Les comédies d'art et d'essai d'Alan Yang

Photo : Kyle Dorosz pour Vulture

Même s'il a survécu grâce à la comédie en grandissant ? Chris Rock, Jerry Seinfeld,SNL? Alan Yang ne pensait pas que c'était quelque chose que l'on pouvait réellement faire pour de l'argent. "Nous avons eu une éducation asiatique-américaine très traditionnelle où vous allez être médecin, avocat ou homme d'affaires", a-t-il déclaré. » Yang a déclaré récemment un lundi après-midi. « Ce sont vos options, et ce sont des carrières professionnelles judicieuses. »

Ces mondes ? d'immigrés taïwanais pragmatiques et de comédie ? ont seulement commencé à se rassembler. À Harvard, Yang s'est spécialisé en biologie et a rejointThe Lampoon de Harvard, où il a commencé à réaliser qu'il devrait peut-être essayer cette comédie. Après avoir obtenu son diplôme, il a déménagé à Los Angeles avec quelques amis et a mis la même mentalité de travail acharné dans l'écriture de scénarios. « J'ai probablement écrit une dizaine de scripts de spécifications et Dieu sait combien de paquets de croquis ? J'ai écrit un paquet Letterman, un paquet Kimmel, unSpectacle quotidienpaquet, unSpectacle de ce soirpaquet,? dit Yang. Sa première pause a été d'écrire pourDernier appel avec Carson Daly, où il a travaillé quelques années avant de faire une saison deParc du Sud, et puis surtout,Parcs et loisirs, où il écrira un certain nombre d'épisodes emblématiques (?Treat Yo Self !?) et rencontrera son partenaire d'écriture Aziz Ansari. C'est alors que le côté immigré de deuxième génération et le côté comique se sont finalement concrétisés : le duo a remporté un Emmy pour le meilleur scénario dans une série comique pour l'épisode « Parents ? de leur première saison deMaître de Aucun.

Depuis, d'autres projets ont eu lieu, y compris son plus récent,Amazon?Pour toujours, qu'Alan Yang a réalisé avec ses collèguesParcs et loisirsancien élève Matt Hubbard. Le lendemain de la fin de la post-production de cette série, Yang s'est envolé pour New York pour commencer la pré-production de la série.Queue de Tigre? un Netflix film avec John Cho, vaguement basé sur la famille de Yang, qui sera ensuite tourné à New York ? avant de partir à Taiwan pour quelques mois. Entre deux bouchées de salade Cobb chez Sadelle's (Bagels ? Sur unLundi?), nous avons discuté de l'optimisme dePour toujours, sa barre pour savoir quand évoquer la race dans un script et comment leParcs et loisirsdes écrivains ? l'obsession pour Secret Santa s'est infiltrée dans la série.

À quand remonte la dernière fois que vous êtes allé à Taiwan ?
Il y a deux ans, je n'y étais allée qu'une fois dans ma vie, à l'âge de 7 ans. J'étais allée aux funérailles de mon grand-père. Ensuite, j'étais à Shanghai et j'ai appelé mon père et je lui ai dit : « Hé, tu veux juste aller à Taiwan ? C'était vraiment significatif et m'a aidé à écrire [Queue de Tigre]. C’était le point culminant d’une meilleure acceptation de toutes les parties de qui vous êtes.

Certes, en termes de ce que j'ai écrit, produit et réalisé, il fut un temps dans la vingtaine où je ne voulais pas écrire « Asiatique » des trucs, pour le dire crûment. Je voulais : « Laissez-moi faire n'importe quoi et laissez-moi essayer d'être le meilleur pour jouer aux jeux des autres » si cela a du sens. Vous ne voulez pas être catalogué comme un « écrivain asiatique » ? ou en tant que « Guy qui fait des trucs asiatiques ? et je ne peux pas faire autre chose. J'avais cette puce sur l'épaule quand j'étais plus jeune.

