
Les rappeurs adorent les films de gangsters. Ils voient leurs propres reflets dans l'ascension d'un chef de la mafia de la pauvreté au pouvoir. Ils parlent de trahisons et d'attentats contre leur vie. Ils admirent la force et le courage de chaque disparition tachée de cocaïne et criblée de balles. Ils fontpassemblent comprendre le sentiment moteur que dégagent presque tous les classiques du gangster, à savoir que le chef est tout aussi responsable de son propre démembrement que de son chemin vers la richesse. Tony Montana déclenche sa chute lorsqu'il devient trop sûr de lui et exclut les mauvaises personnes. Michael Corleone perd presque tout en choisissant les affaires plutôt que la parenté par le sang. Tu ne devrais pas vouloir être comme ces gars-là. Ça finit toujours mal.
À mi-chemin de "Family Feud", la piste du milieuJay-ZL'album de retour mince et courageux4:44, la légende de Brooklyn admet être trop captivée par les calculs froids de ses films de mafieux préférés pour prendre le parti de la prudence : « Un homme qui ne prend pas soin de sa famille ne peut pas être riche / J'ai regardéLe parrain, toute cette merde m'a manqué / Ma conscience était le bon sens de Michael / Le karma qui en a résulté m'a manqué.4:44est une proposition audacieuse. Jay tente de résoudre tous ses scandales et controverses tout en offrant aux fans et aux rappeurs à venir sa sagesse sur l'âge adulte responsable et la gestion d'entreprise. C'est le seul album avec lequel il pourrait éventuellement gagner à la suite du moment public de coupure de merde de Beyoncé.Limonadeet le sentiment croissant parmi le public de rap qu'il s'est trop perdu dans ses propres richesses pour s'identifier à la rue.
Le nouvel album s'ouvre sur un acte nécessaire de mort de l'ego. "Kill Jay Z" est une dispute entre le rappeur et lui-même, uneClub de combatscrap reconnaissant les épreuves qu'il joue en étant trop à l'épreuve des balles pour les admettre maintenant : « Nous savons que la douleur est réelle, mais vous ne pouvez pas guérir ce que vous n'avez jamais révélé / Quoi de neuf, Jay-Z ? Vous savez que vous devez la vérité à tous les jeunes qui sont tombés amoureux de Jay-Z. Il rejette également symboliquement la stylisation sans trait d'union de son nom de rap introduite vers 2013.Magna Carta… Saint Graal. JAY Z voulait que vous sachiez qu'il était trop riche et trop cool pour tout le monde dans la pièce. Jay-Z a fait de la musique pour les aider tout au long de la semaine. C'est son triomphe sur la douleur et l'adversité qui a saisi les gens dès le début, et non le sentiment qu'il était distant ou intouchable.
4:44parcourt une partie de l'éclat des célébrités de Jay, à la fois dans le personnage et dans le son. Le producteur en résidence est No ID, un vétéran de Chicago, un des premiers associés de Common et Kanye West qui a travaillé plus récemment avec Vince Staples, James Fauntleroy et Jhene Aiko. Aucune pièce d'identité n'est un assassin avec des échantillons, à la fois évidents et obscurs. Pour le sommet Jay et Frank Ocean « Caught Their Eyes », il réarrange la version reggae de Nina Simone de « Baltimore » de Randy Newman en un funk saccadé. « Smile » rend les doux « ooh » de « Love's in Need of Love Today » de Stevie Wonder incroyablement nerveux. « Bam » atténue la basse du classique du reggae « Bam Bam » de Sister Nancy, ne laissant derrière lui que des tambours retentissants, des voix brisées et une section de cuivres.
