Dans le cadre des nombreux événements organisésautour de la villese préparer pourDes hommes fousLors de la première de la dernière saison de , le 5 avril, Matthew Weiner, Jon Hamm, Christina Hendricks, January Jones et John Slattery ont rejoint le modérateur Chuck Klosterman pour une table ronde animée parLa Société cinématographique du Lincoln CenterSamedi soir. Les fans ont écouté avec impatience les acteurs discuter des histoires derrière certains de leurs favoris.Des hommes fousscènes, et Matthew Weiner – connu pour son « secret réputé » selon Slattery – a même parlé au public de quelques idées qui n’ont jamais été retenues dans le montage final.
Saison 3, épisode 3, « Ma vieille maison du Kentucky »
Dans cette désormais célèbre scène du Derby Day de la troisième saison, Roger Sterling revêt un visage noir et chante pour sa nouvelle épouse, Jane, ce qui irrite Pete et Don, qui quittent la représentation plus tôt.
«Je n'aurais jamais pensé que Roger serait le gars qui traverserait tout ce qu'il a vécu. Je n'aurais pas pu deviner le LSD ou le blackface. J'ai appelé Hamm et je lui ai dit : "Est-ce quetoifaire ça ?' Chaque année, nous organisons une fête de lancement de la saison, au cours de laquelle Matt écrit depuis quelques mois et il est très enthousiasmé par ce sur quoi il a travaillé ce jour-là. Malgré son secret réputé, il vous dira sur-le-champ tout ce qu'il a en tête. Je suis sur le point de partir et il me dit : 'Attends, je dois te dire quelque chose, tu vas chanter 'My Old Kentucky Home' en blackface dans un country club le jour du Derby.' je pense,C'est quoi ce bordel ? Dans quoi suis-je embarqué ?Nous avons fait des tests et des photos, et j'étais assis devant le miroir et je me demandais : « Est-ce à ça que c'est censé ressembler ? Vous êtes là, à attendre et à conduire [vers cet endroit] en blackface. J'ouvre la porte de la camionnette et il y a littéralement un flic à moto noir de 6'6 pouces. Il est le premier à avoir ouvert la camionnette et il n'arrivait pas à comprendre ce qu'il regardait.—John Slattery
« Ce n’était pas du maquillage, c’était du cirage, qui donne des boutons. Quand nous le faisions, [Slattery] disait : « C'est le dernier jour de ma carrière. » Il y a eu beaucoup de controverses dans la salle des écrivains. Beaucoup d'écrivains disaient : « Vous ne pouvez pas faire ça ». Je me disais, eh bien, je pense que cette saison se déroule en 1963 et que le blackface n'a été retiré du défilé de la police de Philadelphie qu'en 1968 ou quelque chose du genre. C'était un très bon rôle, et cet épisode parle des Blancs et de ce qu'ils sont lorsqu'ils sont seuls. Nous avons une équipe très diversifiée, et tout le monde a compris ce qui se passait, que c’était un film d’époque et que ça ne plaisait à personne. Il était si bien établi que cela faisait partie du cadre de l’époque, et il était si clair que nous le critiquions, mais nous avons dû survivre pour le critiquer.—Matthieu Weiner
Saison 4, épisode 7, « La valise »
Peggy et Don partagent un verre dans un bar, et Peggy dit à Don que tout le monde pense qu'elle a couché avec lui pour obtenir son travail.