Ou considérer les choses blanches comme neutres.
Exactement. Base de référence, n'est-ce pas ? Là où j'ai grandi, il y avait très peu d'enfants asiatiques, et tout ce qu'on voit à la télé, c'est le meilleur ? à quelques exceptions près comme les grandes [émissions et films] afro-américains ? met en vedette les Blancs. C'est donc ce que je pensais que les films et la télévision étaient. Mais le changement radical dans l’ensemble du paysage m’a définitivement aidé. J'y ai été intégré avecMaître de Aucunet maintenant avec ce film. J'ai réalisé que l'une des choses les plus importantes dans votre écriture et votre réalisation est votre point de vue, et cela est inextricable de qui vous êtes et de la façon dont vous avez grandi. Nier cette partie de vous, c’est se battre avec une main attachée derrière le dos. Les choses sur lesquelles je travaille sont généralement basées sur des personnages et des émotions, ce n'est pas basé sur une intrigue ou sur un spectacle. Lorsqu’il s’agit d’écrire des personnages, la spécificité est reine. Et donc, si cette personne est américaine d’origine asiatique, latino-américaine ou gay, cela a un impact important sur sa personnalité. Pas toutes les parties, mais beaucoup.

Cela ne devrait pas non plus être une situation soit/soit.
Non! En fait, j'ai quelques questions surPour toujours, du genre : « Cela ne parle pas tellement de race ! » Quoi, comme si je devais parler de race danschaqueprojet? C'est un spectacle étrange et surnaturel !

De plus, ils manquent ?
Je me suis dit : « Avez-vous vu l'épisode six ? Il s'agit d'un homme noir et d'une femme asiatique qui tombent amoureux. Nous parlons spécifiquement de grandir noir à Monterey Park. Nous avons travaillé longtemps sur ce scénario et celui-là était vraiment spécial pour nous. L'une des scènes que j'ai écrites est celle où ils sont assis dans les escaliers et parlent de leur parcours. C'était cool d'avoir Hong [Chau] et Jason [Mitchell] aussi, parce que Hong a grandi à la Nouvelle-Orléans. En fait, ils ont tous deux grandi à la Nouvelle-Orléans, mais elle a un petit côté sudiste, donc cela correspond vraiment à ce personnage.

Une chose que je dis aux gens lorsqu'ils me posent des questions sur l'épisode, c'est qu'il est évidemment très inspiré par des réalisateurs naturalistes comme Richard Linklater, Éric Rohmer, Cassavetes. Je sais que ce sont des comparaisons à haut risque, mais il faut viser haut. Et donc vous regardez ces films et ils sont si brillamment réalisés, si délicatement écrits et si réels, mais ce sont presque toujours deux Blancs très intelligents qui se parlent de leur vie et de leurs expériences.

j'aimeAvant le coucher du soleil.
J'avais les acteurs dansQueue de Tigreregarde cette trilogie. C'est tellement bien écrit en termes de dialogue. L'une des questions que nous voulions soulever est la suivante : "Pourquoi ne pouvons-nous pas voir cette histoire avec des personnages qui sont des personnes de couleur et les faire ressentir de la passion et les rendre drôles et intéressants et intelligents et intellectuels et curieux dans le cadre d'un 32- une petite histoire ?? ce qui constitue encore une fois un autre défi.

Il y a aussi quelque chose de très spécifique même dans le fait qu'il s'agit de deux personnes de couleur qui entretiennent des relations avec des Blancs.
Ouais, ouais ! Nous étions heureux de cette scène parce qu'ilsamourleurs conjoints. Ils aiment leurs conjoints ! Mais il y a certaines choses que vous expérimentez uniquement en tant que vous êtes. Nous avons donc pensé qu'il s'agissait d'un domaine de liaison intéressant entre ces deux personnages, surtout en grandissant en tant qu'étrangers à leur communauté.

Les gens sont dégoûtés lorsqu'ils parlent de rencontres interraciales, et la race n'est souvent pas reconnue dans les comédies romantiques, de sorte que la conversation a vraiment fait ressortir l'idée qu'ils peuvent se connecter.parce queils se sont sentis comme des étrangers. De plus, j'ai apprécié qu'il s'agisse d'une relation interraciale qui n'impliquait pas de personne blanche.
La façon dont nous regardions les choses dans la salle des écrivains deMaître de Aucunc'était que ces personnages ne parleraient pas de leur race à 100 % de la journée, 24 heures sur 24, 7 jours sur 7. Mais notre bar était : « Est-ce que ça revient parfois au dîner ? Oui. Alors parlons-en autant que possible au dîner. Espérons que les choses ne semblent pas trop forcées. C'est ce que nous essayons de rechercher d'une manière qui vous amène à adhérer à l'histoire et aux personnages. Les Asiatiques parlent-ils de race ? Oui! Les Noirs parlent-ils de race ? Oui, ils le font ! Ils ont une vie en trois dimensions, donc ils ne se contentent pas de bavarder tout le temps sur la race. Mais cela en fait partie, et ne pas en parler me semblerait un peu mensonger.

