Zoey Deutch est le genre de jeune actrice qui semble constamment perchée sur le précipice de devenir un nom connu – mais au lieu du blockbuster en studio qui pourrait solidifier sa célébrité, son prochain film a tendance à être un film indépendant idiosyncratique qui l'aide à montrer sa croissance. gamme et talent. D'abord, c'étaitTout le monde en veut !!, dans lequel elle a assuré la principale présence féminine dans l'ode affectueuse de Richard Linklater à la testostérone universitaire, puis est venue l'entrée à Sundance 2017.Avant de tomber.
Mais avec Max WinklerFleur, Deutch a véritablement prouvé ses capacités en tant que protagoniste, prêtant du pathos, de l'humour et une énergie illimitée à l'adolescente-justiciante gonzo Erica, pour qui clouer un agresseur d'enfants présumé et renflouer son père ne sont qu'une partie du fait de grandir à San Fernando. Vallée. Vulture a rencontré Deutch pour discuter des défis uniques liés à la création d'un film indépendant à bas prix, de la première collaboration avec une directrice de la photographie et de la raison pour laquelle des personnages comme Erica sont le genre de rôles que ses amis masculins jouent habituellement.
C’est une première question évidente, mais je pense qu’elle pourrait mener dans plusieurs directions différentes : qu’est-ce qui vous a particulièrement attiré vers ce personnage ?
Qu'elle était comme un Travis Bickle mis dans une jeune fille de 17 ans avec un rat de compagnie. Elle était géniale, et je me souviens de l'avoir envoyé à quelques amis et de leur avoir dit qu'elle n'était peut-être pas sympathique et qu'elle manquait peut-être de caractéristiques rédemptrices. J'ai dû y réfléchir et j'ai réalisé que si un homme joue un rôle comme celui-ci, il est moralement ambigu, et si une fille joue un rôle comme celui-ci, il n'est pas sympathique. Tout d'abord, je n'ai jamais été concerné et je ne m'inquiète pas de ce qui n'est pas sympathique - je m'inquiète de ce qui n'est pas pertinent mais je ne m'inquiète pas de ce qui n'est pas sympathique, et elle se sent très, très proche de moi. C'est une fille qui cherche désespérément un semblant de contrôle. C'est là que se manifeste sa fixation orale, c'est là que l'élément fellation entre en jeu.
C'est une bonne façon freudienne de le dire.
Eh bien, c'est le cas ! C'est une fixation orale, et c'est très transactionnel. Je suis sûr que c'est totalement amusant et facile de parler et de discuter de la sexualité d'une jeune femme, et les gens n'hésitent pas à me sauter à la gorge à ce sujet, mais elle ne considère rien de tout cela comme une expérience ou un acte sexuel - c'est tout. transactionnel.
Que voulez-vous dire lorsque vous dites que les gens sont prompts à vous sauter à la gorge à ce sujet ? Avez-vous l'impression que les gens ne sont pas ouverts à l'idée que l'expression sexuelle d'une femme puisse concerner autre chose que l'élément sexuel ?
C'est vrai, c'est une chose très difficile à comprendre qu'elle fait ces choses parce qu'elle est dans une spirale et n'a aucun contrôle sur quoi que ce soit dans sa vie. C’est très difficile de comprendre cela si on n’a jamais vécu ça ou si on n’a jamais été une adolescente. Plus précisément dans son cas, je pense qu'elle, plus que la moyenne, a une peur si profonde de l'abandon qu'elle va gâcher une relation si durement et si vite avant qu'ils n'aient l'occasion de la blesser. Elle est tellement, tellement, tellement fragile, et il faut croire que derrière cette bravade, derrière cette attitude peut-être masculine, cavalière, il y a cette créature très fragile qui ne veut pas être laissée et abandonnée.
Vous pouvez vraiment le voir dans la scène avec le personnage d'Adam Scott dans la voiture, où elle essaie et il dit : « Non ! Il est clair qu’elle recherche également une connexion à travers cela.
J'ai toujours eu l'impression que c'était son premier baiser, et j'ai toujours eu l'impression que ce moment où il attrape sa jambe, que nous avons refait parce que nous avions besoin d'un gros plan parce que nous espérions que les gens verraient que c'était vraiment le premier. fois où elle a été touchée comme ça - ça la bouleverse et la choque et la confronte, genre,Oh mon Dieu, est-ce que j'aime cette personne, est-ce que j'aime ce monstre ?En fin de compte, elle est cette adolescente justicière qui essaie d'éliminer un agresseur d'enfants présumé, mais elle a aussi la possibilité de s'intéresser à lui, ce qui est si compliqué, si foutu et si honnête.
Cela transperce son vernis de contrôle.
