Combattre des extraterrestres, perdre des enfances.Photo de : Columbia Pictures
"Citrouille, il n'y a plus rien de sûr." C'est ce que Oliver Sullivan (Ron Livingston), calmement abattu, raconte à sa fille adolescente, Cassie (Chloë Grace Moretz), à mi-chemin de la nouvelle science-fiction dystopique pour jeunes adultes.La 5ème vague, et c'est un bon exemple du genre de ligne très fine et mortelle que le film essaie de parcourir. C'est un film non seulement sur la perte de son innocence (c'est le sujet de tous les livres et films YA de nos jours), mais sur les centres mous et les carapaces dures – sur le mignon qui entre en collision avec le cruel. Cette « citrouille » rend la phrase ridicule, mais c'est aussi le mot qui vend l'idée générale que la vie d'une fille apparemment ordinaire est transformée à jamais.
De nombreuses histoires de YA se concentrent sur des personnages qui étaient au départ des parias ou des étrangers (Katniss dansLes jeux de la faimétant un excellent exemple). Cassie, comme elle le précise dansLa 5ème vagueLa narration d'ouverture de, était une lycéenne de la classe moyenne, jouant au football, allant à des fêtes, envoyant des SMS avec sa meilleure amie et convoitant secrètement de beaux joueurs de football avant que les mystérieux vaisseaux extraterrestres géants ne commencent à planer au-dessus de la Terre. Puis le courant a été coupé, les raz-de-marée ont anéanti la moitié de l’humanité et la grippe aviaire s’est occupée du reste. Lorsque nous voyons Cassie pour la première fois dans le film (avant qu'elle ne revienne à la vie telle qu'elle était), elle tue un homme en sang qui semble chercher une arme à feu ; il s'avère que c'est une croix. C'est une sacrée chose de commencer votre film avec votre héroïne adolescente au visage frais tuant un homme innocent et blessé. «La Cassie que j'étais me manque», nous dit-elle. «Je me demande ce que Cassie penserait de moi maintenant. La Cassie qui tue.
Pendant sa première demi-heure environ,La 5ème vagueexprime admirablement le contraste entre la lumière chaleureuse et nostalgique de l'innocence de Cassie et les catastrophes absurdes qui se sont abattues sur elle et sur l'humanité. L'entraînement de football est interrompu par le bourdonnement des téléphones qui alerte les enfants et les entraîneurs des navires géants dans le ciel. L'apocalypse qui s'ensuit est évocatrice : nous voyons le Tower Bridge de Londres démoli par un raz-de-marée ; un jeune homme se tient debout sur une terrasse et regarde Manhattan consumé par les eaux saumâtres. Les personnages sont renvoyés avec une efficacité sinistre ; Cassie est rapidement éloignée de sa meilleure amie alors que les filles se regardent de l'autre côté d'une clôture de quarantaine.
Mais peu à peu, nous perdons le fil, à mesure que le monde du film commence à se sentir forcé et méfiant, comme si des informations importantes nous étaient maladroitement cachées. Les extraterrestres, appelés « les Autres », sont invisibles, mystérieux, ce qui leur confère une qualité symbolique. Les enfants, dont le jeune frère de Cassie, Sam, et son béguin secret Ben Parrish (Nick Robinson), sont rassemblés et transformés en soldats par un groupe de militaires durs dirigés par le colonel Vosch (Liev Schreiber) et le sergent Reznick (Maria Bello). C'est commeSeigneur des mouchesen passant par Michael Bay, mais pas aussi génial que cela en a l'air.
Il y a un symbolisme pointu partout, mais le réalisateur J Blakeson et ses scénaristes (dontErin BrockovitchSusannah Grant etUn bel espritAkiva Goldsman) n'ont pas réussi à équilibrer ces éléments thématiques avec les tentatives maladroites d'action et de romance du film. Ils ne s'appuient pas non plus sur les connotations allégoriques de l'histoire : pendant une grande partie du film, nous avons l'impression d'assister à une métaphore élaborée qui n'a pas été entièrement réfléchie. (Il est possible que le roman à succès, écrit par Rick Yancey, explique un peu mieux ce genre de choses.)
Mais ensuite, les choses passent de décevantes à risibles. Les personnages principaux sont distribués de manière précipitée et peu convaincante, comme si des fils entiers de l’intrigue avaient été coupés. À un moment donné, vers la fin, un personnage apparaît avec ce qui restera à jamais l'une de mes répliques préférées au cinéma : « J'ai posé des bombes ». J'espère que je ne dévoile rien (et je m'en fiche) quand je dis que cela nous prépare à une finale comiquement explosive - une finale qui, sans ce dialogue errant ridiculement pratique et pratiquement sans contexte, serait sortir de nulle part. Malgré toute la bonne volonté générée par ses premières scènes, au momentLa 5ème vagueEn arrivant à sa conclusion, vous réalisez que vous ne regardez pas un film mais un acte de gestion de crise.
