La pire idée, c'estInsidieuxLa franchise jamais connue tuait Lin Shaye, qui incarne la médium spirituelle Elise Rainier, dans le tout premier film. Heureusement, les créateurs Leigh Whannell etJames Wancompris cela - et ils ont passé les trois films suivants à faire d'elle une partie de plus en plus importante du récit. DansLa dernière clé, sorti vendredi, Shaye obtient enfin un film entièrement consacré à son personnage, avec une histoire d'origine de ses capacités et un tendre drame familial. Travaillant à nouveau aux côtés de ses fidèles compagnons Specs (Whannell) et Tucker (Angus Sampson), Elise doit remonter jusqu'à ses propres débuts pour affronter son ennemi spirituel le plus insidieux à ce jour. Vulture s'est entretenu avec Shaye avant la sortie du film pour parler de l'opportunité d'emploi à long terme inattendue que représente le rôle du médium spirituel, de la façon dont elle a réussi à accumuler près de 200 rôles au cours de ses 40 ans de carrière et de ce que cela fait de jouer enfin le rôle du médium spirituel. héros. (Mais nous le faisons certainementpasla qualifier d'actrice de personnage.)
j'ai revu le premierInsidieuxrécemment et j'avais carrément oublié qu'Elise était morte. Je suppose que je l'ai bloqué.
Ouais. Etvraimentmeurt.
Il n’y a pas de séquence post-générique où vous revenez, et la suite se construit sur votre mort. Ainsi, entre la première et la deuxième partie, ou peut-être la deuxième et la troisième, Leigh ou James vous ont-ils appelé pour vous dire : « Nous avons commis une énorme erreur. Nous sommes désolés. » Ou connaissiez-vous dès le départ le jeu long d'Elise ?
Non, nous ne le savions pas. Nous pensions faire un seul film. Il n’y avait pas de grand projet concernant une franchise ni d’espoir que cela se poursuive. Ils ont fait un film. Nous espérions que c'était un bon film. Je me souviens qu'à la toute fin, James m'avait dit qu'ils se demandaient si je devais mourir ou si je ne devais pas mourir. Parce qu'il pensait,Et si quelque chose arrive et que nous voulons que tu reviennes? Mais l'action était déjà accomplie, alors quand ils ont décidé de le fairele deuxième, je suis dans l'Au-delà. Je suis un fantôme dans le deuxième, et c'est en quelque sorte une continuation du premier, donc je pense qu'ils pensaient que ça allait recommencer. Et puis, lorsque les chiffres ont été publiés et que tout le monde s'est dit : « D'accord, allons-y pour un autre », c'est à ce moment-là que l'idée des préquelles est apparue. Et j'ai adoréle troisièmeen fait.
En fait, je pensais que le troisième était le plus effrayant.
Je pensais aussi que c'était vraiment effrayant.
Je l'ai regardé pour me rafraîchir la mémoire, et les démons de celui-là, les images de l'Au-delà, étaient plus effrayants.
Il n'était pas vraiment écrit qu'elle était agoraphobe, mais quand j'ai vu le décor, j'ai dit à Leigh : « Et si elle n'était pas seulement à la maison ? Et si elle avait fermé ses rideaux et arrêté de travailler ? Elle est dans une veine méfiante et solitaire, n'ayant pas pu faire face à la mort de son mari. Je pense donc que cela a fini par être une configuration très solide pour voir où Elise pourrait aller en termes de sa propre douleur, en gros, et la façon dont elle sort très lentement d'elle-même, parce qu'elle veut aider cette fille à retrouver sa mère. C'était donc une surprise ! Et quand nous avons compris que nous allions faire le quatrième, Leigh est venu chez moi et a commencé à parler, et rien de tout cela n'est en soi dans le quatrième, mais ce qu'il a fait si habilement, c'est qu'il a créé une trame de fond qui était très différent de la trame de fond que je pensais, pour être honnête. En tant qu'acteur, j'essaie toujours de construire l'histoire d'avant, qui informe le présent dans les films, donc j'ai toujours pensé qu'Elise était fille unique, et elle passait beaucoup de temps seule, ce qui permettait ensuite ces visites qui lui venaient. Mais comme nous le savons tous, Leigh a construit un parcours très différent, qui, je pense, a fini par être beaucoup plus fort, car voir qui elle deviendra plus tard – c'est-à-dire cette femme très positive et forte – cela montre en quelque sorte qu'on peut avoir des expériences terribles. débuts et continuez à vous dépasser pour devenir une bonne personne. L'histoire elle-même est vraiment poignante et je pense qu'elle contient un très bon message.
