Baguettes au Lyric.Photo : Matthieu Murphy
"Mon geek frémit!" un sorcier adolescent nommé Scorpius hurle d'excitation vers cinq heures. Il n'est pas le seul. Si vous avez toujours voulu ressentir le sentiment de geek de 1 626 personnes frémissant à l'unisson, vous pourriez essayer de transplaner dans le Théâtre Lyrique pendant une représentation en deux parties, d'une durée de près de six heures,une extravagance record, et extravagant et divertissantHarry Potter et l'enfant maudit.
Ce n'est pas une période bon marché pour être fan de Harry Potter, mais c'est une période passionnante. Rempli de rebondissements vertigineux, de performances charmantes, de spectacles époustouflants et, peut-être plus surprenant, de moments de fantaisie théâtrale qui semblent, au milieu de la sorcellerie high-tech, délicieusement simples,L'enfant mauditest un ajout remarquable et approprié au canon Potter. Par « adapté », je veux dire : il tisse efficacement des thèmes sérieux avec un récit d'aventure plein d'entrain, c'est sincère et parfois un peu hokey, il aurait pu utiliser un éditeur plus rigoureux, et, si vous avez même le goût d'un débutant pour ce genre de chose, vous Nous sommes plutôt prêts à pardonner ses défauts alors qu'il vous entraîne dans un élan d'imagination déchirant et bon enfant.
JK Rowling - dont le parcours de mère célibataire bénéficiant de l'aide sociale dans les cafés d'Édimbourg à premier auteur milliardaire au monde est presque aussi connu que son histoire d'un garçon sorcier - a conçu l'histoire originale de ce huitième volet de la saga Potter avec le réalisateur de la série. , John Tiffany et Jack Thorne, qui a écrit le scénario (un best-seller pratiquement dès sa parution en livre cartonné, ce qui… n'arrive pas aux jeux). Thorne a une certaine sensibilité pour la sensibilité verbeuse, farfelue et intrigue-heureuse de Rowling, et Tiffany, avec son collaborateur de longue date, le directeur du mouvement Steven Hoggett, maintient la magie de la scène à un rythme souvent haletant. Il le veut : Rowling a consacré un roman complet à chaque année passée par son héros adolescent à l'école de sorcellerie et de sorcellerie de Poudlard, alors qu'enL'enfant maudit, le fils de ce héros traverse les trois premières années à l'alma mater de son père en 15 minutes.
Le garçon de Harry s'appelle Albus Severus Potter, et le faire passer rapidement de 12 à 15 ans en quelques instants n'est que le premier des tours que la série joue avec le temps. Dans les contreforts voûtés du décor sombre et évocateur de Christine Jones – qui rappelle un Kings Cross gothique, la gare où les jeunes sorciers britanniques se rendent à l'école – se trouvent un certain nombre de grandes horloges. Un cadran d'horloge massif et orné a également dominé le film d'Alfonso Cuarón du troisième roman de Harry Potter en 2004,Le prisonnier d'Azkaban(dans mon esprit, c'est le premier film de Potter auquel il faut prêter attention), et le parallèle n'est pas une coïncidence. Le dispositif central de ce roman, un objet magique explicite appelé Time-Turner, joue également un rôle clé dansL'enfant maudit.Nous allons vivre une histoire qui saute dans le temps, pleine d'effets papillon et de rebondissements temporels. Pensez-y commeRetour vers le futur sorcier, ouC'est une merveilleuse vie de sorcier.
Mais avant d’aller plus loin, je dois dire que quelques spoilers mineurs nous attendent. Rien de bien choquant, après tout, à la sortie du théâtre, les huissiers vous remettent une épinglette vous exhortant à #GARDERLESSECRETS. Le programme de la série vous encourage même à ne lire la liste des acteurs qu'après la représentation, si vous ne voulez pas savoir quels personnages vous rencontrerez en cours de route. Eh bien, je vais devoir citer quelques noms ci-dessous, alors ne me lancez pas de sort. Ou vous pouvez toujours essayer de vous oublier par la suite.
Rowling, Thorne et Tiffany ont fait quelque chose d'assez brillant en associant leur histoire à la capacité de sauter dans le temps. The Time-Turner leur permet de capitaliser et de revisiter le monde des romans, le terrain familier que les fans connaissent et aiment, tout en créant un nouveau récit actuel affecté par l'alliance des personnages avec l'histoire. (Comme tout le monde nous l'a appris, de Bill et Ted aux X-Men, jouer avec le passé est une affaire délicate.) Les créateurs deL'enfant mauditils ne se contentent pas d'attacher une autre suite - ils retournent dans le canon et font des bêtises dans les marges, ce qui semble délicieusement coquin.
