Les Simpsonles épisodes sont écrits. Oui, chaque épisode de chaque émission jamais diffusée a été écrit. Mais avec des scripts presque deux fois plus longs que ceux des sitcoms standards,Les Simpsonest différent et l'équipe de rédaction de la série aspire à regrouper autant de blagues, de moments de personnages et d'histoires que possible en 22 minutes. (Il suffit de regarder les panneaux, les noms de magasins et les panneaux d'affichage dans n'importe quel épisode pour avoir une idée.) Al Jean était l'un des scénaristes originaux de la série. Il a ensuite co-dirigé la série au cours des saisons trois et quatre. Après avoir assumé un rôle réduit pour travailler sur d'autres projets, Jean a repris le rôle de showrunner dans la saison 13 et est resté dans ce poste depuis. David Mirkin est venuLe Les Simpsonen tant qu'étranger jouissant d'une grande réputation. Pourtant, ses deux saisons en charge – les saisons cinq et six – restent le sommet de la série. Matt Selman est sans doute le plus grandLes Simpsonauteur des dernières saisons et de la plupart des épisodes les plus récents surnotre liste des 100 meilleursont été écrits ou co-showrunnés par lui. Avec la première de la 26e saison de la série ce dimanche sur Fox, les trois se sont assis pour parler de « Simpsons World », qui permettra aux fans de diffuser l'intégralité de la série pour la première fois, en écrivant des épisodes qui perturbent la structure traditionnelle et le mythe de l’« époque classique ».
Entre le marathon «Every Simpsons Ever» et le week-end au Hollywood Bowl, on a l'impression que la série vit à nouveau un moment pour la première fois depuis longtemps.
Al-Jean: Enfin! Après 25 ans. [Des rires.] Non, c'est super. Le marathon FXX a été vraiment émouvant pour moi et je pense pour tout le monde. Nous avons pu renouer avec les gens avec qui nous avons travaillé et voir nos vies défiler sous nos yeux. Et le truc du Hollywood Bowl : nous avons fait beaucoup de travail pour le plaisir, mais les gens ont vraiment adoré.
David Mirkin: C'était incroyable d'être dans un espace avec 17 000 fans criant à pleins poumons pour récupérer leur argent.
[Tous rient.]
Matt Selman: Et nous avons aussi le Simpsons World qui sort en octobre, non ?
AJ :Ouais. Bien que la seule fonctionnalité en octobre sera de saisir votre nom. [Des rires.] Il va être déployé et comporter en fait un tas de choses. Et puis il y aura plein d'autres choses en 2015.
MS:L'application va être vraiment intéressante car nous pourrons nous connecter aux fans d'une nouvelle manière et voir plus directement quels épisodes ils aiment, quels clips ils envoient et quels épisodes ils préfèrent. et qu'ils diffusent. Ça va être vraiment cool.
AJ :Ce sera axé sur les fans. Nous avons lu que les gens voulaient pouvoir prendre le clip de «L'abeille m'a mordu les fesses, maintenant mes fesses sont grosses» et l'envoyer à leurs amis. C'est ce qu'ils ont dit vouloir pouvoir faire.
MS:De plus, l’application est parfaitement adaptée à notre mégamarque. Nous avons tellement d’épisodes que nous pouvons les présenter de tellement de manières différentes et intéressantes. Nous demanderons à des célébrités d'organiser des trucs.
AJ :Nous avons dit, par exemple, faisons une chaîne sur John Swartzwelder et tous ces types de choses pour les fans auxquelles vous pourriez penser.
DM :Pour la chaîne Swartzwelder, tout devrait être sous-titré en allemand.
[Des rires.]
MS: C'est toujours le but, avec le Bowl et avec l'appli, d'essayer de surprendre les gens, de dépasser les attentes.
AJ :D’abord baisser, puis dépasser.
MS:Exactement.
AJ :La raison pour laquelle nous n'avons pas fait d'autre long métrage est que ces choses sont si difficiles et que personne ne veut d'une suite minable. Je préfère manger mon pied plutôt que d'avoir une mietteLes Simpsonla suite sort.
Al, pouvez-vous nous parler un peu plus de ce qu'était le marathon et de ce qui l'a rendu si émouvant ?
