Photo : Produit exécutif par The Daniels /Sujet

Il est difficile de savoir par où commencer à parler Bing Bongs enneigés dans la zone de combat de North Star, un film de 40 minutes d'une sorte de ballet comique indescriptible qui parle de pets, de ballons de plage et du business du spectacle, et qui est peut-être le plus drôle et le plus délicieuxchoseJ'ai vu toute l'année. Alors, à mi-chemin de ma conversation avec Cocoon Central Dance Team, le trio qui en est la force motrice créative, je fais ce que tout le monde fait dans un moment de doute et j'invoque Beyoncé. Plus précisément, la vidéo de 2011 pour"Compte à rebours,» une confection technicolor énergique et rétro-teintée qui emprunte à Audrey Hepburn dansVisage drôleet la pièce de danse contemporaine de la chorégraphe belge Anne Teresa de KeersmaekerRosas Danst Rosas. J'avais regardé le clip de Beyoncé plus tôt dans la semaine sans raison particulière, comme c'est souvent le cas, et cela me semblait pertinent d'une manière sur laquelle je n'arrivais pas vraiment à mettre le doigt.

Dès que j'en parle, il y a un éclat d'affirmation de la part du trio. "Ohenferoui », déclare Eleanore Pienta. Il y a une sorte de compétence classique exposé dans les deux pièces; Beyoncé l'utilise pour vous faire pâmer, Cocoon l'utilise pour vous faire haleter de rire. Pienta, Sunita Mani et Tallie Medel dansent et chorégraphient au sein du Cocoon Central Dance Team depuis près d'une décennie, et le tout-puissant Bey a été l'un des premiers éléments de leur répertoire, dans des performances animées et inexplicablement hilarantes lors de fêtes à la maison et de théâtres d'improvisation à New York. Ville. À travers tout cela, cet engagement à mettre un putain demontrera été une constante.

DepuisBangs Binga fait ses débuts en streaming surSujet.comVendredi dernier, Cocoon Fever, pour citer le film, a véritablement commencé à balayer le pays. (Exemple de tweet, deJenny Ardoise: « Je veux regarder ça tout le temps toute la journée, j'aime ces gens (je ne les connais pas mais je les aime salut les gars bonjour j'adore votre travail) » ; un autre deJohn tôt,qui a collaboré avec la troupe : « MON FILM PRÉFÉRÉ DE L'ANNÉE EST MAINTENANT EN STREAMING !!! ») Aucun de ses accueils n'est ce que l'on pourrait exactement appeler prévisible – à quand remonte la dernière fois que le monde de la comédie a été collectivement obsédé par un film de danse ? Mais dès la scène d'ouverture, la joie deBangs Bingest accueilli dans sa sensibilité positive et psychédélique, une pure bêtise physique qui ne se soucie absolument pas des idées conventionnelles sur la façon dont trois danseuses devraient se déplacer et exister dans l'espace.

"Cela a été incroyablement gratifiant, parce que ce que nous avons commencé à faire dans notre putain d'appartement était pournous», dit Pienta. "C'était pour la joie, c'était le truc qu'on putainaimé.Et donc d'entendre les gens tirer cette joie deBing Bongs enneigésc'est comme : « super ! Nous le faisons ! »

"Je pense que la comédie physique donne vraiment de la dignité au public", dit Medel à propos de l'attrait du film. «Je pense que cela fait appel à l'intelligence de chacun. Dans toute sa bêtise, cela peut être vraiment accueillant.

"Juste pour accéder aux centres des gens, comme leurs zones de chatouilles ou autre", ajoute Mani.

« Et le fait que cela traverse les générations est incroyable », déclare Pienta. «C'est aussi la joie d'utiliser son corps. C'est comme si tout le monde avait un putain de corps.

Le trio s'est rencontré alors qu'il était étudiant à l'Emerson College de Boston, un vivier d'auteurs de comédie et de stand up, ainsi queBangs Bingproducteurs exécutifs Daniels (Homme de l'armée suisse,Meilleur clip vidéo de tous les temps, candidat « Turn Down For What »). Ils ont tous étudié ou partagé une formation en danse, me dit Pienta, et donc un sens de rigueur similaire qui n'était pas nécessairement partagé par le reste de leurs pairs. « [Sunita was] dans une équipe de compétition, Tallie était dans — »

«J'étais une star», intervient Medelfaux-faux-de la pudeur et un battement de cils.