Avez-vous déjà fait du stand-up ?
J'ai fait du stand-up peut-être deux à trois fois dans ma vie, littéralement au cours de la dernière année et demie. C'était juste une sorte d'alouette. Un jour, mon amie Claire Friedman, qui écrit pourSNL, c'était comme : « Je fais un micro ouvert dans la rue » et j'ai dit : « Je vais le faire avec toi. » J'ai remonté la rue jusqu'à un endroit appelé Climate Lounge. J'ai probablement fait cinq minutes de trucs. Je n'ai pas vraiment le temps de devenir stand-up à ce stade [des rires], mais cela vous aide à devenir un meilleur écrivain et probablement un meilleur réalisateur et probablement un meilleur acteur.

Quel était votre objectif ?
Il s’agissait en partie de sortir avec des femmes blanches en tant qu’homme asiatique. Une partie de cela concernait le fait que nous sommes maintenant aussi des célébrités. C’était ce à quoi je pensais il y a neuf mois.

Quelles sont les blagues sur le fait de sortir avec des femmes blanches ?
Oh mon Dieu ! J'ai du mal à me souvenir des punchlines à ce stade, mais le point d'entrée était que je suis sorti avec des personnes de nombreuses races différentes, mais j'ai l'impression que pour beaucoup de Blancs avec qui je suis sorti, j'ai été le première personne asiatique avec qui ils sont sortis, et ensuite vous éduquez. C'est un commentaire que nous avons fait en faitMaître de Aucunoù Aziz a un rendez-vous avec une femme noire jouée par Condola Rashad nommée Diana. Ils disent que sur les applications de rencontres, il y a une certitude métaphysique, une statistiquefaitque les groupes les moins répondus sont les hommes asiatiques et les femmes noires. C'est juste ça. Alors vous êtes né comme ça. Rien ne va changer cela. Vous travaillez déjà à 30 % de retard sur quoi que ce soit.

Vous sentez-vous généralement optimiste quant aux relations à long terme ? Et as-tu l'impressionPour toujoursa une position là-dessus ?
C'est drôle, car si vous vous étiez arrêté après le mot « optimiste », ? alors en général, oui. Je suis une personne extrêmement optimiste. J'aime beaucoup de choses. Dans la salle des écrivains deParcs et loisirs, Mike [Schur] et Dan [Goor] seraient toujours pessimistes quant à l'avenir, malgré la nature heureuse de cette série. Ils disaient toujours : « Le monde va se terminer par une guerre nucléaire, c’est horrible, la technologie va tout gâcher ». Je me disais toujours : « Les gars, il n'y a aucun moment dans l'histoire du monde dans lequel je préfère être en vie qu'en ce moment. » Je ne voudrais pas être vivant en tant qu’homme asiatique dans les années 70 ou 40 en Amérique ! Me mettre dans une machine à voyager dans le temps ? Je ne fais qu'avancer, jamais en arrière !

En termes de relations à long terme, la série est généralement optimiste. Ce dernier épisode n’est pas nécessairement une approbation sans faille de toutes les relations à la Pollyanna. Cela veut simplement dire que la vie est solitaire pour beaucoup de gens ; c'est isolant, mais peut-être que si vous trouvez la bonne personne, vous pourrez être un peu moins seul. C'est à peu près tout. Cela ne veut pas dire que vous n'aurez pas de problèmes. Cela ne veut pas dire que vous ne pouvez pas vous sentir isolé et seul dans une relation, mais c'est la notion très simple de : « Cela pourrait être amusant d'avoir quelqu'un avec vous pour le trajet. » [Matt] Hubbard a beaucoup plus d'expérience dans ce domaine parce qu'il est marié depuis longtemps, mais il dit toujours : « Avez-vous quelqu'un avec qui regarder la télévision ? Je regarde la télévision avec ma femme. C'est génial. Il a une vision très pragmatique de tout cela. Il est tellement drôle. Je pense que nous nous complétons assez bien dans la série parce qu'il fait toujours des trous dans les choses et a cette attitude plus cynique.

