Photo : Avec l’aimable autorisation de Universal Pictures
Pour la comédie musicaleLes Misérables,Le réalisateur Tom Hooper demande à son groupe de stars d'interpréter les chansons en direct devant la caméra au lieu de les synchroniser sur des pistes préenregistrées, ce qui est la norme. Il ne veut pas non plus que vous oubliiez l’importance de son grand dessein. Lorsqu'un acteur commence à chanter, la caméra se précipite et se fixe sur le visage de l'interprète, se positionnant juste en dessous de la tête, quelque part entre le nombril et la pomme d'Adam, et inclinée de 30 à 45 degrés, bien que l'angle change au fur et à mesure que l'interprète bouge. et l'opérateur se précipite pour suivre. J'imaginais que le caméraman était petit, rapide et extrêmement nerveux, comme Gollum. Les acteurs ont dû cultiver une quiétude intérieure pour ne pas reculer devant lui. Une patience zen les aurait également empêchés de grimacer à toutes leurs notes manquées.
Le bombardement insipide qu'estLes Misérablesdans la plupart des cas, le public hurlerait depuis le théâtre, mais le film sera un succès monstre et primé, et ce n'est pas tout à fait injuste. Après environ 30 de ses 157 minutes, vous développez une tolérance pour ceuxc'est-vivant-vivant-vivant !gros plans et commencez à admirer le courage - ainsi que la nouveauté d'être travaillé par une comédie musicale de Broadway aussi grande et sans vergogne sans avoir à payer les prix de Broadway. Les auteurs (il y a quatre scénaristes crédités) ont réduit le grand roman de Victor Hugo à sa morale stupide et pieuse (le pardon chrétien gagne toujours, même si vous ne vivez peut-être pas assez pour éclater le champagne), mais le spectacle a été public- testé pendant des décennies et tient l’écran avec défi, un peu comme ses révolutionnaires français aux barricades.
Le héros de Hugo, Jean Valjean, est interprété par Hugh Jackman, qui est incroyablement émacié dans ses premières scènes de prisonnier – je l'ai pris pour le Fagin de Ron Moody. Jackman est, bien sûr, un habitué des comédies musicales et a fière allure lorsqu'on lui permet de laisser pousser ses favoris de Wolverine. Il peut incarner la bonté inébranlable de Valjean sans être un simp. Mais il s'en serait mieux sorti s'il n'avait pas été obligé de chanter au plus haut de son registre – et même plus haut. En revanche, aucune transposition n'aurait aidé Russell Crowe dans le rôle du juriste Javert, l'antagoniste inflexible de Valjean : sa voix est tendue et vient de la tête, le son d'une corne de brume se terminant par un sifflement. Mais il se lève et donne ses chiffres – je n'arrive pas à croire que j'utilise cet adverbe – avec virilité, et je le salue. Il n'a pas dû être facile pour un chanteur non formé de gérer l'horrible recitativo de Claude-Michel Schönberg, qui n'a pas – contrairement à son homonyme proche, Schoenberg – l'excuse d'être volontairement atonal. "Et je m'appelle Javert / N'oublie pas mon nom !" aurait froissé un homme de moindre taille sur place.
Cette musique a ses adeptes, mais je dois me rallier à la regrettée Nora Ephron, qui a résisté aux débuts tonitruants de Susan Boyle surLa Grande-Bretagne a du talenten chantant la chanson la plus célèbre de la série, « I Dreamed a Dream » : « Cette chanson est pire que tout Andrew Lloyd Webber, et elle est pire que « It's a Small World After All ». [C'est] la chanson la plus horrible de tous les temps, et la raison est simple : elle reste dans votre cerveau et ne s'arrête jamais… Et juste au moment où vous pensez qu'elle est partie, vous voyez le titre imprimé, et la lecture recommence. .» Ici, cela vous arrive via Anne Hathaway après que son personnage, la mère célibataire Fantine, soit persécutée (« Vous jouez une vierge dans la lumière / Mais n'avez pas besoin d'être pressée dans la nuit »), dépouillé de ses mèches et violé. Elle le fait en une seule prise dans un gros plan macabre et serré, et bien que son apparence de poulet plumé soit effrayante, j'ai été rempli d'admiration lorsqu'elle a frappé les grosses notes et a volé la chanson à Boyle. J'ai même participé aux applaudissements. Hathaway remportera de nombreux prix pour cette performance, ne serait-ce que pour la seule raison que l'image de sa bouche géante s'imprimera de manière indélébile dans des millions de cerveaux, certains appartenant aux électeurs des Oscars.
Un autre problème avec cette caméra est qu'elle filme chaque acteur – héroïque, méchant, beau, laid – du même point de vue, ce que j'attribuerais à l'esprit démocratique deLes Misérablessi je pensais que Hooper savait ce qu'il faisait. Il aime ses acteurs à en mourir. Au milieu du grand casting, Sacha Baron Cohen et Helena Bonham-Carter dans le rôle des types scélérats de bandes dessinées boutonnent la caméra avant qu'elle ne puisse les boutonner, Samantha Barks fait une Éponine agréablement plaintive, et Eddie Redmayne a un ténor étonnamment fort dans le rôle du révolutionnaire amoureux Marius. . La petite blonde Isabelle Allen a une voix douce dans le rôle de la petite fille de Fantine, Cosette, mais il y a quelque chose de moins attrayant dans les notes de tête de son incarnation plus âgée (Amanda Seyfried). Seyfried a mis "Honey Honey" d'Abba dansOh maman !,mais mamma mia, cette partie de soprano pseudo-opératique est-elle dure sur un alto naturel.
Si tu ne sais pasLes Misérableset que vous envisagez d'emmener de jeunes enfants, sachez qu'en plus du viol, beaucoup de personnages meurent de consommation ou de vieillesse et beaucoup d'autres se font tirer dessus pleins de trous. Mais l’ensemble du casting – vivants et morts – est de retour sur les barricades pour l’hymne de clôture. Les acteurs semblent visiblement soulagés d’en être sortis et de ne plus avoir à recommencer huit fois par semaine. Ou peut-être est-ce parce que, pour la première fois de la soirée, ils ne sont pas inculpés par une caméra déchaînée. Ils peuvent être joyeusement martyrisés.
*Cet article a été initialement publié dans le numéro du 17 décembre 2012 deMagazine new-yorkais.
