Photo : Joe Lederer/Twentieth Century Fox

Le protagoniste masculin d'une nouvelle comédie de studio aime les licornes et les arcs-en-ciel presque autant qu'il adore le groupe phare des années 80 de George Michael, Wham ! Lorsqu'il se rend au travail, il enfile un débardeur moulant orné du visage deFilles d'orla star Béa Arthur; à la maison, tout en se détendant avec désinvolture, il est plus susceptible de porter un T-shirt vantant la comédie musicaleLouer. Notre protagoniste a une petite amie, mais il n'a pas peur de flirter légèrement avec un ou deux méchants masculins, et au moment où le générique de fin arrive, il est même prêt à admettre que le beau méchant du film est plus sexy que son amoureux. Et bien qu'il se présente ostensiblement comme hétéro, ses fantasmes sexuels impliquent l'icône gay gagnante d'un Tony, Bernadette Peters, et il est plutôt ouvert d'esprit au lit : dans le moment le plus mémorable du film, il se met à quatre pattes et laisse sa petite amie le labourer avec une sangle. -sur.

D'une manière ou d'une autre, tout cela se passe dansDead Pool, un film destiné aux garçons de 13 ans et qui deviendra probablement le plus gros blockbuster du Nouvel An lors de son week-end d'ouverture. Alors queDead Poolest basé sur un super-héros de bande dessinéequi a été décrit comme pansexuel, j'ai été surpris de constater combien de détails étranges ont survécu au passage au grand écran, étant donné que les protagonistes comiques – en particulier ceux qui portent des costumes de super-héros – ne laissent généralement pas de place à la nuance. Là encore, peut-être que je n'aurais pas dû être aussi choqué : au cours de la dernière année, lorsqu'il s'agit de comédies cinématographiques auxquelles on s'attendrait à être bourrées de blagues gays, il semble que l'hétéroflexibilité soit la nouvelle homophobie.

Cette tendance a commencé à prendre de l'ampleur l'été dernier, avec deux comédies indépendantes mettant en vedette des hommes de premier plan dont l'orientation sexuelle déclarée n'allait pas entraver une petite expérimentation. Chez Patrick BriceLa nuit, Adam Scott et Jason Schwartzman sont tous deux mariés à des femmes, mais après une nuit turbulente et pleine de confiance, l'un rencontre l'autre, et l'échange serein qui s'ensuit est présenté comme à la fois doux et stimulant. Les choses vont encore plus loin dansLe train D, où le nebbishy Jack Black renoue avec son idole du lycée James Marsden lors d'un voyage d'affaires. Après une folle soirée en ville ensemble, Marsden baise Black, mais ce développement surprise n'est pas seulement un arrêt sur le chemin d'une intrigue de coming-out traditionnelle : le personnage de Black est un père de famille hétéro qui préfère ne pas reprendre son une promenade d'une nuit seulement du côté du même sexe, mais il ressent toujours toutes sortes de sentiments compliqués qui en découlent, y compris un intense regain d'estime de soi selon lequel le sportif le plus sexy de son lycée le trouvait sexuellement désirable. Le fait qu’il ait été percé fait de lui un hétéro plus confiant et plus empathique.

Même les comédies de studio, autrefois le dernier bastion de l’humour anti-gay, se lancent dans l’action. DansLa nuit d'avant, sorti en décembre dernier, Seth Rogen est un homme marié et heureux qui se lance dans une dernière aventure avec ses amis, au cours de laquelle il échange accidentellement des téléphones avec une femme interprétée par Mindy Kaling. Rogen est trop défoncé pour se rendre compte de la confusion, alors quand le téléphone de Kaling commence à exploser avec des photos de bites d'un appelant inconnu, Rogen pense, dans sa brume droguée, qu'elles sont en fait destinées à lui. De plus, il est plutôt intrigué par la fanfaronnade sexuelle de ce partenaire de sexting, et de plus en plus désireux d'envisager l'idée qu'ils pourraient se réunir tous les deux. Le fait que cette intrigue secondaire mène à une apparition de James Franco - la star de cinéma la plus hétéroflexible d'Hollywood à l'heure actuelle - est l'inévitable cerise sur le gâteau, mais c'est la réflexion désinvolte de Rogen sur une relation d'homme à homme qui s'avère être l'essence même du film. -moment de cercle. Il y a dix ans, àLa Vierge de 40 ansDans la scène la plus célèbre de , Rogen et Paul Rudd ont affirmé que le simple fait d'aimer Coldplay signifiait qu'un homme était gay, mais maintenant, une folle nuit sexuelle avec un autre homme n'est pas nécessairement hors de portée pour Rogen, et ce n'est pas une cause de panique gay - ou même l'auto-identification gay.