« J’ai beaucoup aimé tout l’épisode car on en apprend beaucoup sur la relation que ces deux personnages ont développée au cours de quatre saisons. Il y a tellement de choses dans cette scène qui ne sont pas directement dites. Ils savent de quoi ils parlent, mais ils ne disent pas : « Quoi qu'il en soit, à propos de cet enfant que vous avez eu dans la première saison ». C'est mentionné de manière oblique, comme vous le faites lorsque vous buvez et parlez dans un bar, et qu'il se passe autre chose, et qu'il y a quelqu'un dans votre espace, et vous ne voulez pas que les gens entendent ou comprennent. Pour moi, cela a simplement montré cet incroyable respect mutuel que nous n’avions pas vraiment vu à bien des égards. J'ai adoré la façon dont la conception sonore maintenait ce match de boxe fort parce qu'il se déroulait dans le bar, les gens voulaient l'entendre. C'était cette conversation très intime qui se déroulait sur des choses très personnelles, une bagarre avec un match de boxe. C'était une interaction très authentique et douce entre deux personnes. Et drôle. C'est une conversation que ces deux personnes avaient probablement eu l'intention d'avoir depuis trois ans et ne l'ont pas fait jusqu'à ce moment. Ils se soucient suffisamment l'un de l'autre pour ne pas se priver l'un de l'autre. Ils se laissent venir à la table et discuter. Cela vous rappelle, bien sûr, le nombre de personnes avec lesquelles vous travaillez et à quel point elles excellent dans leur travail. Tout le monde, des scénographes aux décorateurs, tout le monde travaille à un niveau si merveilleux que lorsque vous voyez enfin ce qu'il y a dans le cadre… à l'intérieur du cadre se trouve cette magnifique peinture qui produit des sons et vous fait également réfléchir.—Jon Hamm
«Je ne suis pas tout le temps sur le plateau. C'est un spectacle qu'on m'a montré. Je connaissais le scénario, j'avais vu le lieu, mais je n'avais aucune idée de ce qu'ils avaient réalisé. Il y a un truc à la télévision qui s'appelle une émission de bouteilles. Un salon de bouteilles est une chose qui se déroule dans le cadre de laquelle vous limitez les éléments du spectacle à un seul endroit, avec le moins de personnes possible. Faisons un épisode sur lequel nous pouvons économiser de l'argent, car vous faites la moyenne du prix des décors, des acteurs et tout au cours de la saison… Vous essayez toujours de le faire, et c'est toujours l'épisode le plus cher pour vous. que j'ai déjà fait. Il s'agissait d'un scénario spécial qui n'était pas prévu au début de la saison... C'était un épisode supplémentaire qui faisait vraiment avancer l'histoire, il racontait toute la relation de ces gens. Ce que j'aime dans cette scène, c'est que nous avons fait une liste dans la salle des scénaristes avant cela de tout ce dont on n'avait pas parlé, car une grande partie de la série dépend du fait que les gens ne se parlent pas. Je crois que même si les gens deviennent amis, et surtout parce qu'ils travaillent ensemble, cela ne signifie pas qu'ils sont intimes à quelque niveau que ce soit. C'est une réalisation de souhait télévisé que personne ne mange seul. L'une des choses était : « Peggy ne se demande-t-elle pas pourquoi Don ne la drague jamais ? C'est tellement insultant ! Surtout dans la saison quatre, où il est le moins pointilleux qu'il ait jamais été. Dans l'épisode précédent, il a été avec deux femmes en une nuit et n'a aucun souvenir d'avoir rencontré la deuxième femme. « Tu ne m'as jamais regardé de cette façon ? » était l'une des questions. J'aime que le public sache qu'il parle du bébé. C'est ce que nous avons eu la chance d'avoir dans la série, un public qui en tient compte. Les acteurs le savent toujours et ils le vendent. Lorsque Don dit : « Vous n'êtes pas un exemple de vertu morale », nous savons qu'il dit : « Je sais tout de vous. »—Matthieu Weiner
Saison 1, épisode 13 « La roue »
Betty aperçoit Glen Bishop seul dans la voiture de sa mère sur le parking du supermarché. Ils échangent un moment où Betty avoue à Glen qu'elle se sent très triste et il lui dit : "Je ne sais pas vraiment combien de temps durent 20 minutes."