AJ :Eh bien, heureusement, j'étais là au début. Et je veux dire, je me souviens de la réalisation du spectacle de Noël qui a commencé. Certaines choses m'ont sauté aux yeux. J'ai remarqué des trucs qu'on avait tendance à répéter, comme dans la saison deux, on avait envie de terminer chaque épisode avec un faux rire commeStarsky et Hutch.
MS:J'aime que Mirkin tweete.
DM :Oui, c'était intéressant de communiquer avec les fans de cette façon lorsque mes épisodes étaient diffusés et de voir les réactions. Ils sont bien plus conscients des détails de la série que nous ne nous en souvenons jamais.
AJ :Nous avons été heureux de constater que les audiences augmentaient chaque soir et atteignaient leur maximum le dernier jour. Certaines personnes avaient dit : « Oh, ils arrêteront de regarder dès la fin de la saison huit », et cela ne s'est pas produit. C’est exactement le contraire qui s’est produit, ce qui était merveilleux.
Pourquoi pensez-vous que la série est conçue pour la culture du streaming ?
AJ :Eh bien, pour commencer, nous avons vraiment mis énormément de données dans la série. Nous avons débuté à une époque où presque tout le monde avait un magnétoscope, donc nous mettions des blagues sur image figée, nous écrivions des blagues sur des pancartes, il y avait des choses que vous ne pouviez même pas regarder et obtenir - vous deviez y revenir. obtenez-les. C'est encore plus compliqué avec la HD.
DM :L’objectif a toujours été de rendre l’émission plus dense que tout ce qui se passe à la télévision et de récompenser les gens qui y prêtent attention. C'était vraiment parfait de grandir à mesure que se développait la culture informatique et en ligne, qui célèbre les détails.
AJ :Pas toujours la fête. [Des rires.]
Disons que vous avez un adulte qui n'a jamais vu la série auparavant. Par quels épisodes recommanderiez-vous de commencer ?
AJ :Je pense que « Flaming Moe's » n'est pas mauvais. C'est un véritable tour de force en animation. Celui que j’ai aimé et qui était très récent était « Gone Maggie Gone ». Je pense que c'est l'un des meilleurs que nous ayons réalisé de toute notre série. Mirkin, tu dois en avoir.
DM :Vous recommanderiez certainement [a] « Treehouse of Horror » quelque part pour montrer la flexibilité du spectacle.
MS:Je choisirais un épisode vraiment adorable – comme « Le Poney de Lisa » – un épisode sur la dynamique familiale fondamentale, pour montrer qu'il s'agit d'une vraie famille. Et puis passons aux plus fous.
DM :Je pense que les gens devraient acheter chaque DVD.
MS:Surtout maintenant.
DM :Qu'ils en aient ou non les moyens. Cela fait simplement partie de l'éducation. Il est préférable de prendre l'argent que vous utiliseriez pour l'université et de le dépenser pourLes SimpsonDVD.
En parlant de ça, les commentaires du DVD seront-ils disponibles en streaming ?
AJ :Nous n’en sommes pas encore sûrs. Ils continueront à vendre les DVD, et c'est la seule chose que vous ne pourrez pas obtenir, donc nous les garderons probablement là-bas. Pour être honnête, à long terme, je pense que tout sera disponible en ligne. Genre, pourquoi pas ? Il est également regrettable que l'application Simpsons World ne soit pas disponible en dehors des États-Unis. J'espère que cela change.
MS:Ouais, ce n'est même pas au Canada.
DM :Je pense qu'Al a été clair. Dans le futur, les commentaires seront là, mais désormais le seul moyen de les obtenir est le DVD. Et tout le monde doit savoir qu’il peut mourir à tout moment, alors il en a besoin maintenant.
Selon vous, qu’est-ce qui fait un bon épisode et qu’est-ce qui en fait un moins bon ?
AJ :Je pense que c'est la même chose que dans presque toutes les comédies ou drames : une bonne histoire fait un bon épisode. Les choses arrivent facilement s’il y a une émotion résonnante – quelque chose que quelqu’un verra et dira : « C’est vrai ». Et les mauvais sont ceux qui pourraient être un peu moins directs et peut-être que les actes ne s'enchaînent pas vraiment bien. Cependant, pendant le marathon, j'ai été étonné de voir combien de travail était consacré à chaque épisode. Nous n'abandonnons jamais.