Droite!
C'est un film très intéressant qui a été écrit par trois mecs [Alex McAulay, Matt Spicer et Winkler]. À quel moment en lisant le scénario, vous disiez-vous, oh, ces gars-là ont compris, ce sont de vraies adolescentes ? Parce qu'il y a tellement de films écrits par des hommes sur des adolescentes qui correspondent exactement à ce que les hommes pensent des adolescentes.
Totalement, j'en ai fait un. Je pense qu'ils sont tous les trois très intelligents et très drôles à leur manière. Je suppose que je n’ai jamais – cela ne servait à rien de le lire là où j’étais choqué que des hommes aient écrit ce personnage. Ce qui m'a enthousiasmé lorsque j'ai commencé à parler avec Max, c'était à quel point il était conscient de l'importance de s'entourer de femmes chefs de département, et presque tous nos chefs de département étaient des femmes, y compris notre DP, ce qui, j'ai réalisé Je n'avais jamais travaillé avec une femme DP auparavant de toute ma vie !
Cela ne me surprend pas du tout.
Cela ne devrait pas être le cas, mais cela m'a choqué parce que je ne m'en étais jamais rendu compte, et j'ai commencé à examiner les statistiques, et cette année, les Oscars ont été une année énorme. J’ai découvert que moins d’un pour cent des films sont également composés par des femmes – c’est juste un moment révélateur et important. Mais Max est un auditeur incroyable, et encore une fois, compte tenu de ce climat et de la période dans laquelle nous vivons, nous apprenons tous à être de meilleurs auditeurs. Tout le monde était très sensible, tout le monde était très conscient, et Max écoutait tout le monde et n'a jamais prétendu avoir les réponses.
Ce qui est une bonne qualité pour un réalisateur, une qualité qui manque à certains.
Vous savez ce qui est si intéressant : j'ai réalisé qu'il existe deux types de réalisateurs - et je ne dis pas que l'un est meilleur que l'autre, c'est juste intéressant - mais il y a le type de réalisateurs qui embauchent des gens, des gens formidables, et les laissent s'enfuir et font leur travail, et puis il y a des réalisateurs qui embauchent des gens formidables et veulent microgérer chaque mouvement. On dirait que j'ai une opinion sur l'un ou l'autre, et honnêtement, ce n'est pas le cas, ce sont juste des styles très différents. J'ai le sentiment que si j'étais réalisateur, ce serait cette dernière option – encore une fois, j'ai mentionné avant cette interview que j'aime les détails.des rires]. Mais il laisse vraiment les gens courir, il laisse les gens partir et il écoute. Il a un très bel avenir devant lui, je pense.
Je voulais parler de certains détails que vous mettez dans le personnage, car vous pouvez vraiment les voir dans le film. Surtout son style – comment s’est déroulé le processus de création de son style ? Comment avez-vous constitué sa garde-robe ? Cette chemise Frida Kahlo était une trouvaille vraiment cool.
Eh bien, [la costumière] Michelle Thompson, nous lui avons donné 20 dollars, un chalumeau et un cure-fil et nous lui avons dit : « Allez-y ! [Des rires.] C’était un effort très collaboratif. La chemise en flanelle que je porte dans la première scène, je l'ai achetée dans une friperie du Montana quand j'avais 12 ans. Il y a un débardeur blanc que je porte et qui appartenait à ma mère lorsqu'elle était danseuse professionnelle à 20 ans. Le short, les Timberlands , le tout - j'ai fait ça avec presque tous les films dans lesquels j'ai joué. Même si c'est un film plus grand, j'ai tendance à apporter ma propre merde parce que ça ressemble à ma merde, et ces objets tangibles peuvent parfois vous ramener très vite. Parfois, même si tu as l'impression de ne pas être ancré, et tu te dis,où suis-je ?, parfois le simple fait d'avoir quelque chose dans sa poche peut vous faire partir,ok, je suis un être humain. Je ne sais pas si cela a du sens !
Non, c'est tout à fait logique. Une chose que j'ai toujours remarquée dans votre travail, c'est que vous semblez être un acteur très à l'aise, c'est-à-dire que vous êtes capable de réagir naturellement aux choses qui vous entourent dans une scène, plutôt que de simplement jouer le personnage de manière isolée - ce qui , je pense, peut aussi être bien fait. Mais vous semblez toujours avoir une relation avec les vêtements que vous portez et l'endroit dans lequel vous vous trouvez.