Avez-vous l'impressionParcs et loisirsest devenu un modèle pour les émissions sur lesquelles vous avez travaillé par la suite ?
C'était un plan en termes de : « Ne soyez pas un connard dans la salle des scénaristes et dirigez les choses avec humanité et normalement ».Parcs et loisirsétait l’un des meilleurs travaux d’écriture dans le domaine de la comédie et probablement du divertissement en général. Nous étions tous de très bons amis. Nous viendrions parler de nos journées, travaillerions et rentrerions à la maison ; les gens rentraient souvent à la maison à temps pour le dîner. Ils pourraient voir leurs familles et avoir une vie. Je sais que cela ressemble à une très petite chose. On ne m'a jamais montré une autre voie. Nous avons eu unsuperPère Noël secret.

Qu'est-ce que vous vous êtes offert ?
Au début, cela a commencé comme n'importe quel Secret Santa normal : vous tireriez au sort des noms en novembre. Nous avions un plafond de prix de 40 $ ou quelque chose du genre. Quelque part autour de la saison deux ou de la saison trois, les gens ont intensifié leur jeu [et] des trucs personnalisés. Il y a une blague courante sur le fait que [Dan Goor] n'est jamais devenu médecin et que ses parents souhaiteraient qu'il soit médecin (et sa société de production s'appelle Not a Doctor productions). Je crois que Katie [Dippold] lui a acheté une blouse de médecin qui disait Docteur Goor, et c'était comme, d'accord, nous commençons à être personnalisés. [Puis] ça a commencé à dégénérer. Matt Hubbard adoreGame of Thrones, alors quelqu'un a demandé à l'acteur qui jouait Renly Baratheon [Gethin Anthony] de venir lui donner une épée personnalisée. Je veux dire, ça devenait incontrôlable. Nous avons commencé à tirer des noms en août ! [Des rires.] Et pas seulement cela, cette folle tradition du Secret Santa a commencé à se répandre dans la série, où nous avons commencé à faire de Leslie la meilleure offreuse de cadeaux au monde. Nous venons donc de commencer à présenter nos cadeaux ! L'une des choses que nous avons dites à propos de la série était : "Il s'agit de cadeaux, de fêtes et d'emplois". parce qu'à la fin de nombreux épisodes, quelqu'un offre un cadeau à quelqu'un, organise une fête ou quelqu'un obtient un nouvel emploi. Cela arrive souvent !

Finalement, nous en avons eu une merveilleuse la saison dernière. La personne qui aimait le plus Secret Santa était mon ancienne colocataire et ma collègue de la série pendant six ans, Aisha Muharrar. Nous l'avons gardée pour la fin et Mike était son cadeau. Son cadeau était un album photo de tous les précédents Pères Noël secrets, et elle pleure déjà. Et puis elle arrive à la dernière page, et il est écrit : « Cette page est réservée à toutes les photos que nous allons prendre lors de notre voyage à Las Vegas ». puis tout le monde sort ses valises de son bureau et nous prenons l'avion pour Las Vegas, parce que Mike nous a donné un voyage à tous ! Elle pleurait et c'était juste fou. C'est l'esprit de cette émission, n'est-ce pas ? Les gens s'entendent bien. SurMaître de AucunetPour toujours, les deux émissions que j'ai dirigées jusqu'à présent, nous travaillons à 10h5, 10h6, nous rentrons à la maison, nous rentrons et travaillons. Je suis très fier des shows que nous avons fait, mais je suis aussi fier du fait que les gens ne se détestaient pas, que nous avons passé un bon moment et que nous travaillions avec nos amis.

Pourquoi pensez-vous que c'est si rare ?
[Des rires.] C'est une bonne question, mec ! Je ne sais pas. Parfois, les gens créatifs, en particulier les créatifs drôles, ont tendance à s’épanouir un peu plus dans le chaos, ou ils ont besoin d’une situation un peu plus désespérée. Peut-être que cela les aide, quels que soient leurs processus. Pour moi, j'aime quand les gens se sentent bien. J'aime quand les gens s'entendent bien. Je n'aime pas les conflits. Il y a des émissions qui fonctionnent comme ça et ce sont des émissions brillantes. Ce n'est tout simplement pas ma personnalité. Ce n’est pas comme ça que je veux gérer les choses.