DM :C'est ce qui est génial avec neuf mois du début à la fin : vous réécrivez constamment pendant cette période et vous prenez une distance fantastique par rapport au matériau, de sorte que si vous n'êtes pas amoureux de quelque chose qui ne fonctionne pas au bout d'un certain temps, vous essayez de l'améliorer jusqu'à quelques jours avant de le voir à l'antenne.
AJ :Je me demande s'il y a une autre grande chose qui prend neuf mois à réaliser. Je ne sais pas.
Avez-vous chacun un personnage préféré ?
AJ :Je dirais que Lisa est celle où la plupart des écrivains mettent dans sa voix notre façon de penser. J'ai toujours aimé écrire des épisodes d'Homer et Lisa. J'ai deux filles, tout comme Matt. Je m'intéresse vraiment à la relation père-fille.
DM :Pour moi, c'est Homer, parce qu'il n'y a personne comme lui. J'aime tous nos personnages, mais Homer est si spécifique, étrange, bizarre et changeant. Il a presque le QI le plus flexible et la personnalité la plus flexible, il peut donc le gérer. Et l’une des choses qui sont constantes chez lui, c’est qu’il est infiniment optimiste et positif. Il est une puissante force de la nature, que ce soit pour le meilleur ou pour le pire. Il y a donc des possibilités infinies en lui.
MS:Je veux dire, Moe est certainement devenu un personnage très important dans la série récemment, mais il a eu d'excellents épisodes tout au long de la série. C'est un écrivain préféré parce qu'il est sombre et dément et qu'il a beaucoup souffert, mais il a une âme tendre et vulnérable, donc vous lui faites faire des choses terribles, mais vous vous sentez toujours désolé pour lui. En écrivant les épisodes de Moe, la quantité de matériel inutilisable présentée est très élevée.
Pourriez-vous décomposer la série en un diagramme circulaire d’influences ? Dire,c'est en grande partie la subversivité de Matt Groening et c'est en grande partie le cœur de James L. Brooks, et ainsi de suite?
AJ :Ce qui est drôle, c'est que j'ai vu à différents moments des gens dire : « Oh,Les Simpsonest l’œuvre de Matt, ou de George Meyer, ou de cette personne. La vérité estLes Simpson, qui a un très grand crédit, est le travail de nombreuses personnes vraiment intelligentes qui collaborent. Et ce qui est génial, c'est que tout le monde apprend de tout le monde. Tu penses,Comment Jim ferait-il ça ?etQue serait une blague visuelle ?Et Matt propose des choses très douces qui, selon les gens, pourraient être celles de Jim.
MS:Jim a lancé un carré de côtes parlantes hier. Il n'y a pas beaucoup de choses de ce genreConditions d'affection.
DM :Tout le monde s’imite. On s'arnaque, en quelque sorte. Swartzwelder écrit d'une certaine manière, et ensuite d'autres personnes vont écrire des trucs swartzeldiens. Et d’autres personnes vont écrire des trucs brooksiens. C'est une grande soupe. Mais je dirai que la raison pour laquelle la série a attiré des gens aussi formidables revient à Jim Brooks. C'est Jim [qui] s'est d'abord intéressé à Matt.
AJ :Pourtant, s'il n'y a pas de Matt, il n'y a pasLes Simpson; non Jim, nonLes Simpson; non Sam Simon, nonLes Simpson. Mais nous avons réussi ces 25 dernières années grâce à des gens comme nous – beaucoup de gens comme nous.
Avez-vous des souvenirs spécifiques de Jim Brooks ? Chaque fois que je lis des interviews, il est comme un gourou en termes de notes qui ouvrent complètement un épisode.
AJ :L'épisode de Michael Jackson - à la toute fin de la production, nous avions imprimé la couleur et nous étions prêts à partir et nous l'avons donné à Jim, et il a simplement dit: "Je voudrais juste que Lisa dise: 'Tu es un crédit à la démence.' » Et donc nous répondons « Très bien » et nous l'insérons. Et tous les critiques disent que la meilleure réplique est de loin : « Vous faites honneur à la démence. » Cela s'est produit tellement de fois.