Merci, j'apprécie cela, c'est une observation intéressante. Je pense aussi — [Des rires] chaque professeur de théâtre, chaque livre de théâtre dira :agir, c'est réagir. J'ai décidé, parce que mon ego est si grand, je le change en, jouer estsélectifréagir parce que [Des rires] c'est tellement drôle, surtout avecFleur-chaque personne qui réalise un petit film est comme [murmures de scène]C'était le plus petit film, c'était si dur, nos vies sont si difficiles, mais qu'en est-il : notre film était si dur, c'était si difficile, mais c'est la vérité ! Compte tenu des circonstances dans lesquelles nous nous trouvions, du petit budget dont nous disposions et du temps nul dont nous disposions, différentes scènes se déroulaient littéralement à côté de moi. Nous avons tourné cette scène de voiture, cette scène de panne, avec une équipe réduite à un minimum : il y avait quatre personnes, dont les deux acteurs, donc le réalisateur et le directeur de la photographie qui portaient la caméra, et nous étions dans leRay DonovanLe parking de l'émission télévisée, et ils tournaient une autre scène à côté de moi pendant que j'essayais de m'effondrer, la scène la plus profondément émouvante du film ! C'est alors que j'ai décidé de redéfiniragir, c'est réagiràagir est une réaction sélective: je ne réagis pas auRay Donovancamions, mais je vais réagir à cette panne très grave et intense et à cette confrontation en perdant l'espoir de revoir mon père.
Se donner une sorte de contexte avec lequel travailler est utile et pas seulement comme...
- parce que direagir, c'est réagirC'est, pour moi, un peu connerie si, par exemple, la lumière tombe et que tu es censé continuer. D'accord, comment se fait-il que je sois censé réagir à ceci et pas à cela ? C'est pourquoi agir est une réaction sélective ! [Des rires.]
C'est vrai, et toute phrase de trois mots sera intrinsèquement pleine de merde.
Je pense que tu as raison à ce sujet.
Pour un film de 90 minutes, il y a tellement de changements de ton. C'est une comédie vraiment loufoque, et puis c'est vraiment sombre et intense. En étiez-vous conscient lorsque vous jouiez le rôle, ou était-ce simplement quelque chose qui pouvait arriver à cette fille ?
J'avais peur, c'est sûr, parce qu'il s'agissait de sérieux changements de ton, mais j'ai fait confiance à Max. C'est drôle, parce que quand on est dans la plupart des scènes, c'est très difficile de saisir le ton du film, ou du moins c'est pour moi [Des rires]. Donc littéralement, s'il s'agissait d'un plan inséré, je le regarderais et j'essaierais de voir comment ce film se déroulait, parce que nous n'avions pas de lecture, nous n'avions même pas de quotidiens - et s'ils en avaient, il n'y avait pas façon dont ils allaient me laisser les voir. J'avais confiance en Max, mais c'était définitivement un ton difficile à obtenir. Je pense que c’est ce qui rendait les gens le plus nerveux avec le film. Mais je pense avant tout que la chose la plus importante que Max et moi nous sommes communiquée, et qui peut paraître stupide sur le papier ou sur Internet, c'est que nous n'avons jamais considéré cela comme une comédie, je n'ai jamais rien vu comme une comédie. blague. Je ne l'ai pas vu comme une comédie ou une comédie noire, je l'ai vu comme un drame simple - et je pense que c'est parce que Max et moi en avons parlé, pas parce que j'ai de très mauvaises capacités de compréhension écrite.Des rires]. Je savais que c'était irrévérencieux et que c'était fou, mais je n'y ai jamais pensé comme une comédie.
Vous semblez rechercher des rôles intéressants et stimulants comme celui-ci que d'autres acteurs à ce stade de leur carrière ne seraient pas nécessairement invités à assumer parce qu'ils sont plutôt « risqués » ou qu'ils ne sont pas des rôles importants dans les films de studio. Tu vois ce que je veux dire ?
Totalement. Je ris juste parce que je n'ai jamais vu cela comme risqué ; J’ai toujours considéré cela comme le grand objectif et la joie de ma carrière jusqu’à présent. Je suis très conscient de combien il est difficile d'obtenir un grand rôle, et cela doit être une question de processus, pas de résultat, et quand le résultat est quelque chose que vous creusez, c'est génial, mais le processus de réalisation de ce film était tellement spectaculairement cool pour moi que ce soit pour toujours dans mon cœur, ces courts métrages [Des rires] 16 jours qui semblaient bien plus importants que 16 jours. Mais je n’ai jamais pensé que c’était risqué – j’ai pensé qu’il était totalement évident que je devais me battre pour ce rôle. La seule chose que j'essaie de faire, parce que je sais que je ne peux pas tracer ou planifier une trajectoire de ma carrière, c'est tout simplement impossible, mais je sais que je peux faire de mon mieux pour faire des choses différentes, parce que je sais que c'est facile de classer une jeune actrice dans une catégorie. Et je suis prêt, je suis tout équipé, les armes à feu, personne ne m'arrête ! [Des rires] C'est ce que je préfère quand tout le monde dit : [voix haute]Que penses-tu qu'il va se passer parce que tu es une jeune actrice à Hollywood ?Et je me dis, tu regardes ! Vous regardez dans 50 ans quand je ferai encore ces films qui prennent 16 jours à tourner, regardez ce qui se passe !