La majeure partie de la pièce se déroule 22 ans après les événements de la fin du dernier roman de Harry Potter, ce qui fait que le garçon qui a survécu n'est plus tout à fait un garçon. Vous pourriez l'appeler Harried Potter maintenant : le sorcier d'une quarantaine d'années est un fonctionnaire surmené du ministère de la Magie avec trois enfants. Son patron, le Ministre de la Magie – son amie éternelle de type A, Hermione Granger, qui d'autre ? – veut qu'il débarrasse son bureau de la paperasse. Son ancien rival – Draco Malfoy, blond argenté, toujours hautain et court-fusé – veut qu'Harry l'aide à apaiser les mauvaises rumeurs selon lesquelles son fils (de Draco) est en fait l'enfant bâtard du Seigneur des Ténèbres, Voldemort. Et la femme de Harry, Ginny Weasley, veut qu'il essaie de se connecter avec son deuxième enfant, Albus maussade et frustré.
Le pauvre Albus Severus semble être l'enfant malchanceux du titre de la pièce (n'est-ce pas ?). Quoi qu’il en soit, c’est un inadapté classique, qui lutte pour être à la hauteur de la renommée de son père. Comme tout adolescent, sous l’angoisse antisociale, il veut être spécial, être vu, rendre ses parents fiers. Mais Albus n'est pas particulièrement doué avec les sorts, il déteste le Quidditch, son meilleur (et unique) ami est Scorpius Malfoy – le fils de Draco, celui entouré de rumeurs inquiétantes – et, pire que tout, c'est un Serpentard. « Que voudriez-vous que je fasse ? » il s'en prend à son père assiégé à un moment donné : « La magie moi-même est populaire ? Me conjurer dans une nouvelle maison ? Me transformer en un meilleur élève ? Jetez juste un sort, papa, et changez-moi en ce que tu veux que je sois, d'accord ?
Quiconque a luL'Ordre du Phénixsait qu'Harry lui-même était le roi régnant de l'angoisse des adolescents, mais l'âge et l'anxiété ont rendu difficile pour le célèbre sorcier de voir à quel point son fils lui ressemble. Il est inquiet mais prompt à la colère, et dans leurs efforts maladroits pour se connecter, lui et son garçon finissent par se déchaîner.L'enfant mauditest, en son cœur, une histoire de pères et de fils – les blocages émotionnels particuliers rencontrés par les sorciers (et les moldus) de persuasion mec – et le moteur de son intrigue est la quête de plus en plus imprudente d'Albus à la fois pour gagner l'approbation de son père et (l'essentiel de l'adolescence). paradoxe) pour le défier/éclipser. Le Retourneur de Temps est l'outil dangereux qu'il utilise dans cette tentative conflictuelle.
"Tout le monde parle de toutes les choses courageuses que papa a faites," dit Albus à Scorpius avec une conviction obstinée, "Mais il a aussi fait des erreurs. De grosses erreurs, en fait. Je veux corriger une de ces erreurs. Sam Clemmett est un Albus touchant, vraisemblablement adolescent avec ses épaules tendues, ses sourcils froncés et son énergie enroulée et frémissante. Comme le jeune Harry, Albus n'est pas nécessairement le personnage le plus vivant – il doit être moyen à certains égards, un chiffre du public qui triomphe non pas grâce à des capacités extraordinaires mais plutôt grâce à une volonté, une loyauté et un courage extraordinaires. Il s'agit d'une configuration standard, mais elle fonctionne – en partie, comme ces configurations le sont souvent, grâce au travail de soutien exceptionnel d'un acolyte plus excentrique.
En tant qu'acolyte – le prince héritier des nerds amoureux des devoirs et avare de bonbons, Scorpius Malfoy – le extrêmement talentueux Anthony Boyle porte une grande partie de la série sur ses maigres épaules. Boyle, qui a remporté un Olivier pour sa performance à Londres, incarne un jeune Rowan Atkinson avec une perruque blonde au chlore : il est tout dégingandé, avec des gestes maladroits, des éclats d'enthousiasme qui sortent quelque part entre un grognement et un cri, et un timing comique expert. de la variété des gars désespérément pas cool. Il est également – et c'est essentiel si vous êtes un acteur dans un univers basé sur Rowling – incroyablement doué pour convertir de grands passages d'exposition en action dramatique grâce à la pure énergie de sa prestation. Il redonne vie à un dialogue potentiellement moribond. En sortant de Boyle, des phrases comme « Nous l'avons fait ! Nous avons battu la bibliothèque ! » (prononcé après une bagarre avec une bibliothèque magique et, avouons-le, ce n'est pas l'exclamation la plus convaincante de la page) provoque un rire tumultueux.
Scorpius est également convaincant parce qu'il s'agit d'un personnage véritablement nouveau. Chez Albus, nous avons une sorte de Harry 2.0 ; dans Rose Granger-Weasley, la fille d'Hermione et Ron, nous obtenons une autre Hermione, légèrement plus arrogante (même si en réalité, nous avons si peu de Rose que l'impression n'est pas complètement formée) ; dans le optimiste et punky Delphi Diggory, nous avons (au moins pour un moment) un redémarrageTonks; et bien sûr, parmi les adultes de la pièce, nous avons, si nous sommes lecteurs des livres, nos vieux amis – avec quelques cheveux gris en plus. Scorpius, cependant, n'est pas un redémarrage ou une variation sur un thème mais son propre animal, et les scénaristes savent ce qu'ils font quand, pendant une partie importante de la deuxième partie, ils mettent en œuvre un rebondissement qui maintient Clemmett dans la salle verte pendant un moment. et place Boyle sur le devant de la scène.
