morte – enfin, dans une chronologie au moins – et que Jackie a atteint son véritable potentiel en rejoignant le panthéon des meurtriers de Castle Rock, Vulture s'est assis avec eux deux pour parler de pourquoi ils s'aiment, pourquoi Hollywood peut être très pénible pour les femmes, et la télévision aide l'industrie à lever haut son drapeau.

Vous avez d'abord travaillé ensemble surJe ne me sens pas chez moi dans ce monde Plus, droite?
Jane Levy :Voulez-vous connaître une anecdote amusante ? Le premier emploi que j’ai obtenu, Mélanie et moi allions travailler ensemble. J'avais 20 ans et Mélanie allait jouer ma mère, ce qui est très hollywoodien, car il faudrait avoir 10 ans quand tu m'aurais.

Mélanie Lynskey :Eh bien, 13.

JL :C'était avantÉhonté, et j'ai eu la série alors que nous étions en pré-production pour ce film. J'en ai abandonné pour y êtreÉhonté, et je me souviens avoir appelé mon agent en pleurant et en lui disant : « Comment ça, je peux abandonner un projet pour lequel je me suis inscrit ? Et ils disaient : « Jane, c’est Hollywood. C'est du business. S'ils ont euÉhonté, ils auraient aussi abandonné leur film. Et je me suis dit : « D'accord, je suppose que je vais le faire ! »

DoncJe ne me sens pas chez moiC'était votre réunion destinée.
JL :Pendant que tu disais même que je me disais : « Comment ai-je pu être assis ici avec Mélanie ? Je me sens tellement chanceux de pouvoir être ami avec elle et de travailler avec elle. Je sais que c'est embarrassant, mais je le pense vraiment. C'est l'une de mes actrices préférées de tous les temps. Nous avons donc travaillé ensemble surJe ne me sens plus chez moi dans ce mondeet j'ai passé le meilleur moment. J'ai adoré faire partie de ce film. J'adore regarder ce film.

ML :Ce film a probablement été la plus grande expérience professionnelle de ma vie.

Pourquoi ça ?
ML :J'ai tellement aimé tout le monde et [le scénariste-réalisateur] Macon [Blair] est un très bon collaborateur. Au début, il était très précis dans la direction, ce qui ne me convient pas. J’ai vraiment commencé à me figer, et j’ai juste eu courage et je lui ai dit : « Je me sens tellement coincé si je reçois ce genre de retour. » Et il m'a dit : « Mec, je ne sais pas ce que je fais. J'ai lu un livre. Il est dit que les acteurs aiment que vous leur disiez quoi faire. Je ne sais pas. Que veux-tu?"

JL :C'est l'une de mes personnes préférées.

ML :Certains réalisateurs masculins se montrent très sur la défensive si vous leur dites : « Puis-je juste faire mon truc et ensuite vous pourrez venir m'aider ? » C'est très difficile, cette conversation.

JL :Je pense que Macon est l'une des réalisatrices les plus féministes. Ses rôles sont écrits pour des personnes, hommes ou femmes. Le rôle que je joue dans ce film, je ne pense pas, est généralement un rôle qu'une femme jouerait. Et vous savez qu'il a écrit le rôle de Mélanie.

Non, je ne l'ai pas fait.
ML :Ouais. C'était charmant. Nous avions un Skype et il m'a dit : « Je veux vraiment que tu le fasses, mais tu sais comment ces choses se passent. » Je me suis dit : « Je sais que tu vas devoir l'offrir à des personnes célèbres. Je sais comment ça marche.

JL :J'ai un ami producteur qui m'a montré une liste de stars finançables, et c'est choquant. À chaque tranche d'âge, il y a en fait cinq personnes, et je me dis : « Oh, c'est pourquoi ces personnes sont sélectionnées dans tout, parce que ce sont les cinq personnes qui sont en mesure de financer les marchés étrangers. » C'est un système vraiment étrange.

Vous êtes tous les deux respectés pour votre sensibilité indépendante, mais est-il parfois épuisant d'être payé en admiration alors que ces petites listes d'actrices finançables existent ?
ML :Je veux dire, parfois ça marche et c'est incroyable. Macon a finalement apporté son scénario à Netflix et ils se sont demandé : « Quel est le casting de vos rêves ? » Il a dit moi et Elijah, et ils ont dit : « C'est fait ». Il est sorti de la réunion et a appelé mon agent et m'a dit : « Je ne savais pas que cela pouvait être si facile ! » Alors parfois, c'est merveilleux. Que cela fonctionne semble toujours miraculeux.

JL :Pareil, mais je passe beaucoup de temps en colère. Le métier d'acteur, c'est de se faire dire non tout le temps et d'être souvent déçu. En même temps, je suis également extrêmement reconnaissant de pouvoir travailler comme acteur. Même lorsque vous obtenez un travail, je n'ai jamais l'impression que cela va réellement se produire jusqu'au premier jour où je suis sur le plateau, car très souvent, cela s'effondre. Même après avoir fait tout ce travail acharné pour obtenir le poste. C'est un peu un miracle que j'aie même eu deux emplois, puis trois.

