Viggo Mortensen.Photo : Getty Images
De tous les acteurs dont la vie a été changée par leSeigneur des Anneauxfilms, rares sont ceux qui ont eu un post-Anneauxcarrière en tant que Viggo Mortensen. Depuis qu'il incarne Aragorn, il a joué dans des films aussi discrets mais puissants queBien,La route, et celui de David CronenbergUne méthode dangereuse. Il incarne désormais des jumeaux identiques dans le film de la réalisatrice argentine Ana Piterbarg.Tout le monde a un plan(en sortie limitée vendredi), à propos d'un homme qui assassine son jumeau identique, assume l'identité de ce jumeau, puis se retrouve au milieu d'une violente querelle. C'est une histoire maussade et tendue, et Mortensen donne une performance captivante – entièrement en espagnol. (Il a grandi en Argentine et parle couramment la langue.) Vautour a parlé à l'acteur de son nouveau film, de toute la préparation nécessaire à son travail et de sa nostalgie de la Terre du Milieu.
Tout d’abord : en tant que personne ayant grandi en Argentine, que pensez-vous du nouveau pape argentin ?
La chose la plus intéressante à propos du nouveau pape, en ce qui me concerne, c'est qu'il suit la même équipe de football que moi, San Lorenzo. Et il les suit depuis qu'il est petit, comme moi. S'il doit y avoir un pape, et s'il doit être Argentin, alors autant qu'il soit fan de la même équipe que moi.
Tellement deTout le monde a un planest-ce que votre personnage réfléchit simplement. C'est quelque chose que je remarque sans cesse chez vous : vous êtes capable de transmettre une pensée réelle à l'écran.
Je pense que cela dépend en partie de la façon dont vous préparez les rôles. Lorsque je me prépare, je pose une question simple : « Que s'est-il passé entre la naissance du personnage et la première page du scénario ? Et c’est là que vous trouverez la plupart des réponses, avant même de commencer le tournage. Je trouve ce processus vraiment agréable. Tout comme le fait un enfant lorsqu'il fait semblant : peu importe à quel point il ressemble à une princesse, à un indien, à un viking ou à une star du sport, peu importe ce qu'il prétend être, il le croit vraiment. Au fond, ils aiment jouer. L’objectif est donc toujours – d’une manière très sérieuse, méthodique, détaillée, beaucoup plus complexe, je suppose, intellectuellement, que ce que les enfants utilisent pour faire semblant – d’arriver au même endroit où il s’agit simplement de s’amuser et de jouer. Mais il faut d’abord faire ses devoirs, et c’est ce que j’essaie de faire.
L'un de vos personnages dans le film est apiculteur. Avez-vous appris à faire votre propre apiculture pour le film ?
Oui, je l'ai fait. Bien sûr, la première fois que vous essayez, vous avez peur de vous faire piquer. Cela peut arriver même si vous portez ces masques. Mais ce que je n'avais pas réalisé, c'est à quel point c'est bruyant, à quel point une abeille sonne lorsqu'elle plane juste à côté de vous. Alors imaginez-en des milliers qui bourdonnent en même temps. C'est assourdissant. C'est un peu choquant au début, mais ensuite c'est étrangement apaisant. C'est tellement bouleversant que cela vous met dans un endroit où vous êtes très concentré, à moins que vous ne paniquiez et que vous vous enfuyiez. Mais j'avais un bon professeur. Nous avons même fabriqué notre propre miel. Il m'en reste encore.
Avez-vous parlé à David Cronenberg pendant la préparation, depuis qu'il a réalisé le film ultime sur de vrais jumeaux,Sonneries mortes?