Et en ce qui concerne les arcs, il semble que la construction de la franchise Insidious ait été un voyage totalement inattendu, et le personnage que vous aviez vu dans votre tête s'est retrouvé à l'écran différent de celui que vous aviez imaginé il y a huit ans. De plus, vous avez cette carrière qui s’étend sur des décennies et littéralement des centaines de rôles –
Ouais. Qui était-ce ? Comment ai-je fait ça ?
Non, mais comment as-tu fait ça ?
Je ne sais pas! Je pense que la seule réponse que j’ai vraiment est que je n’ai jamais pensé à devenir actrice. Je ne l'ai vraiment jamais fait. Mais j'ai toujours été actrice !
Et prolifique.
Mais j'ai toujours été un conteur. Quand j'étais petite, j'avais très peu d'enfants dans notre quartier – et j'avais un frère aîné qui ne voulait rien avoir à faire avec moi, bien sûr – et je m'amusais [à raconter] des histoires à voix haute. J'inventais des histoires avec mes animaux et, à l'école, j'aimais jouer dans des pièces de théâtre. J'ai auditionné pour les pièces et je n'ai jamais obtenu le rôle principal. J'aurais toujours ces petites pièces. J'étudiais l'histoire de l'art à l'Université du Michigan et j'ai obtenu mon premier emploi en histoire de l'art au Metropolitan Museum de New York, dans le bureau du registraire au sous-sol, quand je me souviens avoir pensé : « Alors, quand est-ce que j'arriverai à sera-t-il dans la prochaine pièce ? Et je me suis littéralement rendu compte : « Il y a un métier qui s'appelle acteur ! J’ai donc postulé dans trois écoles supérieures de théâtre. L'Université de Columbia venait tout juste de lancer un programme d'arts théâtraux, et je me suis lancé dans cette voie. J'ai donc fréquenté l'école à New York pendant trois ans dans le cadre du programme de théâtre de Columbia. Je suis membre de l'Actor's Studio et j'ai étudié avec [Lee] Strasberg et [Uta] Hagen et Stella Adler – tous les plus grands. J’ai vraiment un parcours merveilleusement riche.
Vous avez accumulé près de 200 crédits depuis le début de votre carrière au cinéma dans les années 1970, mais maintenant que vous êtes devenu le visage d'une franchise valant des centaines de millions de dollars, avez-vous l'impression d'atteindre une destination vers laquelle vous travailliez ? Ou n’y avait-il aucune destination en tête ?
J'adore travailler, mais je n'ai jamais eu pour objectif d'être à Los Angeles et de travailler dans l'industrie cinématographique. Mais je passe le meilleur moment de ma vie, et le meilleur dans tout cela, c'est que tous ces gens dont je ne savais même pas qu'ils connaissaient mon nom ou - oubliez mon nom - savaient quoi que ce soit sur moi, sont impliqués dans les histoires que j'ai vécues. été autorisé à le dire. En tant qu'artiste, c'est comme si les gens voyaient vos peintures. Si vous pratiquez une forme d'art, vous le faites en quelque sorte dans votre chambre et vous ne réalisez pas, si cela sort, ce que cela fait pour les autres d'apprécier ce que vous avez fait. Je suis donc rempli de gratitude et de respect pour tout cela.
J'ai l'impression de m'améliorer à chaque fois que je travaille dans ce que je fais. Je ne pense donc pas encore être arrivé nulle part. Je pense que je suis toujours dans le train, et j'espère que le train n'arrivera peut-être jamais à la gare… Ce que j'ai gagné, c'est la confiance en moi. Je sais juste mieux maintenant comment raconter une histoire, et Leigh disait plus tôt dans la journée que je dirais : "Elise ne dirait pas ça !" Et je n'ai pas peur de le faire, parce que je sais qu'elle ne le ferait pas, car à ce stade, j'en sais probablement plus sur elle que quiconque.
L'année dernière, j'ai interviewé Jason Blum et lui ai demandé s'il ferait un jour un film de super-héros à partir de Blumhouse, et il a répondu qu'il ferait n'importe quel type de film à condition qu'il soit bon marché. Mais il a ensuite ajouté : « Lin Shaye est mon super-héros. »
[Halètement audible] Merci de me l'avoir dit ! C'est vraiment une bonne chose à entendre pour moi !
Avez-vous toujours l'impression de vous opposer au label d'actrice de personnage ?
J'ai toujours l'impression que c'est une fausse désignation. Je pense que chaque actrice est un acteur de personnage. C'est du Hollywood BS. Le système d’étiquetage n’est pas ma tasse de thé. À moins que vous ne jouiez vous-même dans un film, vous incarnez un personnage ! Cela ne signifie-t-il pas que vous êtes un acteur de personnage ? Quoi qu'il en soit, je déteste cette étiquette. Je pense que c'est faux. [Prend une voix nasillarde] "Vous êtes une actrice de premier plan ou une actrice de personnage." Eh bien, je suppose que je suis les deux !