Aviez-vous prévu cela dans l'épisode que vous avez écrit, « Pawnee Rangers » ? l'expression « Traitez-vous vous-même ? deviendrait-il un slogan ?
Aucune idée. Je m'excuse auprès de Retta et Aziz parce que le nombre de fois où ils se font crier dessus dans la rue, j'en suis sûr, est ennuyeux. Mais c'est vraiment amusant ! Vous écrivez pour une sitcom sur un réseau ? pourquoi ne pas avoir un slogan ? Et pour revenir au personnage : il n'y a rien de plus typique que ces deux personnages se traitant eux-mêmes. C'est ce qu'ils avaient en commun. Trouver la relation entre leurs personnages et la voir grandir et s'épanouir a été une des joies que nous avons eues. C'est l'une des choses amusantes à propos de faire 100 épisodes.

Je sais qu'il est difficile de se souvenir des blagues que vous avez écrites, mais y en a-t-il dont vous êtes particulièrement fier ?Parcs?
Il y a quelques choses qui ont bizarrement commencé à coller. Une chose qui a déclenché notre obsession pour la nourriture dans la série : cette longue tête parlante dans laquelle Tom parle de toute la nourriture et des surnoms de la nourriture. C'était mon scénario. J'ai écrit beaucoup de surnoms, et la salle des écrivains et Aziz en ont proposé beaucoup plus. Mais je me souviens de la genèse de ça ? jecertainementa écrit ça.

Quand j'ai vraiment commencé à m'amuser dans la série, j'ai écrit un personnage merveilleux du nom de DJ Roomba, qui est un Roomba doté d'un iPod et qui circule dans la pièce. C'était quelque chose où Mike disait : « Je ne comprends pas ».du tout, mais d'autres personnes semblent penser que c'est drôle alors laissez-moi le mettre dans la série. C'était un exemple de Mike qui me faisait confiance en disant : « C'est bizarre. Je ne comprends pas du tout, mais je vais le mettre.

J'adore trouver des noms ennuyeux. Le projet qui a fait échouer le mandat de Ben à la mairie du Minnesota, à Partridge, était un complexe de sports d'hiver appelé Ice Town qui a mis la ville en faillite. Ice Town était le nom d’une patinoire où j’ai grandi. Les mots Ice Town ont été prononcés un million de fois dans l'émission à cause d'une patinoire aléatoire à Riverside. j'ai trouvéNourriture et trucs, le nom le plus ennuyeux qui soit. "C'est là que je trouve toute ma nourriture et la plupart de mes affaires."

Certains se plaignent du fait qu'il est difficile de doter des salles d'écrivains diversifiées, car il n'y a pas assez de personnes de couleur. Pourquoi pensez-vous qu'il y a une disparité raciale et de genre dans les salles d'écrivains ? Comment procédez-vous en matière de recrutement ?
Je ne sais pas. Je pense que nous avons eu de la chance. Je ne peux pas parler des expériences des autres en termes de personnes qu'ils embauchent ou de la manière dont ils trouvent des personnes. La deuxième saison deMaître de Aucun, je pense que nous avions un blanc dans notre équipe, et tout s'est bien passé ! [Des rires.] Je pensais que c'était une bonne saison. Je pense donc que cela peut être fait. Vous pouvez construire la pièce. Peut-être que nous avons eu de la chance, et peut-être que les gens ont accepté notre travail et n'ont pas accepté d'autres emplois. Les directeurs dePour toujourscette saison, il y avait une femme d'origine panaméenne, un Portoricain et un Taïwanais. C'étaient les trois directeurs. Mais il faut juste faire le travail, et c'est difficile.

A quoi ressemble le travail ?
?Continuez à chercher et faites-en une mission. Ne vous contentez pas de dire : « J'embauche mes amis ». C'est une autre chose sur laquelle nous avons essayé de nous pousserPour toujours.Nous avons embauché beaucoup de nos amis, mais c'était très précis. Notre salle d’écrivains s’est également avérée assez diversifiée. Il ne s’agit en grande partie pas d’un racisme, d’un préjugé ou d’un sexisme conscient. C'est plutôt comme si vous savez qui vous connaissez. Ce sont vos copains et vous avez déjà travaillé ensemble. Alors vous devez lutter contre cela si vous le pouvez. Si vous regardez autour de vous dans votre salle d'écrivains et qu'il y a 22 hommes blancs et une femme ? probablement pas génial pour le spectacle.

