Photo : Glen Wilson/Open Road Films
Emploisest l'équivalent d'un clap lent d'une longueur de long métrage. Cela commence même par des applaudissements, lorsque le co-fondateur d'Apple, Steve Jobs (Ashton Kutcher, qui ressemble beaucoup à l'actuel Steve Jobs) s'adresse à la mairie de l'entreprise en 2001, pour présenter l'iPod. « Ce que cela représente est aussi important que ce que cela représente », dit-il. «C'est un outil pour lecœur», mettant l'accent sur certains mots clés qui ont marqué la cadence de Jobs entre visionnaire de la technologie et gourou du marketing. Nous sommes à peine une minute dans le film et la musique a déjà commencé à s'envoler triomphalement.
Maintenant, les gens qui ont faitEmplois– le réalisateur Joshua Michael Stern et l'écrivain Matt Whiteley – ne sont pas stupides. Ils savent qu’il est trop tôt pour commencer avec des crescendos exultants. Ils savent qu’ils n’ont pas besoin de mythifier Steve Jobs, car notre culture l’a déjà fait. Le film tente plutôt de partir du mythe et de remonter en arrière, montrant le travail acharné, les chagrins, les crises de cris et les coups dans le dos occasionnels qui ont donné naissance à des innovations telles que l'ordinateur personnel, le très petit ordinateur personnel et le très joli ordinateur personnel. . Le problème est que le film est trop enveloppé dans le mythe pour raconter une histoire efficace en coulisses.
Le récit du flash-back commence avec le jeune étudiant du Reed College, Jobs (Kutcher, qui ressemble maintenant un peu plus à Ashton Kutcher) s'est évanoui sur un canapé au début des années 70, se réveillant et marchant sans chaussures sur le campus, un gars sans but qui n'est pas sûr d'être coupé. pour tout le racket de l’enseignement supérieur. Il est aussi un Lothario un peu insouciant, rencontrant et couchant à un moment donné une jeune étudiante, puis lui prenant trois gouttes d'acide - "à partager avec mon ami et ma petite amie". Lorsqu'il se défonce, Steve a tendance à se lamenter sur le fait qu'il a été adopté et qu'il a déjà été l'enfant non désiré de quelqu'un : « Qui a un bébé et le jette comme si de rien n'était ? il pleure.
Quoi qu'il en soit, lors d'un montage de voyage en Inde et d'apprentissage de l'illumination personnelle plus tard, nous trouvons Steve travaillant pour Atari, toujours pas particulièrement motivé et manquant à la fois d'hygiène personnelle et de compétences sociales. Envoyé travailler sur un projet de jeu vidéo en difficulté pour son entreprise, il renoue avec son ami ingénieur Steve Wozniak (Josh Gad, dans une très bonne performance) et devient obsédé par un projet personnel de Woz : une carte mère pour un appareil informatique personnel. Le film est à son meilleur lorsqu'il détaille ces premières années alors que Jobs et Woz tentent de mettre en place et de vendre leur projet farfelu pour fabriquer ces ordinateurs personnels, en faisant appel à un groupe hétéroclite de nerds, de marginaux et d'ingénieurs pour les aider. À un moment donné, le réalisateur Stern filme ces gars qui assemblent les premiers ordinateurs Apple au ralenti, branchent des circuits et ainsi de suite ; à la fois drôle et touchante, c'est la seule scène du film où cette approche héroïque du conte prend brièvement sens.
Après le décollage, le film passe à l'hyperdrive narratif, abordant les efforts de Jobs pour développer l'Apple Lisa, puis le Macintosh, ses difficultés avec les investisseurs, sa destitution de son poste de PDG et son éventuel retour fatal. Chemin faisant, nous obtenons ce qui pourrait apparaître sur le papier comme un portrait équilibré, voire critique. Nous voyons Jobs bousiller de nombreux membres de son équipe Apple initiale à propos des stock-options. Nous voyons Jobs négliger son enfant, en écho ironique à la douleur de sa propre jeunesse. Nous voyons Jobs incapable de contrôler sa fureur à l’idée que les procès auxquels il doit faire face ne parviennent pas à apprécier sa vision. Nous le voyons injurier Bill Gates au téléphone. Mais tout au long du chemin, il y a les moments de Don Draper de Steve Jobs – ces moments où il révèle que ce que les gens recherchent n'est pas un produit, mais une attitude, une posture, une manière d'être ou d'appartenance. C’était bien sûr le génie de Steve Jobs : qui d’autre pouvait transformer l’idée d’ordinateurs avec des touches de couleur en une sorte d’événement générationnel ?
Ce n'est pas nécessairement une mauvaise chose pour un film d'être amoureux de son propre sujet, et si vous êtes le genre de gars qui pleure en se souvenant de la première fois que vous avez vu un iMac bleu, alors vous voudrez probablement vérifierEmploisdehors. Mais cette approche mythique peut devenir problématique si elle se répercute sur la structure du film. Qu'est-ce qui a faitLe réseau socialLe clic était que ses créateurs ne semblaient pas beaucoup se soucier (ou d'ailleurs même comprendre) de Facebook, de l'entreprise, de la création. L’attrait des médias sociaux n’était pour eux important que dans la mesure où ils avaient une pertinence dramatique : le produit qui faisait son chemin était une intrigue, et non l’équivalent de l’enracinement du christianisme dans le monde civilisé.Emplois, pour sa part, nous laisse avec des crescendos émotionnels là où l'histoire devrait être : il nous donne des scènes émouvantes de Jobs présentant les premiers ordinateurs Apple, le premier Macintosh, le premier iPod, puis abandonne le fil, disparaît ou avance ou autre. Il nous reste à compléter le récit, l’équivalent cinématographique de l’expression « Et le reste appartient à l’histoire ». C'est le genre d'approche qui pourrait fonctionner dans un film sur Jésus, mais pas dans l'histoire d'un chef d'entreprise charismatique. Malgré toutes ses tentatives de représentation impartiale,Emploisne peut pas transcender la simple hagiographie.
