Photo : Larry Busacca/Getty Images
Pour une cérémonie qui, sans ironie, demande aux gens de la qualifier de « plus grande soirée musicale », les Grammy Awards de cette année ont certainement ressemblé à un référendum sur leur propre place dans le secteur. Pendant des années, nous avons donné à la Recording Academy les clés du royaume du prestige de l’industrie musicale, et franchement, ils ont fait ce qu’ils voulaient, obtenant autant de bons que de faux. En 1973, l'Amérique a battu les Eagles pour le meilleur nouvel artiste. En 1989, Jethro Tull a battu Metallica pour le premier prix de la meilleure performance Hard Rock/Heavy Metal, une décision qui a tellement bouleversé les fans qu'elle a été divisée en deux l'année suivante. Jimi Hendrix et Bob Marley n'ont jamais remporté de Grammys. Taylor Swift a remporté deux fois le titre d'Album de l'année.
Les cinq dernières années ont vu une légère réticence entre les artistes, les fans et l'Académie en ce qui concerne la représentation des artistes de couleur, qui commençaient à se sentir exclus des deux catégories inter-genres comme l'album, le disque et la chanson de l'année. , ainsi que ceux spécifiques au genre. En 2014, Macklemore et Ryan LewisLe braquagea balayé toutes les catégories de rap alors que beaucoup estimaient que le talent de Kendrick Lamar était vénéré par la critique.bon enfant, mAAd cityméritait le mérite, déclenchant uneéchange public gênantentre les deux rappeurs et un dialogue sur la gestion du spectacle qui semblait conduire à un meilleur équilibre l'année suivante (Taylor's1989Victoire de l’album de l’année sur l’incontestablement supérieur de KendrickPimper un papillonmalgré tout).
Dernièrement, le critique le plus virulent des Grammys a été Kanye West. West a critiqué l'émission de l'année dernière avec une série de tweets cinglants pleins desérieuse inquiétude(« Je pense que les Grammys sont importants !!! » « Neil, s'il vous plaît, contactez-nous dès que possible afin que nous puissions rendre les Grammys à nouveau culturellement pertinents ») àdésapprobation cinglante. News que Kanye ne participerait pas à la série cette année malgré plusieurs nominations pour l'hiver dernierLa vie de Pabloa laissé entendre que sa contribution n'avait pas été prise en compte. L'absence de West, prise avec le refus de Frank Ocean de soumettre sa musique pour des récompenses et la non-présentation des nominés pour l'album de l'année, Drake et Justin Bieber, ressemblait à un vote de censure qui, à mesure que la soirée se déroulait, s'avérerait prémonitoire.
Les Grammys se sont contentés des talents restants de manière étrange. Curieusement, cela impliquait de doubler la puissance des étoiles sur presque toutes les performances, provoquant ainsi de gros moments Grammy qui s'effondraient sous le poids de leurs attentes alors qu'ils ne confondaient pas les téléspectateurs avec le hasard. La chanteuse country Kelsea Ballerini et le groupe soul danois Lukas Graham ont interprété un mash-up de leurs singles « Peter Pan » et « 7 Years » qui s'est terminé par le chanteur Lukas Forchhammer maîtrisant le plaintif Ballerini, même si la sienne était la meilleure chanson. Plus tard, Alicia Keys a été mise en avant lors de l'émission « My Church » de la nouvelle venue country Maren Morris, où elle a soulevé des problèmes d'intensité et de pitch dans une mesure égale. Le meilleur mash-up était le plus étrange : Lady Gaga a rejoint Metallica sur leur récent "Moth to Flame" et l'a tué, bien que des problèmes avec le micro de James Hetfield l'aient suffisamment contrarié pour qu'il jette sa guitare à travers la scène à un technicien alors qu'il quittait la scène. .
Les performances en hommage étaient tout aussi originales que les mash-ups. Bruno Mars et le Time ont bien servi Prince, mais tout le monde n'avait pas une aussi bonne maîtrise de leurs sources. Un hommage de stars aux Bee Gees s'est transformé en une dispute entre Demi Lovato et Tori Kelly, avant que la performance ne soit ramenée sur terre par Little Big Town, un groupe vocal qui comprend les fondements disco et pop AOR des légendaires frères Gibb. bien qu'il travaille principalement dans les limites de la musique country. Adele a rendu hommage à George Michael avec une lecture incroyablement austère de son pétillant single de 1996« Amour rapide »qu'elle a recommencé à mi-parcours, craignant une répétition deles difficultés techniques de l'année dernière. Le redémarrage n'a pas remonté l'ambiance ni ébranlé le caractère inapproprié de jouer une chanson si clairement sur les joies de l'amour libre et de la croisière gay comme un larmoyant laborieux.
