
Marathon Del Close à New York, 2018.Photo : Francine Daveta
Je suis sur scène avec un éventail defauxBruce Springsteens pour un spectacle appelé Springsteen Prov, qui se déroule chaque année aux petites heures du matin lors du Del Close Marathon. C'est le spectacle de John Murray, mais il se bat avec autant de personnes que possible pour se faire passer pour le Boss (tous habillés enNé aux États-Unis(T-shirt blanc de l'époque, jean et bandana rouge) pour faire des scènes d'improvisation sur les autoroutes, l'espoir et le travail dans les usines. C'est en sueur et joyeux et cela commence généralement par amener tout le public sur scène pour jouer collectivement le rôle de Courteney Cox du clip de « Dancing in the Dark » et se termine par un chant/cri de « Born to Run ».
Normalement, cela se produit dans le sous-sol exigu et en sueur de l'épicerie d'UCB Chelsea, mais cette année, c'est au 555 42nd Street, le nouveau et plus grand bâtiment de la Upright Citizens Brigade.Théâtre Hell's Kitchen. (Cela se produit également à quelques pâtés de maisons de l'endroit où le vrai Bruce Springsteen joue son propre rôle.Spectacle primé par Tonytous les soirs.) Et pourtant, même si l’ambiance est à la fête, c’est une fin, et on en a l’impression. Il est peu probable que Murray traverse le pays l'année prochaine lorsque le Del Close Marathon se déplacera à Los Angeles pour le DCM21, et l'ambiance de ce spectacle ne semble pas être quelque chose qui va se déplacer vers l'ouest en 2019. Donc, c'est fini. C'est mon dixième DCM et mon neuvième en tant qu'interprète. J'attends cela avec impatience toute l'année, même s'il y a des millions de façons folles dont cela devrait me faire terriblement mal. Ça détruit mon corps, ça brûle mon cerveau, et quand c'est fait, je me sens comme un zombie pendant une semaine. Et pourtant, c'est le meilleur. Et ça va me manquer.
Lorsque je suis arrivé sur la scène UCB en 2009, le Del Close Marathon en était déjà à sa dixième année, et le découvrir à ce moment-là a été presque bouleversant : trois jours de spectacles d'improvisation non-stop, les uns après les autres, dans plusieurs lieux de la ville. , jouant devant des salles combles avec des files d'attente le long du pâté de maisons de personnes essayant d'entrer. Quelqu'un dans le public crie une suggestion, et un spectacle complètement non scénarisé se produit immédiatement, juste sous vos yeux. Certaines émissions durent 30 minutes, d'autres 10. Certaines présentent une improvisation nuancée, patiente et profondément drôle basée sur des personnages, tandis que d'autres mettent en scène des gens mangeant des jalapeños jusqu'à ce qu'ils vomissent.
UCB a lancé le marathon en 1999, quelques mois seulement après la mort de Del Close, un pionnier de l'improvisation longue durée qui a contribué à façonner des artistes comme Tina Fey, John Belushi, Bill Murray et les cofondateurs d'UCB (Amy Poehler, Matt Besser). , Ian Roberts et Matt Walsh) dans les comédiens légendaires qu'ils sont devenus. Je suppose que DCM se sentait énorme à l'époque avec 36 spectacles en 30 heures, et il n'a fait que prendre de l'ampleur chaque année depuis, s'étendant littéralement à des centaines de spectacles sur 11 scènes dans six lieux différents, et cela n'inclut pas celui de jeudi dernier.spectacle à guichets fermés au Carnegie Hall, où l'UCB4 (Poehler, Besser, Roberts et Walsh) ont présenté le spectacle d'improvisation emblématique du théâtre, ASSSSCAT. (La vieille blague sur la façon dont vous arrivez à Carnegie Hall ne faisait probablement pas référence au type de pratique qui implique « Zip-Zap-Zop » ou « Follow the Follower ».)
Souvent, les artistes qui réussissent chez UCB et continuent à travailler dans le monde plus large du show business se retrouvent à déménager de New York à Los Angeles « là où se trouve le travail ». DCM est une excuse pour rentrer à la maison chaque année et retrouver leurs anciennes équipes d'improvisation, se produire dans des salles combles, rester éveillé toute la nuit, rencontrer des visages familiers de l'époque et se mêler à ceux qui sont restés à New York, ainsi qu'aux nouvelle génération d'artistes qui présentent actuellement des spectacles à l'UCBNY chaque semaine. C'est excitant d'avoir autant de visiteurs, et le public de DCM devient fou lorsqu'il voit des artistes comme Jason Mantzoukas, Ben Schwartz et Betsy Sodaro, qui se produisent tous régulièrement dans les deux théâtres UCB de Los Angeles.
De minuit au petit matin chez DCM, il y a un changement : les émissions raccourcissent et entrent dans le domaine des « émissions de fin de soirée ». Celles-ci durent généralement dix minutes et certaines reviennent année après année. Pie Babies est un exemple de LNBS de longue date : Anthony Atamanuik (Le spectacle du président) incarne un clown nazi nommé Piss Nose qui a couché avec une tarte et a créé des « bébés tartes », qu'il oblige désormais à faire de l'improvisation. (Les « bébés tartes » sont tous des hommes adultes portant des couches et tous finissent par se faire prendre au visage à un moment donné. C'est une émission humiliante et très populaire.) Match Game '74 est une autre émission qui revient chaque année, une excuse pour des dizaines d'artistes pour jouer des versions foutues de célébrités des années 1970 et lancer des injures au candidat Jack McBrayer. Parcourez la programmation de 1h du matin à l'aube et les noms des émissions vous sautent aux yeux : « Hé, je ne peux pas finir cette pizza », « Où est Batman ? », « Scène d'orgie improvisée », « Boulettes de viande mangeant des boulettes de viande », « Nous Regardez tous des vidéos YouTube sur notre téléphone », « 5 minutes d’improvisation parfaite et 5 minutes d’ovation debout ». Vous voyez l'idée. Certains d’entre eux sont des spectacles de dix minutes avec des costumes ornés et bricolés, tandis que d’autres sont des idées à moitié cuites qui donnent l’impression d’avoir été soumises dans le brouillard, oubliées, puis repensées à la hâte cinq secondes avant que les interprètes n’entrent sur scène. Mais dans les deux cas, les résultats vont de « l’éclat fou » à « l’épave de train au ralenti inregardable », et vous ne pouvez jamais le prédire sur la base du titre ou de la distribution répertoriée. Et même dans le pire des cas, le prochain spectacle n’est jamais loin.