J'ai lu dans les notes de presse dePour toujoursque vous avez demandé à la salle des écrivains d'écrire moins de blagues ?
[Des rires.] Je ne voulais pas que la série ressemble à six blagues par page. Je ne voulais pas avoir l'impressionrat-a-tat-a-tat-a-tat-a-tat,vif. Je voulais faire quelque chose d'un peu plus naturaliste. Certaines scènes ne doivent pas nécessairement contenir de blagues. [Quelque chose] dont on a beaucoup parlé dans notre chambre [était] là où on sent la main des scénaristes, c'est trop « mignon » ? trop parfait. Nous ne voulions pas ça non plus ?c'est un incroyable scénariste de comédie assis dans une pièce de Studio City qui propose ça! Nous voulions que ça se sente un peumoinsparfait. Une autre chose que je déteste, c'est cette tendance, et cela dure depuis longtemps dans la comédie, selon laquelle tout est un Frankenstein. Quelqu'un sur le plateau crie pendant des heures et cela se voit en quelque sorte. Oui, ce sont des blagues drôles, mais il semble parfois que les deux personnages ne soient même pas dans la même pièce, et encore moins se parlent. Ils disent juste des blagues décousues. Je voulais que ce soit comme si les gens se parlaient réellement.

Nous avons beaucoup parlé de retenue en termes de spectacle : le look, la sensation, le rythme. Nous n'arrivons même pas vraiment au principe de la série avant l'épisode trois. C'est lent comme l'enfer. C'est aussi l'une des choses que Hubbard et moi aimonsle plus. Les couilles pour aller dans un pitch télé et dire : « Vous ne savez pas de quoi parle la série avant l'épisodetrois.? C’est l’antithétique de tout ce que tout le monde nous a dit sur la télévision ! Habituellement, dès la première minute du pilote, tout est expliqué. Quelqu'un vous crie dessus ! ?Ah, j'ai grandi dans un bla bla bla ! C'est ma sœur, n'est-elle pas folle ? C'est mon père !? Je me suis dit : « Et si nous faisions tout le contraire de ça et que vous ne savez pas ce qu'est cette série, vous ne savez pas ce qui se passe, c'est désorientant. » Ce n'est pas pour tout le monde.

Pour toujoursj'avais vraiment l'impression que cela prenait le point de vue de June. Comment la salle des écrivains a-t-elle affecté cela ?
À bien des égards, juin est le centre émotionnel du spectacle. Je suis célibataire. Je ne suis pas marié. Deux mecs qui font une émission sur le mariage ? S'il vous plaît, embauchons des femmes. Nous avions donc 50 pour cent de femmes et 50 pour cent d’hommes. Nous avions des écrivaines si fortes : Jen Statsky, qui avait écrit avec moi surParcs et loisirs, Colleen McGuinness, qui avait écrit avec Matt sur30 Rocher, et Ali Gusberg, qui est l'ancien assistant de Matt. Ils sont tous mariés et ont tous vécu des expériences de vie spécifiques qu'ils pourraient mettre en valeur dans la série. Et en plus d’être des femmes, ce sont toutes des personnes brillantes et drôles.

Je ne veux pas emprunter la voie du « Vous ne pouvez écrire qu'à des personnes qui vous ressemblent ». mais une salle d'écrivain est spécifiquementune chambre. Ce n'est pas un livre. Si c'est un livre, vous écrivez à tout le monde. Et je pense qu'il y a une part de vérité dans cette connerie quand on est le seul [dans la pièce] ? la seule femme, le seul noir, la seule femme asiatique, quoi que ce soit ? parce que je connais l'expérience de « quelque chose se produit qui est spécifique à qui vous êtes et toutes les têtes se tournent vers vous et se demandent : « qu'en pensez-vous ??? Soudain, c'est vous l'arbitre ? Vous êtes l'autorité en matière de questions : « Est-ce acceptable de dire à propos d'une personne asiatique ? » Ce n'est pas la meilleure situation. Je n'ai jamais travaillé avec un autre écrivain asiatique jusqu'àMaître de Aucun. Cela fait dix ans de ma carrière. Je veux dire, écoutez, nous ne sommes pas nombreux. Tous les écrivains asiatiques à Hollywood ? Scénaristes de télévision, scénaristes de cinéma ? Je pense que je connais la plupart d'entre eux !