Pienta soupire. « Elle était...Claire…dans -"

«J'étais Clara dansLe Casse-Noisette. Veuillez l'écrire. Ballet du Théâtre Ketchikan. 1996. »

Lorsque le trio a déménagé à New York après l'université, ils ont partagé un appartement de deux chambres à Sunset Park infesté de cafards, qu'ils ont gardé pour la plupart exempt de meubles afin d'avoir plus d'espace pour emménager. de leur maison était un système de soutien indispensable au début de leur tentative de percer dans le show business.

"Nous étions déjà reconnues parmi nos amies de Boston comme des femmes capables d'improviser et de faire des sketches", explique Medel. "Mais cet aspect danse était quelque chose qu'aucun d'entre eux ne nous avait jamais vu faire auparavant – ce secret où nous savions tous comment chorégraphier." Les colocataires organisaient des fêtes et des spectacles de comédie DIY dans leur salon, où a eu lieu la toute première représentation de Cocoon. "Je pense que nous avons en quelque sorte époustouflé nos copains avec le professionnalisme de cette danse stupide que nous avons faite", dit Pienta. Le groupe tire son nom de sa première position privilégiée, dans laquelle les trois femmes se blottissaient. Mais ce geste protecteur et de soutien a éclairé tout l’acte. «C'était un cocon dans le sens où nous étions comme dans notre propre petit réservoir de rires», dit Mani. "Quand tu sors de ce vide, tu te dis 'attends,qu'est-ce que c'est?

Une fois que l’équipe a commencé à faire des concerts, Mani déclare : « Nous avons placé la barre très haut. » Pienta cousait des costumes élaborés, et ils se paraient le visage de cristaux adhésifs et de faux cils, préférant toujours pécher par excès de donner l'impression qu'ils essayaient.trop dur. "Nous avons tout mis dedans parce que nous n'avions rien d'autre à faire, mais aussi parce que cela nous rendait si heureux", explique Medel.

«Nous nous sommes dit: 'Eh bien, si nous montrons nos vagins au monde' -» Mani se surprend à rire nerveusement. « Pas littéralement, mais c'était aussi privé : 'Si nous voulons montrer nos éléments privés au monde, il faut que ce soit si imparable que vous allez devoir l'aimer.' Ou du moins, appréciez-le.

Avec la sortie deBing Bongs enneigés,ils montrent leurs parties intimes à un tout nouveau monde. Ce qui a commencé comme une émission en direct d'une heure en 2015 a été adapté par les amis et cinéastes de Cocoon et les amis Rachel Wolther et Alex Fischer en une série de sketchs et de monologues, tissés ensemble par l'arc du titulaire.Bangs Bingcombattre des ballons de plage géants dans un désert arctique. "C'était une collaboration tellement chanceuse, car ils l'ont vraiment, tacitement, simplement transformé en un scénario", dit Mani. "Je ne sais pas comment le décrire, parce que j'ai l'impression que c'est rare."

Mani nous rejoint sur haut-parleur depuis le tournage de la deuxième saison de la série originale de NetflixBRILLER,dans laquelle elle est une habituée de la série, et Pienta et Medel me disent que les colocataires et camarades de danse autrefois inséparables ne se sont pas vus depuis environ un mois. Mais malgré leurs horaires de plus en plus chargés, Cocoon reste une entreprise incontournable dans leur vie, un port d'attache vers lequel revenir pour trouver l'inspiration. « Ici, à Los Angeles, je me dis : « Dieu merci, j'ai une voix et une sensibilité qui ont été totalement façonnées avec Cocoon. » », explique Mani. «J'ai l'impression d'être une meilleure personne et une meilleure interprète grâce à Tallie et Eleanore. Donc, quand nous partons et travaillons sur d'autres choses, nous avons l'impression d'avoir une voix forte et familiale, et quand nous revenons, nous nous disons 'OK, nous sommes de retour autour du feu de camp.'

La troupe de danse exclusivement féminine qui obsède le monde de la comédie