En regardant le comédien new-yorkais Drew Michael enregistrer son Comedy CentralDemi-heureJe ne pouvais pas m'empêcher de penser que trente minutes effleuraient à peine la surface de ce qui se passait dans son cerveau. Pensif et cérébral, Drew arpentait la scène du Civic Theatre de la Nouvelle-Orléans, tissant ses éléments philosophiques dans des motifs complexes qui maintenaient le public en pleine attention alors qu'il traitait de son point de vue sombre et comique et attendait avec impatience le doux soulagement du rire. Après l'enregistrement, je n'ai pas été totalement surpris d'apprendre que Drew avait une émission de comédie mensuelle intitulée « Une soirée (épuisante) avec Drew Michael », dans laquelle il jouait une heure complète – avec une seule autre bande dessinée à l'affiche. – en préparation de l’enregistrement de son deuxième album. Cet album,Drôle à mort, est disponible aujourd'huisur toutes les plateformes numériques via Comedy Central Records. Aujourd'huimarque également la première de Drew'sDemi-heuresur Comedy Central. Je lui ai parlé la veille de son Comedy CentralDemi-heureenregistrant comment il se prépare pour un grand spectacle, combattant les pensées négatives dans sa tête et l'importance de l'échec.
Que faites-vous pour préparer votre enregistrement de demain ?
La chose la plus importante pour moi est de m’assurer que mon énergie est bonne. Quand mon énergie est bonne, je suis à mon meilleur sur scène. Je veux m’assurer d’avoir un bon rythme, une combinaison de confiance et de liberté. Souvent, je fais beaucoup de sets avant un grand show, mais pas nécessairement le matériel que je vais faire. Le matériel que je vais faire est celui que je connais le mieux. Mais je veux rester actif et m’assurer de ne pas trop me perdre dans la tête. J'ai aussi besoin d'interagir avec les gens. Ondes positives. Je ne suis pas enfermé dans ma chambre toute la journée.
L'isolement et la dépression sont-ils des problèmes contre lesquels vous luttez ?
Absolument. Quiconque a ces problèmes connaît la sensation au réveil, cette légère traction. Parfois, c'est accablant, comme : « Je ne peux pas quitter la maison aujourd'hui. » Mais d’autres fois, cela commence modestement, du genre : « Eh, je préfère ne pas quitter la maison aujourd’hui. » Alors vous regardez votre ordinateur, vous regardez votre téléphone, et maintenant, c'est deux heures plus tard et vous commencez à vous sentir coupable d'avoir perdu deux heures. Vous n'avez pas mangé. Vous n'avez rien fait. Ça commence à faire boule de neige. Parfois, cela vous emmène jusqu'à 20h00.
Et puis vous ne pouvez pas dormir parce que maintenant vous ressentez de la culpabilité et de l'anxiété à l'idée de perdre toute la journée.
Droite. C'est pourquoi j'aime organiser des spectacles, de sorte que même si je fais ça toute la journée, je peux faire un set et la journée bascule. L’énergie que j’ai gaspillée pendant la journée est de retour et je veux rester dehors toute la nuit.
La comédie est-elle la force motrice qui vous aide à surmonter ces faibles sentiments, ou ces sentiments ont-ils un effet plus négatif sur votre processus de stand-up et d'écriture ? Lequel est le plus puissant ?
C'est une bonne question. C'est un mélange des deux. La meilleure façon pour moi de jouer est de me sentir bien, mais j'écris aussi beaucoup sur ces mauvais sentiments. L'écriture est un moyen de mettre ces sentiments dans leur contexte. Si je me sens vaincu et malheureux, je n'écris pas mes meilleurs trucs. Mais le lendemain, si je me sens mieux, je peux y revenir et réfléchir. Une fois hors de son orbite, je peux le voir tel qu'il est. C'est un peu comme quand on fait des champignons. Vous n'arrivez pas vraiment à comprendre cela à ce moment-là, mais quand vous en sortez, vous vous dites : « Oh, d'accord. » Vous commencez à voir quel était réellement le changement de paradigme.
Vous vous autorisez à aller dans des endroits très sombres dans votre stand-up. Vous proposerez un scénario très pertinent, mais vous l'approfondirez ensuite afin de faire savoir aux gens comment les choses fonctionnent dans votre tête. Très souvent, cela entraîne le public dans un territoire troublant. Vous avez une vieille idée de suspendre la tête de vos ex-petites amies au-dessus de votre lit. Lors d'un concert plus récent à Meltdown, vous avez parlé de la position de l'Oklahoma sur le mariage homosexuel et des raisons pour lesquelles cela fait de l'Oklahoma votre État préféré. Ces blagues poussent évidemment le public, mais elles fonctionnent toujours bien. Comme pour toute blague, il faut du temps pour arriver là où elle doit être. Avec des blagues sombres et potentiellement risquées, que faites-vous pour découvrir où se trouvent ces blagues et où elles ne fonctionnent pas ?
Au début, il peut être difficile de trouver sa place. Mais j’ai toujours été un grand partisan de l’échec. J'ai commencé à Chicago. Chicago est parfait pour ça. Ce n'est pas New York ou Los Angeles. Personne ne vous regarde. Vous ne pensez pas ruiner votre carrière parce que l’industrie n’est pas présente. J'avais une idée de ce que je voulais faire et je sortais et je le faisais. Bien souvent, cela ne fonctionnerait pas. Les gens se fâcheraient. On m'a jeté une chaise. On m'a jeté un livre. Je n’en suis pas fier. C'est juste la réalité de ce qui s'est passé. Cela était en partie dû à ma propre immaturité et à mon manque de capacités. Ce que j'ai amélioré, c'est de comprendre un peu mieux comment enfiler cette aiguille. J'ai travaillé sur une meilleure livraison et plus de confiance. Le public s’en rend compte. Une partie de l’amélioration passe par l’échec. C'est comme soulever des poids. Si vous voulez devenir plus fort, vous devez soulever des conneries que vous ne pouvez pas soulever avant de pouvoir le faire.
Crédit photo : Gijs van der Most