Sans s'aventurer dans le territoire des spoilers, il est juste de dire que le point culminant deL'enfant mauditLa première partie de et la séquence d'ouverture de la seconde offrent au public affamé une généreuse portion de bonbons théâtraux. Jamie Harrison – qui est le premier parmi l'équipe créditée pour les illusions et les effets magiques de la série – travaille constamment à plein régime, et à la fin de la première partie, sa sorcellerie visuelle déborde de l'avant-scène et envahit la pièce. (Un grand mérite revient également à la conception d'éclairage parfaitement articulée de Neil Austin, dont les profondes zones d'ombre et les stries de luminosité aveuglante facilitent une grande partie de la mauvaise direction du spectacle.) L'effet immersif soudain est-il à la limite de Las Vegas-y ? À coup sûr. Mais c'est aussi assez excitant. Et qu'est-ce qui faitL'enfant mauditun plaisir continu est que pour chaque effet d'un million de dollars (et il y en a beaucoup), il y a un morceau de magie de scène lo-fi qui semble également apprécié par ses créateurs. Regarder l'imposant Brian Abraham - une incarnation humaine du Choixpeau - retirer son melon des airs où il semble flotter sans support ; ou le voir saupoudrer une poignée de neige en papier en prévision d'une rafale de mouches ; ou regarder les acteurs mettre en œuvre ingénieusement les effets d'une potion de transmogrification : des moments comme ceux-ci gardent les créateurs de la série, et nous, ses spectateurs, honnêtes. Il en va de même pour la polyvalence d'objets tels que des valises et des malles à vapeur par Tiffany, ou pour sa prise de conscience que les escaliers roulants contrôlés par des acteurs offrent une dramatisation parfaite de l'histoire de Poudlard.architecture interne qui change comme par magie. Tiffany et Hoggett ont fait leur part de théâtre décousu et dirigé par des acteurs, et ils savent que des choses simples – des valises, des escaliers, un ensemble se déplaçant à l’unisson, un bruissement de cape au bon moment – sont là où réside le véritable enchantement de leur médium.
Mais l’enchantement supplémentaire – et peut-être le plus puissant – de ce voyage au théâtre se trouve en réalité de notre côté de la scène. En regardant autour de moi, j'ai vu les couleurs de la maison de Poudlard, des robes noires et des baguettes magiques remplissant les sièges. Lorsque Jamie Parker a fait sa première entrée dans le rôle d'Harry Potter, et lorsque Noma Dumezweni et Paul Thornley sont apparus pour la première fois dans le rôle d'Hermione et Ron, l'énergie déjà crépitante dans l'auditorium sombre a éclaté. (Plus tard, j'ai entendu une femme crier de joie lorsqu'une silhouette ressemblant à celle de Severus Snape a commencé à glisser vers nous, sur la grande plaque tournante centrale du plateau.) Ce ne sont pas des applaudissements d'entrée normaux : le public n'acclame pas pour célébrités mais pourpersonnages.Non pas que les acteurs ne fassent pas un travail digne de ce nom. Au contraire, ils réalisent des performances efficaces et attachantes, depuis Harry, têtu, en difficulté et toujours émotionnellement retardé, de Parker, jusqu'à Ron, le père plaisantin de Thornley, en passant par Hermione, la sobre (mais comiquement adepte) de Dumezweni, et la patiente de Poppy Miller, pour ne pas- être dérangé avec Ginny.
La vérité, cependant, est que nous ne sommes pas venus voir Parker : nous sommes venus voir Harry. Et même après une série de films de stars, nos amis imaginaires restent toujours plus puissants, plus solidement vivants dans nos esprits, que les personnages célèbres qui ont autrefois enfilé leurs robes. Bien que l'expérience dans laquelle nous sommes tous engagés soit massivement et sciemment commerciale, c'est aussi une affirmation étonnamment émouvante de l'appétit humain pour l'histoire et - parce que nous sommes maintenant dans un théâtre au lieu d'être nichés dans notre lit avec un livre - le corps le pouvoir de partager cette histoire avec 1 000 autres âmes respirantes et frémissantes en temps réel. Être assis dans Lyric aujourd'hui, c'est comme se tenir sur les quais de New York en 1841 où, selon la légende, les lecteurs américains avides des romans en série de Dickens affluaient en foules passionnées, criant aux marins dont les bateaux apportaient le dernier opus deL'Ancienne Boutique de Curiosités :« Est-ce que la petite Nell est morte ?
Harry Potter et l'Enfant Maudit est auThéâtre Lyrique.