Couronner Adele s'est avéré être le thème de la soirée, puisqu'elle a remporté, entre autres, le disque, la chanson et l'album de l'année. Mais sa performance de « Fastlove » et le voyage d'ouverture du spectacle sans imagination à travers le vieux « Hello » ont fourni la preuve qu'elle est un peu ennuyeuse en tant que pop star en 2017, tout en la révélant comme de l'herbe à chat pour une adhésion à l'Académie qui semble sont plus conservateurs musicalement que le grand public. Beyoncé, en revanche, est arrivée très enceinte et a assiégé le spectacle avec un arrangement de dix minutes de poésie, d'effets spéciaux, de danseurs d'accompagnement et deLimonadedes ballades qui ont solidifié sa main directrice dans la nouvelle façon dont les gens absorbent les albums pop événementiels… pour ensuite être exclus de toutes les catégories majeures. Adele elle-même pouvait à peine supporter d'accepter le prix de l'album de l'année.Limonade, et a sangloté pendant son discours tandis que Beyoncé pleurait gracieusement au premier rang, après avoir perdu dans toutes les catégories musicales dans lesquelles elle avait été nominée sauf une, malgré la production de l'un des artefacts culturels les plus indélébiles de l'année.
Les retombées se sont répercutées : la tentative à la fois d'apaiser le public de Bey avec une victoire dans la catégorie R&B tout en répandant les éloges entre Drake, Solange, Maxwell et d'autres a finalement signifié l'exclusion de Kanye, Rihanna et Anderson .Paak. Les fans de rap et de R&B ne seront pas les seuls à être en colère aujourd'hui : parlez à un fan de country des outsiders Pentatonix qui a remporté la meilleure performance de duo/groupe country ou de l'un des douzaines de fandoms de rock exclus par le quasi-balayage correctif et posthume du rock et catégories alternatives tirées par le génie de David BowieÉtoile noireaprès plus de 30 années pendant lesquelles l'Académie a renforcé la légende vivante des récompenses musicales.
Vous voyez, plus votre genre s'améliore en un an, plus les Grammys deviennent un bain de sang. L’excellence d’un album peut avoir un coût pour ses pairs, même si parfois un coup de balai est bien mérité. Chance the Rapper est un exemple de Grammys qui s'adaptent à leur temps et obtiennent quelque chose de très bien ; après avoir demandé avec succès à l'Académie de supprimer la clause de vente dans les règles d'éligibilité aux Grammy Awards, il a remporté trois prix pour le film encore libre.Livre de coloriageet a remercié le maestro de la mixtape DJ Drama pour ses services rendus au média. Dans un monde parfait, cela ouvre la voie à une plus grande renommée pour les mixtapes, même s'il serait imprudent de s'attendre à une Académie qui récompenserait Drake de la meilleure chanson rap.etMeilleure performance rap/chantée pour « Hotline Bling », une chanson qui ne contient aucun rap, pour l'obtenir plus qu'aujourd'hui.
L'aubaine du meilleur nouvel artiste de Chance était encourageante, mais le sentiment tenace qu'une année marquante pour la musique noire n'a pas pu remporter des victoires dans tous les genres rappelle unremarqueKanye a fait lors d'un événement post-show Grammy la dernière fois que Beyoncé a perdu le titre d'Album de l'année, alors que Beck était passablePhase du matinbattre le largement supérieurBeyoncéeten 2015 : « À ce stade, nous en avons assez, car ce qui se passe, c'est que lorsque vous continuez à diminuer l'art, à ne pas respecter le métier et à gifler les gens après qu'ils ont réalisé des exploits musicaux monumentaux, vous manquez de respect à l'inspiration. » Dans un récentaller et retouravecProducteurs de Grammyqui a insulté sa performance à la cérémonie de 2013, Frank Ocean a été plus précis : « Utilise le vieux gramophone pour réellement écouter, frérot, je suis l'un des meilleurs vivants. Et si vous êtes prêt à discuter des préjugés culturels et des lésions nerveuses générales dont souffre la série que vous produisez, je suis tout à fait d'accord. Quelques minutes après la fin du spectacle, SolangetweetéLa réprimande de Frank aux Grammy Awards en signe de solidarité. Où allons-nous à partir d'ici ? Retour aux sources.
1989 était la première année où un artiste rap recevait un Grammy, mais fidèle à son habitude, le spectacledemandé plus que ce qu'il avait l'intention de donner. L'Académie souhaitait que le hip-hop fasse partie du spectacle mais n'avait pas l'intention de diffuser la remise de son premier prix hip-hop. En réponse, un groupe des plus grands artistes du rap de l'époque – dont Will Smith, qui a remporté le prix en tant que moitié de DJ Jazzy Jeff and the Fresh Prince, Public Enemy, Salt-n-Pepa et bien d'autres – a annoncé qu'il sauterait le prix. montrer. "Vous allez à l'école pendant 12 ans", a déclaré allégoriquement Smith, "ils vous donnent votre diplôme et ils vous refusent de marcher dans l'allée." En 2017, le hip-hop a le vent en poupe, mais il n'y a pas assez de diplômes. Il est peut-être temps de procéder à un plus grand débrayage.
