David Chase.Photo : Astrid Stawiarz/Getty Images

Pour la Guilde des Réalisateursmagazine de printemps,SopranosLe créateur David Chase a donné une longue interview sur ce qui lui passait par la tête lorsqu'il a mis en place les scènes finales de la série. [Des spoilers suivent si vous n'avez pas encore regardé l'émission dans son intégralité..] En lien avec le huitième anniversaire de la finale, Chase explique comment il a construit toute cette tension à la fin de "Made in America", comment il a perfectionné le rythme et le déroulement des dernières scènes, pourquoi Tony doit toujours avoir des yeux. à l'arrière de sa tête, pourquoi le cadrage et la sélection des plans étaient si importants dans le restaurant, et comment le « grand moment », toujours en attente, a joué dans tout cela. Nous vous recommandons de lire lepanne complète, car il s'agit d'une version éclairante de l'un des moments les plus controversés de l'histoire de la télévision, mais voici les faits saillants.

Sur le choix musical :

J'adore le timing des paroles lorsque Carmela entre : "Juste une fille d'une petite ville vivant dans un monde solitaire, elle a pris le train de minuit pour aller n'importe où." Ensuite, il parle de Tony : « Juste un garçon de la ville », et nous avons dû baisser la musique pour que vous n'entendiez pas la phrase « né et élevé dans le sud de Detroit ». La musique s'arrête un peu et ils parlent par-dessus. "Il a pris le train de minuit pour aller n'importe où." Et pour moi, c'était [tout]. J'avais l'impression que ces deux personnages avaient pris le train de minuit depuis longtemps. C'est leur vie. Cela signifie que ces gens recherchent quelque chose d’inévitable. Quelque chose qu'ils n'ont pas pu trouver. Je veux dire, ils ne sont pas devenus missionnaires en Afrique, ils ne sont pas allés à l'université ensemble ou quoi que ce soit de ce genre. Ils prirent le train de minuit pour aller n'importe où. Et le train de minuit, vous savez, est le train sombre.

Sur cette cloche :

Tony entend la cloche lorsque la porte s'ouvre et il lève les yeux à plusieurs reprises lorsqu'il l'entend tout au long de la scène. Ce rythme est très important pour la scène. La cloche rappelle le premier épisode [de la deuxième partie] de la dernière saison intitulé "Sopranos Home Movies", lorsque Tony est sur un quai sur ce lac, et de temps en temps, la cloche d'un bateau sonne et le fait sortir. de lui-même et retour au présent. Alors voici à nouveau la cloche, et bien sûr, il lève les yeux, puis il est distrait, et voilà à nouveau la cloche. Dans mon esprit, c'est comme une cloche de méditation. Ne pas penser au passé, ne pas penser au futur, seulement au présent. C'est comme la chanson "This Magic Moment". Je l'ai utilisé à la fin de « Sopranos Home Movies », et c'est l'une des chansons qu'il voit sur le juke-box dans cet épisode.

Sur le cadrage :

J'ai essayé de créer de la tension et du suspense autant que possible. C'est pour ça que je pourrais retourner à Meadow et à son parking. … Meadow n'est remplie que d'émotions très, très profondes à l'idée de garer sa voiture. Mais peut-être qu'une minute plus tard, sa tête sera remplie d'émotions qu'elle n'aurait jamais pu imaginer. Nous prenons tous ces choses très au sérieux – perdre nos clés, garer notre voiture, un rhume hivernal, un rhume estival, une allergie – quoi qu’il en soit. Et ce truc remplit notre esprit de seconde en seconde, d’instant en instant. Et le grand moment est toujours là, en attente. … Le cadrage est extrêmement important. Je pense que cela vous fait vous sentir bien en dessous du niveau du verbiage et des mots. Ce dont ils parlent, c'est de la qualité de ces rondelles d'oignon. Pour moi, la nourriture est toujours au cœur du sentiment de famille et du sentiment de sécurité et de bonheur. AJ s'était souvenu d'un moment à la fin de l'émission finale de la première saison où ils étaient tous assis, mangeant dans le restaurant italien de Vesuvio et Tony a dit : "N'oubliez pas… appréciez les bons moments", les moments, il n'y en a vraiment pas. que beaucoup d'entre eux. Et c'est l'un des très bons moments. Et pourtant, il y a quelque chose qui ne va pas parce que Meadow n'est pas là. La famille n'est donc pas vraiment unie. Je pense qu'à un certain niveau subliminal, cela fait monter la tension. Nous savons que la famille devrait être ensemble et ce n'est pas le cas.