« Je me souviens d’avoir réalisé ça, il faisait 105 degrés. J'étais très inquiet du fait que January [Jones] soit submergé par la chaleur. Tout d'un coup, je me suis dit : "Putain de merde, mon enfant est dans cette voiture !" Est-ce que ça va, Marten ?!' Il m'a dit : "Ouais, je peux enlever le pantalon de neige ?" Ses joues sont si rouges et ce n'est pas du maquillage, il faisait juste 100 degrés. Ce n'était pas mon idée [de mettre son fils dans la série]. Il avait une qualité d'acteur tellement innocente, détachée et sans formation. Je ne pouvais pas dire s'il était bon ou pas. Personne n’a pris en compte les abus qui pourraient lui être reprochés en tant que professionnel. Les gens ordinaires qui jouent à l'école n'ont pas besoin de lire « Votre enfant est horrible » ou « Votre enfant est laid ». Il était si timide que c'était un peu étrange. Ils [Jones et Weiner] avaient tellement d’alchimie, c’est vrai ! Marten a 18 ans maintenant et je ne veux pas l'embarrasser, mais je dois raconter cette histoire. Dans la première scène qu'ils ont faite ensemble, où il la surprend dans la salle de bain. Il m'a demandé : « Qu'est-ce qui ne va pas avec ce gamin ? » Cela m'est arrivé quand j'étais enfant avec notre baby-sitter. Un petit garçon, vous ne vous considérez pas comme une option non viable pour une femme adulte. Vous ressentez ces sentiments, ou du moins je les ai ressentis. Il était censé serrer [Jones] dans ses bras et poser sa tête sur sa poitrine, quand elle lui pardonne après avoir pleuré. Il ne voulait vraiment pas le faire. Je l'ai regardé et j'ai dit : « Fais-le. » Linda, ma femme, était le parent sur le plateau, elle a dit : "Il l'a fait en répétition, mais je pense qu'il est timide." Je n'étais pas le réalisateur, j'étais juste en visite. Je dis: 'Tu vas vraiment être désolé un jour.' Il ne l’a jamais fait.—Matthieu Weiner
"Je parie qu'il est désolé."—Janvier Jones
Saison 1, épisode 1 « La fumée entre dans vos yeux »
Le premier jour de Peggy au bureau, Joan lui fait faire un grand tour. Don entre dans son bureau, enlève sa chemise et en met une nouvelle, ce à quoi Sterling répond : « Vous avez manqué un bouton. »
« C’était le premier jour de toute cette affaire. C’est la toute première chose que nous avons tournée dans toute cette série. C'est tellement incroyable de revenir sur la relation incroyable que Peggy et Joan finissent par entretenir, et Joan est tellement impolie ! Ça me fait juste rire de le regarder. C'est la scène avec laquelle j'ai auditionné pour obtenir la série, donc c'est fou pour moi de la regarder parce que vous obtenez un scénario, et j'avais deux scènes. Les deux étaient des scènes d’audition. Vous devez décider qui est cette personne, qui est ce personnage, vous recherchez donc tous les indices que vous pouvez obtenir dans la quantité de mots qui se trouvent sur cette page pour développer cette personne. Je me suis dit : "D'accord, elle est autoritaire, elle est sexuelle, elle sait tout, elle semble avoir le sens de l'humour." Je me souviens avoir eu très peur parce que c'était tellement une question d'affaires. C'était comme si tu devais fumer, tu devais te retourner, tu devais marcher et faire le truc, c'était juste toute cette chorégraphie. Ce premier épisode était beaucoup. Vous donnez le ton au bureau et aux personnages. C'est amusant pour moi de me souvenir du processus d'audition et de le voir ensuite. Je me souviens tellement de son côté physique que je parie que si vous regardiez de très, très près, ma main tremblait.—Christina Hendricks
«Je pensais, je ne sais pas, quelqu'un m'a dit peut-être, que les acteurs seraient meilleurs s'ils avaient plus à faire et qu'ils ne savent toujours pas quoi faire de leurs mains, et vous ne voulez pas qu'ils aient pour trouver des trucs. Écrivez-le et ils resteront occupés et apprendront les lignes avec. À la fin, ils disaient : « Je ne peux pas dire cette phrase si vous m'obligez à poser ce verre là-bas. » Ensuite, vous vous dites : « Je pense qu’ils peuvent le faire tout seuls »…Mon intention est que [Joan] canalise Helen Gurley Brown. On pouvait y entendre « Cosmo Knows All » et la voix d'Helen Gurley Brown. Quand Christina est entrée, ce n’était pas du tout ce que j’imaginais. Elle est autoritaire, mais tellement bien intentionnée, lorsqu'elle amène cette jeune fille de la campagne dans le monde de la courtisane. C'est pourquoi cette musique exotique est là. J'ai dit : « Je suis sûr d'une chose, [le public] veut voir davantage de ces deux personnes se parler. Nous ne leur en avons pas donné assez.—Matthieu Weiner
«Je devais entrer, enlever ma chemise, ouvrir le tiroir, sortir une autre chemise, déballer la chemise du linge, verser un verre d'eau, y mettre deux Alka Seltzer - qui venaient, d'ailleurs, dans des bouteilles à vis et pas seulement du papier – l'eau. Pendant que ça pétille, je sors la chemise, je débballe la chemise, je mets la chemise, je déboutonne la chemise, je remets ma cravate, je noue ma cravate, je ramasse l'Alka Seltzer, je bois l'Alka Seltzer, tout en parlant à John Slattery, qui m'attend comme un chien attendant une friandise, attendant que je foute en l'air. Et j'ai dû rater un bouton parce que la dernière ligne de la scène est : « Vous avez manqué un bouton ». C’était donc mon premier jour.—Jon Hamm
Saison 3, épisode 11 « Le Gitan et le clochard »
Betty confronte Don à propos de sa véritable identité, tandis que sa maîtresse et enseignante de Sally, Mme Farrell, attend dans la voiture à l'extérieur.