Les comédies progressent ainsi depuis un certain temps maintenant – pensez aubaiser prolongéentre Will Ferrell et Sacha Baron Cohen qui se clôtureNuits de Talladega, ou leils vont vraiment là-bas, scène de sexeentre Bradley Cooper et Michael Ian Black dansÉté américain chaud et humide– mais la facilité avec laquelle Deadpool est perçu comme quelque chose de plus que hétéro ressemble toujours à un moment décisif. (Il n’est pas non plus le seul film cette semaine à flirter avec l’hétéroflexibilité :Zoolander 2(Owen Wilson d'Owen Wilson est prêt à sortir avec à peu près n'importe qui, y compris Kiefer Sutherland, sans trop insister sur sa sexualité.)

La lecture la moins charitable de cette tendance est que c'est une façon pour les films d'avoir le gâteau et de le manger aussi : ces films s'appuient toujours sur les blagues gays qui ont fourni une punchline paresseuse depuis des temps immémoriaux, mais d'une manière plus avancée, À l'époque du politiquement correct, l'humour vient désormais de la mesure dans laquelle les acteurs sont prêts à aller sans broncher. C'est du poulet gay, une façon de renverser vos attentes comiques en vous engageant pleinement dans ce qui était autrefois tabou.

Mais c’est au moins un progrès. Un film commeDead PoolouLe train DLe « pouvez-vous croire que nous vous montrons cela » a peut-être une valeur choquante pour rire, mais le simple fait de montrer que l'hétéroflexibilité est importante, et même, par inadvertance, inclusive. Le côté génial de çaÉté américain chaud et humideL'intrigue secondaire n'est pas seulement qu'ils ont rendu la relation (étonnamment chaude) Cooper/Black si complète que vous laissez échapper un rire, c'est qu'après - quand vous continuez à vous attendre à ce que les personnages ou le film lui-même condamnent ces deux tourtereaux gays - ces les attentes sont continuellement renversées. Même les gars les plus fraternels du camp d'été, qui interpellent agressivement Black et Cooper après avoir appris leur relation, ne sont pas vraiment découragés par cela : au lieu que leur interpellation serve de prélude à une farce homophobe, ils voulaient juste attirer l'attention de tout le monde avant d'offrir à leurs amis gays un cadeau de mariage bien pensé.

C'est un genre de blague pour le public hétérosexuel, et cela correspond au sens de l'humour subversif du film, mais c'est une blague qui touche d'une toute autre manière les hommes homosexuels du public qui sont habitués à se préparer au pire en regardant une comédie sur grand écran. Il reste encore quelques derniers vestiges d'humour homophobe pour garder un gay sur ses gardes - regardez un film de Michael Bay, ou le récent film mal engendré de Will Ferrell.Devenez dur, s'il le faut - mais heureusement, ces films semblent déjà moisis, comme s'ils faisaient partie d'une époque révolue de la bande dessinée. Dans les comédies new-school commeDead Pool, les personnages hétérosexuels ne sont pas gênés par les signifiants traditionnels de la panique gay, et peut-être sont-ils même un peu disposés à repousser les limites de leur sexualité. Je préférerais toujours les personnages gays à part entière aux éclairs occasionnels d'humour gay, mais pour une fois, c'est agréable de se sentir impliqué dans la blague plutôt que d'en être la cible. Et même si je n'ai aucun doute sur le fait que Deadpool s'emparerait de ce double sens de clôture de phrase, au moins je serais prêt à lui faire confiance avec son potentiel comique.

Dead Poolet la montée de l'hétéroflexibilité comique