Surtout pour les femmes travaillant dans les industries créatives, il est très difficile d'atteindre le stade où elles ne sont pas aussi bonnes que leur dernier emploi. Par exemple, votre travail peut être autonome et vous pouvez être sûr que d’autres travaux viendront.
JL :À cent pour cent, mais je dis non à certaines choses parfois.

ML :C'est toujours difficile de dire non. C'est vraiment dur.

JL :Je dois dire cependant qu’il semble que j’ai beaucoup de contrôle sur ma carrière, mais j’ai l’impression d’en avoir très peu. J'ai toujours du mal avec moi-même et je me dis : « Accordez-vous un peu de crédit, vous avez rendu certaines de ces choses possibles », mais en même temps, je pense que ce sont les rôles qui me viennent pour une raison. « Pourquoi ces créateurs ont-ils pensé à moi pour ce rôle ? Qu’est-ce que je peux apporter en moi à cette personne ? Et grâce à cela, j’ai beaucoup appris sur moi-même en tant que personne et en tant qu’interprète.

En tant qu’acteurs, avez-vous l’impression d’avoir accès à un meilleur matériel qu’au début de votre carrière ?
JL :Je ne suis acteur que depuis huit ans. J'ai l'impression de ne pas avoir assez d'histoire pour pouvoir dire si cela a changé quelque chose pour moi.

ML :Je le fais depuis 25 ans. C'est une phrase déprimante. Mais oui, je pense que c'est différent. J'ai commencé dans les années 90 et il y avait un look tellement prescrit pour les femmes. Il y avait des ingénues et des actrices de personnages et tout le monde était très préoccupé par la case dans laquelle vous alliez entrer, et cela m'a vraiment fait flipper et m'a bouleversé. Je me disais toujours : « Je suis une actrice de personnages, je suppose. Cela semble être la plus intéressante de toutes les options. Et puis les gens disaient : « Eh bien, ne dites pas ça ! Alors tu ne pourras pas jouer le rôle principal ! » C'était tellement bizarre, et maintenant c'est différent.

Avez-vous l’impression que ces prescriptions se sont un peu assouplies ?
ML :Certainement. J'avais aussi un agent très old school quand j'ai débuté, qui était là depuis longtemps et qui croyait vraiment qu'il fallait dire les choses telles qu'elles étaient. Je pensais donc que ça allait être difficile pour moi toute ma vie, à cause de mon apparence. Elle était gentille à ce sujet. Elle en avait juste vu beaucoup.

Cela me rend tellement en colère !
ML :Je sais. Ça m'énerve aussi, mais je me suis aussi dit : "Putain ça !" J'ai juste décidé que je ne participerais jamais si quelqu'un disait quelque chose de désobligeant sur mon corps ou mon visage ou quelque chose comme ça. C'était très important pour moi de ne jamais jouer le gros ami ou quoi que ce soit d'autre, un rôle qui me revenait sans cesse – même lorsque j'étais anorexique, en gros. Je me disais simplement : « Comment puis-je éviter cette chose dans laquelle les gens essaient de me mettre ? »

Jane, on dirait que tu n'es pas arrivée à Hollywood en essayant de suivre ce chemin ingénu. Était-ce un choix délibéré ?
JL :Je me sens vraiment chanceuse d’avoir grandi avec une mère qui ne m’a jamais appris qu’une partie de ma valeur était liée à mon apparence. Il s'agit évidemment d'une carrière dans le domaine visuel. Tout est question de visage humain, mais je ne suis pas intéressé par les rôles qui vont nécessairement me mettre en valeur. J'ai aussi une sorte de sensibilité perverse, c'est pourquoi je me suis tourné vers les films d'horreur, les comédies et les choses qui repoussent les limites.

J'ai lu une vieille interview dans laquelle vous disiez : « Je suis aussi un peu obsédé par la morbidité, les histoires plus sombres, la fantasy et le monde souterrain. J'aime les secrets. J'aime les potins et je suis du côté obscur.
ML :[Des rires.] Tu es mon préféré !

JL :Je veux dire, ces choses sont vraies !

De quoi s'agissait-ilChâteau Rocherça vous a pris aux tripes les gars ?
JL :J'ai fait ce truc vraiment idiot de définition d'intentions au début de l'année dernière quand je me sentais déprimé et n'avais pas l'impression de jouer les rôles que je voulais. Quelqu'un m'a dit : « Pourquoi n'écrivez-vous pas les rôles de vos rêves ? » Je suis un grand fan d'Alexander Payne, etCitoyenne RuthetÉlectionsont deux de mes films préférés de tous les temps. Alors je me suis dit : « Je veux jouer à Tracy Flick. » Quand ils m'ont envoyé leChâteau Rocherscript, il disait que mon personnage était Tracy Flick et Ed Gein.

Comme dans le tueur en série ?
JL :Oui. C'est un combo tellement drôle, et je me suis dit : "C'est exactement ma sensibilité." Si seulement Jackie baisait son prof dans la série télé. Ce serait bien mieux.

Cette interview a été éditée et condensée pour plus de clarté.