Il est difficile d'être membre du public de DCM. Les files d'attente sont longues, il fait chaud dehors et on ne sait jamais si on fait le bon choix. Choisir de faire la queue au théâtre Hell's Kitchen (ou à Chelsea, avant cette année) signifie que lorsque vous entrerez, vous aurez droit à un grand nombre des plus grands et des meilleurs spectacles. L'inconvénient est que l'attente est plus longue et que finalement tout le public sera expulsé pour le « nettoyage du théâtre » - si vous voulez revenir, vous devez à nouveau aller au fond de la file, donc chronométrer votre attente est un problème. affaire délicate. En 2009, il n’y avait pas de « nettoyage de théâtre ». L’avantage était que si vous obteniez un siège, vous pouviez y rester littéralement trois jours d’affilée. La mauvaise nouvelle était qu'à la fin du troisième jour, le théâtre était l'un des endroits les plus dégoûtants de New York. Cela signifiait également qu'il y avait moins d'espoir pour les gens qui faisaient la queue à l'extérieur : on comptait sur les gens pour quitter le théâtre pour pouvoir entrer, ce qui n'était pas toujours une valeur sûre. Les personnes qui ont eu la chance de pouvoir entrer et réclamer une place sont souvent venues avec des provisions pour tenir jusqu'à la fin du marathon. Être membre de l'audience DCM, c'est constamment manquer quelque chose. Quelle que soit la chose cool que vous voyez, vous êtes parfaitement conscient que vous manquez quelque chose de cool qui se passe au même moment précis sur l'une des autres scènes. Le nombre de scènes s'élève désormais à 11, donc chaque spectacle sympa que vous voyez signifie en manquer dix autres qui pourraient être tout aussi cool, voire plus cool. C'est un cauchemar FOMO.
J'ai mon propre rituel insensé qui a commencé avec DCM15. Par pure coïncidence stupide, j'ai joué dans 15 spectacles cette année-là et j'ai décidé de continuer à essayer de faire correspondre le nombre de spectacles que j'ai fait avec le nombre de marathons de chaque année. J'ai fait 16 shows en DCM16 et 17 shows en DCM17. Je l'ai dépassé à plusieurs reprises, mais c'était la première année où je pensais que je pourrais échouer. J'y suis allé avec seulement neuf spectacles à mon programme, mais samedi matin, j'en étais à 17, sans aucun chemin clair vers 20. Une heure avant de m'habiller comme Bruce Springsteen le dimanche matin, je suis allongé sur le sol de la salle verte de Hell's Kitchen, incapable de bouger mes bras et mes jambes. Horatio Sanz et Jack McBrayer se moquent de moi et me disent qu'il semble que je ne pourrai pas rassembler l'énergie nécessaire pour faire un autre spectacle. Puis on apprend qu'une équipe d'improvisation uruguayenne est sur le point de rater son spectacle de 17h40 et, sans hésiter, cinq d'entre nous descendent les escaliers pour se précipiter sur scène pour faire un autre spectacle de dix minutes dans leur créneau désormais vide. (Ils célébraient la Coupe du monde et ont fini par revenir plus tard pour rejoindre Springsteen Prov.) Le spectacle supplémentaire signifie que j'ai fini par atteindre mon objectif de 20 spectacles plus tôt que prévu, et l'ASSSSCAT de dimanche soir me pousse à 21. La réalisation que j'ai accepté d'apparaître sur scène avec seulement une couche pour le dernier volet DCM de Pie Babies alors que je n'en avais finalement pas besoin est quelque chose avec lequel je vais juste devoir vivre.
Je regarde les files d'attente qui serpentent le long de la 42e rue et je me demande ce que je ressentirai dans un an, quand le DCM n'aura pas lieu ici. Une partie de moi pense que c'est bien d'y mettre fin maintenant, à ce qui semble être un moment culminant - c'est presque arrivé.aussigros, comme un ballon qui est sur le point d'éclater. S'il devait continuer à se développer au rythme où il grandit, il semblerait qu'il finirait par dévorer Manhattan comme un Cloverfield. L’optimiste en moi pense qu’après un certain temps, UCB proposera peut-être quelque chose de nouveau pour gratter la même démangeaison pour la scène d’improvisation de New York – peut-être un retour à quelque chose de plus petit et de plus gérable. Ou peut-être que c'est vraiment ça. J’espère que non, mais toutes les bonnes choses ne sont pas censées durer éternellement, et le DCM d’aujourd’hui n’est même pas celui d’il y a dix ans, encore moins de vingt ans. Ce truc est éphémère, il s'agit de vivre l'instant présent, et le problème avec les instants, c'est qu'ils passent tous. D’ailleurs, comment arrivez-vous à surpasser Carnegie Hall ?