Sur le gars de la salle de bain :

Je voulais juste que le gars regarde. Je ne voulais pas qu'il ait l'air particulièrement menaçant. Et il détourne le regard de Tony si rapidement. Nous avons pas mal travaillé là-dessus pour qu'il ne le regarde pas. Le gars avait l’impression de regarder autour de lui en général. Tony ne reconnaît pas qu'il le voit. Tony mène une vie très dangereuse et suspecte et il est toujours sur ses gardes. Mais il est dans cette confiserie américaine à l'ancienne avec ces tabourets ronds, ce comptoir et les photos des héros du football et des louveteaux. Tout ce qui devrait le mettre à l'aise, et pourtant il y a un léger malaise qu'on y apporte parce qu'on sait qui il est et ce qu'il a fait. Et il ne peut jamais être sûr qu’un ennemi ait complètement disparu. Il doit toujours avoir les yeux derrière la tête. … La tension est assez forte maintenant, mais si on y réfléchit, sans véritable raison. Qui est à la place ? Un gars en veste, des louveteaux, un jeune couple, un camionneur avec un chapeau, quelques noirs là-bas pour acheter des bonbons. … [L]a scène dansLe parrain[quand Michael Corleone tue Sollozzo et McCluskey] m'est venu à l'esprit ; c'est une scène emblématique. Je dirais que Tony a vérifié le gars à un certain niveau. Je veux dire, tout homme d'âge moyen qui s'approcherait autant de lui, je suis sûr qu'il le surveillerait sommairement. Cela peut être très rapide ; ses instincts sont très vifs. Il ne se sent pas menacé par lui, mais je suis sûr qu'il remarque que ce type est dans la salle de bain et que ce type devrait sortir. C'est plutôt "Je veux voir ce type sortir". Tout cela se situe à un niveau subconscient, j'en suis sûr. Nous faisons tous cela, à chaque instant de notre vie.

Sur la coupe au noir :

J'ai dit à Gandolfini, la cloche sonne et tu lèves les yeux. Ce dernier plan de Tony se termine sur "don't stop", c'est au milieu de la chanson. Je ne vais pas entrer dans les détails [si c'est le point de vue de Tony]. … Que ce soit la fin ici ou non, cela arrivera à un moment donné pour le reste d'entre nous. … Je pensais que la fin serait quelque peu choquante, bien sûr. Mais pas dans la mesure où cela l’était, et ce n’est pas un sujet de telles discussions. Je n’en avais vraiment aucune idée. Je n'ai jamais considéré le noir comme un coup. Je pensais juste que ce que nous voyons était noir. Le plafond que je recherchais à ce moment-là, le plus grand sentiment que je recherchais, honnêtement, c'était de ne pas arrêter d'y croire. C’était très simple et bien plus complexe qu’on ne le pense. C'est ce que je voulais faire croire aux gens. Cette vie se termine et la mort arrive, mais n'arrêtez pas d'y croire. Il y a des attachements que l'on crée dans la vie, même si tout va avoir une fin, qui valent tellement, et nous avons tellement de chance d'avoir pu les vivre. La vie est courte. Soit ça se termine ici pour Tony, soit à un autre moment. Mais malgré ça, ça vaut vraiment le coup. Alors n'arrêtez pas de croire.

Pour référence, voici un extrait deLes Soprano" scène finale :

David Chase a analysé la finaleSopranosScène