Qu'est-ce que ça fait, alors, de faireMaître de Aucun?
C'était cool parce qu'on devait faire de la merde ! J'adore la représentation. C'est génial. Mais il y a une différence entre la simple représentation et l'être.le chef. Le protagoniste d'une série traverse toutes les épreuves et tribulations, ils ont le plus de dimensionnalité, ils ont l'intérêt amoureux, les luttes, ils ont une famille que vous rencontrez, ils ont les triomphes. Ils ont une vie intérieure, une psychologie. Meilleur ami, personnage de comédie, méchant ? pas tellement. La même chose se passe derrière la caméra, non ? Le showrunner peut apposer sa marque sur la série. C'estleurmontrer. Deux Blancs auraient-ils pu faire une émission sur un Indien et un Américain d'origine asiatique à New York ? Probablement. Cela pourrait être bien. Est-ce que ça aurait été exactement ce spectacle ? Probablement pas. Donc, le fait que nous écrivions sur nos expériences en tant que personnes de 30 ans à New York a donné à la série un air de réalisme dont je suis fier.

J'ai vu un casting pourQueue de Tigreoù il était dit que vous recherchiez des acteurs taïwanais et que cette expérience n'était pas nécessaire. Avez-vous une philosophie générale à ce sujet ? Je sais qu'une des raisons pour lesquelles les gens disent qu'ils ne peuvent pas choisir des personnes de couleur est qu'il n'y en a pas.
Eh bien, je suis partagé à ce sujet. Parce que parfois, on peut faire la différence. Disons que c'est une émission humoristique et que vous recherchez un homme blanc de 30 ans. Les gens qui entrent sontsuper. Ils sont allés à UCB, Groundlings, Second City ; ils sont sur scène depuis dix ans et tout le monde est professionnel. Et si je fais le même appel, disons, pour un Asiatique de 26 ans, cela va être beaucoup plus limité parce qu'ils n'ont tout simplement pas les représentants. Ils n’ont pas fait autant d’auditions, autant de rôles, ils n’ont pas réservé autant de choses. Cela finit par être plus difficile. La même chose s'est produite lorsque nous essayions d'amener Little Dev [surMaître de Aucun], un enfant indien de 8 ans. Il n’y en a tout simplement pas autant ! Nous avons donc dû en faire venir par avion depuis Washington, DC, ou quelque part.

Cela étant dit, nous avons eu de bonnes expériences avec des acteurs non-acteurs. De toute évidence, les parents d'Aziz ont joué eux-mêmes dans cette série, et ils ne sont en aucun cas Laurence Olivier ou Alec Guinness, mais ils ont un charme. Il y a une crudité et une honnêteté plutôt sympa. Cela s'est également produit dans le film « New York, I Love You ? » épisode. Le chauffeur de taxi principal est joué par un non-acteur. Son nom était Enock Ntekereze, et le gars est tout simplement très charismatique à l'écran. Nous l'avons vu dans la salle d'attente et lui avons fait lire à froid l'un des petits rôles, puis nous avons continué à le bousculer. On s'est dit : « Ce type, il est génial ! Et ce n'est pas un acteur !? Il y a une longue histoire de personnes qui choisissent des non-acteurs ? parfois il y a de la magie là-bas. C'est vraiment un acte de foi pour vous en tant que cinéaste.

Je ne peux donc m’empêcher de remarquer que vous ressemblez beaucoup à Aziz Ansari. Avez-vous toujours eu des aziz-ismes dans votre discours ?
C'est une chose étrange, parce que juste après avoir obtenu le posteParcs et loisirs, les gens disaient : « Je pense que tu vas t'entendre avec Aziz. Vous avez à peu près le même âge et vous avez tous les deux grandi dans ces petites villes et vos pères sont médecins. Je me disais : « Je ne sais pas qui est ce type. Et ils m'ont dit : "Tu ressembles un peu à lui aussi." J'étais comme, ?Quoi?? parce que j'ai grandi dans le quartier redneck de Californie, où beaucoup de gens conduisent des camionnettes avec des drapeaux confédérés dessus. C'est la 909 ! Ce n'est pas Malibu ! J'ai donc un peu de redneck-ismes du fait d'avoir grandi à Riverside. Et puis il est venu rencontrer les scénaristes et on a traîné comme tous les jours ! [Des rires.] Nous étions parmi les plus jeunes de cette émission, nous étions célibataires à l'époque, donc nous allions à des soirées stupides. Nous avons vraiment construit un lien au cours de ces deux premières années. Pendant un certain temps, nous avons passé beaucoup trop de temps ensemble, donc je suis sûr qu'il y a eu des frictions mutuelles.