DM :Quand je dirigeais la série, Jim était incroyablement occupé à faire plusieurs films, donc il ne pouvait pas être ici autant. Mais je recevais quand même un appel de lui et il me disait : « Vous savez, j'ai l'idée que nous allons vers le futur – je ne sais pas comment nous allons vers le futur, je vous laisse faire – et Lisa rencontre l'amour de sa vie et il ne peut pas emmener la famille, il ne peut pas supporter le fait que ce soient les Simpsons. Et c'est tout ce qu'il a dit. J’ai tout de suite compris que c’était une idée brillante et brillante. Et cela arriverait tout le temps.
MS:Eh bien, il y avait celui où nous avions ce scénario très compliqué sur l'Islande, et le tableau lu était vraiment déroutant. Jim a juste ce don vraiment incroyable de voir ce qu'il aime dans un épisode et d'être enthousiasmé par cela, et dans cet épisode particulier, l'histoire était très alambiquée et il a juste dit : « Les gars, les gars, c'est l'histoire de Lenny. Et c'est à ce moment-là que nous avons décidé de jouer sur l'attitude de Lenny tout au long du film.
AJ :Et c'est pourquoi on l'appelait « La Saga de Carl ».
Al, as-tu un moment définitif avec Sam Simon ?
AJ :Au début, il y avait un scénario que Mike [Reiss, Jean's Former Partner, and Season Three and Four Season Co-showrunner], Sam et moi avons écrit, et il a lancé une blague : « Mon garçon, tu as fait ça juste pour être populaire ? » Et Bart répond : « Oui ». Et Homer répond : "Eh bien, c'est bien, parce que mon garçon, être populaire est la chose la plus importante au monde." Cela résumait vraiment le point de vue de la série, à savoir qu'Homer donnait de terribles conseils :
DM :Terrible, mais aussi véridique, d'une certaine manière.
AJ :C'était le genre de chose que Sam inventait sur-le-champ.
Au début de chaque épisode, il est indiqué « Créé par Matt Groening, Sam Simon et James L. Brooks ». Mais dans quelle mesure vous sentez-vous propriétaire de la série ?
AJ :Je dirai ceci : quand j'ai vu pour la première fois le premier épisode, l'émission de Noël, j'ai pensé :C'est de loin la meilleure chose sur laquelle j'ai jamais travaillé. Et je n'ai jamais perdu ce sentiment.
Quelque chose dont on ne parle pas beaucoup, ce sont les réalisateurs de la série. Tout le monde dit que c'est une série d'écrivains, mais en réalité, je n'ai aucune idée de ce qu'un réalisateur fait pour un épisode deLes Simpson. Pouvez-vous m'expliquer cela ?
AJ :Nous enregistrons le scénario et il y a des indications scéniques de base, mais ils sont chargés de prendre cela et de le transformer en dessins drôles et pertinents.
DM :Un très bon réalisateur choisira tous les bons angles, toutes les bonnes tailles et tous les gros plans. De plus, ils chronométreront leurs dessins de manière à ce que les blagues soient parfaitement rentables en termes de mouvement et de timing. Nous l'avons dit à plusieurs reprises, David Silverman [unLes Simpsondirecteur, quinous avons interviewé ici] dessine drôle. Donc, littéralement, les expressions qu'il propose sur leurs visages, le timing qu'il met et les angles de caméra qu'il choisit sont très bons.
AJ :Pensez-y de cette façon : dans une comédie d'action réelle, les acteurs sont des gens vraiment drôles qui font leurs grimaces et font leurs performances. Pour nous, le réalisateur doit fournir tous ces visuels, doit assurer le jeu des acteurs pour tous les personnages.
Avez-vous un morceau d’animation préféré de la série ? Comme un moment complètement visuel ?
AJ :David l'a fait dans un spectacle d'Halloween assez récent où Homer a fait exploser la centrale nucléaire avec sa langue, ce qui, je pense, est une très bonne illustration du style de dessin de David et du jeu d'acteur qu'il lui a donné. Je veux dire, vous savez, ça rappelle une blague classique du genre Tex Avery.
DM :Également sur "Deep Space Homer", David n'a pas réalisé la réalisation, mais il a réalisé la séquence des chips, le premier plan pour plan du truc de Kubrick. Vous ne pouvez tout simplement pas demander que cela soit mieux exécuté que cela.
