Bob Santelli, Seymour Stein, Linda Ramone, John Doe et David Fricke.Photo : Heather Kennedy/Getty Images
"J'ai immédiatement arraché ce look."
En tant que mec dégingandé avec un carré émoussé et une frange qui cache les yeux, David Fricke est l'un des critiques rock les plus reconnaissables du jeu, et lePierre roulanteL'écrivain a eu un rire bon enfant dans la salle SXSW lorsqu'il s'est moqué de cela, lors du panel de jeudi marquant le 40e anniversaire des Ramones. Fricke – qui est devenu un fan immédiat de Johnny, Joey, Dee Dee et Tommy lorsqu'une station de radio de Philadelphie a rejeté leur album et l'a remis à l'écrivain débutant de l'époque – était l'un des quatre experts réunis pour discuter de l'héritage durable du rock par excellence du Queens. quatuor.
Aux côtés de Seymour Stein, le légendaire dirigeant de Sire Records qui a signé les Ramones ; Linda Ramone, épouse de feu Johnny Ramone et présidente de Ramones Productions ; John Doe des pionniers du punk de Los Angeles X ; et le directeur exécutif du Grammy Museum, Bob Santelli, Fricke a passé une heure à déconstruire comment, exactement, quatre mecs avec un penchant pour le volume assourdissant et la structure élémentaire des chansons ont changé le rock and roll.
C'était une conversation entre superfans et amis proches du groupe, qui ont chacun apporté un éclairage intime sur l'histoire des Ramones avec des histoires ridicules et des superlatifs à portée de main. (À un moment donné, Stein s'est penché vers Ramone et lui a demandé la permission avant de se lancer dans une histoire sur la fois où les Ramones ont refusé de tourner avec les Sex Pistols pour des raisons d'hygiène, franchement : « Ils n'aimaient pas les Sex Pistols – ils J'ai adoré les Clash - et ils ne voulaient pas se faire cracher dessus tous les soirs ! ») Les panélistes ont échangé leurs chansons préférées, tous capables de nommer instantanément leurs choix, avec « Do You Remember Rock 'n' Roll Radio ? (Fricke), « Blitzkrieg Bop » (Stein), « I Wanna Be Sedated », « Content To See You Go », « I Wanna Be Your Boyfriend » (Ramone), et tout ce qui vient deFusée vers la Russie(Biche) en tête de liste.
Retracer les jours de gloire des Ramones, c'est bien beau, mais les panélistes n'ont pas décidé de ressasser leur temps passé avec l'un des groupes les plus influents de New York. En partageant leurs propres expériences avec le groupe, le panel s'est concentré sur la légitimité durable des Ramones et la longue traîne de leur impact, soulignant comment ils ont pris un moment très particulier et difficile à New York et l'ont rendu immortel avec leurs chansons. "Les Ramones étaient une œuvre d'art conceptuel qui n'avait rien à voir avec les beaux-arts", a déclaré Doe à propos de l'influence des Ramones sur son propre groupe. «C'était du pop art. C’était ce lien entre Andy Warhol, la rue et la musique populaire. Nous voulions en faire partie. Fricke attribue aux Ramones sa longue carrière dans le journalisme musical : « [Ils sont] l'une des principales raisons pour lesquelles je suis ici et je fais encore ce que je suis capable de faire maintenant. C'est ma route vers Damas.
La ténacité, le travail et le mode opératoire distinctif du groupe étaient présents dès le début, comme en témoigne une séance en studio que Seymour se souvient avoir réservée pendant une heure peu de temps après les avoir signés. « Ils ont dû faire 15 chansons en 18 minutes – ou 18 chansons en 15 minutes, je ne m'en souviens plus. Nous avons utilisé les 45 minutes restantes pour discuter de l’accord.
Quant aux Ramones en 2016, le 40e anniversaire de leur premier album éponyme a été marqué par des célébrations et divers développements qui ont mis l'esprit de leur musique au premier plan culturel. Ramone a écrasé lerumeurque Martin Scorsese est impliqué dans un prochain film : On parlait autrefois d'un projet Scorsese/Ramones, et il y aun biopic sur les Ramones en préparation, mais cela n'implique pas le célèbre réalisateur. (Il a ses mainsplein de nostalgie rock des années 70 en tout cas avecVinyle.)Hé! Ho! C'est parti : Ramones et la naissance du punk, une exposition en deux parties, fera ses débuts au Queens Museum (du 10 avril au 31 juillet), puis sera transférée au Grammy Museum de Los Angeles (ouverture le 16 septembre).