« Que faites-vous lorsque cette bombe explose ? Les gens agissent différemment lorsqu'ils sont entourés de personnes différentes provenant de différentes parties de leur vie. Vous pourriez agir différemment lorsque vous êtes avec vos amis du lycée ou de retour dans votre ville natale, ou autre. C'est une version de cela. Cette personne est confrontée à quelqu'un qui la connaît comme la vraie personne qu'elle est, bien sûr, elle sera cette personne différente. Ma conception consciente de Don Draper au bureau était que c'étaitun homme qui enfilait une armure tous les jours. Il mettait littéralement les vêtements de quelqu'un d'autre et le personnage de quelqu'un d'autre, et se promenait dans ce bureau comme s'il le possédait parce qu'il devait d'abord y croire, sinon personne d'autre ne le ferait. Ainsi, quand vous le voyez au cours des deux premières saisons, quand il retourne en Californie pour rendre visite à Anna, vous voyez tout fondre. Il n'a pas à s'inquiéter de cette merde. Quand cette matière et cette antimatière se rejoignent, il devient Dick Whitman dans les vêtements de Don Draper. Il peut à peine parler, il ne peut pas articuler les mots. Un gars qui parle pour gagner sa vie ne peut pas faire deux phrases ensemble parce qu'il est complètement perdu.»—Jon Hamm
"Ce qui me frappe toujours dans cette scène, c'est que la série a toujours été inspirée par le fait qu'on peut changer de nom. Qui sait ce que vous ressentez lorsque vous changez de nom lorsque vous êtes acteur ou interprète ? Vous créez un personnage et c'est vous, vous ne vous en souciez plus. Woody Allen, est-ce que les gens qui le connaissent l'appellent Allen ? Est-ce qu'ils l'appellent Woody ? Cela fait tellement partie de notre malléabilité. Ce que j'ai vraiment ressenti en regardant cette scène, et Jon et January l'ont tous deux compris, c'est qu'il s'agit d'un problème de classe. Ce que vous comprenez tout de suite quand elle dit cela, « vous ne comprenez pas l'argent », et vous le ressentez. Pourquoi voulait-il être Don Draper ? Parce qu'il a dû enfiler cette armure. Pourquoi a-t-elle épousé un homme dont elle ne savait rien ? Parce que c'était ce type. Ici, on enlève tout et on sort de la pauvreté rurale. Tu es en dessous de moi. Tu ne m'épouseras jamais et n'entreras jamais dans ma classe. Ses aspirations sont les suivantes : elle se sent incroyablement trompée. C'est commeLes Hauts de Hurleventpour moi. Nous n'avons pas beaucoup de choses de ce genre en Amérique, ou alors nous le nions. January a tout de suite su que Betty était snob, qu'elle était ambitieuse et qu'elle était une fille à papa, un peu une gamine, et qu'elle avait été appréciée pour sa beauté. Elle y apporte cela.—Matthieu Weiner
Des scènes qui n'ont pas été retenues
«Je pensais que Roger Sterling allait mourir dès la première saison. John avait un autre travail et je ne savais pas s'il voulait rester dans la série. C'est vraiment bizarre de ne plus penser à [la série] tout le temps. Il y avait une blague quand j'étais auteur de comédie, selon laquelle nous étions des Esquimaux et qu'aucune partie de l'animal ne serait gaspillée. Si quelque chose était vaguement intéressant, vous essayiez de trouver un moyen de l’utiliser. J'ai toujours voulu raconter l'histoire d'une personne qui se faisait virer et comment cela décimerait sa vie, parce que je comprenais cela pour diverses raisons et qu'elle se sentirait sans personnel à bien des égards. Ce serait le personnage de Rich Sommer, Harry. Parce que c'est un grand acteur !—Matthieu Weiner
Les choses que vous achetez via nos liens peuvent rapporterVox Médiaune commission.