Structurellement,Les SimpsonC'est comme une sitcom, mais culturellement, c'est devenu une institution, censée commenter l'époque. Dans quelle mesure est-il important ou non d’être d’actualité ?
AJ :Une petite critique que nous avons reçue concernait le fait que nous avions dépeint Bush Premier d'une manière très fantaisiste,Denis la Menace–disons, que nous n’avons pas fait grand-chose pour George W. Bush lorsqu’il était président. Les gens disaient : « Oh, vous ignorez les problèmes du moment. » Mais en regardant ces épisodes lorsque George Bush était président, je suis certainement heureux qu'il n'apparaisse pas toutes les deux minutes.
DM :Une politique que j'essaie toujours de suivre – et c'est vraiment la même chose pour tout le monde – est que vous essayez vraiment d'écrire quelque chose qui va être drôle 20 ans après l'avoir écrit. Nous sommes juste intéressés par cet argent de syndication. C'est beaucoup d'argent ; tu ne veux pas déconner. [Des rires.] On pense toujours à ne pas sortir avec la série. Et donc il peut devenir intemporel. Et c'est ce que sont les choses classiques. Ce n'est pas amusant de voir quelque chose 20 ans plus tard chargé de références qui ne fonctionnent plus.
MS:De plus, nous vivons à une époque où il y a tellement de comédies d’actualité générées par tout le monde.
DM :Brillamment. Pour tenter de rivaliser avecSpectacle quotidienouColbertserait une folie.
MS:Et aussi débile – dès que quelqu'un twerk, il y a tous ces twerks instinctifs. Et nous n’essaierons jamais de prendre le train en marche comme un «Harlem Shake» ou quelque chose comme ça…
AJ :[Des rires.] Trente-deux millions de vues. Mais nous n’avons pas fait de « Gangnam Style ».
DM :Il y a un énorme épisode de twerk à venir, n'est-ce pas ?
AJ :C'est un programme en trois parties.
MS:En fait, Al et Mirkin ont co-écrit un épisode à venir, très drôle et réalisé par David Silverman, d'ailleurs.
AJ :C'est en fait une idée de Jim Brooks d'aller sur la planète Kang et Kodos.
DM :Je n'ai aucun souvenir de tout cela.
[Des rires.]
MS:Non, c'est vraiment drôle et beau et je pense qu'il capture à merveille leurs deux sensibilités.
C'est cette saison ?
AJ :Mi-janvier, oui.
Pouvez-vous penser à certains épisodes ou moments qui ont changé les règles de ce qui pourrait arriver sur unLes Simpsonépisode?
AJ :Eh bien, je n'ai pas trop travaillé sur le premier "Treehouse [of Horror]" et j'ai pensé :Wow, c'est incroyable – c'est comme trois histoires, dont chacune pourrait être la sienne.J'ai été vraiment impressionné.
DM :J'ai adoré à quel point l'épisode "Monorail" a repoussé les limites et l'a fait avec brio et avec goût. Une fois que vous avez en quelque sorte établi qu'il existe une réalité flexible, alors vous allez,Eh bien, nous pourrions fléchir dans cette direction, nous pourrions fléchir dans cette direction.Et tant que vous revenez au centre, vous pouvez vous en sortir avec ces moments de fantaisie. Et tout au long de la série, il y a eu des conversations entre les scénaristes sur jusqu'où cela peut aller et jusqu'où cela ne peut pas aller.
AJ :Au début, il y a eu aussi un débat sur l'instructeur de bowling [de l'épisode « La vie sur la voie rapide »]. Pour Marge, ils envisageaient en fait d'avoir une liaison dans ce qui était une « émission pour enfants ». Et elle est allée assez loin dans cette voie.
MS : « Behind the Laughter » était une sorte de saut stylistique.
AJ :Oh, ouais, c'est celui que Matt a co-écrit, avec je pense que c'était [Mike] Scully et George [Meyer] et Tim [Long]. Celui-là, j’ai vraiment adoré. Je veux dire, c'est ce qui est génial : vous pouvez faire quelque chose d'intime et personnel, puis vous pouvez faire quelque chose qui est une parodie directe, et la réalité change de semaine en semaine.
