Situé dans la banlieue verdoyante et co-créé par Kenya Barris, écrivain surLe prochain top model américain,noirâtreparle d'une famille afro-américaine de la classe moyenne supérieure dont le patriarche Andre « Dre » Johnson (Anthony Anderson) craint qu'elle évolue dans le monde au détriment de son identité culturelle. Raconté par Dre, et tourné — à laLes années merveillesetMalcolm au milieu —en tant que mini-film sans rire, le spectacle frappe des notes universelles en étant spécifique. Il ne s’agit pas d’une émission télévisée qui prétend que la race et le racisme n’existent que dans des épisodes très spéciaux remplis de moments propices à l’apprentissage, ni d’une émission qui insiste sur le fait qu’ils peuvent être ignorés ou surmontés d’une manière ou d’une autre en travaillant dur ou en sifflant une joyeuse mélodie ; il insiste plutôt sur le fait qu'il existe tout un continuum de discrimination et d'incompréhension, que chaque bande du continuum a ses propres gradations subtiles et que la subjectivité joue un rôle énorme dans tout cela.
Un superviseur de l'agence de publicité où travaille Dre qui essaie de parler « noir » n'est pas fait pour passer pour une personne méprisable, juste désemparé et irritant ; Dre réserve le titre de « frère honoraire » à un collègue blanc qui ne fait pas ça, un gars qui parle à Dre comme s'il était juste un autre gars. Quand Dre s'inquiète en voix off que lui, sa femme Rainbow (Tracee Ellis Ross) et leurs enfants soient des curiosités exotiques en banlieue, et hallucine un bus de safari rempli de Blancs les observant en dehors de leur environnement « naturel » (le centre-ville). ), la blague revient principalement à Dre pour son manque d'assurance, mais le ton du moment suggère également qu'il n'a pas tort de ressentir cela - que ses sentiments d'aliénation viennent d'un endroit réel. Il y a des blagues sur l'agence de Dre utilisant « urbain » comme euphémisme commercial pour « noir », et une conversation animée entre Dre et Rainbow sur la question de savoir si ses racines biraciales la rendent en quelque sorte « moins » noire que Dre (« Si je ne suis pas vraiment ' noir, quelqu'un pourrait-il s'il vous plaît dire à mes cheveux et à mes fesses ? Il y a aussi des échanges cinglants entre Dre et son père, Pops (Laurence Fishburne), sur la question de savoir si l'argent qu'il gagne en travaillant dans une agence à prédominance blanche l'emporte sur la fierté qu'il ressentirait s'il était président d'une entreprise à prédominance noire. (Pops décrit le nouveau travail pour lequel Dre est candidat comme « la marionnette principale de l'homme blanc. »)
Mais en même temps — et c’est là ce qui est le plus impressionnant —noirâtrene concerne pas uniquement ces choses-là. Il dit : « Si vous n'êtes pas blanc, voici le genre de choses auxquelles vous devez faire face tous les jours », mais il le présente d'une manière familière et collégiale, avec le ton d'un comédien qui dit : « Ne vous inquiétez pas. je déteste ça quand… ? Cela ne veut pas dire que c'esttousil y a quelque chose dans la vie, c'est juste que c'est un facteur pour Dre.
Les observations très particulières de l'émission se rapportent toujours à des situations qui ne sont pasqueparticulier – cela a en fait été vrai à travers le temps, pour tout le monde, dans chaque culture. Considérez le conflit lorsque le fils de Dre, Andre Jr., qui encourage ses copains à l'appeler Andy, dit qu'il préfère essayer la crosse plutôt que le basket-ball et s'enquiert provisoirement de la possibilité de faire une bar-mitsva. Dre l'interprète comme une réprimande spécifique à la noirceur, ou à sa propre notion de ce que « noirceur » implique (l'alternative qu'il propose à la bar-mitsvah est hilarante et erronée, comme le souligne son père) ; mais en fin de compte, toute cette discorde n'est pas sans rappeler les batailles pour « l'authenticité » qui ont eu lieu dans les foyers de toutes races, ethnies et nationalités au fil des siècles : des parents faisant pression sur leurs enfants pour qu'ils entrent dans le métier de leurs parents ou qu'ils vénèrent le même manière (ou culte, point final), et deviennent autrement des extensions d'eux, plutôt que de découvrir et de nourrir leur propre identité, aussi alarmante que celle-ci puisse être pour leurs parents. « On a l'impression que je me transforme en garçon blanc », dit Andre. «Mais je ne le suis pas. Je suis juste moi. Mais je ne sais pas encore ce que c'est.
Quand Dre dit qu'il veut que ses enfants soient « noirs, pas noirs », il essaie d'atteindre quelque chose de très spécifique à la culture, et pourtant – et c'est ce qui est beau – dès qu'il nomme exactement ce qui le ronge, il ( et nous) se rend compte que ce n'est pas aussi précis qu'il le pense et qu'en fait, il se lance dans une quête chimérique. Il pourrait aussi bien essayer de prendre de l'eau à mains nues et de la garder là pour toujours. Dans quelle mesure l'anxiété de Dre vient-elle de la race et de la culture, et dans quelle mesure la crise de la quarantaine est-elle déguisée ? Nous nous demandons, etnoirâtresemble se demander avec nous. À sa manière, il s’agit d’un spectacle historique.