Je comprends si vous ne voulez pas en parler, mais je suis curieux de savoir ce que vous pensez de l'article de Babe.net accusant Aziz d'inconvenance sexuelle ?
Vous savez, j'ai essayé de rester en dehors de ça. Les gens m'ont un peu posé des questions à ce sujet lors de la dernière tournée de presse. Je le soutiens en tant qu'ami et je me sens mal à propos de ce qui s'est passé. J'ai essayé d'être là pour lui et je pense que je vais le laisser parler de la façon dont cela l'a affecté. C'est son histoire à raconter, pas la mienne. Mais j'ai juste essayé d'être là pour lui et de lui parler. Tout ce mouvement est une chose merveilleuse pour la société et il est important. L’effet global est évidemment positif, mais je me sens mal de ce qui s’est passé.

Feriez-vous une troisième saison deMaître de Aucun?
Ouais. Nous y sommes ouverts. Netflix nous a parlé et j'ai parlé avec Ted Sarandos et il est ouvert à l'idée. Il faut juste que ce soit quelque chose de vraiment excitant pour nous. Une fois que nous arrivons à un référentiel d'environ six à sept idées, nous nous sentons alors prêts à faire une saison. Entre les saisons un et deux, il y a eu un petit retard, et il y a eu un retard plus long avec cette saison parce que je suis allé faire cette autre série. Nous y sommes ouverts et nous avons quelques idées. Mais encore une fois, il faut dire : « Putain de merde, nous devons faire ça ». parce que c'est un an et demi de notre vie.

Que pensent vos parents de vos émissions ?
En fait, j’ai reçu un joli texte de ma mère. Faire ces émissions a ouvert une voie de communication où ils peuvent les regarder et me dire qu'ils les aiment, qu'ils soient honnêtes ou non. [Yang sort son téléphone.] Ce week-end, ils ont dit : « Nous avons regardé les deux premiers épisodes. Nous aimonsPour toujoursbeaucoup jusqu'à présent. Je suis très fatigué ce week-end parce que Sharon avait deux enfants ici. Je n'ai pas eu le temps de me reposer. J'ai vu les critiques, elles sont très bonnes. Vous avez fait un excellent travail. Je suis vraiment fier de toi.

C’est là que j’ai l’impression que nous avons franchi un Rubicon, car ce texte n’aurait pas été publié il y a dix ans, ou probablement même cinq ans. Je lui ai [dit] que je l'aime et je te remercie pour ton soutien lorsque je grandissais et que je découvrais ce que je voulais faire dans ma vie. Je suis sûr qu'ils avaient vraiment peur que leur fils gâche ses études dans un appartement merdique à West Hollywood sans gagner d'argent, mais ils ne m'ont jamais poussé à faire autre chose. Tous les parents ne sont pas comme ça. Tous les parents asiatiques ne sont pas comme ça.

J'ai l'impression d'être nos parents ? Cette génération a une mauvaise réputation.
Ouais, n'est-ce pas ? Peut-être que la génération qui les a précédés était pire. Mais oui, j'ai vu beaucoup d'enfants dont les parents les ont soutenus. Tous les stéréotypes ne sont pas vrais.

Aussi, je comprends.
Oh, je comprends comme un fou. Vous comprenez pourquoi les parents immigrants asiatiques veulent que leurs enfants se spécialisent en mathématiques et en sciences parce que c'est objectif. Il y a un bien et un mal. Vous répondez correctement à une question mathématique, vous y répondez, vous y parvenez. Si vous écrivez un article en anthropologie, il existe de nombreuses façons de vous l'enlever, même si c'est génial. Donc, si vous êtes un immigrant, vous êtes arrivé ici sans rien et vous avez construit votre vie sur une base essentiellement objective. Vous ne vous êtes pas basé sur le fait que les gens vous donnaient des choses parce qu'ils vous aimaient ou parce que vous aviez des choses en commun.

Ma mère voulait que je sois médecin et je me souviens qu'elle m'a dit : « Ils ne peuvent pas être racistes avec vous si vous pouvez leur sauver la vie. »
J'ai entendu littéralement la même chose ! Mon père était médecin et dans tous les restaurants où nous allions, il accouchait. Même chose avec le père d'Aziz. Il était médecin en Caroline du Sud. Les gens l'adoraient, c'était un personnage du quartier parce que vous rendez service. Vous êtes un citoyen honnête. Les gens tombent toujours malades, tu sais ? Mais les gens ? j'ai toujours besoin de trucs pour les divertir, j'espère. Les gens ont besoin de comédies d’art et d’essai bizarres, n’est-ce pas ? C'est l'un des besoins les plus fondamentaux des gens ! [Des rires.]