Et vous avez tous joué avec la forme de l'épisode. Avez-vous une quelconque crainte ou appréhension à l'idée de jouer avec quelque chose qui est désormais si bien établi ?
AJ :Je pense que les choses les plus risquées s’avèrent généralement être les meilleurs épisodes. Il y a eu un débat sur le moment où Homer est tombé d'une falaise pour la première fois [dans "Bart the Daredevil"] sur la façon dont cela allait être sanglant, mais cela s'est avéré vraiment drôle. J'ai un peu plus peur quand il y a l'unanimité.
DM :Dans l’histoire de la série, lorsqu’il y a une énorme résistance à quelque chose au sein du personnel, cela devient souvent un moment classique.
AJ :Oh, je me souviens quand nous avons fait un croisement avecLe critique[« A Star Is Burns »,] tous ces gens que nous avons embauchés et qui sont restés ici pendant environ deux semaines disaient : « Vous ne pouvez pas le faire, vous allez gâcher la série. » Et je pense toujours que c'était un épisode vraiment drôle.
DM :C'est drôle parce que parfois des écrivains verts arrivent, ou de jeunes écrivains arrivent, et ils ont de grandes opinions, et vous les regardez et vous pensez :Eh bien, il vous faudra du temps pour découvrir à quel point vous vous trompez, mais vous l'avez.Parfois, de nouvelles personnes arrivaient et étaient brillantes et totalement impliquées ; d'autres étaient effrayés par tout ce qui était nouveau. Et vous regardiez en quelque sorte et disiez : « Je ne sais pas quel genre de succès vous allez avoir en pensant comme ça, parce que vous réfléchissez trop à l'intérieur des sentiers battus et avec trop de peur. »
AJ :Ils penseraient,Oh-oh, il va dans l'espace.Mais c’était une configuration logique. C'était l'un de nos meilleurs épisodes, et il est maintenant apprécié.
DM :Ouais, le même groupe qui ne voulait pas faire le crossover avecLe critiqueavait également très peur de l'épisode d'Homère dans l'espace [« Deep Space Homer »]. On en a parlé comme d'une controverse, et ce n'était vraiment pas pour moi parce que je n'ai jamais raconté cette histoire à la grande majorité du personnel. C'était simplement parce que lorsque je l'ai imaginé, le timing n'était pas le bon, je ne voulais pas en parler, nous n'étions pas à une retraite d'histoire. Mais lorsque j'ai eu l'idée du concept, je me suis assis avec Conan O'Brien et George Meyer et j'ai discuté avec eux de l'histoire et de ce que je voulais faire. Et ils ont adoré. Ils pouvaient tous les deux être très critiques, donc une fois à bord, je savais que tout allait bien. Al et Mike Reiss étaient toujours en train de consulter sur l'émission, et c'était la même chose : les gars qui dirigeaient l'émission disaient : « C'est génial, il n'y a pas de problème ici. » Donc, aux niveaux supérieurs du spectacle, nous n'étions pas inquiets du tout. Mais il y avait beaucoup d’énergie en dessous dont nous n’avions même pas conscience.
MS:Je déteste toujours cet épisode. [Des rires.] Je ne comprends pas. Je pense qu'il y a 551 épisodes de la série, et c'est celui qui n'a pas eu lieu.
DM :Je sais que je l'ai dit ad nauseam, mais je viens du milieu de l'électronique et de l'aérospatiale, donc ce n'était pas grave pour moi parce qu'ils envoyaient des enseignants dans l'espace et tout ça. Ce n’était donc pas un grand saut pour moi de penser à cela. D'un point de vue personnel – et c'est pour cela que c'est formidable d'avoir du personnel, et tout le monde y a droit – pour moi, c'était bien plus insensé de voir George Bush déménager en face d'Homère [dans « Deux mauvais voisins ». ].
AJ :Ou comme « Homer Up to Bat ». Certains acteurs disaient :Quoi?Il y avait le pire tableau jamais lu. Nous avons en fait fait deux lectures, et la seconde n’a pas fait rire. Lorsqu'un acteur reprenait ses répliques de la série, il disait : "Oh, encore celle-là." Et maintenant, les gens disent : « Clairement, votre chef-d'œuvre. » Personne ne le disait à l’époque. J'essayais juste de m'en sortir. Pourtant, quelle que soit la pire erreur que nous ayons commise – et c'est aux autres de juger – c'est fini dans une semaine. On ne fait jamais rien de façon permanente et je dis : « Si vous n'essayez pas, si vous n'avez pas d'ambitions, vous ne réussissez pas. » Vous n’obtiendriez pas un épisode de Lego si vous n’essayiez pas les choses dans des directions différentes.
