Illustration photographique : Getty Images
La comédie de Kristen Schaal est si singulière qu'elle semble être plus manifestée qu'écrite ; c'est comme si ses idées de plaisanteries lui venaient dans ses rêves. Dans le cas du chant de Schaal, un oiseau dansant l'a mordueComedy Central présentespéciale d'une demi-heure, comme la plupart de son travail, cette lecture n'est que partiellement vraie. Comme elle le révèle lors de sa récente apparition surGood One : un podcast sur les blagues, le peua faitvenir à elle dans un rêve, mais après cela, elle a travaillé pour en faire une pièce parfaite de déconstruction comique absurde.
Dans l'interview, Schaal explique pourquoi elle aime quand un peu donne l'impression que cela ne fonctionne pas, et le personnage dans lequel elle imaginait jouer.
Écoutez l'épisode et lisez un extrait de notre discussion ci-dessous. Connectez-vous àBontous les lundisiTunes, ou partout où vous obtenez vos podcasts.
Vous avez dit que cette blague vous était venue dans un rêve. Qu'y avait-il dedans ?
Ouais, j'ai juste rêvé d'une cage à oiseaux vide et je me suis réveillé et je me suis dit : "C'est quelque chose."
Comment y avez-vous ajouté ?
Je devais juste vraiment comprendre la révélation en termes de performances. Si c'est couvert, il y a de l'enthousiasme à montrer votre déception quand cela est révélé. Il faut que cela soit contrasté, alors j'ai couvert la cage à oiseaux. Construisez-le, oh mon dieu, tout le monde sera tellement excité. Vous voyez, l'oiseau est parti. J'avais toujours une note minuscule, comme si un oiseau l'écrivait. À un moment donné, je ne sais plus quand, j'ai pensé que ce serait drôle si l'oiseau m'appelait pour avoir une conversation. J'ai réalisé après avoir fait le morceau une fois que c'était assez court, mais ensuite vous essayez de penser à d'autres choses pour que cela en vaille la peine, que le transport d'une cage à oiseaux à travers le Lower East Side en vaille la peine.
Lorsque vous avez décidé d’inclure un appel téléphonique unilatéral, pensez-vous intentionnellement à l’histoire de ce formulaire ?
Mon objectif lors de cet appel téléphonique était que je voulais que le public voie la chose la plus privée devenir publique. Si nous voulons y aller plus en profondeur aussi, je n'aime jamais parler de moi. Beaucoup de comédiens parlent de leur vie personnelle et c'est très puissant parce que c'est réel, c'est engageant et c'est embarrassant. Je n’ai jamais fait ça, principalement parce que je trouvais ma vie personnelle assez ennuyeuse pour la scène.
Vous aimez votre vie personnelle, mais vous ne vous attendez pas à ce que les autres le fassent.
Ouais, je ne pouvais pas comprendre à quel point c'était intéressant pour un public. Mais j’aimais cette vulnérabilité, alors j’essayais de faire ressortir cette vulnérabilité par le biais d’un appel téléphonique et d’une petite crise sur scène. Cela m’a amené à aimer montrer de petites bombes sur scène.
Qu'aimez-vous dans le fait de ne pas fonctionner ou, je suppose, dans l'impression que quelque chose ne fonctionne pas ?
C'est inattendu. Les gens vont à un spectacle humoristique parce que la comédie peut aller dans un sens ou dans l’autre. Un peu de titillation lorsque vous voyez un spectacle de stand-up en direct, c'est que vous êtes presque sûr qu'ils vont vous faire rire, mais… Pour moi, il y a toujours cette question de « Et si… et si… Comment vont les gens ? ils vont s'en occuper si ça ne marche pas ? Parce que c'est tellement cru. Ce n'est pas la télé. Ils ne peuvent pas mettre une piste de rire. Vous êtes dehors. J’ai trouvé cette partie du stand-up vraiment excitante. J'ai pensé que ce serait amusant de contrôler ça, de le montrer et de créer une bombe vraiment drôle.
Au-delà de l’idée originale, comment avez-vous écrit les morceaux ?
Habituellement, quand je fais des morceaux de stand-up, je riffe et ensuite je me souviens. Si je regardais mes vieux cahiers de comédie, je me dirais : « Une cage à oiseaux. Les oiseaux ne sont pas dedans. Ce serait ça. Je me souviens que Comedy Central voulait les scripts duCadeauxspécial et je me suis dit : « Oh, ce n'est écrit nulle part… » J'ai dû le taper. En fait, c’était dégoûtant. Quand on le regarde sur le papier, il perd un peu sa vie.
Tu es comme,Oh, c'est très rigide et planifié. Et c'est exactement le contraire de ce que vous essayez de capturer.
Exactement.
Pensez-vous à cela comme à un personnage lorsque vous concevez un peu ?
À cette époque, j’étais toujours un personnage. Et quand j’écrivais les morceaux, c’était toujours à la troisième personne de ce que faisait « The Girl ». Mon objectif était que « The Girl » soit toujours dans un club de stand-up où elle n'avait pas sa place. « La Fille » pense qu'elle est en train de lire de la poésie ou autre chose. Elle est toujours au mauvais endroit et essaie de faire la mauvaise chose pour ce lieu. C’était très utile parce que c’était très libérateur. Parce qu'il ne s'agissait pas de moi, mais de ce personnage, qui était moi, mais pas moi.
Est-ce toujours le cas ou avez-vous l’impression de vous ressembler un peu plus ?
Ouais, maintenant je dois être moi. Je ne peux plus me cacher derrière ça parce que maintenant les gens savent qui je suis. Ce qui est génial. Ce serait vraiment triste s’ils ne le faisaient pas à ce stade, 15 ans plus tard. Mais ça a changé la donne pour moi. C'est pour ça que quand tu m'as demandé mes morceaux préférés, tout d'un coup, c'était tous ceux de cette époque. C'était une époque plus innocente.
