Le clip du single 2012 de Jessie Ware« Les moments les plus fous »est une classe de maître dans la simplicité élégante : juste un seul plan ininterrompu de l'artiste basée à Londres – ressemblant un peu à un buste en marbre avec un anneau dans le nez et un blazer immaculé – chantant la chanson tandis que la caméra tourne lentement autour d'elle, prise dans l'attraction gravitationnelle de son charisme tranquille. Surtout aux Etats-Unis, ce single de son excellent premier albumDévotiona servi d'introduction à Ware pour la plupart des gens, et il semblait rare de voir un chanteur pop sortir avec une confiance aussi sophistiquée et peu voyante. (Je saisune autre Jessiequi aurait pu apprendre une chose ou deux d'elle.) Cela avait peut-être quelque chose à voir avec le fait qu'elle avait d'abord perfectionné son talent quelques pas derrière les projecteurs, en tournée en tant que choriste pour l'artiste britannique Jack Peñate et en remplissant le son du deuxième album de Florence + the Machine,Cérémonies. Mais le clip «Wildest Moments» a son propre type de pouvoir de star fascinant – bien que légèrement évasif : lorsque la caméra se déplace autour d'elle, le regard de Ware se verrouille parfois intensément avec celui du spectateur, puis, dans le souffle suivant, s'éloigne. La chanson oscille de la même manière entre les extrêmes : « Bébé, dans nos moments les plus fous, nous pouvons être les meilleurs / Bébé, dans nos moments les plus fous, nous pouvons être les pires de tous. »
Je ne pense pas qu'il y ait encore eu de chanson de Jessie Ware sur autre chose que l'amour, et il n'y en aura peut-être jamais besoin - dans sa musique, être amoureux est un état d'être si glorieux, terrible et si directement kaléidoscopique qu'elle pourrait probablement tirer encore une douzaine d’albums de ses rebondissements infinis. SurDévotion, ses tuyaux Sade-slick retraçaient l'excitation haletante d'une nouvelle romance (« Running »), la culpabilité de fuir quelque chose de bon (« No to Love ») et le sentiment déchirant lorsqu'une chose sûre commence à s'effondrer dans un lent angoissant. mouvement (« Prendre de l’eau »). C’étaient des chansons phares de l’ère James Blake : minimalistes, atmosphériques et parfois retenues par leur propre côté branché.
Je dis ça comme un compliment : le nouvel album de Ware,Amour dur,c'est moins cool queDévotion. Il n'a pas peur d'être grand, audacieux et parfois même un peu ringard avec nous - mais qui d'entre nous ne serait pas une meilleure personne pour faire de même. Exemple concret : il existe une chanson intitulée (oui) « Champagne Kisses » qui se termine même par une scène théâtrale.MWAH(oh, non), mais c'est un feu d'artifice si glorieux et sans excuse d'une chanson d'amour qu'il vous défie d'être le genre de personne qui trouverait à redire à ces choses. (Si vos genoux ne tremblent pas un peu quand elle chante : « Cecil'amour est suprême», alors ils sont probablement hyperétendus ; allez voir un médecin !) Un autre : L'irrésistiblement accrocheur « You & I (Forever) » s'ouvre sur une sorte d'intro du Sahara Sunrise qui fait réfléchir, entre celui-ci et celui de Taylor Swift.« Hors du bois »si #LionKingWave est réellement une chose en ce moment. (J'ai vu Skrillex lancer un message reçu avec beaucoup d'enthousiasme"NAH-SAUVEZ-LE"dans un set récent ; faites ce que vous voulez avec ces informations.) Même Dev Hynes, un grand auteur-compositeur qui enterre parfois certaines de ses meilleures impulsions sous des couches de nostalgie astucieuse, donne à Ware le traitement disco chatoyant, complet et sans peur nécessaire ici sur sa co-écriture, « Want Your Feeling ». Ware est toujours une styliste accomplie, ce qui signifie qu'elle s'arrête presque toujours avant de pousser les choses trop loin, maisAmour durla trouve s'aventurer juste assez loin de sa zone de confort pour insuffler une nouvelle vie à son son. C'est amusant d'entendre un buste en marbre lâcher un peu ses cheveux.
Une partie de cette nouvelle énergie est due à ses nouveaux collaborateurs, dont le plus naturel est Miguel. Il a travaillé avec elle sur « You & I (Forever) », mais son influence est plus apparente sur le slow jam fumant « Kind Of… Parfois… Peut-être ». ("On peut même entendre un rire sur le disque où je ris beaucoup",elle ditdu moment de création orale à la Miguel de la chanson, « parce que je me suis beaucoup embarrassé. J'ai donc appris de lui à être un peu intrépide. ») Je ne suis pas aussi fan de « Say You Love Me », la ballade fine mais fade qu'elle a co-écrite avec Ed Sheeran ; une fois que la chorale gospel arrive vers la fin, cela ressemble à une prise assez transparente pour ce potentiel croisé de Sam Smith. Et pourtant, pouvez-vous lui en vouloir ? Autant de personnes qui connaissent Smith – en fait, idéalement, davantage – devraient connaître la superbement talentueuse Jessie Ware, et siAmour durest le début de cela, j'y élèverai volontiers ma flûte.