La série dure depuis si longtemps et a connu un apogée culturelle. Est-ce que cela devient parfois frustrant, lorsque vous avez l'impression d'avoir réalisé un épisode vraiment fantastique, de ne pas pouvoir le considérer comme un « classique » parce que « classique » signifie « vieux » ?
AJ :Eh bien, personnellement, je ne sais pas ce que signifie un « classique ». Il me semble que c'est le cas à chaque fois que vous partez à l'université. Et d'ailleurs, quel que soit le bar, il a été déplacé tant de fois. Et encore une fois, j'étais là à ce moment-là, et j'ai été ici tout le temps. Nous procédons de la même manière. Les spectacles d’aujourd’hui me font autant rire que ceux d’autrefois.
MS:De plus, comme Al le disait, chaque fan a sa propre expérience personnelle. Vous avez un point d’entrée dans votre vie et il est naturel que vous ayez un point de sortie. Et nous avons des gens dont le point d'entrée est l'épisode 300, puis ils en ont marre dans l'épisode 450, et c'est plutôt bien. Ce sont pour eux des classiques. Un de mes enfants est en cinquième année et il semble que c'est à ce moment-là que beaucoup de jeunes découvrent le spectacle. Et je suis actuellement le père le plus cool de la classe de cinquième. Mais ils ne savent pas ce que sont ces classiques.
AJ :Ma fille est pareille. Parce que nous avons les DVD uniques, elle les regarde comme si elle mangeait des chips. Et elle ne dit pas : "Ooh, saison trois, d'accord."
DM :"Eh bien, que s'est-il passé après la saison huit?" C'est ce que ta fille m'a dit.
AJ :Pour toute cette partie de l’interview, mettez simplement entre parenthèses : « Très défensif ».
D'accord, dernière question : vous allez tuer le père de Krusty, n'est-ce pas ?
AJ :D'accord, un personnage mourra lors de la première de la saison. L'acteur incarnant ce personnage a remporté un Emmy pour avoir incarné ce personnage. Je vais maintenant parcourir la semaine prochaine sans donner plus d'informations. [Des rires.]
Je plaisantais, mais êtes-vous surpris que les gens s'en soucient autant ?
AJ :Eh bien, c'est drôle parce que les gens disent parfois çaLes Simpsonest sorti de l'esprit du temps, et je faisais cette petite interview où quelqu'un demandait quels complots se préparaient, et tout d'un coup, c'est dans les journaux en Argentine, et c'est incroyable que même une petite chose comme ça reçoive cette énorme presse.
MS:Eh bien, ça l’a toujours été. Cela a culminé lorsque Maude Flanders est décédée dans la série. C'était une chose similaire lorsque nous disions qu'un personnage allait mourir. Nous avons dit : « Qui sera-ce ? Homer, Marge, Lisa ou Maude Flanders ? Et Internet en était alors à ses balbutiements, et il ne pouvait tout simplement pas grandir, mousser, exploser et obséder, comme le fait cette chose actuelle, même si c'est un cornichon similaire.
AJ :Une de mes choses préférées du marathon, quelqu'un a écrit si vous regardez les épisodes avant la mort de Maude, elle était en fait vraiment méchante et psychotique, et elle arrête toujours de s'amuser et est une vraie conne, et il semblait presque que nous prévoyions de le faire. tue-la dès le début. [Des rires.] Mais c’était drôle.
Dès le début, Sam Simon a dit deux choses : Smithers est gay et Maude va mourir à un moment donné.
AJ :Eh bien, je pensais qu'elle était en quelque sorte redondante à deux égards : Maggie Roswell, qui a fait la voix, et Helen Lovejoy, qui est drôle et un peu plus nette dans la même voix ; et elle était également redondante avec Ned – ils pensaient toujours en parallèle.
DM :Al croit toujours que si deux personnes, même dans la vie, sont trop semblables, l'une d'entre elles doit mourir.