Et je pense que c'est aussi une question un peu sexiste. Cette notion de « carrière » est bien plus liminale pour une femme. Avec les hommes, c'est comme si tu pouvais faire ce que tu voulais !
Cent pour cent. J'ai une tonne d'amis acteurs masculins qui ont la vingtaine et ils ne sont pas pressés. Et je me dis, les gars, votre mentalité est choquante. Écoutez, ma mère a réalisé un film et nous étions dans une interview et quelqu'un a dit : « Alors, tu penses que tu en feras un autre ? Auriez-vous un jour demandé à un réalisateur : « Pensez-vous que vous en ferez un autre ? » Ils ont réalisé le film ! Ce serait insensé de demander ça à quelqu'un qui a suivi sa passion !
Zoe Lister-Jones m'a dit exactement la même chose, que quelqu'un lui avait demandé ça et elle m'a dit : « Oui ! Pourquoi ne réaliserais-je pas un autre film ?
N'est-ce pas intéressant ? Je me vérifie constamment parce que je sais que j'ai des préjugés inconscients et des conneries profondément enracinées, intégrées et étranges que j'ai acceptées, mais celle-là en particulier me fascine.
Cela montre simplement à quel point les femmes doivent faire leurs preuves à chaque fois qu’elles font quelque chose. Même lorsqu'un homme fait quelque chose pour la première fois, on suppose qu'il l'a fait parce qu'il va continuer à le faire, et une femme le fait parce qu'elle a eu la chance de le faire, et maintenant elle va continuer à le faire ou va-t-elle redevenir une simple femme ?
C'est un point vraiment intéressant. C'est vrai, c'est vrai.
J'ai trouvé très intéressant dans les notes de presse la façon dont vous disiez que c'était le type de rôle que vous regardiez jouer vos amis acteurs masculins.
J'avais parfois l'impression d'être à l'écart en regardant des mecs jouer ce genre de rôles, et je sais maintenant - et je ne veux pas paraître ingrat ou incendiaire, j'ai beaucoup de gratitude pour un voyage, mais : je J'ai joué des personnages féminins unidimensionnels dans des comédies masculines, et je dois dire que c'est la chose la plus difficile en tant qu'acteur que je n'ai pas encore fait, parce que quand ce n'est pas sur la page, vous vous retrouvez à essayer de créer quelque chose à partir de rien. Malheureusement, dans ce cas-là, ce n'est pas comme être peintre, on ne peut pas le faire seul. Vous avez besoin de tout le monde pour créer cet être humain multidimensionnel, et c'est une chose vraiment difficile à faire, presque impossible à faire fonctionner, et surtout parce qu'ils ne veulent pas que vous le fassiez fonctionner, ils veulent que vous soyez cela. . C'est comme ça. Mais quand on a la chance de jouer un rôle comme celui-ci, c'est... merde de ce que les gens pensent, merde si les gens détestent ça, je m'en fous. C'est le rêve, c'est le but, c'est l'espoir, c'est le plaisir, c'est la lueur d'espoir de vraiment se battre et de se démener dans ce business.
Et oui, j'avais l'impression de regarder certains de mes amis jouer des rôles comme celui-ci, et je me disais : « Je peux faire ça, jesavoirJe peux faire ça ! Et je n'y avais jamais pensé auparavant, mais c'est drôle quand les gens disent : « Je ne savais pas que tu avais ça en toi », et je me dis, je l'avais ! Je ne l'ai jamais remis en question ! Et je comprends tout à fait : je regarde des films tout le temps.Mère!était l'un de mes films préférés de l'année, et j'ai été tellement époustouflé par la performance de Jennifer Lawrence, et personnellement, je pense qu'elle est la plus grande actrice de notre génération, et même alors, je me disais : « Je ne savais pas qu'elle pouvait faire ça. ! » Bien sûr qu'elle pourrait faire ça, c'est Jennifer Lawrence, elle peut tout faire ! Donc je ne juge pas les gens sur leur réaction, et je ne me compare pas à Jennifer Lawrence, mais je dis juste, je comprends ce que c'est, de regarder un spectacle et de dire : « Je n'avais aucune idée que tu avais ça là-dedans, mais c'était cool pour moi d'y aller, je savais que je l'avais en moi !