4:44Les rythmes de sont une volte-face par rapport aux vibrations élégantes et branchées des deux derniers disques solo de Jay-Z, une collection de sons auxquels on pourrait s'attendre à ce qu'un Freddie Gibbs ou un Action Bronson saute au début. Le mélange est irrégulier. Les flips sont décalés. Des échantillons intelligents ont toujours galvanisé le métier de Jay-Z (voir à peu près tous ses travaux avec Just Blaze et Kanye), mais il y a quelque chose de frénétique et délibérément désorientant dans la technique de No ID qui attire le technicien hors de Jay. Les pianos et la batterie chatoyants de « Marcy Me » comptent parmi les meilleurs bars de l'année : « Tenez un Uzi vertical, laissez le truc fumer / Vous flirtez tous avec la mort, je fais un clin d'œil à travers le télescope / Criez à tous les meurtriers transformés peintures murales… au pluriel / Fuck the Federal Bureau. La douceur de « Smile » amène le rappeur à parler du fait que sa mère s'est révélée lesbienne et a finalement trouvé le véritable amour.
L'histoire d'amour marquante de4:44est bien sûr entre Jay-Z et Beyoncé. Ce n'est pas exactement leLimonadeLes premiers bavardages pourraient suggérer une réponse, mais quelques-unes des chansons ici sont au même niveau, à des degrés divers, avec la colère passionnée de l'opus de Bey. La chanson titre est une sincère excuse en pleine nuit pour les indiscrétions passées : « Tu as fait quoi avec qui ? A quoi sert un ménage à trois quand on a une âme sœur ? Tu as risqué ça pour Blue ? « Legacy » est un message adressé à Blue Ivy sur la transmission d'une richesse générationnelle dont les familles noires ont été privées à cause de la discrimination.4:44Les moments tendres de représentent un homme autrefois sauvage façonné par les responsabilités du mariage et de la paternité. « Big Pimpin' » et « Girls, Girls, Girls » Jay est mort.
Cela ne veut pas dire4:44c'est du rap de papa à la garderie. L'engagement de transparence de « Kill Jay Z » laisse la possibilité au chef de Roc Nation de s'exprimer sur des décennies de questions non résolues. Dans la même chanson, il s'en prend peut-être au non-mortel1999, coup de couteauil a écrit une fois un toutcélibatairede ne pas être coupable. Kanye West s'en prend à l'enfer tout au long de l'album pour avoir prononcé des mots méchants à l'égard de son ami lors du malheureux épisode de l'automne dernier.Saint Pablotournée. ("Tu n'es pas un saint, ce n'est pas 'Kumbaya' / Mais tu as été blessé parce que tu as été cool avec 'Ye.') Jay envoie une rafale de coups de feu aux rappeurs qui acceptent les avances des labels pour flasher de l'argent dans les clubs de strip-tease. et des photos Instagram. "Moonlight" s'en prend à ceux qui considèrent les relations sexuelles avec les intérêts amoureux de chacun comme des points de fierté, un tournant surprenant si l'on considère "Super Ugly" de Jay, un morceau vicieux de 2001 décrivant ses alliances avec la mère de l'enfant de Nas.
Si Jay-Z, douloureusement honnête, semble mesquin sur le papier, sachez que cette raclée semble provenir d'un véritable désir d'unité et d'autosuffisance des Noirs. Il veut faire plus de millionnaires. Il souhaite réinvestir l’argent dans les entreprises locales. "Dieu m'a envoyé pour briser la chaîne", dit-il sur "Smile". Jay-Z croit vraiment que le capitalisme intelligent est le moyen de sortir des projets, et il y a une certaine noblesse dans ce sentiment. Mais boire la vodka de Diddy et acheter le service de streaming de Jay ne nous rendra pas libres. Se rassembler derrière un seul homme n’est pas la clé de la prospérité. Quelqu'un tue toujours l'homme. Les vrais aficionados des films de foule le savent.
4:44regorge de conseils financiers respectables qui ne fonctionneront probablement que pour les personnes gagnant des salaires à six et sept chiffres. Bien sûr, c'est comme ça que ça se passe quand il y a un milliard de dollars dans votre ascenseur. Mis à part les problèmes de gestion de l'argent,4:44est intelligent, simple, méchant, réel et adulte. C'est le meilleur nouvel album de Jay-Z que l'on puisse espérer en 2017. Nous ne devrions pas avoir besoin de preuve que les rappeurs proches de la cinquantaine peuvent encore pousser le cadran du hip-hop traditionnel, mais si vous perdez confiance, le God MC est de retour.