Matt Healy, le leader espiègle aux cheveux brocoli du groupe de rock britannique The 1975, est né 14 ans après la date à laquelle son groupe tire son nom. C'était luisurSNLil y a quelques semaines, se glissant sur la scène comme le petit-fils millénaire de Jim Morrison, ponctuant ses paroles de moues théâtrales et se frayant un chemin à travers"Aime-moi,"une chanson pop enjouée qui embrouille doucement le culte de la célébrité moderne et imagine un bel univers alternatif dans lequel Michael Hutchence a vécu assez longtemps pour s'ennuyer vraiment avec Internet. "Le panache karcrashien", chante Healy au milieu de guitares floues et de synthés gribouillants, "tu as un beau visage mais tu n'as rien à dire." Il dirige ces mots soit vers l'auditeur, soit vers le miroir, soit très probablement vers une combinaison clignotante des deux.
C’était l’une de ces performances audacieusement polarisantes, qui se prennent-ils-sont, qui ne manqueraient pas de froisser quelques plumes. Un compte de fans populaire de 1975 résumait ainsi la réaction de Twitter :
La provocation est claire. Les 1975 sont l'un des jeunes groupes les plus populaires à adopter les anciens signifiants d'un (repérez la voix off de Bobby Cannavale)groupe de rock and roll, bébé, et pourtant ils mélangent cette esthétique avec un son pop si élancé et sérieux qu'il frise parfois le schmaltz adulte-contemporain. Mais en 2016, c’est une sorte de rébellion. "Que font ces farceurs en s'alignant sur l'année deChevauxetDu sang sur les rails, l'année deGraffitis physiqueset "Bohemian Rhapsody" ? vous demandez peut-être. Pour certaines personnes, dont beaucoup regardaientSNLce soir-là, « le 1975 » est le nom le plus offensant pour un groupe de rock alternatif depuis les Butthole Surfers.
Mais ces deux singles sur papier glacé, prêts pour la radio, sur lesquels le 1975 a été diffuséSNLne vous préparez pas à l'étrange et magnifique étalement de leur deuxième album, dont je dois certes vérifier mon réflexe grinçant pour vous dire qu'il s'appelleJ'aime quand tu dors, car tu es si belle mais si inconsciente. Et pourtant, c'est un titre assez parfait pour cette collection de chansons de 74 minutes et 17 titres, qui en soi est en quelque sorte l'équivalent sonore d'une phrase interminable. La grammaire d'un véritable album pop ne s'applique pas ici : des néo-rétros scintillants qui rappellent ceux de Taylor Swift.1989sont suivis de longues et étonnamment efficaces digressions dans la musique ambiante et le shoegaze ; les gros singles (« The Sound ») sont enterrés quelque part au-delà d’un bosquet d’instruments glitcheux de plus de six minutes. Les 1975 sont synonymes d'excès, pour le meilleur et pour le pire.J'aime quand tu dorsvise la lune, et quand on va aussi loin, il est impossible d'avoir une visée parfaite. Mais à une époque où la plupart des groupes de rock débutants (dans la mesure où ils existent) semblent embaumés par l'éthique de leurs prédécesseurs, il est difficile de ne pas admirer l'ambition, l'omnivore et la curiosité iconoclaste des années 1975.
Ce record est à des années-lumière au-delà de tout ce qu'ils ont fait auparavant. Les 1975 ont commencé leur vie comme un groupe plus ou moins emo ; sur leur chanson la plus connue, Healy a pleuré les paroles « Elle a un petit ami de toute façon » comme la catastrophe de la fin des temps qu'elle a provoquée.est très certainement. Ce morceau, succinctement intitulé"Sexe,"était le point culminant de leur premier album éponyme de 2013, qui avait ses moments d'aventure sonore mais avait le plus souvent cette qualité d'hymne générique qui le faisait ressembler à une collection de synchronisations d'émissions de télé-réalité à gros budget attendant de se produire. (« La Ville »ça aurait sonné bien surLa ville.) Le son deJ'aime quand tu dorsest à la fois plus distinct et plus difficile à cerner. Dans une incarnation précédente, le 1975 avait l'identité lisible et classable d'un groupe pop-punk astucieux, mais entre les albums, ils semblaient apprendre une leçon que tant de leurs pairs ont déjà : les étiquettes et les tags de genre ne sont que des limitations esthétiques.
Pour emprunter une phrase à James Murphy (comme l'ont fait eux-mêmes les années 1975, dans leligne d'ouverturede « Sexe »),J'aime quand tu dorsest plein de nostalgie des années 80 inoubliables. Ce qui rend ses sons plus frais, plus libres et plus souples que la raideur obsédée par l'exactitude historique de quelqu'un qui en faitétait là. C'est une œuvre d'imagination pop, un synth rock à tendance rétro rafraîchi pour l'ère numérique. «Aime-moi» et «UGH!» un clin d'œil prononcé aux premiers INXS, mais sont agrémentés de fioritures modernes. La ballade palpitante et capricieuse « Change of Heart » est comme « Take My Breath Away » à l'époque de Tinder : « Vos yeux étaient pleins de regret », chante Healy avec un soupir, « et puis vous avez pris une photo de votre salade et mettez-la sur Internet. C'est une phrase drôle et doucement triste.
Healy est doué pour capturer les déconnexions et les petits chagrins de l'ère numérique, et sur ces chansons, il se présente souvent comme le gars qui note des observations dans un Moleskine pendant que tout le monde regarde son téléphone. (Ce qui, semble-t-il reconnaître à sa manière post-ironique, est une sorte de cliché.) En tant que parolier, il est plein d'esprit, verbeux, autodérision (« si elle dit que je dois me soigner les dents, alors elle est tellement américaine » ), et parfois surmené. Ce qui en fait un candidat parfait pour ce groupe, car on pourrait en dire autant de l'atmosphère de ces chansons, en grande partie construites par le co-auteur et instrumentiste du groupe, George Daniel. La production est intelligente et pointue mais va parfois trop loin ; la chanson titre joyeuse vire au territoire gluant du service postal, et quelques-unes de ces chansons (comme le par ailleurs charmant "Change of Heart") sonnent comme si quelqu'un faisait défiler tous les préréglages Casio qu'il n'avait pas eu l'occasion d'utiliser auparavant. Mais je préférerais entendre n'importe quel groupe faire cela plutôt que de m'en tenir à ceux qu'il fréquente instinctivement. Sur l'explorationJ'aime quand tu dors, vous pouvez entendre l'univers de 1975 s'étendre en temps réel.
Parce que nous sommes en 2016, les 1975 sont actuellement impliqués dans une querelle sur Twitter avec un groupe rival. "Ce garçon de 1975 fait mon gâteau",tweetél'autre jour, le leader du groupe de rock britannique Reverend and the Makers. «Tu es dans la boyzone, mon pote. Ce n'est pas Cobain. Calme-toi. Mais ce tweet ne dit-il pas tout ? Si la musique rock veut encore exister, elle doit trouver des moyens de se rebeller contre le moment présent, et d'une manière étrange, leur mélange sacrilège de rock et de pop passés et hyperprésents, « Cobain and Boyzone », est la chose la plus provocatrice. à leur sujet.
Aimez-les ou détestez-les, les années 1975 trouvent des moyens modernes de faire chier les gens. Etc'estrock and roll, bébé.