Je l'ai fait. Il m'a un peu raconté ce qu'il retenait de l'approche de Jeremy Irons, qui était un peu dans la lignée de ce que je faisais déjà, en termes de préparation. J'ai essayé très fort de différencier les deux personnages que je jouais : Dans les scènes où les deux frères apparaissent en même temps, j'ai vraiment essayé d'en faire deux personnalités distinctes. Et je pense queSonneries mortesétait vraimentdeuxsuperbes performances - le meilleur travail de Jeremy Irons qu'il ait jamais fait au cinéma, vraiment incroyable. Et je ne pense pas qu'il soit surprenant que lorsque Jeremy a remporté un Oscar pour son rôle de Claus von Bulow dansRenversement de fortune, l'une des premières choses qu'il a faites en montant sur scène a été de remercier David Cronenberg pour le travail qu'il avait accompli dansSonneries mortes. De nombreux acteurs et actrices ont fait de leur mieux avec David, que ce soit Jeremy, William Hurt, Ed Harris ou Christopher Walken. Il sait communiquer avec les acteurs. Il met les acteurs à l'aise et il en tire le meilleur parti. C'est le genre de personne pour qui vous voulez faire un travail particulièrement bon.
Je vous ai interviewé pour la première fois il y a des années, quelques mois avant le premierSeigneur des Anneauxest sorti. Vous avez dit que vous seriez plus inquiet à l'idée de jouer une vraie personne comme Henry Kissinger qu'Aragorn, parce que les gens savent à quoi ressemblait vraiment Kissinger. Depuis, vous incarnez Sigmund Freud, dans le film de Cronenberg.Un esprit dangereux.Alors, au début, aviez-vous envie de jouer ce rôle ?
Pour être honnête avec vous, lorsque David me l'a suggéré pour la première fois, je n'étais pas disponible. Il est allé chercher Christoph Waltz. Puis Christoph a remporté un Oscar pour le film de Quentin TarantinoBâtards sans gloireet a quitté la production peu de temps après, je pense à l'amiable, pour jouer dansDe l'eau pour les éléphants. Alors David est revenu vers moi. Lui et moi nous connaissions assez bien à ce moment-là, et je ne pensais pas forcément avoir raison pour le rôle. J'ai dit: "Es-tu sûr?" Et il répond : « Absolument ».
J'avais juste peur de bien faire les choses. Quand je réalise un personnage de fiction, je me pose des questions sur sa vie. Avec Freud, je n'ai pas eu à tout inventer. Mon approche était similaire à celle que j'avais envers Old Bull Lee [alias William S. Burroughs] lorsque je l'ai fait.Sur la routepour Walter Salles. J'ai juste commencé à écouter, à regarder tout le matériel que je pouvais, et j'ai essayé d'y donner mon point de vue et de lui rendre justice. Il existe de nombreuses photographies sur Sigmund Freud, mais très peu de vidéos de lui. J'ai trouvé un enregistrement audio de lui, qui, je pense, est disponible sur la BBC. C'était une interview, réalisée au cours de la dernière année de sa vie, et sa voix était très faible ; il avait subi de nombreuses opérations pour le cancer dont il souffrait. Mais je viens de tout lire, tout relire de lui. J'ai accordé une attention particulière à toute documentation de ses contemporains : descriptions de lui, comment il marchait, les cigares qu'il fumait, comment les fumait-il, quelle nourriture aimait-il, quel genre de voix avait-il. J'ai appris qu'il était un charmant orateur improvisé. La plupart de ses contemporains universitaires parsemaient leurs discours de beaucoup de mots latins et grecs, mais il les parsemait d'anecdotes humoristiques et parlait un allemand très bon et compréhensible. Cela m’a beaucoup aidé d’apprendre cela.
Vous faites beaucoup de préparation pour vos pièces. PourSeigneur des Anneaux, même si vous avez remplacé Stuart Townsend à la dernière minute, je me souviens que vous avez immédiatement commencé à lire toutes les sagas islandaises.
J’en connaissais beaucoup depuis mon enfance et je les avais chez moi, dans ma propre bibliothèque.La saga Valsunga, par exemple, c'était celui que j'avais à la maison. Mais je n'avais pas réalisé que je devais l'apporter avec moi !
As-tu eu la chance de voirLe Hobbit?
Oui, je l'ai fait. Je suis allé le voir le jour de l'ouverture. En fait, j'étais en Argentine et j'y suis allé avec un groupe d'enfants et leurs parents. C'était une sorte d'ambiance de fête, c'était amusant, c'était en 3D et ils avaient du pop-corn. J'ai apprécié. En particulier, c'était agréable de voir certains des paysages dont je me souvenais. C'était un joli voyage dans le passé, où nous avions tourné à proximité de certains des endroits où j'étais allé camper ou pêcher.
